En 2001 cursé algunos semestres de Artes Plásticas en la Universidad Nacional de Colombia sede Bogotá. 

En 2003 fui uno de los ganadores del I Salón de Arte Bidimensional, así conocí al maestro

Miguel Ángel Rojas (uno de los jurados), empecé a trabajar como asistente de producción artística de su obra, con él aprendí (entre otras muchas cosas) que "el arte más que estético debe ser ético". 

Me incliné por la práctica cerámica como práctica artística, encantado con la posibilidad de realizar objetos que pudiesen generar reflexiones en la cotidianidad, "arte bajándose de las paredes y sentándose en la mesa"; empecé a exponer en un Espacio Independiente llamado Entrecasa, creado por Aterciopelados (grupo de música colombiano), allí se realizaron exposiciones temáticas de propuestas plásticas que pudiesen generar reflexiones en torno a los quehaceres y vínculos con lo "doméstico"; coordiné el Espacio por 3 años, me enamoró la práctica cerámica, cautivado por el "pop art" pero a medida

que profundicé y fui estudiando se amplió mi rango de conocimientos llegando hasta lo prehispánico y lo prehistórico. Durante ese periodo fui representante administrativo en Latinoamérica de Aterciopelados, con ellos viajé por algunos países dibujando en conciertos para videos en vivo. Fui cocreador del Espacio Cultural A Seis Manos en Bogotá y creador de El Sanatorio Espacio de Creación en 2011, este es mi proyecto actual, al que dedico mis días.

Conocí y trabajé con Antonio Caro, quien me apoyó en cada uno de mis proyectos y me enseño que más que ser prolijo o excelente técnico es importante tener algo que comunicar, un sentido que transmitir, una posición que sentar. 

En 2015 fui invitado a hacer una Residencia Artística en la Fundación Casa Tres Patios, estuvo enfocada en mi trabajo de Gestor Cultural en El Sanatorio, mi propuesta fue una exposición de arte colectiva titulada "La Unión Hace la Fuerza" a la que se vincularon personas e instituciones culturales de Medellín, me enamoré en C3P de las

prácticas artísticas realizadas en comunidad, en ese mismo año fui invitado por Tony y Sonia de C3P a ser mediador en la Red de Artes Visuales de Medellín, gracias a ellos me enamoré de la ciudad y de la práctica artística entendida como Práctica Pedagógica; me vine a vivir a Medellín, fui Artista invitado para trabajo con comunidad en el Museo Casa de la Memoria en el marco del proyecto "IMAGINARIOS UN ENCUENTRO EN EL TIEMPO", en el proyecto "Baramburí" del Museo de Antioquia, en ENEA de la Universidad del Tolima y de 2017 a 2019 mediador en el Proyecto Memorias del Agua del Museo de Antioquia, Artista invitado en trabajo con comunidades en el Centro de Desarrollo Cultural de Moravia, el Ávila y la Corporación Proyectarte. 

Organicé, fui curador y expositor en el Salón de la Justicia 2005 y 2015 y de múltiples exposiciones colectivas de arte en Bogotá y Medellín. Cuando sentí la necesidad de fortalecer mi propuesta personal, armé un taller de cerámica en mi apartamento (donde funciona hoy El Sanatorio), después de 18 años de optar por la cerámica como práctica artística vívida desde la cotidianidad, mi cotidianidad es ahora la de un proyecto artístico, (algo, ahora que lo pienso, consecuente con el tiempo). Trabajo todos los días en mi práctica, reflexionando, construyendo, expandiendo y aprendiendo; cuando tuve suficientes "obras" el área de Cultura de Comfenalco Antioquia me invitó a hacer una exposición en el Club Comfenalco La Playa, esto fue en 2020, año en que también realicé laboratorios de creación con el grupo Réditos, quienes son dueños de los Casinos y Gana en la ciudad. Tenía una propuesta de trabajo del Museo de Antioquia en territorios rurales, una del grupo Réditos para sus empleados a nivel departamental y la exposición física con Comfenalco; solo se pudo realizar esta última pues la Pandemia frenó en seco los proyectos pedagógicos a nivel comunitario.  

Continué mi propuesta personal en El Sanatorio, la cual se ha fortalecido, creciendo mi proyecto independiente, que fue seleccionado por la clase de Diseño Gráfico "Teoría de Marca" de La Colegiatura Colombiana para refrescar la imágen gráfica.

En 2020 me presenté a la Profesionalización Licenciatura en Artes Plásticas de la Universidad de Antioquia proyecto al que dedico gran parte de mi tiempo, profundizando en mis conocimientos y adquiriendo muchos otros nuevos.

 

No me interesa ser un “ARTISTA”(con mayúsculas), sino un “artista en constante formación”, mi propuesta creativa es complementaria a mi práctica pedagógica y viceversa, los proyectos que emprendo como gestor, productor, artista o mediador , están encaminados en transmitir conocimientos y reflexiones, comunicar a nivel simbólico, visual y verbal;  en ese orden de ideas a transmitir pensamientos, saberes, experiencias, establecer diálogos y potenciar o motivar acciones.

Mi proyecto "El Sanatorio", se constituye en un 50% por prácticas pedagógicas (laboratorios de creación dirigidos a comunidades específicas y generales) y un 50% prácticas creativas (taller de cerámica en el que realizo mi propuesta plástica y enseñanza de la cerámica como práctica artística).