Técnica: Dibujo.

Materiales: cartulina, lápiz 6B, colores.

Proceso de elaboración (luces, sombras, volúmenes): Para elaborar los dibujos, partí de mi curiosidad por explorar la luz y la sombra para dar volumen al objeto, en este caso, las cerezas, partiendo de un referente. Se puede observar que utilicé diferentes tonalidades de rojo y de verde. Esto no fue fácil, pues a veces, el color no toma muy bien el tono que yo quería dar por lo que fue necesario pasar una y otra vez el negro para dar más sombra o incluso el borrador para aclarar, manchándose de esta forma el dibujo y provocando tonos por accidente que pudieron entorpecer un poco el resultado final. Por otra parte, el dibujo a blanco y negro, lo hice con lápiz 6B, hace muchos años había explorado dibujar con lápiz, pero la verdad, en un contexto muy personal. Fue lindo recordar aquellos tiempos en los que dibujaba con lápiz, aquí también el lápiz cobró protagonismo y a veces hizo manchas sobre mi dibujo sin que yo quisiera tener la intención de hacerlas. Y este fue el resultado, susceptible de mejoras también.

Técnica: Dibujo.

Materiales: Papel, lápiz 6B, pintura, colores, plumón.

Creación: Este fue un dibujo realizado con lápiz sobre papel. Básicamente quise recrear al legendario Motaro de Mortal Combat. Esta es una figura tiene una gama de colores cálidos, pasando por diferentes tonalidades de amarillo y naranja, expresando toda la furia con el color rojo de fondo que da fuerza a la composición. Adicional, utilicé un plumón de color negro para poder resaltar los detalles de la composición. Es un dibujo que me gusta mucho y creo que siempre podría mejorarlo.

Técnica: carboncillo.

Materiales: papel edad media, lápiz 6b y lápiz charcoail.

Elaboración: Este bodegón fue hecho con la técnica de carboncillo. En realidad intenté utilizar las sombras y luces que caían sobre el bodegón.

Técnica: Dibujo.

Materiales: cartulina, plumones.

Proceso de elaboración: Quise partir de un punto de inicio (punto de fuga) y de unas líneas que juegan a dar una sensación de profundidad. Además, tomé varios colores de marcadores y empecé a rellenar haciendo trazos en formas de líneas de diferentes formas: curvas, rectas, perpendiculares, que fueron creando una sensación psicodélica.

Técnica de dibujo con sanguina: gamas de de rojo: rojo anaranjado, marrón ocre, terracota, granate, Blanco, sepia.

Dibujo con bolígrafo.

Dibujo con carboncillo.

Dibujo con pastel al oleo.

Dibujo con piedra negra.

Conoce su trabajo acá https://virginiamori.com/

Mori. Recuperado el 23 de mayo de 2024 de https://virginiamori.com/

Parramón P. (2024). Todo sobre la técnica del dibujo. Barcelona. Quinta edición.

Recuperado de https://www.elcolombiano.com/multimedia/imagenes/10-obras-iconicas-de-la-maestra-debora-arango-KG3181581

Recuperado de https://camilozepeda.blogspot.com/2013/02/proceso-xilografia-1.html

Recuperado de https://orfebrealejandroglade.blogspot.com/2014/03/grabado-de-piezas-de-joyeria-con-acido.html

Recuperado de La evolución de la impresión: explorando los inicios de la impresión offset (grapheinbf.com)

Valent, G. (2014). Del grabado a la gráfica artística o de la técnica a la dinámica de los procesos. Instituto de Investigación en Producción y Enseñanza del Arte Argentino y Latinoamericano. Facultad de Bellas Artes. Universidad Nacional de La Plata. Argentina

“Una imagen es una apariencia que es separada del lugar donde apareció por primera vez para ser preservada por siglos y ser interpretada por un modo de ver” (Berger, 2013).

Cuando se observa una imagen visual se pone en juego la percepción que es inherente de la manera en cómo los seres humanos tramitan lo que ven desde lo psicológico, lo cognoscitivo, la memoria y el deseo. Además, que su contexto social, político, ideológico, les permite darle significado a las mismas desde lo simbólico.

"Son operaciones: relaciones entre un todo y las partes, entre una visibilidad y una potencia de significación y de afecto que se le asocia entre las expectativas y lo que se cumple" (Rancière, 2011: 25 citado en Valent, 2014)

Para ver más obras de arte de Débora Arango puedes ingresar acá https://www.elcolombiano.com/multimedia/imagenes/10-obras-iconicas-de-la-maestra-debora-arango-KG3181581

Xilografía: Técnica de impresión sobre madera. Se utilizan cuchillos, gubias y buriles.

Grabado: Técnica de impresión sobre metal. Se utilizan buriles y punzones.

Litografía

Serigrafía

Linograbado: El diseño se graba con un cuchillo afilado o cincel y la hoja de linóleo se entinta con un rodillo, para luego imprimirse sobre papel o tela.

Grabado con ácido

Técnica: Frottage

Materiales: papel iris, óleos, hojas naturales

Elaboración: Estas hojas se hicieron con la técnica frottage, en donde se llenaron de diferentes colores de óleos y con la presión de la palma de la mano, quedaron grabadas en el papel iris. Disfruté mucho el proceso y me parece que quedaron unas texturas muy hermosas.

Técnica: Frottage

Materiales: papel iris, óleos, hojas naturales

Elaboración: Estas hojas se hicieron con la técnica frottage, en donde se llenaron de diferentes colores de óleos y con la presión de la palma de la mano, quedaron grabadas en el papel iris. Disfruté mucho el proceso y me parece que quedaron unas texturas muy hermosas.

Técnica: punta seca

Materiales: papel para acuarela, óleos, impresión láser, varsol, trapos.

Elaboración: Estas hojas se hicieron con la técnica punta seca, que consistía en hacer una herida más o menos fuerte en un acetato el cual se llenaba de óleo o tinta y con un trapo se limpiaban las partes que querían resaltarse como texturas dentro del grabado. Acá se utilizaron óleos de dos colores.

Técnica: punta seca

Materiales: papel para acuarela, óleos, impresión láser, varsol, trapos.

Elaboración: Estas hojas se hicieron con la técnica punta seca, que consistía en hacer una herida más o menos fuerte en un acetato el cual se llenaba de óleo o tinta y con un trapo se limpiaban las partes que querían resaltarse como texturas dentro del grabado. Acá se utilizaron óleos de dos colores.

Técnica: Linograbado

Materiales: Linóleo, impresión, óleo negro, óleo purpura, hoja iris, gubia, papel de acuarela.

Elaboración: Estas hojas se hicieron con la técnica linograbado. Para ello se utilizó una impresión desde la cual se hizo una copia de ésta al linóleo y luego con una gubia se retiraron las partes que se encuentran de blanco para cuando se hiciera el traspaso al papel de acuarela pudieran notarse los detalles, lo mismo ocurrió al traspasar el soporte.

Es uno de mis cuentos favoritos, los personajes e historia me llevan a rememorar bellos recuerdos muy especiales. Una forma muy especial de trabajar el duelo con niños, niñas, niñxs.

Técnica: Linograbado

Materiales: Linóleo, impresión, óleo negro, óleos, hojas, tinta litográfica.

Elaboración: Estas hojas se hicieron con la técnica linograbado. Para ello se utilizó una impresión desde la cual se hizo una copia de ésta al linóleo y luego con una gubia se retiraron las partes que se encuentran de blanco para cuando se hiciera el traspaso al papel de acuarela pudieran notarse los detalles, lo mismo ocurrió al traspasar el soporte.

Wangari me hace recordar la imponente resistencia de la naturaleza.