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      <title>linea del tiempo HISTORIA DEL TEATRO by Sara Alejandra Londoño García</title>
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      <description>sara londoño #18
alexandra navarro#23</description>
      <language>en-us</language>
      <pubDate>2020-09-09 01:46:59 UTC</pubDate>
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         <title>siglos V y VI a.c</title>
         <author>londonosara</author>
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         <description><![CDATA[<div><strong><em><mark>NACIMIENTO DEL TEATRO</mark></em></strong><br>nació en Atenas, Grecia, entre los siglos V y VI a.C. Allí, los atenienses celebraban los ritos en honor a Dionisio, dios del vino y de la vegetación. Estas primitivas ceremonias rituales irían luego evolucionando hacia el teatro, constituyendo uno de los grandes logros culturales de los griegos. Lo cierto es que este nuevo arte estuvo tan estrechamente asociado a la civilización griega que cada una de las ciudades y colonias más importantes contó con un teatro.</div>]]></description>
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         <pubDate>2020-09-09 01:47:32 UTC</pubDate>
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         <title>PRIMER PERIODO</title>
         <author>londonosara</author>
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         <description><![CDATA[<div><strong><em><mark>TEATRO GRIEGO </mark></em></strong><br> Las cuatro formas teatrales del drama griego eran la tragedia, el drama satírico, la comedia y el mimo. Los actores, todos hombres, iban vestidos con la ropa al uso pero portaban máscaras que permitían la visibilidad y ayudaban al espectador a reconocer la característica del personaje.<br><strong><em><mark>TEATRO ROMANO<br></mark></em></strong>no se desarrolló hasta el siglo III a.C. Aunque la producción teatral se asociara en principio con festivales religiosos, la naturaleza espiritual de estos acontecimientos se perdió pronto; al incrementarse el número de festivales, el teatro se convirtió en un entretenimiento. Por eso, no es de extrañar que la forma más popular fuera la comedia. Las obras se basaban en una intriga de carácter local, aunque las de Terencio también aportaban un valor didáctico. La estructura de las piezas era muy dinámica y del gusto del público, y además solían cantarse muchas partes de la obra.</div>]]></description>
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         <pubDate>2020-09-09 02:08:47 UTC</pubDate>
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         <title>SIGLO XIV Y XVI</title>
         <author>londonosara</author>
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         <description><![CDATA[<div><strong><em><mark>TEATRO MEDIEVA<br></mark></em></strong>En el siglo XIV, el teatro se emancipó del drama litúrgico para representarse fuera de las iglesias especialmente en la fiesta del Corpus Christi y evolucionó en ciclos que podían contar con hasta 40 dramas. Algunos estudiosos creen que, aunque similares a los dramas litúrgicos, los ciclos surgieron de forma independiente. Como los intérpretes eran con frecuencia aficionados y analfabetos, las obras se escribían en forma de copla de fácil memorización; no se conocen los nombres de los dramaturgos.<strong><em><mark><br>RENACIMIENTO: </mark></em></strong>La Reforma protestante puso fin al teatro religioso a mediados del siglo XVI, y un nuevo y dinámico teatro profano ocupó su lugar.Se realizo: Creación de la opera, Comedia del arte, Desarrollo del teatro francés },Teatro Isabellino ingles, Teatro Español del sigo de oro</div>]]></description>
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         <pubDate>2020-09-09 02:19:19 UTC</pubDate>
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         <title>SIGLO XVIII</title>
         <author>londonosara</author>
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         <description><![CDATA[<div><strong><em><mark>TEATRO ACTORES </mark></em></strong><br>Era, básicamente, y en gran parte de Europa, un teatro de actores. Estaba dominado por intérpretes para quienes se escribían obras ajustadas a su estilo; a menudo estos actores adaptaban clásicos para complacer sus gustos y adecuar las obras a sus características. Las obras de Shakespeare, en especial, eran alteradas hasta no poder ser reconocidas no sólo para complacer a los actores sino, también, para ajustarse a los ideales neoclásicos. A El rey Lear y Romeo y Julieta, por ejemplo, se les cambiaron los finales trágicos por unos felices, anulando por lo tanto la intencionalidad del autor.<br> </div>]]></description>
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         <pubDate>2020-09-09 02:21:35 UTC</pubDate>
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         <title>SIGLO XIX</title>
         <author>londonosara</author>
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         <description><![CDATA[<div><strong><em><mark>ROMANTICISMO <br></mark></em></strong>El teatro romántico español buscó la inspiración en los temas medievales y presenta a un héroe individual dominado por las pasiones, ya sean éstas virtuosas o viciosas. Se recuperan las formas y estructuras del teatro del Siglo de Oro pero con una maquinaria escénica y efectos escenográficos suntuosos y aparatosos. La voz engolada y el verso rotundo triunfa en el teatro romántico español.Hubo avances como: Melodrama, teatro Burgués, Naturalismo, Critica Social, Realismo Psicologico, aparición del director</div>]]></description>
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         <pubDate>2020-09-09 02:41:24 UTC</pubDate>
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         <title>SIGLO XX</title>
         <author>londonosara</author>
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         <description><![CDATA[<div><strong><em><mark>TEATRO DEL SIGLO XX<br></mark></em></strong>Desde el renacimiento en adelante, el teatro parece haberse esforzado en pos de un realismo total, o al menos en la ilusión de la realidad. Una vez alcanzado ese objetivo a finales del siglo XIX, una reacción antirrealista en diversos niveles irrumpió en el mundo de la escena.De estos hicieron parte:</div><ul><li>TEATRO SIMBOLISTA</li><li>TEATRO EXPRESIONISTA</li><li>GRUPOS TEATRALES</li><li>TEATRO DEL ABSURDO</li><li>TEATRO CONTEMPORÁNEO</li><li>TEATRO REALISTA</li><li>TEATRO MUSICAL</li></ul>]]></description>
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         <pubDate>2020-09-09 02:42:55 UTC</pubDate>
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         <title>LATINOAMERICA SIGLO XX Y XXI</title>
         <author>londonosara</author>
         <link>https://padlet.com/londonosara/nmn8tgns493lo512/wish/729788507</link>
         <description><![CDATA[<div><strong><em><mark>TEATRO LATINOAMERICANO <br></mark></em></strong>Se tienen pocas y vagas nociones de cómo pudieron haber sido las manifestaciones escénicas de los pueblos precolombinos, pues la mayor parte de éstas consistían en rituales religiosos. Existe, sin embargo, un único texto dramático maya, descubierto en 1850, el Rabinal-Achi, que narra el combate de dos guerreros legendarios que se enfrentan a muerte en una batalla ceremonial. Su representación depende de distintos elementos espectaculares como el vestuario, la música, la danza y la expresión corporal.<br>A partir de la época colonial, el teatro se basa sobre todo en los modelos procedentes de España. No es hasta mediados del siglo XX cuando el teatro latinoamericano ha adquirido cierta personalidad, al tratar temas propios tomando como punto de partida la realidad del espectador a quien va destinado.<strong><em><mark><br></mark></em></strong>El dramaturgo Augusto Boal, en Brasil, desarrolló técnicas de teatro callejero y para obreros, y es autor del texto Teatro del oprimido. Grupos como Rajatabla y La Candelaria se han preocupado además por realizar un teatro que sirva como medio de discusión de la realidad social, sin dejar al margen el aspecto espectacular y estético del drama.</div>]]></description>
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         <pubDate>2020-09-09 02:44:00 UTC</pubDate>
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