- Cada estudiante debe subir dos imágenes, una imagen de una obra de Pop Art y otra de Optical Art, detallando el movimiento al que pertenece, el nombre del autor, de la obra, técnica, año. 

- Recordar colocar también el nombre de la/el estudiante que hace el aporte. 

- IMPORTANTE: Si cuando se va a subir, esa obra ya está en el muro, se deberá elegir otra que no se haya subido previamente.

Arte Pop:

Nombre de la obra: Marilyn Monroe

Autor: Andy Warhol

Año:1962

Técnica: El tomo una foto de Marilyn y con un método de impresión masiva copio la foto y fue colocando distintos colores.

Arte Optico:

Nombre de la obra: Vonal Ksz», que se traduce como «Crecimiento de Línea».

Autor: Victor Vasarely

Año: 1973

Técnica: ayuda de una planificación meticulosa y precisión matemática en la q cada línea y forma se distingue por su lugar exacto para formar la ilusión óptica. Utilizando el color y la forma como elementos. Creando una composición óptica que no es rígida sino dinámica.

Obra: Zint-MC

Autor: Victor Vasarely

Año: 1960 y 1976

Técnica: Acrílico sobre lienzo, está pintada con acrílico sobre tela. Usaba matemática y algoritmos para crear formas geométricas y códigos de color que engañan al ojo. Con líneas, círculos y colores puros generaba ilusión de movimiento y profundidad 3D en superficies planas. También hacía serigrafías con tinta y plexiglás para lograr patrones precisos y dar volumen real.

Movimiento: Es un estilo de arte abstracto que utiliza formas geométricas, patrones y colores para crear ilusiones ópticas, como la sensación de profundidad o vibración en una superficie plana.

Obra: Campbell's Soup Cans (Latas de sopa Campbell)

Autor: Andy Warhol

Año:1962

Técnica: Serigrafía y pintura sintética (acrílico) sobre lienzo. La obra está compuesta por 32 lienzos, uno por cada variedad de sopa Campbell.

Movimiento: Representa latas de sopa Campbell como productos de consumo cotidiano. Warhol convierte un objeto común en una obra de arte, cuestionando el consumo masivo y la cultura popular, características principales del Pop Art.

Movimiento: Arte Pop

Nombre de la obra: Campbell's Soup Cans

Autor: Andy Warhol

Año: 1962

Técnica: Para la serie de pinturas Campbell's Soup Cans, el artista utilizó la técnica de derigrafía (combinada con pintura acrílica y trabajo a mano). Esta técnica le permitió replicar la imagen de forma industrial y masiva, reflejando el proceso de producción en masa propio de la publicidad y la cultura de consumo.

Movimiento: Arte Pop

Nombre de la obra: Michael Jackson 23

Autor: Andy Warhol

Año: 1984

Técnica: Utilizó la técnica de la serigrafía combinada con pintura de polímero sintético sobre lienzo para inmortalizar al "Rey del Pop" y se originó como un encargo para ilustrar la portada de la célebre revista Time. Warhol buscaba reflejar el fenómeno comercial y el impacto global de la estrella en el momento de mayor éxito de su álbum Thriller.

Movimiento: Arte Óptico

Nombre de la obra: Zebra

Autor: Victor Vasarely

Año: 1938

Técnica: utiliza la técnica de

líneas curvas y el alto contraste empleando solo líneas blancas y negras.

Hay ausencia de contornos ya que las cebras no están definidas por bordes o líneas limítrofes, sino que se forman exclusivamente mediante la alternancia y la distorsión de sus rayas. También geometría y distorsión porque las cebras entrelazadas se crean manipulando el grosor, la dirección y la curvatura de las franjas, haciendo que parezcan tridimensionales y flexibles desafiando la percepción visual del espectador, que era la intención del autor.

Movimiento: Arte Pop

Nombre de la obra: Oh Jeff… I Love You, Too… But…

Autor: Roy Lichtenstein

Año: 1964

Técnica: Una obra que resume el melodrama clásico de las novelas gráficas románticas.

Hecho con pintura acrílica, óleo sobre tela y lápiz de grafito para los bocetos.

Movimiento: Arte Óptico

Nombre de la obra: Vega 200

Autor: Víctor Vasarely

Año: 1968

Técnica: Una de sus piezas más coloridas, mediante la deformación sistemática de una cuadrícula de círculos y cuadrados, el lienzo parece inflarse tridimensionalmente desde el centro hacia afuera, como si tuviera una enorme esfera oculta atrás. Esto se realizó con un lienzo de lino, acrílico, cinta de enmascarar, tiralíneas, compases y reglas.

Movimiento: Pop Art

Nombre de la obra: Campbell’s Soup Cans

Autor: Andy Warhol

Año: 1962

Técnica: Pintura polimérica sintética sobre lienzo. Warhol eligió esta técnica porque le permitía lograr un aspecto parecido al de los productos fabricados en serie. Los colores son llamativos y la superficie queda lisa y uniforme, sin que se noten las pinceladas, para resaltar la idea de consumo masivo característica del Pop Art.

Movimiento: Arte Optico

Nombre de la obra: Cataract 3

Autor: Bridget Riley

Año: 1967

Técnica: Acrílico sobre lienzo. Esta técnica le permitió a la artista trabajar con mucha precisión y obtener colores intensos y bordes bien definidos. Gracias a esto, la obra genera efectos visuales que producen sensación de movimiento, vibración y profundidad.

Movimiento: Arte Pop

Whaam!

* Autor: Roy Lichtenstein

* Año: 1963

* Técnica: Magna (pintura acrílica de secado rápido) y óleo sobre lienzo, con contornos negros y puntos Ben-Day inspirados en los cómics.

Movimiento: Arte óptico

Movement in Squares

* Autor: Bridget Riley

* Año: 1961

* Técnica: Pintura acrílica sobre tablero (hardboard), realizada en blanco y negro para generar efectos de ilusión óptica mediante formas geométricas repetidas.

NOMBRE DE OBRA: 《EN EL BALCÓN》

AUTOR: Peter Blake

AÑO: 1957

TÉCNICA: Mixta combinando óleo sobre lienzo o panel de fibra dura con la superposición de elementos propios del collage

NOMBRE DE OBRA:《TEMPLO DE ESMERALDA》

AUTOR: Richard Anuszkiewicz

AÑO: 1984

TÉCNICA: Acrílico sobre lienzo

Arte Pop

Nombre de la obra: I love Liberty

Autor: Roy Lichtenstein

Año: 1982

Técnica: Serigrafía sobre papel. Consiste en imprimir la imagen a través de una malla, aplicando los colores por capas. Permite obtener colores planos, intensos y contornos bien definidos.

Arte Óptico

Nombre de la obra: Infinite Reach

Autor: Yaacov Agam

Año: 1985

Técnica: Serigrafía. En esta obra se utilizan líneas, formas geométricas y colores para

crear efectos ópticos de movimiento y profundidad.

Movimiento: Arte Pop

• Nombre: "Love Extraordinaire"

• Autor: Kristin Kossi

• Año: 2019

• La técnica es:

Pintura acrílica sobre lienzo

Graffiti con aerosol (spray)

Collage (se incorporan imágenes impresas o recortes) pegados sobre la superficie.

Movimiento: Arte Óptico

• Nombre: "Orange Cisoide"

• Artista: Edna Andrade,

• Año: 1971

• La técnica es:

Pintura acrílica sobre lienzo

Uso de cintas de enmascarar

Formas geométrica muy precisa para lograr líneas rectas, paralelas y bordes perfectamente definidos.

Se puede conseguir en galerías, subastas, etc.

Autor: Julio Le Parc
Año: 1962
Técnica: Instalación cinética: luz, motor, hilos de nailon y formas de metal brillante dentro de un cilindro.

ARTE ÓPTICO

Autor: James Rosenquist
Año: 1960-61
Técnicas: óleo sobre lienzo, técnica collage.

ARTE POP

Autor: Víctor Vasarely

Nombre de la obra: Harlequin Sportif

Técnica: Serigrafía a color

Año: 1988

Estudiante: Milena Wagner

Autor: Roy Lichtenstein

Nombre de la obra: Drowning Girl

Técnica: Óleo y pintura de polímero sintético sobre lienzo.

Año: 1963

Estudiante: Milena Wagner

Movimiento: Arte Óptico

Autor: Victor Vasarely

Nombre de la obra: Sphere and Cube (Esfera y Cubo)

Año: 1970

Técnica: La técnica utilizada es la serigrafía (o screenprint), donde el uso de tonos rojos, azules y púrpuras sobre una cuadrícula de cubos genera una fuerte ilusión óptica de profundidad y movimiento.

Movimiento: Arte Pop

Autor: Roy Lichtenstein

Nombre de la obra: The Kiss o El beso

Año: 1962

Técnica: La técnica es el uso de los puntos Ben-Day (pequeños puntos de color pintados a mano mediante plantillas para crear tonos y texturas), combinados con líneas de contorno negras muy gruesas, colores primarios brillantes y planos, y pintura al óleo y Magna sobre lienzo para lograr un acabado limpio y gráfico de estética masiva.

Movimiento: arte pop

Nombre de la obra: in the car

Autor: Roy Lichtenstein

Año: 1963

Técnica: óleo y pintura acrílica (magna) sobre lienzo, utilizando el efecto de puntos Ben-Day, contornos negros y colores planos

Descripción: la obra muestra a un hombre conduciendo un auto y con una mujer a su lado. Ambos personajes están representados con una estética inspirada en las historietas y anuncios de los años 50 y 60

Movimiento: optical art

Nombre de la obra: vega III

Autor: Víctor Vasarely

Año: 1957-1968 (la serie Vega fue desarrollada durante esos años y tuvo distintas versiones)

Técnica: acrílico sobre lienzo (en algunas versiones también serigrafía), basada en patrones geométricos y efectos ópticos

Descripción: la obra muestra una cuadrícula de círculos verdes y negros que, mediante cambios de tamaño y forma, generan la ilusión de una gran esfera que sobresale de la superficie plana. El artista utiliza la repetición de figuras geométricas, el contraste de colores y la deformación de la retícula para crear una sensación de volumen y movimiento

Movimiento: Arte Pop

Obra: Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band

Autor: Peter Blake y Jann Haworth

Año: 1967

Técnica utilizada: fotomontaje con recortes fotográficos de personajes famosos montados sobre paneles, figuras de cera y objetos reales.

Movimiento: Arte óptico

Obra: Optica View Amsterdam Amstel River

Autor: Rondel

Año: 1770

Técnica utilizada: Grabado coloreado a mano sobre papel (una estampa impresa mediante técnicas de grabado y posteriormente coloreada manualmente con acuarela o tintas)

Arte pop

Nombre de la obra: Platano de The velvet

Autor: Andy warhol

Año: 1967

Tecnica: Warhol tomo la fotografia de un platano y la transfirio a un acetato transparente, la paso a una pantalla de seda para imprimirla, superponiendo colores y eliminando marcas. La cascara amarilla del platano era una pegatina que se podia despegar.

Arte op

Nombre de la obra: Feny

Autor: Victor Vasarely

Año: 1973

Tecnica: Utiliza la técnica de acrílico sobre lienzo para crear una ilusión óptica tridimensional. Emplea un algoritmo basado en la repetición y deformación de una retícula geométrica (un círculo inscrito en un cuadrado), lo que genera un trampantojo con extraordinarios efectos de convexidad y concavidad.

Obra: Vogels en vissen

Autor: Maurits Cornelis Escher

Técnica: Acuarela lápiz tinta

Obra: Nudes with joyous painting

Autor: Roy Lichtenstein

Técnica: Óleo

Movimiento: Op Art

Autor: Victor Vasarely.

Obra: Vega-Nor.

Técnica: Se uso pintura acrílica sobre lienzo. El artista dibujó una cuadrícula en forma de tablero de ajedrez. Luego deformó esta red con matemáticas exactas para simular que una esfera gigante sobresale de la tela.

Año: 1969.

Movimiento: Pop Art

Autor: Tom Wesselmann

Obra: Interior with Mobile

Técnica: uso una técnica mixta sobre lienzo, realizada con pintura al óleo y acrílica.

Año: 1965.

Autor: Andy Warhol

Nombre de la obra: Flowers

Técnica: Serigrafía y tinta sobre lienzo.

Año: 1964.

Alumna: Lucía Rudi Álvarez

Autor: Bridget Riley

Nombre de la obra: Blaze 1.

Técnica: Emulsión sobre tablero

Año: 1962

Alumna: Lucía Rudi Álvarez

Nombre de la obra: Mira Mickey

Movimiento: Pop art

Año: 1961

Tecnica: El artista usó colores primarios e imitó el proceso de impresión comercial de los cómics. Pintó a mano los puntos Ben-Day, que son pequeños puntos usados para crear textura y color en las revistas de la época

Nombre de la obra: Double Metamorphosis II

Movimiento: Arte Óptico

Año: 1964

Técnica: Uso óleo sobre aluminio, pintura polimórfica tridimensional que permite que las formas y los colores se transformen a medida que el espectador se desplaza frente a ella

Movimiento: Pop Art

Obra: Interior II

Autor: Richard Hamilton

Año: 1964

Técnica: Óleo, pintura de celulosa y collage sobre tablero.

Movimiento: Op Art (Arte Óptico)

Nombre de la obra: Orion MCW

Autor: Victor Vasarely

Año: 1963

Técnica: Acrílico sobre lienzo (140 × 140 cm).