Elementos Formales

La representación del espacio en esta obra es muy acertada en su representación de la enorme vastedad de espacio que está en el plano de la obra. Se puede observar el uso de la perspectiva atmosférica, haciendo que ya el edificio que se ve en el centro de la obra esté mucho más pálida que el plano principal. Además, los terrenos en el horizonte son casi imperceptibles y llegan a estar desvanecidos en un mayor grado.

En la obra se pueden reconocer una gran variedad de líneas naturales. La forma de los árboles y su contorno los hace parecer rugosos y ásperos. Al igual, las líneas protagonistas son las que están impregnadas en los caminos, mostrando que este es un lugar muy transitado por carretas. Las líneas de las montañas también contribuyen a una sensación de serenidad. Por último, hay unas cuantas líneas inorgánicas, correspondientes a los marcos de las edificaciones.

El color es únicamente abordado desde el contraste. Este es muy fuerte en la obra, aclarando cuál es el primer plano de la obra, al que tenemos enfrente inmediatamente. Así, para establecer la distancia de los elementos atrás en la obra, se deja un contraste muy marcada con el del primer plano.

Principios de Composición:

Si bien la edificación centrada no es aquella con el tono de mayor valor, su ubicación central la lleva a atraer la mirada del autor con énfasis. Al igual, los oscuros valores de las imágenes frontales, los dos árboles, el jinete y sus reses, también centra la atención. Hay una subordinación del pueblo ubicado a la derecha, donde su claridad le hace perder la atención.

El balance (o su ausencia) en la obra es de particular importancia. Hay más bien un desbalance que es muy importante. Definitivamente los dos árboles generan una sensación de parcialidad hacia la izquierda de la obra.

El hecho de usar un sólo matiz hace que los objetos se interrelacionen en gran medida y permite una sensación de unidad dentro del plano de la obra. Hay variedad en los temas de cada objeto. Los árboles representan la naturaleza prevaleciente, pero el camino ya desgastado, las reses y las colinas calvas muestran la transformación del hombre hacia los paisajes y su vegetación.

Elementos Formales:

Lo primero que  identifico es un rol muy fuerte del color, particularmente en ofrecer un contraste. El vestido negro de lo que se supone es la madre o la guardiana, es un negro totalmente oscuro. Muy profundo y opaco. Esto contrasta con la pared azul de fondo, dándolo una especie de fuerza a la figura de la madre. Al igual,  el vestido protector de las niñas es un blanco que contrasta con su vestido de fondo, dándoles un aspecto muy llamativo.

Me pareció muy interesante hablar de las líneas implícitas a través de la mirada de las personas. Por un lado, la madre tiene su mirada totalmente paralela al piso. Esto le da un sentido de autoridad al fijar un techo implícito a lo que le ocurren a los hechos. Por otro lado, la mirada del padre y la niña sentada parecen ser paralelas, dándole una intimidad especial entre estos personas, contrario a la figura materna.

Finalmente, el espacio se recrea en un cuarto de una casa, muy iluminado, ayudando a la concepción de tridimensionalidad. En este espacio las niñas y el pare recrean una sombra, pero la madre no. Esto le da un sentido de intranquilidad frente a esta figura.

Principios de Composición:

El énfasis sin duda toma un papel protagónico. El vestido blanco protector de las niñas hace que de forma inmediata se centre la atención sobre ellas. El vestido completamente negro de la madre también le da un rol protagónico, y hace que su figura también ocupe atención.

La escala es importante, en mi opinión. El padre tan solo sentado le llega casi al pecho a la mujer de pie. Si él llegara a pararse, sería enorme en comparación con la altura actual de la madre. Esto puede significar que para las niñas su padre pareciera ser más importante o al menos un personaje más atractivo que las niñas. También la cabeza del padre es mucho más grande que la cabeza de la madre.

Se establece cierto ritmo visual. Conjunto a la repetición de la decoración de las paredes, el ojo rápidamente se acostumbra al ritmo de objetos y artefactos de una casa.  La mirada y su velocidad se ralentiza al saber que es un espacio de un hogar. En mi opinión, nuestra mirada llega a un ritmo de observar una casa que vemos por primera vez de la cuál somos invitados.

Elementos Formales:

En cuanto al color, se observa una paleta de colores que tienden tanto a colores cálidos como fríos. En este sentido, en esta obra se observa con mucha frecuencia el uso de varios colores complementarios. También se puede ver que los matices son de un valor que tiende a las sombras, dándole un toque sombrío.

Las líneas son todas orgánicas. Se observa cómo estas generan el contorno para cada uno de los elementos, como las flores, si bien son muy sutiles.

En cuanto a la luz, su ausencia hace que se observe la naturaleza con cierta 'sobrenaturalidad'. Es decir, se rinde homenaje al nombre de la obra 'Naturaleza Muerta'. Sin duda la luz, o su ausencia dan la sensación de una atmósfera no natural, o en la penumbra.

Principios de Composición:

Dentro de la obra se encuentra un énfasis en la Ahuyama del centro de la obra. Este énfasis se logra por dos razones, primero, la ubicación central de esta fruta y segundo, el color naranja que contraste y se complementa con las frutas que lo rodean.

Se logra cierto ritmo dentro de la obra. Se observan como los elementos congenian entre sí, pero principalmente es de resaltar el estilo de su representación, el sentido circular de la obra y el hecho de que lo elementos se doblen con el marco, contribuyen a la sensación de ese ritmo.

La obra contiene un balance muy perceptible. A ambos lados de la ahuyama se encuentran elementos en la misma cantidad, e incluso los ramos de flores claros en ambos extremos se reflejan.

La obra en sí es una fotografía del montaje seleccionado por la artista. Decidí seleccionarla ya que maneja fue un montaje que me pareció muy interesante y único dentro de las obras modernas y contemporáneas que se pueden encontrar en este museo.

Elementos Formales:

La paleta de colores en esta obra tiende a los colores cálidos. Se nota la presencia del naranja, y en el fondo un tinte muy clari del matiz rojo. También se puede ver el contraste donde la parte superior pareciera ser como una esfera de tela en color negro, que contrasta con las fotografías que están en blanco y negro.

La luz juega un papel fundamental, en tanto que en la parte superior, en la bola de tela, permite generar un baile entre las luces y las sombras del pliegue de esta, dándole profundidad al esquema de los objetos. Por otro lado, permite que las fotografías y elementos colgantes generen sombra entre sí, lo que le da la sensación de volumen y cuerpo a la obra.

Por último, la textura es quizá el elemento protagonista. Esta obra se enfoca en retratar una inmensa variedad de texturas. Entre ellas está la tela de la parte superior, la sensación de madera del fondo, mientras que también se debe hablar de la hora de palma, una camisa de landa, la textura de una jarra de piedra, una bolsa plástica. La textura es lo que nos hace sentir según la intención del autor.

Principios de Composición:

A través de la obra se puede hablar de balance. Este se percibe principalmente al ver que la obra está organizada en una estructura. Así, el balance pictórico en realidad se percibe también como un balance físico. Además, dentro de la gran variedad de elementos en la obra, estos se encuentran en forma equilibrada a lo largo de la obra, donde no hay algo sobrecargado hacia un lado u otro.

El ritmo caracteriza en gran parte a la obra. El primero de este es la textura en el sombrero. La repetición del bordado hace que desde un principio se establezca ritmo. Además, la organización de las fotos y su forma de ser colgadas con ganchos contribuye hacia ese patrón.

La unidad se percibe de forma clara, los elementos pertenecen a la misma estructura. Están en el mismo espacio y no hay ubicaciones abruptas entre ellos. Su unidad está en que pertenecen al mismo cuerpo o estructura. La variedad es uno de los principios más ricos. hay toda clase de elementos aquí presentes. Hay una trenza, jarras, fotografías de toda clase, mantas, camisas de lanas y un gran sombrero de tela. Todo esto sin duda lleva a la sensación de que cada elemento es único.