-Todos los integrantes tenían edades similares, además de que los autores eran amigos y tenían una relación estrecha. 

-Los autores rompieron con algunos temas tabúes para hablar de forma abierta y sin prejuicios en sus obras. Uno de los temas a destacar fue la homosexualidad, en donde se podía observar la mente progresista y moderna de algunos de aquellos  autores.

Compromiso político y social:

-Los autores de esta generación, no escribían solo por gusto, sino que también lo hacían para comunicar, y lo utilizaban como medio de expresión y denuncia social. En muchas de las obras se pueden observar un signo de protesta de toda la generación, ya que querían una sociedad con más derechos, más progresista y abierta al mundo.

-Los autores de esta época tenían una mentalidad progresista del arte... Querían crear  nuevas formas literarias y expresiones, sin perder la tradición, es decir solo renovarlas.

-El movimiento vanguardista, es uno de los más innovadores del arte, en el que se utilizaban movimientos artísticos como el surrealismo, el futurísmo, expresionismo… Todo esto surgió para entender y percibir otra realidad del mundo. 

-Los literarios escribían con total libertad, de forma tanto métrica como estilística. Solían utilizar un lenguaje limpio y cuidado, que escondían grandes mensajes en su contenido. Uno de los recursos que más se usaron, fue la metáfora, ya que le daba un toque surrealista al mensaje que querían transmitir.

-Esta generación se inspiró principalmente en los autores del siglo de Oro, como Góngora, Quevedo y Lope de Vega. Basándose en muchas de sus obras crearon otros nuevos estilos que mezclaban lo clásico con las nuevas ideologías.

Emoción e intelectualidad:

-Los autores de la época buscaban romper con la literatura sentimental, sin embargo, esta no fue tan drástica, ya que buscaban el equilibrio entre las emociones y la intelectualidad, y así crear textos que contengan temas como la humanidad, belleza…, a la vez de contener un fuerte mensaje y contenido.

-Ciudades: Visión futurísta y también el lado negativo del desarrollo urbano. Se inspiraron principalmente en Nueva York.

-Dolor: Choqué entre la realidad y el deseo.

-El amor: Plenitud del individuo y expresa todas las manifestaciones posibles, tanto el amor heterosexual como el homosexual.

-El arte: Tema de creación poética.

-Naturaleza: Entorno y parte del “yo” poético.

-Temas sociales y políticos: Algunos temas fueron el exilio o de problemas en el propio país.

La novela: Escribieron todo tipo de novelas alejadas de la realidad. Uno de los autores más destacados fue Pío Baroja.

Teatro: Incorporación de las formas de vanguardia y el acercamiento del teatro al pueblo. Destacaron Federico García Lorca y Rafael Alberti.

Su estilo poético se caracterizaba por obras cortas y con verso libre, poemas que buscaban la hermosura y la naturalidad al mismo tiempo. Destacó en el campo poético pero también escribió narrativa, ensayos y teatro.

Su obra se engloba dentro de lo que se conoce como "poesía pura", un tipo de estilo poético que cuenta con un lenguaje complejo y muy elaborado. Su estilo se caracteriza por el uso de exclamaciones, versos breves y de un lenguaje elevado. 

Destacó muchísimo por la creatividad y la originalidad estética.

Es considerado como el poeta más influyente del siglo XX. Tenía Un estilo muy cuidado y una mezcla completa entre el folklore y la modernidad.

Estuvo muy influenciado por las vanguardias artísticas y, sobre todo, por la corriente surrealista.