Suite à un appel à témoignage pour un projet artistique, une mère et un père se retrouvent devant nous pour parler de leur enfant qui s’est arrachée du monde. Ils cherchent à cette occasion une réponse au geste de leur adolescente.

Leur prise de parole les pousse à remonter le temps, un temps dans lequel la mort n’a pu avoir lieu, un temps où le couple tente de comprendre, prendre avec soi, la douleur de leur fille âgée de 15 ans, comme pour recommencer à Zéro.

Par une construction proche de l’écriture cinématographique en usant des flashbacks, ponctuée par les messages vocaux du couple adressés à leur enfant la nuit du drame, À zéro nous plonge au cœur d’un sujet encore tabou, le suicide des jeunes, cherche à décloisonner la parole plutôt qu’à la faire taire, interrogeant tout un chacun sur « comment prendre soin de l’autre ? ».

·         Une scénographie divisée en plusieurs espaces. Espaces physiques et espaces temps :

1.      Espace principal :  la chambre : dialogue des parents avec Romaissa afin de la comprendre et de tenter de la réconforter.

2.      En avant-scène : l’espace du témoignage. Les parents viennent raconter leur histoire suite à une annonce qu’ils ont vue sur la porte d’une maison pour tous. Rapport frontal avec le public.

3.      En fond de scène, un couloir central pour les entrées et sorties des personnages :  un espace chimérique où évoluera une marionnette, représentant l’adolescente disparue.

·         La place de la marionnette :

-          Une marionnette à taille humaine qui symbolise la présence de l'adolescente disparue, renforçant l'impact émotionnel et qui apparaît dans les cauchemars de Romaissa.

-          un « fantôme » venu d’ailleurs, comme une présence qui existe uniquement car on pense à elle et à qui on donne enfin de l’importance, après une vie passée dans l’indifférence générale.

-          La marionnette n’existe pas sans manipulateur, sans qu’on la soutienne et qu’on lui donne vie, tout comme l’humain… Sans soutien, sans considération, l’humain n’est rien.

Objectifs : préparer la venue des élèves, susciter l’intérêt, donner des repères et découvrir l’univers du spectacle.

Entrer dans l’univers du spectacle

Le professeur écrit le titre du spectacle au tableau et demande aux élèves ce qu’il évoque pour eux. On note les mots proposés.

Le titre donnera peu d’indications aux élèves sur la thématique, on peut donc montrer les images ci-dessous, de Julien Seth, sources d’inspiration de la compagnie.

On pourra montrer l’affiche si elle permet de préciser le thème.

Ce texte nous parle de Romaissa, d’un couple de parents, de Garance. Le spectateur voyage au cœur des doutes de chacun. Il se questionne de scène en scène pour comprendre à la fin que Romaissa n’est pas la fille des parents, mais une personne qui l’a connue avant que cette dernière ne mette fin à ses jours.

Il découvre alors que les parents se sont trompés sur les véritables intentions de Romaissa sur ce pont. Elle ne cherchait qu’à comprendre cet événement tragique et non pas se suicider à son tour. Les deux partis avaient donc la même quête depuis le début : comprendre pourquoi une adolescente de 15 ans choisit de s’arracher au monde…

·         Un texte pour les adolescents mais qui touchera aussi un public adulte.

·         Un texte qui cherche à rendre actif le spectateur (notion d’expérience).

·         L’utilisation de flashbacks et de messages vocaux pour explorer la douleur et la quête de compréhension.

·         Un dénouement à rebours, une fin qui permet de reconstituer un puzzle flou qui s’est offert au spectateur pendant l’intrigue.

·         L’utilisation de l’humour avec justesse même dans les histoires les plus sombres.

·         Les thèmes de l’impact d’une rumeur, de la réputation.

Marilyn Mattéi a été sollicitée pour écrire sur les conséquences psychologiques de la pandémie sur les adolescents (augmentation de 27% des passages aux urgences pour tentatives de suicide entre 2021 et 2022). ​

• Le spectacle vise à sensibiliser le public sur l'importance de la communication et du soutien entre adolescents et adultes. ​

• Les thèmes de l'isolement, de la solitude et de la nécessité de prendre soin des autres sont au cœur de la création.

Objectifs : Participer de façon constructive à des échanges oraux. Passer du recours intuitif à l’argumentation à un usage plus maîtrisé.

1. Se remémorer collectivement le spectacle 

On demande à chaque élève de proposer un mot sur le spectacle en lien avec les personnages, les espaces scéniques, le rôle de la marionnette… On peut élaborer une carte mentale commune qui figurera dans les carnets de lecture.

2. Donner son ressenti sur le spectacle

On peut demander aux élèves de comparer les hypothèses /projections établies en amont avec ce qui a été vu, perçu, ressenti pendant le spectacle. Les élèves présentent oralement leur opinion puis rédigent dans leur carnet de lecture un avis, ils argumentent et justifient leurs choix.

3. Travail autour de la thématique

·           Propositions de questions à poser par écrit pour repérer des situations de mal-être :

-          Avez-vous déjà ressenti un sentiment de solitude ou l'impression d'être invisible ? ​ Comment avez-vous géré cette situation ?

-          A quelle(s) personnes(s) pourriez-vous vous confier en cas de besoin ?

-          Avez-vous connaissance d’élèves qui semblent isolés ?  Que pourriez-vous faire pour les inclure davantage ?

-          Que pourrait-on faire dans notre collège pour mieux soutenir les jeunes qui se sentent seuls?

-          Comment pouvons-nous tous contribuer à créer un environnement où chacun se sent vu et entendu ?

·           Propositions de questions pour animer un débat :

-          Pourquoi pensez-vous que certains adolescents préfèrent ne pas parler de leurs problèmes ? ​

-          Comment peut-on mieux comprendre les émotions des autres, même quand ils ne les expriment pas clairement ? ​

-          Pensez-vous que les adultes (parents, enseignants) comprennent bien les défis que vous vivez au quotidien ? ​

-          Comment réagiriez-vous si vous voyiez un camarade en détresse ? ​ À qui demanderiez-vous de l'aide ?

-          Que signifie pour vous "prendre soin de l'autre" ? ​ Est-ce quelque chose que vous faites dans votre vie quotidienne ?

-          Pourquoi pensez-vous que le suicide des jeunes est un sujet difficile à aborder ? ​ Le théâtre ou l'art en général peut-il aider à mieux comprendre des sujets difficiles comme la solitude ou le suicide ?

-          Que pensez-vous de l'idée que chaque petit geste ou mot peut avoir un grand impact sur quelqu'un ? ​

La mère. - Les psychiatres, les psychologues, ils disent que c’est une vague - mot à la mode - qu’est-ce que j’en ai à foutre des vagues, pas la mer ici.

C’est du chiqué, de l’enrobage, du joli, Arthur, Lukas, Leslie, Djemila, c’est pas de la poésie, des gosses qui se foutent en l’air, c’est pas de la prose.

Extrait de À zéro, de Marilyn Mattéi

• Travail sur le texte de Marilyn Mattéi

• Travail autour de la marionnette

• Travail d’expression théâtrale

-          Français 4^ème : Vivre en société, participer à la société : Individu et société : confrontations de valeurs ?

-          Français 3^ème : Vivre en société, participer à la société : Dénoncer les travers de la société

-          EMC :  Construire le respect de soi / Respect d’autrui

-          Domaine 3 du socle commun de connaissances, de compétences et de culture : La formation de la personne et du citoyen