Ce projet s’intéresse à l’expérience interactive autour des usages du numérique à notre époque. Notre question de départ est la suivante : comment concevoir la fiction dans un monde numérique où la réalité est filtrée par des écrans, entourée d’un halo de fiction ?

Nous ouvrons les rouages de notre écriture pour proposer une expérience de co-écriture et de réalisation d’un dispositif audiovisuel participatif. Pour cela, nous nous inspirons des récits en branches comme Choisis ta propre aventure, du jeu vidéo Rôle Play, ainsi que de l’imaginaire issu d’internet.

Ce projet est réalisé dans le cadre de la résidence artistique et culturelle organisée par ACT'ART, opérateur culturel de la Seine et Marne, la Communauté des Communes de la Brie Nangissienne et la DRAC Ile-de-France.

NARRATIVE EN BRANCHES : mécanisme d’écriture qui rend le lecteur/spectateur, co-auteur de l’œuvre par le biais de ses choix dans le déroulé de la fiction.

Cela consiste à concevoir toutes les suites et versions possibles à partir d'une structure commune, celle du voyage du héros, pour transformer ce monomythe par nos propres récits comme dans un jeu vidéo RP.

Nous ouvrons le rouage de notre processus d'écriture du projet transmédia DANDELION ou la théorie des mondes possibles pour démocratiser la construction du récit, partager nos outils artistiques et imaginer toutes les histoires possibles des mondes du futur.

Nous souhaitons co-construire avec les jeunes un dispositif participatif audiovisuel, à partir des fictions imaginées dans le territoire, en partant de leurs points de vue et de leurs expériences du territoire de la Brie Nangissienne. Dans la même perspective, nous aimerions convoquer les habitant·e·s, lors de la restitution du projet, et les inviter à jouer avec nous sans modération, collectivement, sur le principe d'un jeu vidéo géant sur grand écran.

Nous co-construisons le projet avec 4/5 groupes de jeunes qui vont configurer chacun un “épisode” du dispositif. Pour cela, nous travaillons avec chaque groupe sur une transmission de notre recherche artistique en trois étapes :

• ÉCRITURE : atelier de 10 heures pour la construction de l’histoire fictive commune

• PRODUCTION : 2 séances de préparation, interprétation et production de l’histoire (avec l’ensemble de l’équipe artistique)

• TOURNAGE : 3 séances de tournage (avec l’ensemble de l’équipe artistique)

L'ensemble des épisodes sera restitué publiquement à la mi-décembre, pour inviter un large public à découvrir les différentes histoires des jeunes du territoire et jouer en direct avec nous !

L’opportunité de proposer le projet en immersion dans un territoire comme la Brie Nangissienne durant une longue période est pour nous un accomplissement dans le développement du #TMP.

A la suite des deux semaines d'immersion, nous commençons à nous faire connaitre par les acteurs de la jeunesse. Le Forum de la Parentalité nous permet de consolider ces premiers contacts et d'imaginer plus concrètement de futures collaborations, notamment sur des questions communes liées aux échanges entre jeunesse et numérique.

Les rendez-vous réguliers avec le personnel scolaire et associatif posent les premières pierres à l'édifice du TMP

Le personnage de TAMPOPO se joint à nous le temps d'un après-midi pour échanger avec les jeunes, répondre aux questions des curieux et expliquer le projet #TMP à la Brie Nangissienne.

Nous avons eu l'occasion d'inviter une histoire pour TAMPOPO dans notre barnum noir! Des extraterrestres jusqu'aux vaches zombies ont été imaginés par le premier groupe de courageux volontaires!

Une première aventure rendue possible grâce à l'accueil et à l'organisation de l'équipe de Rémy Thiéblot de Coli'Brie et à l'accompagnement de Muriel Sauvage-ACT'ART et la CC Brie Nangissienne!

Nous avons proposé des histoires en branches inventées sur le tas avec tous ceux qui se sont prêtés au jeu. Le format était simple : une ardoise Veleda, quatre couleurs et un guide de cartographie fictionnelle. On testait en LIVE (ce que l'on préfère) et ce fut un succès!

Et puis après, on a dansé, on a chanté, assisté à un super concert. On a vu beaucoup de joie et de vitalité dans le quartier de la Mare. Nous ne pouvions imaginer un meilleur endroit à la veille d'un moment historique si angoissant. Merci à la Fête du Quartier !

Grâce à l'équipe de Dramane d'INCIPIT, avec la collaboration de l'équipe de Christelle de Coli'Brie, et accompagnés par ACT'ART et la CC Brie Nangissienne.

Nous commençons le travail par une initiation aux grands principes de l'écriture : lieu-personnage-déclencheur-péripéties.

Nous expérimentons la construction des premières images et les participant·es se prêtent à l'interprétation théâtrale.

Sous le regard bienveillant de Lucile et grâce à la collaboration de Coli'Brie.

On ouvre grand nos imaginaires et on lance un premier brouillon d'écriture en branches.

Sources utilisées :

• Guía básica del lenguaje cinematográfico, auteur : Alejandro G. Calvo, montage : Verónica Melguizo, SENSACINE, 2019

• Les plans au cinema, auteur : Jeremy Vineyard, illustration : José Cruz, EYROLLES, 2004.

• Los planos del cine que debes conocer ( a partir del ejemplo de Strangers Things), AvisualPro, 2024

Aujourd'hui nous sommes concentrés et déterminés à œuvrer à la tâche. On a trouvé une inspiration : le film VICEVERSA. On analyse, on échange et on transcrit l'histoire du film en cartographie.

A partir de cette séance, on se confronte au choix du groupe pour notre fiction :

De quoi on veut vraiment parler? Quel est notre thème? Et le genre penche-t-il pour un versant comique, mélodramatique...? Qui va être le/la protagonist·e? Quel déclencheur? ...

Pour trancher, on fait appel à la démocratie et aux émojis !! C'est parti pour le vote comme dans nos dilemmes : ❤️ ou 🔥 ou bien ❤️‍🔥.

Nous avons mis de l'ordre dans l'histoire, nous avons défini les personnages, nous avons joué avec le style du jeu mais... tout cela reste secret jusqu'au dévoilement de l'épisode.

Pour les curieux, on vous donne quelques pistes, des images volées qui laissent percevoir un bout de notre univers....

On reprend le travail pendant les vacances de la Toussaint pour la production et le tournage!

Stay tuned!!!

Nous arrivons fébriles à la Mare-aux-Curées, mais surprise INCIPIT est bien au Rendez-vous, prêt à nous accueillir chaleureusement ! Avec l'aide de Coli'Brie (spéciale dédicace à Christelle) et l'Amicale du Quartier, on arrive à avoir une salle pour jouer. Ouf !

Grâce au réseau du quartier et surtout l'aide précieuse de Dramane, les jeunes arrivent et on fait connaissance.

Un premier groupe se forme qui va sans doute s'agrandir le lendemain!

Avec INCIPIT et Coli'Brie

L'énergie des jeunes de la Mare est incroyable et parfois elle va nous déborder mais nous nous laissons emporter par elle.

Et puis on se donne le temps de se retrouver sous les arbres et parler de tout et de rien, comme si l'été était là.

Après un échauffement en plein air, nous nous lançons dans les premières ébauches complètes. C'est un travail d'équipe qui nous met à l'épreuve. Et qui peut nous donner le sentiment parfois de nous égarer.

Mais il reste le dernier jour pour tout remettre à plat et trouver une intrigue à rebondissements, un plot twist inattendu...

La chaleur, le vendredi, la piscine… plusieurs impondérables font déserter nos forces vives. Mais nous décidons de nous fondre dans le paysage et rester dans le City de La Mare. D’un coup, les petits approchent, ceux qui viennent sans faute à un atelier pensé pour les ados, mais qu’on accepte dans un quartier où toutes les portes sont ouvertes et les uns gardent les autres à tout âge. C’est l’occasion de bavarder avec eux plus calmement, qu’ils nous racontent comment ils voient le monde.

Et aussi le moment des filles, qui se sont plus allaises à nous aborder, à parler avec nous et même à improviser entre les arbres des aventures à elles, qu’on imagine comment relier aux histoires déjà inventées.

Les types de plans, les mouvements de caméra, autant des formes de transformer nos histoires en images expliquées au tableau et mises en pratique. Dès le début, smartphone à la main, tout le monde devient les réalisateurs-producteurs-acteurs, enfin les artistes de leurs récits.

Une solide préparation est le secret de la réussite d’une bonne réalisation, donc les jeunes choisissent les plans, les lieux, les éléments à privilégier. Et aussi ils décident comment les jours de tournages vont s’organiser, qui va filmer, qui va jouer et qui va coordonner la mise en jeu. Pas tout est fini en une seule journée, mais cela nous permet de voir plus clairement comment le travail va se dérouler par la suite.  

En revanche, c’est vrai aussi que c’est grâce à la préparation qu’on a eue en amont qu’on va réussir à traverser le tournage et à se tenir à la fiction qu’on a construite.

Mais pour l’instant, on profite de ces premiers moments, de ces premiers « prêts ? Silence, on tourne, on tourne. ACTION ! »

Tout le monde est sollicité pour y participer dans le quartier, les adultes, les commerçants, les parents. Dans tous les coins, les jeunes cherchent les volontaires qui vont nous aider à raconter l’histoire. 

On carbure, le temps passe vite et, même si nous avançons, on commence à penser que la fin va être rude ! 

Et puis un possible problème de raccord… la pluie apparait, nous obligeant à tricher pour donner continuité aux scènes de la veille. Mais tout le monde se prête au jeu. Et tout le groupe sait que c’est l’ultime jour.

On finit un tournage par une fête : pizza, partage, le quartier.  Nous finissons par une dernière conversation avec les résistants sous la pluie, sous un arbre. Cela restera notre meilleur souvenir d’été… jusqu’aux retrouvailles de la rentrée !

C’est un différent espace, un autre type de sociabilité : dans le cadre scolaire, avec tous les codes et contraintes que cela implique. Mais aussi avec l’expérience des saisons précédentes en collège qui vont nous permettre de mieux appréhender le projet.

Des visages connus nous donnent la bienvenue, d’autres recrues nous montrent qu’on va bien s’entendre. On écrit notre prénom sur les étiquettes et on laisse que le vent se lève pour tous ceux qui aiment inventer des fictions !

Nous proposons cet épisode avec la complicité de Madame Javel, enseignante de français et responsable du groupe de théâtre du Collège, avec tous ses collègues qui vont apporter leurs heures de cours et leurs présences, et avec le soutien et l’insistance de Monsieur Mouffron pour que le projet puisse avoir lieu. 

Parfois, lors des jeux improvisés, la gêne devient plus importante que l’intérêt individuel de découvrir. On serait tentés de penser que les propositions vont trainer, mais… si c’est l’artiste intervenante qui se prête au jeu, de coup, les idées arrivent en fléau ! Et puisque je suis comédienne avant la lettre, je reprends (presque) tout.

PS : Je vous dois une roue, je ne vais pas oublier.

Deuxième collège dans la Brie Nangissienne, deuxième classe de 4e et deux univers complètement différents. Toujours des complices parmi les élèves, nous commençons timidement, comme un récent élève, à rencontrer les copains avec lequel on va co-construire et co-réaliser un autre épisode.

Une première heure réussie pour ce nouvel épisode prometteur, grâce à la collaboration du Monsieur Bollinger, qui facilite notre présence auprès des collègues, avec du grand art.

Le jeu devient un chemin vers l’improvisation, moins impressionnant que devoir jouer une scène. Donc on évidence l’attention des autres, on les situe même dans un couloir où on va assurément être scruté. Mais dans lequel tout le monde va être vu à leur tour. 

Une petite consigne, une manière de marcher, un état, une émotion, une action, et on peut imaginer toute une histoire, le temps de traverser un couloir. 

Cela permet de bien identifier de quoi il s’agit quand on parle de temps. De la même manière qu’on a aussi appliqué nos structures narratives à l’analyse des films, nous déterminons ensemble le thème des différents films à succès.

L’observation d’un produit culturel n’est jamais un exercice passif, et parfois on a compris beaucoup plus de choses que ce qu’on avait cru ! Et « Titanic » (1997, James Camerons, « Inside Out » (2015, Pete Docter) ou la série « Strangers Things » (2016, Frères Duffer) sont là pour nous montrer le chemin.

Ces conditions peuvent se vivre comme des contraintes : le lieu de tournage, la durée de celui-là, l’équipe qui va y participer. Nous décrivons nos circonstances : on va tourner au collège, nous disposons des plages horaires de deux heures sur trois jours, et parmi notre troupe, quinze sont prêts à jouer et les autres à prendre en charge la technique. 

Ces éléments nous projettent dans un scénario concret, au moins dans la réalisation matérielle du film, qui peut inspirer l’imaginaire plutôt que le soumettre. Et cela va devenir notre point de référence pour la construction de notre fiction. 

Nous proposons de construire des images comme on construit un récit : on part d’un lieu. Dans ce lieu, nous disposons les personnages. Et aux personnages on les donne un évènement, un problème, un déclencheur.

Cela permet de construire des images aux couches multiples, et donc riches en expressions et en formes. 

S’inspirer des classiques cinématographiques du cinéma adolescent américain des années 80 (« The breakfast club », 1985, John Hughes ; « Stand by me », 1986, Rob Reiner) nous permet de connecter notre jeunesse avec la leur. Introduire des films phares français où les jeunes sont protagonistes (« L’esquive », 2003, Abdellatif Kechiche ; « Bande des filles », 2014, Céline Sciamma) nous approche de leur univers. Ce sont des pistes concrètes à imaginer les autres mondes possibles.  

Les références, les images, les associations d’idées sont autant des manières d’enrichir le récit collectif.

Créer une voix collective passe par l’exercice d’écouter les voix individuelles, trouver des résonances et construire des ponts entre les idées.

Comme un jeu, on met toutes les idées ensemble, on tire les dés et on voit quelles idées prennent. Des idées amènent vers d’autres idées, les idées résonnent entre elles, les idées se groupent par catégories, et cela nous permets de voir se dessiner un chemin que, avec un peu plus de travail, nous mènera à une histoire. Comme un jeu !

Quels métiers participent dans un tournage ? Comment fonctionne la prise d’images ? Qu’est-ce que c’est une échelle de plans ? Et combien des mouvements de caméra on peut faire ?

Nous apprenons ces différents concepts, parfois neufs, d’autres connus sans le savoir, par l’usage. La meilleure manière d’enseigner c’est par la technique mise à l’œuvre !

Des outils comme le storyboard vont nous aider à accumuler et ne pas perdre les pistes qui vont construire notre film. Nous arrivons même à pratiquer déjà avec quelques plans. Nous réussissons à caler le plan de travail pour la semaine prochaine, localisations et accessoires inclus.

Pendant trois heures nous devons carburer et avancer pour garder notre planning de scénario. On arrive à trouver un équilibre entre ceux aui jouent et ceux qui font la technique, parfois en trouvant que tout le monde prendre place à tous les postes.

Chacun a sa place mais peut picorer d'autres postes et pratiques tous les aspect de réaliser un film.

Au moins 4 séquence à tourner en une seule journée, avec une grande séquence entière où tout le monde apparait. Et la scène n'est pas des moindres! Il s'agit de la bagarre des protagonistes et les mechants de l'autre village.

On arrive à tout filmer et on a même le temps de profiter rapidement, avant le depart du car, à fêter ensembles la fête de fin de tournage.

De plus, le jour est gris et une couche de brume recouvre la cour. C'est un cadre particulier pour les exercices de l'échelle des plans, qui confèrent un halo mystérieux aux images des participants.

Cela permet aux participants d'aborder le tournage avec des idées très claires en tête.

Profitant de l'organisation du scénario du Collège Nicolas Fouquet, nous permets de prendre le temps avec des groupes réduits, pour apprehender cette première prise de contact.

Nous travaillons donc en trois groupes en même temps, dans tous les lieux où se déroule l'action, qui sont proches les uns des autres.

Cela signifie que parfois les voix des scènes se croisent, se contaminent. Il faut alors refaire le tournage. Mais cela nous permet de voir comment le groupe s'engage dans le travail et comment il se laisse porter par l'énergie du film.

Il reste encore beaucoup de choses à tourner, tout ce qui manque est listé et il semble impossible de le faire en deux heures. Nous courons, nous allons d'un endroit à l'autre. Certains enregistrent de nouvelles séquences, d'autres enregistrent le son, d'autres encore réenregistrent des scènes qui manquaient ou qui avaient un problème de racord.

On arrive à la fin la langue pendante, certains restent même un peu plus longtemps pour finir leurs scènes. La fête de fin de tournage se fait donc individuellement, au fur et à mesure que les participants sont libérés de leur séquence Mais cela arrive, évidement!

Ils commencent à contrecœur, mais dès qu'ils s'organisent en groupes et se jettent dans la cour pour se photographier et se filmer, les idées viennent, les plus audacieux se mettent à jouer et les images émergent.

Nous allons tenir des séances de 3 heures d'affilé (est-ce qu'on va tenir?) et dans la première séance on fera la deuxième séance de production suivie par un premier jour de tournage (on va y arriver?)

Ça va vite, ça court dans tous les sens, ça s'agite... mais on réussi!

Nous essayons de simplifier en enregistrant avec plusieurs caméras en même temps. Nous n'avons pas encore essayé.

Cela nous oblige à enregistrer des séquences complètes, et pour cela chacun doit connaître son texte et savoir quand intervenir et quoi faire. Toutes les astuces sont valables pour y parvenir : écrire l'ordre au tableau, avoir les textes cachés dans le décor, souffler les textes en direct derrière le plan de la caméra...

C'est un défi, nous le savons, les participants l'imaginent mais n'ont aucune idée de ce que cela implique.

Évidemment, il faut déborder le planning et se débrouiller pour enregistrer ce qui reste avec ceux qui peuvent rester. Et bien sûr, la fête à la fin du tournage se fait

individuellement, sans pouvoir partager avec tout le monde. Mais c'est pour la bonne cause.

Chaque élément de la préparation est réalisé avec tout l'engagement de ceux qui savent qu'ils font un travail utile.

Tout est impliqué, même notre voiture qui est remplie de pop-corn (et de tant d'autres choses) qui attendra le jour de la Première finale. En effet, nous allons devoir louer une camionnette car nous avons calculé un Festival de Cannes à Mormant et tout ne rentre pas dans notre coffre.

Nous sommes nerveuses de montrer pour la première fois. C'est une avant-première et cela est notre première avant-première!

Ça va leur plaire? Est-ce qu'iels vont trouver ça bien? Vont-iels être deçu·e·s? Vont-iels refuser de venir à la premièere après se voir?

Tous les questions se dissipent pendant la projection : iels rogolent, iels sont concentrés, iels sont enthousiastes!

On sait que avec le groupe de la Mare-aux-Curées nous devons aller les cherches directement parce que sinon ils vont oublier. Donc on se dispose pour aller au Collège.

Mais uns fois la-bas, on découvre une réunion parents-élèves. Un quoi? Une réunion où les parents avec les élèves vont voir les enseignants. Mais ça dur combien de temps. C'est sur rendez-vous. Et ça concerne quels niveaux? Les 4e.Ok, super. Presque tous nos participants sont en 4e.

Avec ça, on sait déjà que personne va venir. On arrive quand même a ramener deux. Et on les explique que c'est important qu'ils s'engagent à venir aussi vendredi. Il y a des reticences, ils veulent pas venir à Mormant, des anciens querelles entre quartiers.

Et là, ils voient le film et c'est ça qui les convaincre. Ils vont tout faire pour être là et ramener les autres. Nous allons aussi tout faire pour qu'ils puissent venir.

Cela signifie revenir à notre maison pendant la residence. Parce que les espaces de Coli'Brie à Fontenailles sont devenus un peu notre maison pendant cette période. Et cela est dû à l'esprit accueillante de Coli'Brie, toujours avec les portes ouvertes et prêts à accompagner et nous fournir de materiel et de café!

Nous n'avons pas tous les participants du film mais en revanche, nous gagnons quelques nouveaux arrivant dans le groupe qui vont découvrir le travail et, hasard de dingue, que nous connaissons de la Mare. Donc nous insistons à nouveau sur l'évènement de vendredi.

Madame Javel, l'enseignante avec laquelle nous collaborons, nous a proposé d'amener une autre classe pour voir le film. Si les participants sont d'accord, c'est une bonne idée.

Cela signifie aussi l'occasion de s'entrainer à comment présenter le projet.

Les participants arrivent, l'autre classe de 4e aussi. Certains élèves de troisième sont par là. Un grand groupe d'enseignantes, la secrétaire scolaire, la CPE, le Directeur, les agents de la CCBN... une ambience de première dans l'air. Plutot de répétition générale.

Comme d'habitude dans les générales, les problèmes techniques arrivent. Ops! Ni vue ni connue, on dissimule, c'est ça qu'on fait au théâtre devant les imprévus.

Le film fonctionne, les jeunes sont contents, de se voir, de découvrir le travail des camarades. Le gouter après premier vole comme jamais!

On est prêts pour le grand jour!

Le montage prend toute la matinée pour que Guillaume et son équipe installent le pont pour le vidéoprojecteur et le son.

Pendant ce temps, nous courons préparer tout le reste : la décoration, l'exposition, la collation, la pièce IG, le cocktail. Les minutes passent et alors que nous sommes encore en train de préparer les choses, les premiers participants commencent à arriver, et il fait froid dehors, nous ne pouvons pas les laisser là !

Nous ouvrons donc, un peu à l'improviste, avec une partie de l'équipe qui n'est pas encore habillée (paillettes obligatoires). Et on fait tout en même temps : on donne des snacks, on connecte les vp, on joue de la musique, on fait des diaporamas, on va chercher des enfants à Nangis.

Tout se passe vite, et en une seconde, les gens sont déjà au photocall, la zone IG prend déjà les smartphones du public, les gens mangent déjà du popcorn. Et nous devons encore attendre jusqu'à 19h pour commencer à nous asseoir. Et 19h arrive, les gens passent et nous n'avons pas prévu assez de chaises, nous devons donc en rajouter.

Nous commençons par les discours des autorités. Nous sommes tellement nerveux à l'idée de vérifier que tout est prêt que nous avons du mal à comprendre ce qui se dit. Mais les gens semblent heureux, le public est impatient, les autorités sont fières...

Et le cinéma se fait. Les lumières s'éteignent, les épisodes se succèdent, entre temps les participants commentent leur expérience. Nous ressentons une si belle énergie que nous ne pouvons qu'être fiers de tous ces enfants et de ce qu'ils ont créé.

Le film se termine, le cocktail commence et c'est un débordement d'émotions : participants, amis, parents, professeurs, tous ont des mots d'étonnement sur ce qu'ils ont pu faire, tout le monde est heureux. Et nous sommes sur un nuage jusqu'à ce que la dernière paillette soit balayée après la fête.

Avec des exemples des films à l'appuie, nous prenons le temps de définir ensemble le(s) thème(s) de ces cas de la culture populaire. L'analyse est un premier pas avant de trouver des idées propres.

Dans ce carnet, nous trouverons le découpage de l'histoire, les différents plans et indications de son, accompagnés d'un dessin qui nous permettra de visualiser l'idée proposé, et également, des indications pour les acteurs.

Il s'agit de l'enregistrement du travail effectué lors de chaque séance de tournage. Le bon suivi de cet outil évitera les erreurs lors des séquences et facilitera le travail de montage. Il est tellement primordial qu'une personne s'y consacre exclusivement.

Nous rencontrons nos jeunes et retrouvons des nouveaux pour des nouvelles fictions participatifs. #TMP.BN, The return! Brie Nangissienne, WE'RE BACK!!!