Maria Eduarda Castro

Pietra Pacheco

2- A Arte Renascentista é a pintura, escultura e artes decorativas do período da história europeia conhecido como Renascimento, que surgiu como um estilo distinto na Itália por volta de 1400 d.C., em paralelo com os desenvolvimentos que ocorreram na filosofia, literatura, música, ciência e tecnologia.

O Renascimento Artístico auxiliou na renovação das artes clássicas(grego e romana), buscando reviver a beleza e perfeição dessas obras.

2°

Os artistas desse movimento desenvolveram a técnica de perspectiva, que criou imagens mais realistas e tridimensionais, além de ter aplicado cores e luz para dar mais um tom real.

3°

Esse movimento também teve como principal destaque a figura do ser humano como o centro do Universo, trazendo um perfeccionismo e realismo imbatíveis.

Isabella Laiane

Componentes:

Larissa Mercês

Beatrice Bafica

Pedro Henrique

2° O estado deteriorado de uma das principais obras-primas do Renascimento — “A Última Ceia”, de Leonardo da Vinci — se deve à sua sede de experiências. Em vez de aplicar tinta sobre o revestimento de gesso ainda úmido, como era de costume ao pintar um afresco, o artista decidiu dar vida ao seu projeto em uma parede seca. Como resultado, a tinta ficou se descascando e Leonardo não teve outra escolha a não ser corrigir seu trabalho antes de terminar. Há também a suposição de que o quadro tenha chegado aos nossos dias praticamente todo restaurado, sem restar quase nada da pintura original.

Sophia Suzart

• A dedicação dos homens em serem "polímatas": Foi uma característica do período renascentista. A polimatia é a busca pelo conhecimento em diversas áreas do saber. Esse conceito é fundamental em meio à evolução tecnológica, às novas configurações sociais e às demandas do mercado de trabalho.

1. Perspectiva e Realismo – O Renascimento revolucionou a arte ao introduzir técnicas como a perspectiva linear, que criou a ilusão de profundidade e tridimensionalidade nas pinturas. Um dos primeiros a usar essa técnica foi Filippo Brunelleschi.

2. Patrocínio dos Médici – A poderosa família Médici, de Florença, foi uma das maiores patrocinadoras da arte renascentista. Graças ao seu apoio financeiro, artistas como Leonardo da Vinci, Michelangelo e Botticelli puderam desenvolver suas obras.

3. A Redescoberta da Arte Clássica – Os artistas renascentistas buscaram inspiração na arte e filosofia da Grécia e Roma antigas. Isso resultou em um estilo que valorizava o equilíbrio, a simetria e a beleza idealizada, em contraste com a arte medieval, que era mais simbólica e rígida.

• Trouxe inovações técnicas, como a perspectiva, que substituiu a arte plana da Idade Média.

• Valorizou a criatividade e a liberdade do artista.

Componente:

Laura Santos

1° O Renascimento valorizou o homem, a natureza e os aspectos culturais.

2° O Renascimento trouxe inovações técnicas e temáticos, como a perspectiva e geometria.

3° O Renascimento valorizou a harmonia e o equilíbrio.

4° O Renascimento abordou outros temas, ampliando o leque de possibilidades.

1. Os artistas renascentistas desenvolveram técnicas inovadoras, como a perspectiva linear.

2. O renascimento foi um período em que a arte e a ciência se entrelaçaram. O estudo da anatomia humana, da matemática e da física, ajudaram os artistas a criar obras precisas e proporcionais.

Luana e Roberta 2°A

Durante o renascimento, o retrato se tornou um gênero importante. Artistas começaram a pintar mais retratos individuais, refletindo interesse pelo indivíduo e pela identidade pessoal

2- Ruptura com o Estilo gótico:

O renascimento se contrapôs ao estilo gótico medieval, que era mais esotérico e abstrato. Os artistas renascentistas buscaram representar o mundo de forma mais realista e científica, com maior atenção ao corpo huambo e à natureza.

2) A arquitetura renascentista trouxe construções importantes,como a Cúpula de Brunelleschi e a Basílica de São Pedro

3) O Renascimento foi uma época de avanços em tecnologia e ciência, trazendo inovações técnicas e temáticas

II- O pintor holandês Jan Van Eyck, frequentemente creditado como mestre da pintura a óleo, usava óleo de noz em suas tintas , porém alguns estudiosos acreditam que ele também usava ovos de pombo.

III- A lenda do "fantasma da ópera" no Globe Theatre, em Londres. Após a morte de Richard Burbage, grande ator de Shakespeare, relatos surgiram de uma figura fantasmagórica no palco, supostamente ajudando os atores com suas falas, o que alimentou o mistério e a aura assustadora do local.

Júlia Albuquerque

Humanismo: movimento intelectual que valorizava o ser humano, sua dignidade, capacidade de pensar, agir e transformar o mundo. Inspirava-se na cultura clássica greco-romana.

Antropocentrismo: ideia de que o ser humano é o centro do universo, substituindo a visão teocêntrica (Deus no centro) da Idade Média.

Individualismo: valorização do indivíduo como único, com liberdade de pensamento e expressão, destacando o talento pessoal.

Universalismo: ideal renascentista de que o ser humano poderia dominar vários campos do saber (como artes, ciências, literatura), dando origem ao “homem universal” (ex: Leonardo da Vinci).

Racionalismo: confiança na razão como o principal caminho para o conhecimento, em oposição à fé cega ou dogmas religiosos.

Cientificismo: valorização da ciência e da observação empírica como meios para entender o mundo, levando ao desenvolvimento do método científico.

2. O Renascimento trouxe inovações técnicas e temáticas, como o surgimento da perspectiva:

Inovações técnicas: os artistas e cientistas renascentistas desenvolveram novas técnicas de pintura, escultura e arquitetura, como o uso da luz e sombra (claro-escuro), a anatomia mais realista dos corpos e o uso da matemática na arte.

Surgimento da perspectiva: técnica artística que dá a sensação de profundidade e realismo às obras, fazendo com que os objetos pareçam estar em três dimensões. Ela revolucionou a pintura, permitindo composições mais naturais e harmônicas.