finir el mundo de nuestros días, pero esta expresión recoge significados o interpretaciones di-

ferentes y, a veces, contradictorios, sin que pueda negarse que al menos revele la presencia y 

la importancia de la imagen en nuestra realidad cotidiana. Porque nos encontramos en la lla-

mada sociedad de la imagen, una imagen caleidoscópica, fugaz, sin criterios de memoria que 

genera comportamientos  que  todos entendemos como superficiales  y peligrosos, pero a  los 

que  debemos  hacer frente  desde  nuestra  condición de  historiadores,  como  hacedores de  la 

memoria colectiva que hoy exige que nos enfrentemos a estos fenómenos con decisión, recu-

perando y recogiendo la memoria, pero afrontando las exigencias del presente.

El interés por la imagen  es muy antiguo en la sociedad occidental, pero en la etapa con-

temporánea  ha  sufrido, como  tantos otros  dominios  humanos,  el  impacto  de  una  poderosa 

transformación tecnológica y, junto a la familiaridad que nuestra civilización mantiene con las 

imágenes, se aprecia cierta desorientación ante el  cambio tan profundo que la tecnología  ha 

supuesto para su consideración y su influencia.

Es un hecho ya evidente en  los  actuales trabajos de investigación que cada vez con  más 

frecuencia se recurre a las fuentes visuales para  hacer memoria de lo pasado, para recordar 

por medio de la contemplación y la evocación las imágenes de aquellos acontecimientos de la 

historia más reciente. La fotografía, como recurso para la memoria, consigue traer estas sen-

saciones a nuestro presente y nos permite rememorar las escenas, los retratos colectivos y los 

lugares que parecían condenados al olvido.

En la actualidad se está generalizando la idea de hacer memoria, de preservar todo ese pa-

trimonio visual y  esos recuerdos imborrables incentivando la nostalgia con el fin de recuperar 

la memoria colectiva. Es evidente que la fotografía cumple con esta función esencial y mucho 

Antonio Pantoja Chaves

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más en un momento en el que se necesitan las imágenes para tener un conocimiento directo de 

lo que  ha acontecido. Pero al mismo tiempo, esta fuente sugiere otras posibilidades y posee 

otras propiedades que desarrollamos en nuestra forma natural  de  hacer memoria  y que son 

diferentes  a  las que  se  derivan  de  un repaso meramente  contemplativo  de  las imágenes de 

nuestro pasado. 

La fotografía es ante todo un medio de conservar un recuerdo en imágenes, pero a su vez 

es mucho más que eso, es un estimulo dinámico para la compresión, la asociación e interco-

nexión de conceptos, de ideas, de experiencias e, incluso, es punto de partida para incentivar 

la imaginación. Esta interpretación de la fotografía como fuente para la memoria nos parece 

más sugerente que la idea de seguir potenciando el sentimiento nostálgico, del  que, por otra 

parte, ninguna fotografía se puede desprender.

Asimismo, la  fotografía  está  alcanzando  otras  consideraciones en las nuevas tecnologías 

para la imagen. Hasta fechas muy recientes los diferentes soportes en los que el hombre sus-

tentaba su memoria visual han mostrado sus limitaciones e, incluso, sus insuficiencias, lo que 

ha provocado en muchos casos que  se  negara  su validez para  hacer  memoria.  Los antiguos 

soportes para la imagen, como por ejemplo el muro, que se erigió como el medio de referen-

cia más potente para la transmisión de ideas y de valores determinados durante varios siglos, 

o como la página del libro, cuya aparición significó toda una evolución cultural, no han sabi-

do dotar a la imagen de un estatuto propio y significativo, relegándola a un segundo plano. 

Sin embargo, en la  actualidad está emergiendo otro nuevo soporte, el espacio digital, que 

viene a cumplir las mismas funciones que sus predecesores pero, además, nos revela mayores 

prestaciones para la imagen, y al tiempo integra una serie de propiedades que recogen y  am-

plían a la vez las aportaciones realizadas por los soportes precedentes. En definitiva, se trata 

de hacer un uso exhaustivo de la fotografía, como fuente para la memoria, pero en un nuevo 

soporte que facilita la construcción y el desarrollo de esa memoria

Una imagen puede buscar simplemente representar la realidad o, más bien, tener una función simbólica, con una determinada carga significativa en su contexto cultural. Es el caso de imágenes como las señales de tráfico, las banderas o los signos, relativas a la comunicación visual.

Imagen también puede significar estatua, efigie o pintura de un personaje sagrado: “Restauraron la imagen del Nazareno en la iglesia”.

Como imagen también podemos referirnos al aspecto físico de una persona y, por extensión, al parecido de una persona con otra: “Eres la viva imagen de tu abuelo”.

Imagen también puede referirse a representaciones mentales, ideas o conceptos que se tienen sobre algo o alguien: “Me había hecho una imagen muy distinta de esta casa”.

En retórica, una imagen es una figura donde se usa una palabra o expresión para sugerir una relación de semejanza o parecido metafórico entre dos cosas: “El cabello de nieves del abuelo”.

Imagen corporativa

Imagen corporativa hace referencia al conjunto de valores y atributos que representa una entidad, organización o empresa, y la manera en que esta es percibida por la sociedad. En este sentido, la imagen corporativa es una representación mental que viene determinada por las acciones, la filosofía y la estructura física de la entidad u organización, y es trasmitida al público por medio de campañas comunicacionales a través de los diferentes medios, así como por los principios y valores sobre los que se sustente su proceder.
Imagen corporal

La imagen corporal es un concepto del ámbito de la Psicología que se refiere a la representación mental que un individuo tiene de su cuerpo, es decir, la manera en que se ve y se imagina, y la forma en que imagina que las otras personas lo ven. Como tal, es un concepto que se desarrolla en cada persona con el pasar de los años, y es revelador de los sentimientos, pensamientos, actitudes y conductas que tiene hacia su apariencia. Su importancia radica en que se ha determinado que la imagen corporal afecta nuestra manera de pensar, sentir, comportarnos y relacionarnos con los demás. Además, es un factor clave en términos de autoestima y autoconcepto, y en trastornos de la conducta alimentaria (TCA) como la anorexia.

Imagen personal

La imagen personal es un concepto asociado a la proyección visual y espiritual de la personalidad. Como tal, se compone de un conjunto de rasgos externos, como la apariencia física, la indumentaria o la gestualidad, e internos, como la manera de hablar, el grado de cortesía y el nivel educativo. Es muy valorada en el área profesional, y especialmente en el entorno de las relaciones públicas. De hecho, algunas empresas y organizaciones imponen códigos de imagen personal a sus empleados. Incluso, existen profesionales de la estética cuya especialidad es la asesoría de imagen.

Imagen pública

Como imagen pública denominamos al conjunto de características y atributos según los cuales una persona, empresa, organización o institución es percibida por la sociedad. Como tal, es una imagen mental que se construye una colectividad a partir de las acciones, conductas o valores que le sean trasmitidas, y la manera en que esta las evalúe va a determinar si se está construyendo una imagen pública positiva o negativa.

Imagen en Óptica

En la Óptica, una imagen es la reproducción visual de la figura de un objeto captado a través de un lente que refleja o refracta los rayos de luz que de él proceden. Puede tratarse de una imagen real o virtual.

Imagen real

Una imagen real es la reproducción de un objeto, que solo puede ser visible al ojo humano cuando es proyectado sobre una pantalla, pues allí convergen los rayos de luz que de él proceden.

Imagen virtual

Como imagen virtual se conoce la reproducción visual de un objeto, pero vista a través de un espejo o lente, puesto que los rayos de luz que de él proceden son divergentes y no pueden ser proyectados sobre una pantalla.

Funciones de las imágenes

- Función exhortativa: las imágenes que utiliza la publicidad intentan llamar la atención del receptor o espectador para provocar en él una respuesta positiva (comprar, pensar o actuar). La Publicidad pretende modificar el comportamiento del receptor. Empresas, instituciones y organismos públicos recurren a ella para transmitir valores, potenciar conductas y cambios de comportamiento.

- Función informativa: Centrada en el mensaje, intentando que éste sea lo más claro posible. Un mapa, un plano, las señales de tránsito son ejemplos de esta función informativa de la imagen, al igual que los videos o documentales de carácter educativo. Los pictogramas están presentes en todos los lugare.s y espacios públicos, nos informan de cada uno de los servicios allí presentes.

- Función descriptiva: Todos aquellos dibujos, fotografías, vídeos, etc., de carácter científico y técnico, proporcionan una descripción de un objeto o de un proceso, de manera objetiva y rigurosa, evitando así cualquier interpretación subjetiva. Como ejemplos podemos citar aquellas imágenes que acompañan en el interior de su embalaje a objetos, muebles o dispositivos, que sirven como explicación para la correcta conexión o montaje.

- Función decorativa: Todas las imágenes cumplen en mayor o menor medida una función estética. Pero a la vez desempeñan otras funciones: como la de ser un medio de expresión, comunicación, información o incluso manipulación. Las imágenes que no van más allá de esa función estética, cumplen una función decorativa, (como estampados de cortinas, blusas, papeles pintados, muebles, esculturas, dibujos y pinturas abstractos, etc.).

- Función expresiva: El Arte, como medio de expresión y comunicación, ha permitido al ser humano, a lo largo de la historia, satisfacer la necesidad de exteriorizar sus deseos, sus emociones, sus miedos, su pensamiento e ideología. La Religión, La Propaganda, La Política, La Búsqueda del Ideal de Belleza, El Compromiso Social, etc., han sido motor de la Creación Artística

Diversos factores influyeron en el proceso de hominización del ser humano. Román Gubern (1934), uno de los más destacados investigadores acerca del tema, marca en su premiado ensayo El simio informatizado la importancia de la imagen en este singular camino. Bajo la teoría de la hipótesis del lago, afirma que el hombre primitivo, al superar su condición de herbívoro, pudo erguirse y, entre otras cosas, mirarse en algún espejo de agua cercano. Al verse reflejado en el lago descubrió a otro al que finalmente reconoció como sí mismo: con el reflejo en el agua, en el cerebro del hombre primitivo por vez primera lo icónico se hizo conceptual, a través de la conciencia de identidad (“este soy yo”), en un gigantesco salto cualitativo de lo sensorial a lo intelectual. Es por eso que Gubern habla del lago como “prototelevisor del alba de la humanidad”.

Pero, para que los seres humanos adquieran esta nueva capacidad psicomotriz, fue necesario el cumplimiento de tres condiciones psicológicas:

Estos tres factores han sido determinantes, a partir de ese momento, en la capacidad del ser humano de utilizar sus sentidos y su intelecto para producir, leer y procesar imágenes.

La raíz de la palabra I-MAG-O coincide con la de MAG-IA, que significa encanto, hechizo, una cosa que atrae o cautiva.

En un primer momento, la relación que estableció el ser humano con la imagen fue de carácter mágico. Se consideraba que la imagen tenía la capacidad de producir milagros o hechos sobrenaturales. El carácter mágico del arte primitivo plantea una sustitución de la imagen en relación con su referente ausente.

Veamos como ejemplo, una síntesis de un relato de Plinio el Viejo (23-79), escritor, científico y naturalista de los inicios del Imperio Romano.

Se atribuye a la hija de Butades o Dibutades, el alfarero, el haber sido la inventora del dibujo en Corinto. Prendada del amor de un joven, delineó con un carbón la sombra de su rostro, reflajada en la pared por la luz que ingresaba desde un agujero del techo al interior de la caverna.

Sería Dibutades el origen de la voz castellana dibujo.

Pero esta sustitución, por efecto de la representación por medio de la imagen, en muchas culturas, no es sólo simbólica. El africano, el mexicano o el esquimal que se disfrazan con una máscara de leopardo, tigre o lobo, según el caso, no están copiando a estos animales, sino que se transforman en sus compañeros de rito – un animal. La imagen no es entonces un mero sustituto, sino que se vuelve el vehículo de una verdadera metamorfosis.

La función básica de la imagen referencial es la de ser sustituto de un sujeto u objeto ausente, ya sea de índole real o imaginaria, al que se le otorga una potencialidad comunicativa. Tiene, entonces, un origen (un sujeto que produce la imagen), un objeto (al cual la imagen representa) y una mirada (un sujeto que “recibe” la imagen).

Desde tiempos más remotos, hallamos, en un primer momento, el importante vínculo de la imagen con la creación de obras religiosas y profanas de autores anónimos y maestros, que servían de culto y admiración a los individuos. Un segundo momento da paso a los elogios y la aprobación social gracias al predominio que la imagen fue tomando por el desarrollo de técnicas modernas, como los dispositivos ópticos que preceden a la máquina fotográfica (por ejemplo la cámara oscura, diseñada para la reproducción de paisajes, obras de arquitectura, etc.); y luego, ya sí, la fotografía, el cine, la televisión, la informática, y más recientemente el sorprendente controvertido mundo de la realidad virtual.

Las imágenes rasterizadas (o de mapa de bits) se describen mediante un conjunto o mapa de bits dentro de una cuadrícula rectangular de píxeles o puntos. Las imágenes vectoriales se describen mediante líneas, formas y otros componentes gráficos de imagen almacenados en un formato que incorpora fórmulas geométricas para interpretar los elementos de la imagen.

En lingüística, la denotación y la connotación son dos niveles de significado de las palabras: el nivel literal y el nivel contextual, respectivamente. Esto es posible ya que las palabras no sólo dicen lo que estrictamente dicta el diccionario, sino que están acompañadas de todo un marco contextual que les confiere capas más profundas de significado.

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Por lo tanto, la denotación es el significado llano y principal, evidente y universal, que tiene una palabra o una expresión. Es el significado principal que recogen los diccionarios y que es común a todos los hablantes de un idioma, sin tomar en cuenta matices, ni contextos, ni segundas o terceras intenciones.

En cambio, la connotación abarca significados más profundos o figurados, implícitos o particulares, que esa misma palabra o expresión puede tener, dependiendo de quién la utilice, en qué contexto, dentro de qué grupo de habla o con qué matices. Este tipo de sentidos varían a menudo con la geografía, la clase social o la tradición cultural a la que se pertenezca.

Dentro de la lengua, sin embargo, cohabitan la denotación y la connotación, y se retroalimentan la una a la otra. Los sentidos connotativos suelen superponerse a los denotativos en el habla común (o sea, el uso se impone a la norma), pero con el paso del tiempo estos sentidos figurados suelen incorporarse también a la lengua (el uso se convierte en norma). Es el caso, por ejemplo, de los lugares comunes de la lengua.

Aun así, es posible diferenciar incluso en esos casos el sentido llano y el figurado, o sea, la denotación y la connotación. Veamos, a modo de ejemplo, el lugar común “ser un diamante en bruto”. Como sabemos, la frase posee un significado figurado (connotativo) que remite a tener un talento o una habilidad que aún está por descubrir o por perfeccionar.

Ese sentido es manejado probablemente por todos los hablantes del español, a pesar de que difiere de su sentido literal (denotativo), que estaría afirmando que una persona en realidad no es una persona, sino que es un objeto inanimado a base de moléculas de carbono intensamente comprimidas.

La diferencia entre un sentido y otro se hace evidente, de hecho, si pensamos una palabra o una expresión como si fuéramos extranjeros y estuviéramos aprendiendo a hablar nuestro idioma:el sentido denotativo es lo que inicialmente captamos, y el connotativo requiere de mayor conocimiento de la lengua y la cultura.

También es común que dicha diferencia se acentúe en los discursos literarios o poéticos, en los que abunda la metáfora y un sentido “oculto” de todo lo dicho.

Características de la denotación y la connotación

La denotación y la connotación se caracterizan en:

Ejemplos de denotación y connotación

A continuación, algunos ejemplos de denotación y connotación en español:

Denotación: vivir literalmente como un perro: comer comida de perros, dormir en el suelo, creerse perro.
Connotación: vivir por debajo de los estándares mínimos aceptables de cada quien, pasar un mal rato o estar sufriendo mucho.

Denotación: ser, literalmente, una piedra dentro del zapato de alguien.
Connotación: ser una molestia, ser un impedimento o ser fastidioso.

Denotación: el hablante se siente como suele sentirse en diciembre.
Connotación: el hablante se siente en familia, tal vez, o se siente nostálgico, o lo que sea en que consiste su valoración subjetiva e individual de la Navidad.

Denotación: echar a alguien en la basurera o barrerlo con la escoba.
Connotación: tratar mal a alguien, tratar a alguien como si fuera menos que gente.

Denotación: tener una afición por succionar ciertas prendas de vestir.
Connotación: ser un adulador, halagar a los demás en busca del propio beneficio.

Lenguaje denotativo y connotativo

En general, los términos “lenguaje denotativo” y “lenguaje connotativo” son, respectivamente, sinónimos de la denotación y la connotación.

Fuente: https://concepto.de/denotacion-y-connotacion/#ixzz7idHXiEZG