Esta história conta como a Raiva pode começar pequenina, mas vai crescendo, alimentando-se de si própria, perdendo os próprios sentidos, ficando cega e surda. Tornando-se enorme e explodindo, acabando com tudo o que existe à sua volta.

Então esta obra aborda o tema do crescimento da raiva dentro de nós, podendo levar a nossa autodestruição, e segundo Ana Margarida Ramos, a escrita literária portuguesa para a infância concede “atenção a temas e/ou universos considerados relevantes, alguns profundamente atuais, da sociedade contemporânea.”, havendo então atenção a temas e a universos considerados relevantes e atuais.

Segundo Ana Margarida, a interação entre texto e ilustração é muito elaborada e só faz sentido se assim for. Nas ilustrações é representada uma espécie de “pacman” com cor vermelha, o que remete para a expressão furiosa da Raiva. Existem movimentos nas imagens e é notório o contraste entre o vermelho e o preto/cinza sobre o fundo branco.

As páginas começam a ser dominadas pela cor vermelha, que representa a “fúria, “cólera”, “ira”, até esta Raiva ser tanta e tanto, que se destrói a ela própria e explode. Dando assim que no fim apareça uma figura azul significando que houve finalmente paz.

Como a ilustração acompanha sempre, tendo um papel fundamental na obra, o texto podemos afirmar que é do género discursivo álbum.

Na minha opinião este livro leva-nos a pensar que por a raiva só nos autodestrói e que se continuarmos sempre a “encher” vamos acabar por “rebentar” e não aguentar mais.