В девять лет Брынкуш оставил родные края, чтобы найти работу в ближайшем большом городе. В одиннадцать он поступил на службу к бакалейщику в Слатине, а затем перебрался в Крайову. Когда юноше исполнилось 18 лет, он смог из подручных средств смастерить неплохую скрипку, благодаря чему попал в школу искусств и ремесел. Он окончил школу в 1898-м, еще больше полюбив работу с деревом.

В следующие несколько лет он изготовил множество вариантов 'Спящей Музы' и 'Поцелуя', в дальнейшем переходя на упрощение геометрических форм. Его работы снискали популярность во Франции, Румынии и США. В 1913-м произведения Брынкуша были представлены на Арсенальной выставке современного искусства в США.

После величественной работы в Тыргу-Жиу Брынкуш за оставшиеся ему девятнадцать лет создал меньше пятнадцати произведений, по большей части перерабатывая ранее использованные темы. Его слава росла из года в год, что не помешало Константину удалиться в тень.

Брынкуш умер 16 марта 1957-го, на 81 году жизни, оставив после себя 215 скульптур.

Брынкуш выбрал не традиционную форму колонны, которая означает только небесную опору, а форму, состоящую из повторяющихся ромбоидов, передающую символизм восхождения. Ионел Жьяну подчёркивает, что ромбовидная форма напоминает декоративный стиль колонн в крестьянской архитектуре. Брынкуш назвал колонну Бесконечной, так как по его замыслу она направлена не просто на небо, а в беспредельное пространство за пределами человеческого мира. Об этом же пространстве идёт речь и в другой серии скульптур Брынкуша «Птица в пространстве».

Полированная поверхность скульптуры сама по себе несёт диалектическую функцию — с одной стороны, она подчеркивает строгость, завершенность и ясность объемов, которым никогда не вырваться из их замкнутого контура. С другой стороны, блеск, вызываемый малейшим лучом света на поверхности скульптуры, разрывает эти строгие границы, и, таким образом, возникает бесконечное противостояние постоянного элемента (формы) с изменяющимся элементом (отражением света).

Наконец, отполированная поверхность подчеркивает визуальную невесомость всей конструкции, готовой оторваться от земли, от постамента и взлететь в воздух.

Брынкуш создал не просто скульптуру, изображающую живое существо, готовое к взлёту и взлетающее, но скульптуру с постоянно меняющейся формой, в своем роде анти-скульптуру, не ограниченную контуром.

Интерес к геометрически упрощенной, восходящей к архаике форме и емкая образность, проявившиеся в этом произведении, стали характерными чертами искусства Брынкуша.