• เพิ่มโพสต์ผลงานศิลปะของศิลปินที่ชื่นชอบของนักเรียร โดยอัพโหลดภาพผลงาน ชื่อผลงาน และอธิบายแนวคิด แรงบันดาลใจ และความหมายของผลงาน

• ชมผลงานของเพื่อนๆ และกดไลค์ผลงานที่นักเรียนชื่นชอบอย่างน้อย 3 ชิ้น

• แสดงความคิดเห็นต่อผลงานที่นักเรียนสนใจอย่างน้อย 1 ชิ้น โดยอธิบายว่าทำไมถึงชอบผลงานชิ้นนี้

ทำให้ผู้ชมรู้สึกอยากร้องอุแว้ๆตาม

แรงบันดาลใจ : สวนสไตล์ญี่ปุ่นภายในบ้านของ Monet

ความหมาย : หนีจากความวุ่นวาย ปลดปล่อยความคิด นั่งอยู่กับความเงียบ

รูปแบบ : แบบเน้นการแสดงความรู้สึก

ด.ญ.ฟาฮาน่า นิยมเดชา ม.2/1 เลขที่ 25

• ชื่อผลงาน: The Starry Night

• ชื่อศิลปิน: Vincent van Gogh

• รูปแบบผลงาน: กึ่งนามธรรม

• แนวคิด:

“The Starry Night” เป็นหนึ่งในผลงานที่โดดเด่นที่สุดของ Vincent van Gogh ซึ่งแสดงถึงทิวทัศน์ยามค่ำคืนในเมือง Saint-Rémy-de-Provence ที่ศิลปินมองเห็นจากหน้าต่างโรงพยาบาลจิตเวชที่เขาพักรักษาตัวอยู่ในปี 1889

ภาพนี้สะท้อนถึงความรู้สึกและอารมณ์ที่ลึกซึ้งของ Van Gogh ผ่านการใช้เส้นโค้งที่ไหลลื่นและสีสันที่โดดเด่น ท้องฟ้าที่หมุนวนแสดงถึงพลังและการเคลื่อนไหว ขณะที่หมู่บ้านด้านล่างสงบนิ่งเป็นสัญลักษณ์ของความเงียบสงบ แนวคิดของผลงานนี้สะท้อนถึงความเชื่อมโยงระหว่างมนุษย์กับจักรวาล และความขัดแย้งภายในจิตใจของศิลปินเอง

ด.ช.วรกานต์ วรพิทักษ์กุล 2/1 29

ด.ช.ธนากร สุรพลพินิจ เลขที่12

เเนวคิด ; ความประทับใจ

“ในสถานการณ์โรคระบาดที่เราต้องขังตัวเองอยู่ในบ้าน การวาดภาพหุ่นนิ่ง (Still life) ในสตูดิโอจึงเป็นทางออกชั่วคราวสำหรับคนทำงาน Street art ขนบของภาพวาด Still life ถูกดึงมาผสมผสานกับงานคาแร็กเตอร์ที่ใช้เล่าเรื่อง ดอกไม้ถูกจัดวางในความคิดเพื่อระลึกถึงความงามเพียงชั่วครู่และความหวังในการผลิบานอีกครั้ง ผีเสื้อถูกจับจ้อง เป็นภาพแทนของความหวังแบบใหม่ในสถานการณ์แบบใหม่”

ด.ญ.พิชามญชุ์ อ่อนน้อม ม.2/1 เลขที่ 21

ด.ช.จิรทีปต์ ประเสริฐกุลจิรา ม.2/1 เลขที่5

รูปแบบ ทัศนธาตุ รูปแบบเหมือนจริง

ด.ญ.ปองปีญา ชูรอด ม.2/1 เลขที่18

แนวคิดและแรงบันดาลใจ : ภาพนี้เป็นเหมือนการแสดงตัวตนในช่วงสุดท้ายของชีวิต แวนโก๊ะตั้งใจถ่ายทอดอารมณ์และความรู้สึกภายในผ่านสีและแสง โดยไม่มีการปกปิดหรือเสริมเติมแต่ง

ความหมาย : สีหน้าของแวนโก๊ะในภาพนี้แสดงออกถึงความเหนื่อยล้าและความเปราะบางในจิตใจ แต่ขณะเดียวกันก็มีความสง่างามและความเข้มแข็งที่แฝงอยู่ในดวงตา

แนวคิดที่ได้จากภาพ :การยอมรับตัวเองในทุกมิติ ทั้งความแข็งแกร่งและความอ่อนแอ

Self-Portrait without Beardจึงเป็นภาพที่ไม่ได้สื่อถึงเพียงความงามทางศิลปะ แต่ยังส่งผ่านอารมณ์และความรู้สึกที่ลึกซึ้ง

ภาพความงามของธรรมชาติและการเคลื่อนไหวของแสงและเงา โดยแสดงถึงผู้หญิงคนหนึ่งที่ถือร่มในทุ่งหญ้า ภาพนี้สะท้อนความสดชื่นและพลิ้วไหว ผ่านการใช้สีสดใสและแสงที่สะท้อนถึงชีวิตและความธรรมชาติ. เป็นการใช้สีในทางโทนสว่างสดใสและโทนที่ใช้กับวัตถุที่กระทบแสง

ด.ญ.มนัสนันท์ หวนสุริยา ม.2/1 เลขที่ 21

1. แรงบันดาลใจจากตำนานกรีก-โรมัน:

ภาพนี้อ้างอิงถึงตำนานดาวเสาร์ (หรือโครนอสในตำนานกรีก) ผู้ซึ่งกลัวว่าบุตรชายจะล้มล้างอำนาจของตน เขาจึงกินลูกทุกคนหลังคลอดเพื่อป้องกันไม่ให้คำทำนายเป็นจริง

2. การสะท้อนด้านมืดของมนุษย์:

Goya วาดภาพนี้ในช่วงชีวิตที่เขาเต็มไปด้วยความเศร้าและหวาดระแวง ภาพสะท้อนความโหดร้าย ความกลัว และความบ้าคลั่งที่อยู่ในธรรมชาติของมนุษย์

3. สัญลักษณ์ทางการเมืองและสังคม:

นักวิจารณ์บางคนมองว่า Goya ใช้ภาพนี้เพื่อสะท้อนความโหดเหี้ยมของอำนาจเผด็จการและการทำลายล้างของสังคมในยุคของเขาเอง

4. ศิลปะในยุคโรแมนติก:

ภาพนี้มีอารมณ์ความรู้สึกที่เข้มข้น แสดงออกถึงความสิ้นหวังและความกลัวอย่างชัดเจน ซึ่งเป็นลักษณะเด่นของศิลปะยุคโรแมนติก

เป็นผลงานที่ทั้งทรงพลังและน่าขนลุกในเวลาเดียวกัน สื่อถึงความลึกซึ้งของความรู้สึกและการแสดงออกในยุคนั้น! ด.ช.ศตคุณ ตันวิริยะกูล ม.2-1 32

1. การแสดงความรู้สึกผ่านธรรมชาติ: แวนโก๊ะใช้การเคลื่อนไหวของท้องฟ้าที่หมุนวนและเต็มไปด้วยพลังเพื่อสะท้อนอารมณ์ที่เข้มข้นและความวุ่นวายในจิตใจของเขา

2. การสำรวจความเชื่อมโยงระหว่างมนุษย์และจักรวาล: ท้องฟ้าในภาพแสดงถึงความยิ่งใหญ่และพลังของจักรวาล ขณะที่หมู่บ้านด้านล่างแสดงถึงความสงบเรียบง่ายของมนุษย์ เป็นการสร้างความสมดุลระหว่างความวุ่นวายและความสงบ

3. การใช้สีและรูปแบบที่แสดงออกอย่างเป็นเอกลักษณ์: แวนโก๊ะใช้สีฟ้าเข้ม น้ำเงิน และเหลืองสดใสเพื่อสร้างอารมณ์ และใช้ฝีแปรงที่หมุนวนเพื่อสร้างความรู้สึกถึงการเคลื่อนไหวของท้องฟ้า

4. แรงบันดาลใจจากศาสนาและจิตวิญญาณ: มีการตีความว่าท้องฟ้าที่หมุนวนและสว่างไสวอาจสะท้อนถึงการแสวงหาความหมายของชีวิตหรือการเชื่อมโยงกับพระเจ้า

5. ความสัมพันธ์ระหว่างศิลปะและสภาวะจิตใจ: ภาพนี้สะท้อนสภาวะจิตใจของแวนโก๊ะในช่วงที่เขาต่อสู้กับความเจ็บป่วยทางจิต แต่ในขณะเดียวกันก็แสดงถึงความคิดสร้างสรรค์และการมองโลกในมุมมองที่ไม่ธรรมดา

คุณต้องการทราบเพิ่มเติมเกี่ยวกับภาพนี้หรือชีวิตของแวนโก๊ะไหม?

ด.ช ขุนพล ตันกิตติวัฒน์ เลขที่4 ชั้น 2/1

โมนาลิซ่าภาพ วาดสีน้ำมันบน แผงไม้ ป็อปลาร์โดยLeonardo da Vinci อาจเป็น ภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดในโลก ภาพวาด นี้วาดขึ้นระหว่างปี ค.ศ. 1503 ถึง 1519 เมื่อ Leonardo อาศัยอยู่ในเมืองฟลอเรนซ์และปัจจุบันภาพวาดนี้ถูกจัดแสดงอยู่ในพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ในกรุงปารีสโดยภาพวาดนี้ยังคงเป็นที่กล่าวขวัญในศตวรรษที่ 21 รอยยิ้มลึกลับของผู้ถูกวาดภาพและตัวตนที่ยังไม่พิสูจน์ของเธอทำให้ภาพวาดนี้กลายเป็นแหล่งค้นคว้าและความสนใจอย่างต่อเนื่อง

องค์ประกอบที่น่าสนใจ เช่น:

1. รูปทรงคล้ายลูกโป่งในมือ ทำให้รู้สึกถึงความร่าเริงหรือความขี้เล่น

2. รูปทรงเรขาคณิตที่ถูกตัดและจัดเรียงในลักษณะซ้อนกัน ซึ่งอาจสะท้อนถึงมิติและความซับซ้อนของอารมณ์หรือแนวคิด

3. การเล่นกับช่องว่างและการขาดหายของส่วนประกอบ สื่อถึงความไม่สมบูรณ์แบบหรือการสร้างความหมายใหม่จากสิ่งที่ขาดไป

ภาพนี้อาจเน้นการตีความแบบเปิดกว้าง โดยผู้ชมสามารถจินตนาการและวิเคราะห์ความหมายได้หลากหลายตามมุมมองของตนเองu

รูปแบบเหมือนจริง

ทัศนธาตุ

1. เส้น (Line): เส้นโค้งของถนนและเส้นตรงของอาคารนำสายตาเข้าสู่จุดสนใจ

2. สี (Color): ใช้สีเหลืองและน้ำเงินตัดกัน สร้างบรรยากาศอบอุ่นและลึกซึ้ง

3. แสงเงา (Light and Shadow): แสงไฟจากคาเฟ่เน้นบรรยากาศและสร้างความลึกให้ภาพ

4. พื้นที่ (Space): มีการใช้พื้นที่เชิงลึก โดยวางวัตถุไกล-ใกล้ให้ภาพดูมีมิติ

5. พื้นผิว (Texture): ลายเส้นพู่กันสร้างพื้นผิวที่มีพลังและชีวิตชีวา

ความหมาย: ภาพต้นแอลมอนด์ที่กำลังผลิบานท่ามกลางพื้นสีฟ้าอันสดใส

แรงบันดาลใจ: สิ่งนี้เปรียบเสมือนยาชูกำลังให้กับแวน โก๊ะ เขาจึงบันทึกช่วงเวลานี้ด้วยการวาดภาพ Almond Blossoms ขึ้นมาเพื่อเป็นสัญลักษณ์แห่งความหวัง กิ่งก้านของต้นไม้ท่ามกลางพื้นหลังสีฟ้า ส่วนดอกไม้ก็ชูช่อผลิบาน ภาพนี้มีการใช้สีฟ้าที่โดดเด่นออกมาจากภาพและทำให้เห็นถึงอิทธิพลของงานศิลปะญี่ปุ่น

ด.ญ.วัลลภา แหวนทองคำ ม.2/1 เลขที่ 31

แนวคิด: แรงบันดาลใจ

ด.ญ.พิมพ์พุทธฉัตร เหมือนสุวรรณ ม.2/1 เลขที่22

แนวคิด : ความประทับใจซึ่งศิลปินคนนี้จำกัดตัวเองให้วาดแต่เพียงโทนสีน้ำเงินโทนเดียวที่ดูเย็นชา รูปร่างที่แบนราบ และธีมทางอารมณ์และจิตวิทยาเกี่ยวกับความทุกข์ยากและความแปลกแยกของมนุษย์

รูปแบบ : แบบเน้นรูปทรง

เเนวคิด:ความประทับใจ ตามคำอธิบายของเวเบลนแสดงให้เห็นถึงการแยกตัวจากกิจกรรมที่เป็นประโยชน์ ฉากนี้สื่อถึงความรู้สึกปลอดภัยและเงียบสงบ (ด.ญ.กณิตา สูจิฆระ ม.2/1 เลขที่1)

ปีที่เขียน: ค.ศ. 1486

ประเภท:สีฝุ่นเทมเพอราบนผ้าใบ

แนวคิด:แรงบันดาลใจจากถ้อยคำบทสวดสมัยกรีกโบราณ เป็นภาพของเทพีวีนัสยืนบนเปลือกหอยที่ลอยมาจากทะเล

รูปแบบ:เหมือนจริง วาดเทพี/รูปคน

ความหมาย:เป็นการวาดรูปเทพีทางความเชื่อคือเทพีวีนัสในบทสวดสมัยกรีกโบราณ

The Persistence Of Memory งานศิลปะแบบเหนือจริง ภาพแสดงแนวชายฝั่งที่ดูหดหู่ ห้อยประดับไปด้วยนาฬิกาพกที่กำลังหลอมละลาย เชื่อว่าทฤษฎีสัมพัทธภาพของไอน์สไตน์มีแรงบันดาลใจต่อผลงานที่แปลกประหลาด

ด.ช.สิริเศรษฐ ตั้งนิธินันท์ เลขที่35 2/1

มีรูปแบบแสดงความรู้สึกแรงบันดาลใจ

แนวคิด:ความประทับใจ

ในภาพวาดนั้น เมฆสีฟ้าอมแดงหมุนวนเป็นวงคลื่นสีดำสลับขาว สร้างแรงย้ำอันชัดเจนให้เห็นอาการตระหนกอย่างเฉียบพลันของบุคคลในภาพ เพื่อนจิตรกรชาวนอร์วีเจียนที่ไปด้วยกันในครั้งนั้นเล่าว่ามุ้งค์เอาแต่หมกมุ่นกับตะวันตกสีเลือด เขาจ้องแต่จะวาดท้องฟ้าที่มีสีแดงเหมือนเลือดผ่านความทรงจำ สีซึ่งสร้างปมแห่งความตึงเครียดมหาศาลให้กับชีวิตของเขาในเวลาต่อมา

แนวคิดและแรงบันดาลใจจากธรรมชาติต่างๆ ต้นไม้ ดอกไม้ มีทัศนธาตุคือ สี เส้น พื้นผิว รูปร่าง แสงและเงา

ความประทับใจคือความงามในธรรมชาติที่แสดงออกทำให้เข้าถึงอารมณ์ผู้วาด

แนวคิด มาจากความสวยของเนินเขา และท้องฟ้า ณ ขณะนั้น บวกกับ มีคู่แม่ลูกผ่านมาพอดี จึงกลายเป็นผลงานที่แสนสวย

ทัศนธาตุ :

1.เส้น (Line)

เส้นโค้งและเส้นแนวตั้งที่เกิดจากแสงดาวและเงาสะท้อนในน้ำช่วยเพิ่มความลื่นไหลและสร้างความเคลื่อนไหวในภาพ

2. รูปร่างและรูปทรง (Shape and Form)

รูปร่างกลมของดวงดาวตัดกับเส้นแนวตั้งของเงาสะท้อนในแม่น้ำ

3. สี (Color)

ใช้สี น้ำเงินเข้ม และ เหลืองทอง เป็นสีเด่นในภาพ สื่อถึงความลึกลับและความอบอุ่นของค่ำคืน

4. แสงและเงา (Light and Shadow)

แสงดาวที่ส่องสว่างและสะท้อนในน้ำเป็นจุดเด่นของภาพ ช่วยดึงสายตาผู้ชม

5. พื้นผิว (Texture)

เทคนิคปัดแปรงแบบหยาบ (Impasto) สร้างพื้นผิวที่มีมิติ โดยเฉพาะบริเวณแสงดาวและผิวน้ำ ทำให้ภาพดูมีชีวิตชีวา

ด.ช.กันตินันท์ ืืืืืืืืืืืืืืืืืืืืืืืืืืืืืืืืืืืืืืืืืืืืืืืืืืืืืืืืืืืืืืทองอุ่น 2/1 3

ืืืืืืืืืืืืืืืืืืืืืืืืืืืื

เเรงบันดาลใจ : วาดเลข5 ในปี 1948 เป็นภาพวาดที่ราคาเเพงที่สุด

ความหมาย : เเสดงถึงจักวาลที่ศิลปินสร้างขึ้น

ด.ญ.ศิรินทร์ชญา ห้วยหงษ์ทอง

ความประทับใจ : เพราะชอบในการลงแสง สี

ดู.ญ.ณัฐปภัสร วรมาลี มี.2/1 เลขที่10