Dans un premier temps, nous aborderons la solitude de cette femme, puis dans un second temps, nous étudierons  la façon dont est mise en avant cette mystérieuse femme .

                  Nous allons d'abord étudier la solitude de la femme. Caspar David Friedrich , représente encore une fois la solitude dans son tableau. La femme est seule au milieu d'un paysage désertique face au lever du soleil: il n'y a ni habitation, ni population autour de cette mystérieuse femme. Elle cherche sûrement à s'éloigner de la civilisation recherchant le calme et la chaleur du soleil. 

                   Maintenant nous allons étudier la façon dont le peintre met en avant cette femme mystérieuse au premier plan dans ce tableau. Les habits sombres de cette femme placée au centre du tableau contrastent avec la couleur claire et lumineuse des rayons du soleil à l'arrière plan. De plus, nous pouvons apercevoir que toutes les lignes convergent vers un seul  point qui est représenté par la femme .  


Pour conclure, ce tableau est un reflet du style romantique car la solitude la femme et sa robe de couleur sombre contraste avec la chaleur et la couleur chaude du soleil.





                 

            Dans ce commentaire, nous étudierons plusieurs thèmes tels que l’amour qui est le thème de la plus grande partie des poèmes du 19^ème siècle et dans un second paragraphe, nous aborderons le thème de l’éloge de la nature.

 

            Dans ce premier paragraphe, nous allons étudier le thème de l’amour. Dans ce poème, nous relevons des mots appartenant au champ lexical de l'amour : "charmant" (v1), "amour" (v2), "extases" (v4),  "aime" (v9) et dans l'amour, les sens sont importants : le toucher au vers 5:" main dans la main", ",le trajet de ma bouche à ta bouche" (v19), il y a aussi la parole au vers 9:"elle disait" ce qui montre qu'il n'écoute qu'elle et pour finir il y a la vue " le ciel resplendissait dans ses regards superbes" (v8). L'amour  est représenté plusieurs fois de façon visible tel que « de l’amour qui commence en éblouissant » au vers numéro 2 ou bien alors « Je t’aime ! et je me sentais dieu » au vers numéro 9. 

             Maintenant nous allons parler de l'éloge de la nature et du temps. Dans ce poème,  il exprime l’amour de façon romantique caché derrière la nature : "les pâquerettes"(v15), "les pervenches"(v16), "les boutons d'or". L'éloge de la nature s'exprime par l'apostrophe au vers numéro 3 "Ô temps". De plus, d'après le poète, le temps est un bouton d'or joyeux, et il est charmant et la nature est resplendissante, pure ce qui est une énonciation. L'auteur personnifie la nature pour rendre ses sentiments plus réels par les vers suivants : " la ronce sauvage et le roc chauve et noir […] murmuraient" (v21) et "les boutons d'or joyeux''. Ce qui veut dire que Victor Hugo crée un moment romantique dans un lieu romantique.

Agile et noble, avec sa jambe de statue.
 Moi, je buvais, crispé comme un extravagant,
 Dans son œil, ciel livide où germe l’ouragan,
 La douceur qui fascine et le plaisir qui tue.

Un éclair… puis la nuit! – Fugitive beauté
 Dont le regard m’a fait soudainement renaître,
 Ne te verrai-je plus que dans l’éternité?

Ailleurs, bien loin d’ici! trop ! jamais peut-être!
 Car j’ignore où tu fuis, tu ne sais où je vais,
 O toi que j’eusse aimée, ô toi qui le savais!