Desde pequeño me ha llamado el estar y vivir experiencias en la naturaleza. Si bien siempre me gustó jugar al aire libre, la instancia más concreta de experimentar la vida en entornos naturales fue el movimiento Scout. Con mis compañeros siempre defendimos el movimiento como la experiencia que más nos formó, y me refiero a algo integral del ser. Desde el aprender a valorar el trabajo y los alimentos, hasta saber enfrentar problemas.

Fue tan potente lo que scout generó en mi que años después de haber dejado el grupo siguió influenciando en mis decisiones. Una de las más importantes fue la de elegir ser profesor. Ya que mi paso como Jefe de Tropa en Scout, efectivamente me daba motivos para creer que podía trabajar en la formación de jóvenes.

Hoy miro hacia atrás y me doy cuenta de que mi recorrido está atravesado innumerables veces por experiencias que dialogan con la naturaleza, experiencias formativas y profesionales, que se relacionan directamente con mi trabajo artístico y pedagógico.

En el siguiente portafolio hay un poco de instancias y maestros que he tenido, que buscan dar testimonio de este recorrido, para dar un poco de dirección a mi proyecto de Educación Basada en la Naturaleza y el Aire Libre.

Desde la educación basada en la naturaleza se plantean algunos aspectos a considerar de este nuevo paradigma:

1. Interdependencia Ecológica: Reconocer que los seres humanos forman parte de los ecosistemas y que nuestra salud y bienestar están intrínsecamente ligados a la salud del planeta.

2. Cultura de Sustentabilidad: Promover prácticas que no solo minimicen el impacto ambiental, sino que regeneren y restauren el equilibrio natural.

3. Respetar y Aprender de la Naturaleza: Valorar los conocimientos y los ciclos naturales, integrándolos en nuestras prácticas sociales y económicas.

4. Ética del Cuidado: Fomentar una ética que priorice el respeto y el cuidado de todos los seres vivos, reconociendo su valor intrínseco.

Entre los factores que han contribuido a la desconexión están: la Revolución Industrial, debido a la migración campo-ciudad, promoviendo la vida en espacios urbanos y menos naturales; el Crecimiento Urbano cuando no toma en cuenta los espacios naturales y privilegia el crecimiento económico por sobre la calidad de vida de las personas; la Educación y la Cultura, promoviendo ideales de progreso y dominación sobre la naturaleza.

Considerando lo anterior pienso que para abordar este nuevo paradigma debemos reconocer que nuestra salud y bienestar están interconectados con la salud del planeta, adoptar modos de vida que sean respetuosos y regenerativos para el medio ambiente, y promover una educación que valore y fomente la conexión con la naturaleza.

En el enlace anterior hay una reflexión de María José Manzur en torno al ser naturaleza.

De la reflexión rescato su encuentro personal en entornos naturales. Comparto el sentir, el encontrarse y sentirse más cuando se escucha y observa la naturaleza.

También la referencia que hace de John Haines.

Uno de esos maestros es Elías Cohen, que me enseñó muchas cosas, más allá del Teatro. Cosas que de hecho me hacen pensar que el Teatro es mucho más que Teatro. Pero bueno, con él pude aprender en dos cursos:

1. Teatro Oriental. Prácticas Teatrales y/o performáticas que venían de oriente e impactaban en la concepción de lo que es el Teatro Contemporáneo hoy en día. También de su propia práctica como Actor/Bailarín y Director Teatral.

2. Entrenamiento Actoral: Cuerpo/Metáfora. Un ramo en el que entrenamos el cuerpo para llevarlo cerca del límite. Algo así como un entrenamiento de la mente en relación a la práctica corporal.

En el segundo curso hicimos una clase que recuerdo hasta el día de hoy. Hicimos una especie de salida a terreno, y nos juntamos en el Cerro San Cristobal para realizar una clase en una explanada.

Una de las actividades era un juego en duplas, idealmente de la misma contextura física y habilidades deportivas. Para el desarrollo de la actividad se definirían 2 roles entre las duplas: A sería el cazador, y B sería la presa.

B, la presa, elegiría un punto en el espacio mirando en una dirección. Como pie forzado no puede mirar en otra dirección.

A, el cazador, se podría entre 3 a 5 metros atrás de B, intentando acercarse sin hacer ruido para atrapar a B.

Si B escucha un ruido (notable) del asecho de A, podría salir corriendo. A intentará agarrar a B antes de que llegue a un punto de salvación asignado (5 metros adelante de B).

B debe escuchar su entorno y concentrarse.

A tiene ventaja, también escucha su entorno y elije cuando moverse.

Para mi esta actividad es, en relación a la escucha y al teatro, una de las más potentes para aprender a escuchar.

También he podido acompañarlo en clases para la escuela de Arquitectura y Diseño junto al profesor Renato Bernasconi, en una actividad que busca entender el diseño desde su funcionalidad, en función de un espacio, de un lugar, de las personas que lo habitan, cómo se utiliza, etc.

De sus clases y directrices he tomado actividades que funcionan muy bien en las y los estudiantes, sobretodo en la desconstrucción del pensamiento abstracto, en tanto deja de ser algo ageno y se vivencia en la corporeidad de manera concreta.

El movimiento en la danza contemporánea es una traducción, una abstracción corporal, que nace de una idea, de un concepto, de una forma.

Dentro de las actividades pedagógicas que he rescatado de sus enseñanzas, estan:

1. Traducción de los batones de Eugenio Barba del Odin Teatret: Eugenio Barba utilizaba bastones en los entrenamientos actorales que desarrollaba. Él lo hacía desde una visión Grotovskiana del actor. Uno de los entrenamientos consistía en lanzar el bastón a un compañero o compañera, esto debía cumplir ciertos requicitos como el contacto visual y lanzar de cierta forma para que el bastón mantuviera su "equilibrio" en el aire. Si no se lanzaba de esa forma podía causar lesiones en quién recibía. Jose traduce el ejercicio en un objeto pequeño: Una pelota, un saquito de semillas, una botella de 500cc llenada a la mitad. Yo aprendí con la botella. Esta actividad permite ser consciente de los otros, del espacio y del cuerpo. La primera vez que se realiza aparecen varias cosas, luego es juego y entrenamiento.

2. Contact. Si bien el Contact es una disciplina independiente a Jose Vidal, si es algo que realizamos mucho dentro de la compañía. El contacto de dos personas en puntos espacíficos del cuerpo, como las muñecas, los tobillos, la espalda, los codos, los "lomos" de las manos. Guíar el movimiento de un otro permitiendo que solo "sienta" esa zona de su cuerpo despierta los sentidos y sana las relaciones con el resto si se realiza en un espacio seguro y resguardando la seguridad de quienes lo realizan.

El miniesterio de Educación lanzó este año un Cuaderno Pedagógico de Danzas Contemporáneas en nuestro país.

Aparecen también los trabajos de Jose Vidal. (Y pueden encontrar una fotito mía en Tramas Punta de Lobos).

Además de esta formación, tuve la posibilidad de ser alumno de Paula en un curso que hacía en la Escuela de Teatro: Reconociendo la Emoción. En el curso, a diferencia de la formación actual, nos acercábamos al Alba Emoting desde un lugar primario, trabajando el Step Out y reconociendo las emociones básicas desde sus patrones respiratorios, sus posturas corporales y su mímica facial, para aplicar en un espacio interpretativo.

El Alba Emoting es un método desarrollado por Susana Bloch, una científica alemana-chilena, que trabaja seis emociones básicas (según Alba): Alegría, Pena, Rabia, Miedo, Ternura y Erotismo. Este método que trabaja las emociones según sus patrones respiratorios, mímica facial y posturas corporales, lo desarrolló junto a actores y actrices, entre ellas, Paula Zúñiga.

Con Paula y junto con quienes nos formamos, hemos podido conversar largo respecto a cómo las emociones nos afectan como individuos, en nuestra historia, y también como colectivo, en nuestra sociedad.

Reconocer nuestras emociones, entender las causas de lo que sentimos, las consecuancias del sentir y actuar bajo esas emociones, y saber cómo "manejarlas" o "dimearlas", resulta muy beneficioso para nuestro bienestar, y por consecuencia, de nuestro ecosistema.

Conocer los patrones respiratorios y un step out, puede ser una gran forma de terminar una experiencia de teatro, cuerpo y emoción en espacios naturales.