1986년 《문학사상》에서 시 「유리 닦는 사람」으로 신인상을 받아 등단하였으며, 1991년 첫 시집 『낯선 길에 묻다』(민음사)를 출간했다. 등단 초기에는 시인으로 활동했으나, 1994년 소설집 『그곳에는 어처구니들이 산다』(민음사)를 발표하며 소설가로서도 활동을 시작하였다. 이후 현재까지 주로 소설가로서 작품 활동을 이어가고 있다.

• 현대 사회의 현실을 날카롭게 풍자하는 작가로 유명작품들은 따뜻하면서도 현실의 불평등, 청년 세대의 고통, 가족과 계급 문제를 비판적이지만 섬세하게 그려내는 특징이 있다.

• 1980년, 인천광역시에서 태어난 뒤 충청남도 서산시에서 성장했다. 한국예술종합학교 극작과를 졸업했다. 2002년 4학년 때 단편소설 <노크하지 않는 집>으로 제1회 대산대학문학상 소설 부문을 수상하여 이 작품이 2003년 문예지 <창작과비평> 봄호에 실리며 등단했다. 그 뒤 2년 만에 한국일보문학상을 수상하고[2][3] 각종 문학상 후보와 수상자에 선정되는 등 좋은 행보를 보여주고 있다. 단행본으로는 2005년 <달려라, 아비>와 2007년 <침이 고인다>, 2012년 <비행운>을 냈고, 2011년 첫 장편 <두근두근 내 인생>을 펴냈다. 곧바로 각종 서점에 베스트셀러 자리에 들어 앉는 한편 노벨문학상을 수상했던 프랑스 소설가 르 클레지오가 극찬을 하는 등 좋은 반응을 내고 있다. <두근두근 내 인생>은 강동원, 송혜교 주연의 영화로 만들어졌다. 2014년 '나는 편의점에 간다'로 프랑스 '주목받지 못한 문학상'의 외국 문학 부문을 <외딴 방>의 신경숙 이후로 두번째로 수상했다.

출처:https://namu.wiki/w/%EA%B9%80%EC%95%A0%EB%9E%80

이 책은 한 아들이 어머니의 장례식을 치르는 이야기이다. 그런데 작가는 장례를 단순히 슬픈 일이 아니라, 한 인간의 삶을 마무리하고 되돌아보는 삶의 축제로 표현한다. 장례를 준비하며 가족들이 모이지만, 그 안에는 세대 간의 갈등과 오랜 상처들이 함께 드러난다. 그러면서 ‘진짜 가족이란 무엇일까’, ‘우리는 왜 서로를 이해하지 못할까’ 같은 질문을 던진다.

읽다 보면, 그냥 슬픈 이야기라기보다는 삶의 의미를 되돌아보게 만드는 철학적인 이야기라는 걸 느끼게 돼요. 특히 가족 간의 거리감, 세대 차이, 그리고 요즘 우리가 잊고 사는 따뜻한 인간적인 마음까지 생각하게 한다.

즉!!!! 그래서 저는 『축제』를 우리 반 친구들에게 추천하고 싶어요.공부나 일상에 지쳐 있을 때, 이 책은 잠시 멈춰 서서 ‘사는 게 뭐지?’ ‘나는 어떤 사람으로 기억되고 싶을까?’ 하고 스스로에게 물어볼 수 있게 해준다.

『축제』는 단순한 장례 이야기가 아니라, 삶과 죽음, 가족, 그리고 인간의 진심을 담은 이야기예요. 마음이 차분해지고, 조금은 다르게 세상을 바라보게 되는 그런 느낌을 받게 해주는 책이다~

서울대학교 국어국문학과에 입학했지만, 한국전쟁으로 학업을 중단했습니다.

전쟁 중 오빠가 학살당한 사건이 그녀의 인생과 작품 세계에 깊은 상처로 남았습니다.

1970년〈나목〉으로 등단하면서 40여 년 동안 꾸준히 작품 활동을 이어갔습니다.

2011년 1월 22일 세상을 떠났습니다.

2. 주요 작품

1. 〈나목〉(1970) – 전쟁 후 서울의 혼란한 사회와 인간의 고독을 사실적으로 묘사한 데뷔작.

2.〈그 많던 싱아는 누가 다 먹었을까〉(1977) – 자신의 어린 시절과 전쟁 체험을 바탕으로 한 자전적 소설.

3.〈엄마의 말뚝〉(1980년대) – 전쟁 속에서도 가족을 지키려 했던 어머니의 강인한 삶을 그린 작품.

4.〈그 산이 정말 거기 있었을까〉, 〈미망〉 – 중산층 여성의 현실과 사회적 모순을 비판.

5.〈그 남자네 집〉, 〈모래알만 한 진실이라도〉(2000년대) – 노년의 시선에서 인생과 죽음을 성찰.

3. 작품의 주제와 특징

전쟁의 상처와 상실: 개인의 비극을 통해 한국 사회의 아픔을 보여줌.

여성의 시선: 가부장적인 사회 속에서 여성의 고통과 내면을 섬세하게 묘사.

현실 비판과 인간애: 사회적 불평등을 비판하면서도 인간에 대한 따뜻한 시선을 잃지 않음.

사실적이고 진솔한 문체: 꾸밈없이 담담한 서술로 현실감을 줌.

4. 문학적 의의

박완서는 전쟁 이후 한국 사회의 현실과 여성의 삶을 사실적으로 그려낸 작가입니다.

그녀의 작품은 개인의 이야기를 통해 시대의 아픔, 가족의 의미, 인간의 존엄을 탐구하며,

한국 현대문학을 대표하는 여성 작가로 평가받습니다.

장마'의 줄거리는 6.25 전쟁이라는 비극적인 상황 속에서 한 가족이 겪는 갈등과 치유의 과정을 어린 소년인 ’나’의 시선으로 전개된다. 6.25 전쟁 중 한 집에 살고 있는 친할머니와 외할머니의 극심한 갈등으로 시작되는데, 이 두 할머니는 각각 자신의 아들을 전쟁터로 보냈는데, 친할머니의 아들(즉, '나'의 외삼촌)은 인민군으로, 외할머니의 아들은 국군으로 참전하게 된다. 서로 다른 이념의 편에 선 자식들로 인해, 두 할머니는 같은 집에 살면서도 서로를 의심하고 대립하게 된다. 두 할머니는 사소한 일에도 부딪히며 냉랭한 분위기를 이어가고, 어린 주인공인 '나'는 이러한 갈등 속에서 전쟁의 비극성과 분단의 아픔을 온몸으로 느낀다.

갈등은 극에 달한다. 어느 날, 외할머니는 친할머니의 아들, 즉 외삼촌이 인민군으로 싸우다 죽었다는 비극적인 소식을 전해 듣게 된다. 이 소식에 외할머니는 그동안 쌓였던 분노와 슬픔이 폭발하여 친할머니를 때리게 된다. 이 사건으로 인해 두 할머니의 갈등은 최고조에 달했다. 긴 장마가 계속되던 어느 날, 친할머니는 용한 무당을 불러 죽은 아들의 혼백을 불러들이는 굿을 하게 된다. 이때 무당은 외삼촌의 혼령이 나타나자 외할머니에게 절을 하라고 시키고, 외할머니는 그동안의 원망을 내려놓고 절을 하며 진심으로 슬퍼한다. 이 과정을 통해 두 할머니는 서로의 아픔을 비로소 이해하고 진정한 화해를 이루게 된다. 길었던 장마가 끝이 나고 해가 뜨는 모습과 함께, 두 할머니의 화해와 가족의 회복을 상징적으로 보여주며 마무리된다.

<추천 이유>

먼저 글을 아이의 시선으로 전개했다는 점이 흥미로웠다. 아이는 정치적 입장이나 편견 없이 상황을 바라보기 때문에, 전쟁의 비극이 더 순수하게 드러난다. 또한 아이의 혼란, 두려움, 슬픔을 통해 전쟁의 잔혹함을 더 직접적으로 느낄 수 있다.

또한 이념보다 인간의 사랑과 이해가 더 중요하다는 메세지를 느낄 수 있었고, 가족 안에서도 다른 이념의 편에 서서 갈등을 겪고, 아픔을 느끼는 것은 민족 전체의 아픔을 가족이라는 작은 단위로 축소하여 더 절실하게 전달하는 것으로 느꼈기에 이러한 메세지를 느끼고 싶다면 이 책을 읽는 것을 추천하고 싶다.

추천이유: [나목]은 폐허 속에서도 진실과 아름다움을 잃지 않으려는 인간의 모습을 보여주며, 예술과 현실의 관계, 그리고 사랑의 본질에 대해 깊이 성찰하게 만든다. 섬세한 문체와 진솔한 감정 묘사가 돋보이는 이 작품은 오늘을 사는 우리에게도 인간의 존엄과 삶의 방향에 대해 다시금 생각하게 하는 감동적인 소설이기 때문에 이 소설을 추천한다

추천이유 : 숨만 쉬는 존재가 아니라 꿈꾸고 느끼는 존재가 인간이라는 점을 조용히 깨닫게 해줄 수 있고 짧은 분량이지만 읽고 나면 오래 생각이 남는 작품일 것 같아서 우리 나이 때 꼭 한 번 읽어볼 가치가 있다고 느끼기 때문에 이 책을 추천한다

싱아는 어릴 적 흔하게 자라던 풀이다. 어린 시절의 순수함과 행복을 상징한다. 작가는 제목을 통해 예전의 순수하고 평화롭던 시절이 사라진 것에 대한 아쉬움과 그리움을 표현하고 있다.

추천이유 : 제목부터 너무 궁금했다.

그 많던 싱아는 누가 다 먹었을까를 보고 솔직히 처음엔 싱아를 몰랐는디 찾아보니 그게 풀인데, 작가의 어린 시절을 상징하는 것이라고 해서 신기하기도 했다.

제목에 흥미를 느낀 사람이라면 이 책을 추천한다.

또, 요즘은 핸드폰 없으면 못 사는데 이 책은 전쟁통에서도 잘만 살아남는 주인공이 나와서 반성하게 된다. 같이 반성했으면 좋겠당.

주요 작품으로는 『난장이가 쏘아올린 작은 공』, 「돛대 없는 장갑선」, 「뫼비우스의 띠」, 「은강 노동 가족의 생계비」, 「잘못은 신에게도 있다」, 「칼날」, 「우주인」 등이 있습니다.

출처 :

• 한국민족문화대백과사전, 「조세희(趙世熙)」, 한국학중앙연구원.

• 연합뉴스, 「소설가 조세희 별세」, 2022.12.26.

• 한겨레, 「‘난장이가 쏘아올린 작은 공’의 작가 조세희 별세」, 2022.12.26.

• 나무위키

그 와중에 주인공은 어버이날 부모님에게 드린 민들레 꽃 브로치가 쓰레기통에 버려진 것을 보게 된다. 엄마가 친구들과 대화를 나누는 이야기 속에서 3남매 중 막내로 태어난 것에 대해 내가 태어나지 않았어야 했다는 생각이 들게된다. 옥상에 올라가서 자살을 생각하는 중에 옥상 바닥 틈에 핀 민들레꽃을 보며 다시금 삶을 살아가려는 생각을 하고 자신을 찾던 부모를 만나는 것으로 이야기가 마무리가 된다.

추천이유: 박완서 작가는 우리 사회의 문제와 소외된 사람들을 사실적으로 그려내며, 독자에게 사회를 다시 바라보게 하는 성찰의 계기를 준다. 특히 「옥상의 민들레꽃」은 교과서 속 「난쟁이가 쏘아올린 작은 공」처럼 화려한 ‘궁전아파트’와 그 속의 비참한 사회 속 사람들의 모습을 대조적으로 보여준다. 물질적 풍요 속에서 잊혀진 인간의 존엄성과 가족의 의미를 되새기게 하는 작품으로서, 현대 사회를 살아가는 우리에게 추천하는 작품이다.

🌼

다.

그러던 어느 날, 마을에 저수지 공사가 시작되면서 황만근은 이장의 지시로 물꼬를 보러 갔다가 사고로 목 숨을 잃는다. 이후 장례식장에서는 평소 황만근을 무시하던 마을 사람들이 서로에게 책임을 떠넘기며 분쟁 이 일어나는데, 우연히 황만근의 묘비명을 보게 된 낯선 외부인이 그의 업적을 기린 글을 남기며 상황이 반 전된다. 이후 마을 사람들은 그동안 자신들이 저지른 잘못을 깨닫고 반성하며, 그의 희생과 노력을 마음속 깊이 새기며 살아갈 것을 다짐한다.

글 추천 이유 : 이 글을 추천하는 이유는, 황만근이라는 인물을 통해 성실함과 인간성의 중요성을 배울 수 있기 때문입니다. 그는 지능도 낮고 외모도 볼품없지만, 언제나 밝고 긍정적인 태도로 농사일과 마을 일을 열심히 하며 주변 사람들을 배려합니다. 이런 모습을 통해 겉모습이나 사회적 평가에 흔들리지 않고, 자신의 역할과 책임을 다하는 삶의 가치를 생각하게 합니다.

또한 글 속에서 인간의 나약함과 책임 회피, 그리고 희생의 의미를 동시에 보여주어 도덕적·사회적 성찰을 유도하는 작품이라는 점에서 추천합니다(^^)d

출처: https://www.changbi.com/authorDetail?authorid=1773

조세희의 단편소설 뫼비우스의 띠는 사회 속에서 반복되는 인간의 고통과 모순을 다루고 있다

뫼비우스의 띠는 겉과 안이 구분되지 않고 계속 이어지는 모양인데 작가는 이걸 통해 벗어나기 힘든 사회의 부조리와 인간의 악순환을 상징적으로 보여준다

작품을 읽다 보면 단순히 한 사람의 이야기라기보다우리 사회 전체의 문제를 말하고 있다는 걸 느낄 수 있다 조세희는 이 작품을 통해 개인이 스스로를 돌아보고 작은 변화가 사회를 바꿀 수 있다는 걸 전하고 싶었던 것 같다

추천하는 이유

이 소설은 짧지만 생각할 거리가 정말 많아서 추천하고 싶다 읽으면서 나도 이런 사회의 한 부분일지도 몰라 라는 생각이 들고 평소에 무심하게 지나쳤던 일들에 대해서도 다시 보게 됨 또 어려운 단어말고 비유와 상징으로 이야기해서 해석하는 재미가 있다 진짜로 한 번쯤 자기 삶을 돌아보게 만드는 작품이라 친구들도 꼭 읽어봤으면 좋겠다

대한민국의 소설가. 호는 미백(未白)이다.

억압하는 부정적인 권력의 실체로서의 현실과 그 현실에서 상처받은 개인을 드러냈고, 현실에 대한 투쟁보다는 상처받은 개인의 내면을 탐색하며 억압의 실체를 밝히고, 나아가 존재의 근원, 인간 구원의 문제도 조심스럽게 암시적으로 제시하려고 하였다.

자신의 삶의 과정에서 상처로 남은 죄의식이나 가해자 의식을 부끄러워하고 삶의 본질로 수락하는 내면의 흔적과 떨림이 그려진 소설이 많다. 대표작으로는 [퇴원][병신과 머저리][과녁][황홀한 실종][날개의 집] 등이 있다.

출처 : 나무위키

늘 광이 나게 닦아 신었다. 권씨네는 세입자의 의무를 지키지 않아 여러 모로 오선생 부부를 어렵게 하는 가운데 이순경이 찾아와 권씨가 광주대단지사건의 주동자라며 은밀한 내사를 부탁한다. 권씨는 대학까지 나온 선량한 소시민이었으나 성남지구 택지개발이 시작될 무렵 철거민의 권리를 사서 들어왔다가 당국의 불합리한 조치로 내 집 마련의 꿈이 좌절되자 이에 항거하였고, 자신도 모르는 사이에 경찰의 감시 대상이 된 것이다. 오선생은 유순하지만 자존심 강한 그를 연민의 눈으로 바라본다. 얼마 후 권씨의 아내가 출산에 임박하여 병원으로 옮겨야 할 절박한 처지에 이른다. 수술비용을

부탁하는 권씨의 청을 거절했던 오선생은 마음을 바꾸어 돈을 마련해 그 아내의 출산을 돕는데, 그 사실을 모르는 권씨는 입원비 마련을

위해 오선생의 집에서 서투른 강도행위를 하고 그날 이후 행방불명이 된다. 권씨의 방에는 아홉 컬레의 구두만 가지런히 놓여 있을

뿐이었다.

추천 이유: 평범한 사람의 삶 속에서 인간의 자존심과 현실적 한계를 깊이 있게 보여주어 읽는 사람으로 하여금 ‘인간으로서의 존엄이란 무엇인가’에 대해 성찰하게 해줄 수 있다고 생각했기 때문에 추천하고 싶다. 또한 이 소설 속 중심소재인 구두가 권씨의 자존심과 교양을 상징한다는 것이 교과서에 나오는 소설 <도도한 생활>의 피아노를 떠올리게 한다는 점에서 비교하여 읽어보면 좋을 것 같다는 생각이 들어 추천하고 싶다.

• 〈아홉 켤레의 구두로 남은 사내〉 — 1970년대 산업화 속에서 소외된 사람들의 인간적 고통을 그린 대표작

• 〈장마〉 — 한국전쟁으로 인한 이데올로기 대립과 가족 비극을 다룬 명작

• 〈황혼의 집〉, 〈무제〉, 〈무지개는 언제 뜨는가〉, 〈꿈꾸는 자의 나성〉 등 — 사회 변화 속 개인의 고뇌와 구원을 탐색

『기억 속의 들꽃』은 한국전쟁 이후 혼란스럽고 가난한 시대를 배경으로, 어려운 환경 속에서도 순수한 사랑을 나눈 한 남자와 여자의 이야기이다. 주인공 남자는 전쟁으로 황폐해진 고향에서 한 여인을 만나 서로에게 의지하며 살아가지만, 시대의 불안과 사회적 혼란 속에서 결국 그녀를 잃는다. 세월이 흐른 뒤 고향을 다시 찾은 그는 들판에 피어난 들꽃을 보며 그녀를 떠올리고, 들꽃처럼 꺾이지 않는 생명력 속에서 잃어버린 순수함과 인간의 따뜻함을 되새긴다.

책을 추천하는 이유

이 책은 전쟁과 혼란 속에서도 인간이 끝내 잃지 않는 사랑과 희망의 힘을 보여주는 작품이다. 들꽃이라는 작은 존재를 통해 순수한 인간성의 아름다움과 삶의 강인함을 느낄 수 있으며, 시대의 아픔을 이해하면서도 마음속 따뜻함을 되찾게 해준다. 현실의 어려움 속에서도 희망을 잃지 않으려는 사람들에게 깊은 위로와 감동을 주면서도 사회 비판적 성격을 강하게 띠고 있다는 점에서 이 책을 추천한다.

이 작품의 배경인 ‘기계도시’는 겉으로 보기엔 발전된 산업 도시처럼 보이지만,

그 안에서 살아가는 사람들은 모두 기계의 부속품처럼 움직이며 살아가는 노동자들입니다. 그들은 아침부터 밤까지 공장에서 같은 동작을 반복하고, 일 외의 시간에는 피로와 무감각 속에서 지냅니다. 이 도시에서는 인간이 생각하거나 느끼는 존재가 아니라, 그저 기계를 작동시키는 손으로만 존재합니다. 사람들 사이의 관계는 단절되고, 서로를 이해하려는 마음도 사라집니다. 모두가 기계의 리듬에 맞춰 살며, 자신의 삶을 스스로 통제할 수 없는 상태에 놓여 있습니다.

화자는 점점 이러한 삶 속에서 인간으로서의 존엄과 정체성을 잃어가고 있다는 자각을 하게 됩니다. 그러나 도시의 구조 자체가 인간을 그렇게 만들고 있기 때문에,

그는 벗어나려 해도 벗어날 수 없는 무력감을 느낍니다. 결국 이 작품은 산업화의 그늘을 드러내며, 경제 성장의 이면에서 노동자들이 어떻게 인간성을 잃고 기계화되어 가는가를 보여줍니다. ‘기계도시’는 단지 하나의 도시가 아니라, 비인간적인 사회 전체를 상징하는 공간으로 제시됩니다.

추천 이유: 조세희의 〈기계도시〉는 산업화로 발전한 사회 속에서 인간이 점점 기계처럼 살아가는 모습을 통해 인간 소외의 문제를 깊이 있게 다룬 작품이다.

이 작품은 단순히 노동자들의 삶을 그린 것이 아니라, 비인간적인 사회 구조 속에서 인간성이 어떻게 사라지는지를 비판적으로 보여준다. ‘기계도시’라는 상징적인 공간을 통해 인간이 기술과 자본의 도구로 전락한 현실을 묘사하며, 우리에게 진정한 인간다움이란 무엇인가를 생각하게 만든다. 현대 사회에서도 여전히 사람들은 기계처럼 바쁘게 살아가고 있기 때문에, 이 작품은 지금 읽어도 공감되고 의미 있는 메시지를 전한다.

이청준-눈길

줄거리:이청준의 「눈길」은 한 아들이 병든 어머니를 찾아 시골로 내려가며 과거를 회상하는 이야기다. 아들은 어린 시절 자신을 위해 헌신한 어머니의 사랑을 부담스럽게 여기고 도시로 떠나버렸지만, 병든 어머니를 다시 만나면서 그동안 외면했던 어머니의 사랑을 깨닫게 된다. 작품 속 ‘눈길’은 어머니가 아들을 위해 걸어온 삶의 길이자, 희생과 사랑의 흔적을 상징한다. 결국 아들은 눈 덮인 길을 따라 어머니의 발자국을 되짚으며, 늦게나마 진정한 효의 의미를 깨닫는다.

추천 이유:이 작품은 눈 내린 겨울 풍경 속에서 인간의 내면을 섬세하게 표현한다. 특히 어머니의 희생적인 사랑과 그것을 뒤늦게 깨닫는 아들의 심리가 현실적으오 다가와 공감대를 형성한다. 짧은 이야기지만 문체가 서정적이고 상징이 깊어 여운이 오래 남는다.

부모님의 사랑을 당연하게 여기기 쉬운 우리에게 진정된 감사와 효의 의미를 되돌아보게 한다. 또한 눈길이라는 상징을 통해 인생의 따뜻함과 인간관계의 소중함을 깨닫게 해 주기 때문에,한 번쯤 읽어야 할 작품이라고 생각한다.

추천이유: 길이가 짧아서 금방 읽기 쉽고, 이 작품은 단순한 이야기가 아닌, 우리의 삶과 사회를 되돌아보게 하는 문학적 경험을 제공하기 때문에 추천한다.

이 작품은 백선규(나0)와 한 소녀(나1)의 시선을 통해 같은 사건을 두 관점에서 보여주는 단편소설이다.

_백선규는 축구를 좋아하는 평범한 소년으로, 미술에 재능이 있었던 아버지 밑에서 자랐다.

아버지는 아들에게 스케치북과 크레파스를 사주며 말없이 미술을 응원했다.

백선규는 선생님의 권유로 억지로 미술대회에 참가해 우연히 장원을 받게 된다.

반면 나1은 부유한 집안에서 미술을 배웠지만 취미로만 즐겼다.

다음 해 미술대회에서 백선규는 상금에만 관심을 두고 출전한다.

그러나 장원으로 발표된 그림은 백선규의 것이 아닌 나1의 작품이었다.

백선규는 진실을 밝히지 못하고 죄책감을 품은 채 살아간다.

나1은 자신의 실수를 대수롭지 않게 여기며 평범하게 살아간다. 결국 진짜 재능을 가진 이는 나1이었지만, 백선규는 평생 진짜 자신을 의심하며 살아간다.

추천이유: 추천 이유: 성석제 작가의 ‘소설의 첫 만남’ 시리즈는 국어 교사들이 머리를 맞대고 동화책에서 소설로 향하는 가교 역할을 해 줄 만하며, 문학적으로 완성도가 높고 흥미로운 작품들을 엄선하여 꾸린 시리즈임. 그중 이 책은 특히 게임이나 웹툰보다 책이 재미 없다고 생각하거나 독해력이 부족한 아이들도 읽을 수 있게 출판된 쉬운 책이므로 추천함!!!!

그리고 글이 짧!음!

추천 이유: 요즘 지치거나 힘들었던 사람이라면 한번쯤 이 소설을 읽고 펑펑 울면 마음의 응어리가 해소되는데 도움이 될 듯하다. 이 책은 여러 개의 독립된 이야기를 담고 있어, 중간에 읽기를 멈추었다가 나중에 다시 이어 읽기에도 좋다. 각 이야기의 분량이 짧아 틈틈이 읽기에도 적합하다. 또한 대부분의 이야기가 슬픈 내용을 담고 있으며, 그런 점을 알고 읽는다면 더 좋을 것 같다. 그리고 작품 속 인물들이 겪는 상황들은 우리 주변에서도 충분히 일어날 수 있는 일들이기에, 마음 처방전을 작성할 때 감정에 공감하며 참고하기에도 좋은 책이다.

추천 이유: 각자의 고통에 갇혀 있던 세 친구가 서로의 아픔을 인정하고 곁에 있어주는 진정한 성장의 모습을 통해 뭉클한 위로를 선사합니다. 단순히 재미를 넘어, 인간 관계와 진실의 의미에 대해 깊이 생각하게 만드는 성찰적인 여운이 오래 남습니다.

추천이유: 이 작품은 슬프지만 따뜻한 이야기로. 비극적 상황에서도 자신의 소신과 용기를 잃지 않는 아름의 모습에서 배울게 많다고 생각되고 우리가 당연하게 여기는 일상이 누군가에게는 소중한 일상이라는것을 일깨워주는 작품이기 때문에 추천한다. 현실적이고 담담한 김애란 작가 특유의 작품세계와 비극적인 상황일지라도 섬세하게 표현하는 작가의 문체가 매력적으로 느껴지기 때문에 추천한다.

줄거리

지갑도 마음도 궁핍한 생활을 이어가는 주인공 '미영'은 대학교 선배 '준'을 오랫동안 짝사랑해온 인물이다. 스무 살, 얄팍한 우울에 젖어 누군가 자신의 부재를 알아주길 바랐던 철없는 마음을 '준'이 알아준 덕이었다. 나중에서야 '미영'은 '준'이 자신에게 호의를 베풀기 위해 그랬던 게 아니었음을 깨달았지만, '준'에게 여자친구가 있던 때에도, '준'이 취업준비로 바빠 거의 만날 수 없던 때에도 한결같이 좋아했다. 이후 시간이 흘러, '미영'이 어릴적 친구 '병만'의 장례식에 가려던 날. 오랜만에 '준'에게 연락이 온다. 방송국에 취직해 에이디가 되었는데 출연진 중 한 명이 펑크를 냈으니 대신 나와줄 수 있겠냐는 문자였다. '미영'은 자신의 외모에 자신이 없었고 사람들 앞에 나서는 것도 싫어했으나, '준'을 돕고 싶다는 마음 하나로 그의 회사에 찾아간다. 단순 엑스트라에 불과하다는 '준'의 말과는 달리 '미영'의 역할은 매우 우스꽝스럽고 못난 조연이었다. 우울한 심정으로 겨우 촬영을 마친 '미영'은 자신을 붙잡는 '준'의 손을 뿌리치며, 장례식장에도 들르지 않고 집으로 가버린다. 바닥에 대자로 누워 제대로 꺼지지 않고 어른거리는 형광등 불빛을 보며 '미영'은 오래 전 물에 빠져 죽을 뻔했던 자신을 구해준 '병만'과 당시 친구들과의 추억, 그리고 물속에서 바라본 여름날의 햇빛을 떠올리며 소리내어 울어버린다.