A geração de 70 designa um grupo de jovens intelectuais portugueses que manifestaram um descontentamento com o estado da cultura e das instituições nacionais, sendo esta o surgimento de uma consciência cultural europeia, elevada e decisiva, consciência que une o século XIX ao século XXI.

    A partir de 1865, neste grupo fizeram-se notar, Antero de Quental, como figura de destaque e ainda Ramalho de Ortigão, Guerra Junqueiro, Teófilo Braga, Eça de Queirós, Oliveira Martins, Jaime Batalha Reis e Guilherme de Azevedo.

    Pelo facto de estes homens terem a possibilidade e, sobretudo, apetência de contacto com diferentes culturas e com as mais avançadas da europa, aperceberam-se, então, das diferenças que havia a nível por exemplo das ciências e das artes, entre o nosso país e os mais desenvolvidos como a Alemanha, a Inglaterra e a França.

    Em consequência, esta juventude cosmopolita nas leituras, liberal e progressista não se revia nos formalismos estéticos que grassavam nem naquilo que consideravam ser a estagnação social, institucional, económica e cultural a que assistiam.

    O seu inconformismo havia de se manifestar em diversas ocasiões surgindo, então, a Questão Coimbrã.

 Questão Coimbrã

    A Questão Coimbrã também conhecida como Questão do Bom Senso e Bom Gosto, opôs os vários membros da Geração de 70, portadores da “ Ideia Nova”, aos seus antecessores.

    Em 1865, António Feliciano de Castilho publica um posfácio elogioso ao “Poema da Mocidade” de Pinheiro Chagas, aproveitando a ocasião para censurar o grupo de jovens da Escola de Coimbra. Acusa-os de exibicionismo, de obscuridade, de tentarem subverter a noção de poesia e, finalmente, de falta de “bom senso e bom gosto”.

    A carta de resposta de Antero de Quental a esta provocação, foi por ele intitulada de “Bom Senso e Bom Gosto” e como que oficializou a contenda. Nesta carta são atacados “os valores convencionais das camarilhas instaladas”, demonstrando-se grande ânsia de modernização.

    O grupo reunir-se-ia depois na capital, formando o Cenáculo, e em 1871 organizou as Conferências Democráticas do Casino Lisbonense, com as quais chamou definitivamente a atenção da sociedade.

 Conferências do Casino

    Este é o ponto mais alto da Geração de 70. Visavam abrir um debate sobre o que de mais moderno, a nível de pensamento, se vinha fazendo lá fora. Aproximar Portugal da Europa era o objetivo máximo. 

    O programa das Conferências, que surgiam como uma espécie de consequência natural das discussões ideológicas travadas no Cenáculo, anunciava "ligar Portugal com o movimento moderno", "agitar na opinião pública as grandes questões da Filosofia e da Ciência Moderna" e "estudar as condições da transformação política, económica e religiosa da sociedade portuguesa".

·         1ª Conferência "O espírito das conferências"

·         2ª Conferência "Causas da decadência dos povos peninsulares"

·         3ª Conferência "A literatura portuguesa"

·         4ª Conferência "O Realismo como nova expressão da Arte"

    Esta conferência foi proferida por Eça de Queirós e era na verdade um grito de revolta contra as tradições literárias.

    Bem integrada no espírito revolucionário, a sua preleção, que diretamente se inspirava em Proudhon, chamava logo de início a atenção para a necessidade de operar na literatura a mesma revolução que se estava dando na política, na ciência, na vida social. Expunha depois a doutrina da arte como produto das sociedades, intimamente ligada ao progresso e decadência destas, e subordinada não já a puros fatores individuais, mas a causas extrínsecas – causas permanentes (o solo, a raça, o clima) e causas acidentais (as circunstâncias históricas).

    A definição de Realismo foi dada por Eça nesta conferência, sendo que este tocava os limites da moral, visava à justiça e à verdade, servia o ideal do seu tempo. Bela, justa, verdadeira, a obra de arte realista não podia nunca ser considerada imoral, como tantos criam.

·         5ª Conferência "Separação completa do estado e da igreja"

 
 Realismo/ Naturalismo

    O Realismo baseia-se nos procedimentos científicos, os autores realistas recorriam à observação como ponto de partida do processo criativo. O romance realista torna-se assim um documento social importante.

    As obras literárias e artísticas deveriam retratar o seu momento presente. Assim, os personagens heróicos, a pátria idealizada, a mulher inatingível e o passado histórico, tão caros ao Romantismo, são agora relegados. A literatura realista autoproclama-se instrumento de transformação social e moral; retratar os problemas do presente é sua missão.

    Os grandes nomes do Realismo foram Antero de Quental (1842-1891) e Cesário Verde (1855-1886), na poesia, e Eça de Queirós (1845-1900), na prosa.

    O Naturalismo é considerado um prolongamento do Realismo, acrescentando à sua estética uma visão predominantemente científica da existência.

    A estética naturalista, portanto, propõe às obras literárias a função de representar o homem por uma visão determinista, ou seja, o meio, a herança genética, a fisiologia ou o momento influenciam o carácter e as atitudes da pessoa.

 

 

Significados:

“apetência”- desejo; vontade.

“cosmopolita”- pessoa que viaja por muitos países, adaptando-se a muitas culturas e maneiras de estar.

    a) Oração subordinada adjetiva relativa restritiva
    b) Oração subordinada substantiva completiva
    c) Oração subordinada adverbial condicional

2)
    a) 5
    b) 4
    c) 2
    d) 1
    e) 3