Plusieurs projets partenariats nous ont été proposés. J'ai choisi ce projet partenariat de musique pour plusieurs raisons. Tout d'abord, la musique n'est pas un domaine que j'ai eu l'occasion de voir pratiquer régulièrement en classe lors de mes stages. Ayant pratiqué beaucoup de musique en étant jeune, je trouve que l'éducation musicale est importante pour les enfants. Cette éducation permet le développement des sens et une d'ouverture culturelle importante. J'avais cependant des difficultés pour voir comment aborder ce domaine culturel avec les élèves. 

Lors de ce projet partenariat, j'ai pu participer à une journée de formation au TAP (Théâtre Auditorium de Poitiers) le mercredi 16 novembre 2016. Lors de cette journée nous avons pu faire des rencontres avec des musiciens de l'orchestre Poitou-Charentes et des enseignants. Plusieurs activités nous ont été proposés et nous avons pu assister au concert de musique classique et contemporaine : Variations Diabelli Beethoven, Zender.
Nous avons commencé la journée avec un atelier de pratique musicale en lien avec le programme du concert, accompagné par Anne-Marie Esnault et Christine Tessier. Puis, nous avons assisté à une introduction à la musique classique (l'orchestre, les principaux courants esthétiques, les grands compositeurs...) avec Joelle Rallet et Barbara Bouilly, suivi d'une introduction à la musique classique au cinéma avec Nathalie Rulier. L'après-midi, Justine Sassonia, médiatrice culturelle, nous a fait visiter le TAP. Puis, nous avons participé à des ateliers de pratique musicale. En fin de journée nous avons pu partager nos expériences et rencontrer François-Marie Dieux, premier violon de l'orchestre Poitou-Charentes. 

A la suite de cette journée, nous avons pu s'affilier à une classe et donc au concert auquel ils allaient assister. 

Les enseignements artistiques contribuent au développement de la sensibilité, à la formation du goût et du jugement. A l'école, les élèves doivent pouvoir vivre des expériences et des rencontres qu'ils n'ont pas tous l'occasion de fréquenter dans leur milieu familial. 

Il existe une charte pour l'éducation artistique et culturelle qui rassemble les acteurs et institutions impliqués dans l'éducation artistique et culturelle autour de dix principes.

A travers ce projet les élèves font des rencontres d'oeuvres mais aussi des lieux et des acteurs culturels. Ils peuvent aussi pratiquer et mettre en place des processus de création. Ils ont donc aussi comme objectif de s'approprier des connaissances concernant l'utilisation d'un vocabulaire spécifique, l'expression de ses émotions et d'un jugement critique. 

L'écoute d'un concert et la rencontre avec des musiciens sont un cadre intéressant pour travailler ce projet d'éducation artistique et culturelle de l'élève. 

Après le concert, j'ai eu un peu de temps pour parler à quelques élèves. Je leur ai demandé si ils avaient bien aimé, ce qu'ils ont aimé.. Ils m'ont tous dit qu'ils avaient bien aimé, qu'ils ont trouvé très intéressant de pouvoir discuter avec les musiciens et qu'ils aimeraient bien revoir un concert de musique baroque. 

L'expérience du concert avec les élèves a été un plaisir, les élèves étaient vraiment intéressés par les explications des musiciens et ont posés plusieurs questions sur les instruments mais ils ont aussi posé des questions comme : « est-ce-que ça prend longtemps pour apprendre à jouer un instrument ? » « combien de temps avez-vous répété pour ce concert ? ». 

La participation à ce projet a été très formatrice et enrichissante. J'ai compris comment on peut inscrire une sortie au concert à un projet transdisciplinaire qui participe à l'acquisition par les élèves d'une culture artistique personnelle.