https://padlet.com/mirianasciuto/h93aiegenc1g Realizzato con magia en-us 2017-11-08 07:39:26 UTC 2024-06-06 22:18:27 UTC hello@padlet.com https://padlet-assets.s3.amazonaws.com/icons/File.png mirianasciuto https://padlet.com/mirianasciuto/h93aiegenc1g/wish/204700664 Su Raffaello Sanzio ci sono due versioni sulla sua nascita.Una è quella che esso sia nato il 28 marzo (venerdì santo) del 1483,un'altra versione è che la nascita del maestro urbinate dovrebbe essere il 6 aprile, e ciò sulla base della lettera di Marcantonio Michiel ad Antonio Marsilio che sottolinea come la data del giorno e dell'ora di morte di Raffaello,(apparentemente coincidente con quella di Cristo) corrispondano esattamente con la data della sua nascita.Raffaello fu il primo e unico figlio di Giovanni Santi e di Maria di Battista di Nicola Ciarla. Il cognome "Sanzio" infatti non è che una delle possibili declinazioni di "Santi" con cui Raffaello sarà poi solito, nella maturità, firmare le sue opere. La madre morì di lì a poco, il 7 ottobre 1491. Il padre si risposò poco dopo con una certa Berardina di Piero di Parte, dalla quale ebbe la figlia Elisabetta. Con le due donne la famiglia del padre ebbe liti per motivi finanziari.Nella formazione di Raffaello fu determinante il fatto di essere nato e di aver trascorso la giovinezza a Urbino, che in quel periodo era un centro artistico di primaria importanza che irradiava in Italia e in Europa gli ideali del Rinascimento. Qui Raffaello, avendo accesso con il padre alle sale del Palazzo Ducale, ebbe modo di studiare le opere di Piero della Francesca,Luciano Laurana,Francesco di Giorgio Martini,Pedro Berruguete,Giusto di Gand, Antonio del Pollaio, Melozzo da Forlì e altri.Raffaello apprese i primi insegnamenti di disegno e pittura dal padre che dagli anni ottanta del Quattrocento era a capo di una fiorente bottega.Giovanni Santi inoltre aveva una conoscenza diretta e aggiornatissima della pittura contemporanea non solo italiana, come dimostra una sua efficace Chronaca rimata, scritta in occasione delle nozze di Guidobaldo con Elisabetta Gonzaga.Nella bottega del padre,Raffaello Sanzio apprese le nozioni di base delle tecniche artistiche, tra cui probabilmente anche la tecnica dell'affresco: una delle primissime opere a lui attribuite è infatti la Madonna di Casa Santi,delicata pittura murale nella casa familiare.l 1º agosto 1494, quando Raffaello aveva undici anni, morì il padre. Tale data ha ridimensionato in alcuni studi il contributo della bottega paterna nella formazione dell'artista; è altresì comprovato come nel giro di pochissimi anni, in piena adolescenza, l'artista raggiunse rapidamente una maturazione artistica che non può prescindere da un avviamento molto precoce all'attività artistica.]]> 2017-11-08 08:10:56 UTC https://padlet.com/mirianasciuto/h93aiegenc1g/wish/204700664 mirianasciuto https://padlet.com/mirianasciuto/h93aiegenc1g/wish/204704284 2017-11-08 08:24:20 UTC https://padlet.com/mirianasciuto/h93aiegenc1g/wish/204704284 mirianasciuto https://padlet.com/mirianasciuto/h93aiegenc1g/wish/204706142 Data di produzione: 1506
Dimensioni: 63 x 95 cm
Dove si trova: Galleria Palatina, Firenze
Il Ritratto Di Maddalena Strozzi è un dipinto a olio su tavola di Raffaello Sanzio, databile al 1506 circa e conservato nella Galleria Palatina a Firenze.
Il ritratto venne commissionato dal marito della donna, Agnolo Doni, ricco mercante e mecenate fiorentino, assieme a un proprio ritratto, dopo il matrimonio nel 1503. Lo stesso Doni aveva fatto dipingere a Michelangelo il famoso Tondo Doni, oggi agli Uffizzi.I due ritratti, conservati a palazzo Doni, grazie alla straordinaria introspezione che fece scuola, ebbero un duraturo successo: tra i numerosi che Raffaello dovette eseguire a Firenze, sono gli unici di cui si sia tramandato il nome, fin dai tempi di Vasari.L'opera rimase in possesso dei discendenti fino al 1826, quando fu ceduta al granduca Leopoldo II di Toscana. Rispetto al ritratto del marito, il ritratto di Maddalena è lievemente posteriore. Radiografie dell'opera hanno mostrato come essa fosse inizialmente ambientata in una stanza con finestra, e altri studi hanno dimostrato come le dimensioni della tavola vennero accorciate per adattarsi in dittico al ritratto del marito. Il ritratto raffigura la donna seduta a un balcone che rivela, oltre il parapetto, un magnifico panorama, che nel progetto originario era invece un interno. Il taglio è estremamente monumentale e il personaggio, ritratto col busto di tre quarti verso sinistra e la testa girata verso lo spettatore, è caratterizzato da una sciolta naturalezza.L'opera, nell'impostazione generale, è palesemente ispirata alla Gioconda (che Raffaello ebbe forse la possibilità di vedere in quegli anni) ma sicuramente manca di ogni evocazione allusiva o misteriosa tipica della ritrattistica di Leonardo Da Vinci, prediligendo la rappresentazione fedele delle caratteristiche umane: infatti la figura si impone come presenza fisica, col viso pieno, con lo sguardo rivolto all'esterno, ben consapevole del prestigio del suo rango sociale.Raffigurata in sontuose vesti, indossa preziosi gioielli che attestano le sue virtù. La collana portata con fierezza è un gioiello in cui incastonate tre pietre differenti, ognuna con un suo preciso significato: lo smeraldo indica la castità, il rubino indica la forza, lo zaffiro indica la purezza; la grossa perla della collana, a forma di goccia, è infine simbolo di fedeltà matrimoniale. Il vestito è tipico della moda dell'epoca, con ampie maniche estraibili, di colore azzurro e con damascature visibili in controluce: esempi pressoché identici si trovano anche nei ritratti raffaelleschi della Gravida e della Dama col Liocorno.
Quest'ultima è stata identificata da qualche storico come la vera Maddalena Strozzi, ipotesi per lo più scartata. Sulle spalle indossa un sottile velo trasparente. Il dipinto, pur inserendosi nel preciso contesto della ritrattistica rinascimentale, rinuncia a raffigurare i "moti dell'animo", le caratteristiche spirituali e della personalità della donna raffigurata, per dare spazio a una figura più idealizzata e meno realistica rispetto a quella del ritratto del marito Agnolo Doni, come si conveniva ai ritratti femminili, evidenziando l'elevato status sociale.
Il paesaggio collinare è tipico della scuola umbra, con dolci colline che sfumano in lontananza, punteggiate da segni della presenza umana e da alberelli fronzuti.
I colori, sia nella figura che nello sfondo, sono esemplari delle ricerche di Raffaelo in quegli anni, intonandosi a gradazioni sempre più corpose e d'effetto.Sul retro dei due ritratti si trova una rappresentazione a monocromo del mito di Deucalion e Pirra, attribuito a un tardo seguace del Sanzio; in particolare in questa tavola si vede il salvataggio dei due dal diluvio inviato dagli dei.

]]> 2017-11-08 08:30:33 UTC https://padlet.com/mirianasciuto/h93aiegenc1g/wish/204706142 mirianasciuto https://padlet.com/mirianasciuto/h93aiegenc1g/wish/204711011 2017-11-08 08:49:03 UTC https://padlet.com/mirianasciuto/h93aiegenc1g/wish/204711011