La aparición y desarrollo del Realismo fue de la agitada situación política francesa desde la proclamación de la República, en 1848, hasta el advenimiento de la Comuna París.

Sin embargo, el concepto realismo abarca un sentido más amplio. Realismo también es la predisposición a exponer las cosas sin idealizarlas.

Asimismo, el término realismo ha formado parte de diferentes disciplinas a lo largo de la historia, como la filosofía o la política, y otras manifestaciones artísticas posteriores como el cine.

Características:

Los principales representantes del realismo francés en la pintura son Daumier, Courbet y Millet.

Honoré Daumier (1808-1879)

Fue pintor, escultor y caricaturista francés que destacó por la creación de obras críticas y satíricas sobre la sociedad francesa del siglo XIX. En sus litografías Daumier se puso del lado de los más desfavorecidos, de las clases trabajadoras y entró en conflicto con la clase política.

Gustave Courbet (1819-1877)

Nació en Francia y fue el máximo representante del realismo. En su obra los temas más recurrentes estuvieron vinculados con la vida cotidiana: el trabajador y el trabajo, la ciudad y sus calles, la mujer y la muerte.

Jean- François Millet (1814-1875)

Procedía de una familia humilde de campesinos. La naturaleza y el paisaje son elementos que estuvieron presentes en su obra. En ella mostró la vida de los campesinos y la gente humilde en una jornada laboral dura.

2.- Balzac: La piel de zapa (1831) 

3.-  Flaubert: Madame Bovary (1857)

4.- Fiódor Dostoyevski: Humillados y ofendidos (1861) 

5.-León Tolstói: Guerra y Paz (1865-1869) 

6.- Charles Dickens: Oliver Twist (1837-1839) 

7.- Tackeray: La feria de las vanidades (1847) 

8.- Benito Pérez Galdós: Doña Perfecta (1876) 

9.- Emilia Pardo Razón: Los pazos de Ulloa (1886-1887) 

10.- Leopoldo Alas “Clarín”: La Regenta (1884-1885)

Si por algo se caracterizó el realismo literario fue por dar a luz novelas psicológicas donde se ponen en evidencia todo tipo de personajes.

Por Candela Vizcaíno | Doctora en Comunicación por la Universidad de Sevilla

 

stendhal nació en 1783-1842 nacido como Henry Beyle está considerado como uno de los principales autores del realismo iteración por su agudo análisis interior que lleva a cabo de sus personajes  

Emilia Pardo Bazán nació en 1851-1921 con una obra más cercana al naturalismo y en la que apreciamos 

Aunque el séptimo arte nace a finales del siglo XIX, a lo largo del siglo XX el cine también ha bebido de la corriente artística del realismo. Algunos movimientos cinematográficos han tratado de “dibujar” la realidad de manera objetiva haciendo uso  de la técnica y de la narrativa del medio.Así destacaron, por un lado, el realismo poético francés durante los años 30 y, por otro lado, el neorrealismo italiano a mediados de los años 40.La mayoría de películas son filmadas en estudios, sin embargo pretenden representar la realidad y “poetizarla”.

-La poesía se puede escribir en verso o en prosa.

-La poesía tiene ritmo. 

-Un poeta utiliza recursos literarios como la metáfora, la hipérbole, etc. para componer un poema.

-La poesía es un gran ejercicio de escritura creativa para poner a prueba tus habilidades de escritura. 

-La poesía moderna hace un gran uso del verso libre y la métrica.

-La poesía cambia con el tiempo, adaptándose a las necesidades expresivas de los poetas de cada época.

El surgimiento de nuevas tecnologías promovió que la arquitectura de vanguardia de la segunda mitad del siglo xix se basara fundamentalmente en la utilización del hierro, el cristal y el hormigón armado.Ante el gran crecimiento de las ciudades era apremiante la necesidad de viviendas, sin embargo, las casas pasaron a ocupar un segundo plano en los proyectos arquitectónicos. El interés estaba puesto en la construcción de edificios fabriles, pabellones de exposiciones -era el auge, entonces, de las exposiciones universales- estaciones ferroviarias, puentes, mercados, museos, auditorios y bibliotecas. 
 Estas premisas, no obstante, favorecieron el surgimiento de arquitectos como Henry Labrouste e ingenieros como Gustave Eiffel, que trascendieron los límites de su competencia y redujeron las diferencias entre una y otra actividad, lo cual posibilitaría en el futuro el trabajo en conjunto.

Moby Dick de Hemann Melville: Este clásico de la literatura mundial narra la historia de Ismael, quién se embarca en el ballenero Pequod junto a un experimentado arponero polinesio, Queequeg, con el que entabla una estrecha amistad y junto a la tripulación del barco salen a la caza de Moby Dick, el temor de los balleneros. Fue escrita en 1851.

La Regenta de Leopoldo Alas: La primera novela de uno de los más grandes exponentes del realismo español, Leopoldo Alas “Clarín”, publicada en 2 tomos en 1884 y 1885. Relata la historia de Ana Ozores “La Regenta”, casada con don Víctor Quintanar, regente de la Audiencia, una mujer frustrada por no poder concebir y aburrida de su matrimonio y su vida, que anhela algo nuevo.

-Antigüedad: La literatura es una forma de expresión artística muy antigua

-Originalidad: Las obras literarias son producto de la interpretación de los hechos, la creatividad y las experiencias del autor, por esta razón la diversa gama de obras literarias. 

-Simbolismo: Una misma obra tendrá diferentes significados, ya que representa la interpretación de una persona hacia un hecho particular o alguna situación.

-Emotividad: El objetivo de la literatura es generar emociones en el lector. El lenguaje utilizado en las obras es un ejemplo de esto, cuando hacen alusión a sentir frío o afirman tener calor, refieren tener miedo y los inunda la curiosidad.