*Qual mensagem o filme quer passar?*

O filme mostra como as pessoas podem criar laços fortes mesmo sem serem da mesma família, ele fala muito sobre afeto, esperança e a importância de não desistir das pessoas, também mostra como a realidade de muita gente no Brasil é difícil, mas mesmo assim elas continuam lutando.

*Como a fotografia, trilha sonora e edição contribuíram para o clima do filme?*

A fotografia mostra muito bem a paisagem do sertão e das estações de trem, o que faz a gente sentir aquele clima de solidão e estrada, a trilha sonora é simples, mas toca em momentos que deixam tudo mais emocionante, a edição é lenta às vezes, o que ajuda a gente a se conectar com os sentimentos dos personagens.

*Vocês já vivenciaram ou presenciaram situações semelhantes às do filme?*

Eu nunca vivi uma situação exatamente igual, mas já vi pessoas passando por dificuldades parecidas, como crianças sem o apoio da família e gente tentando achar alguém do passado, isso mexe muito com a gente, porque mostra que não acontece só nos filmes.

*Como esse tema se relaciona com debates atuais (nas redes sociais, na política etc.)?*

O filme conversa com temas como abandono infantil, desigualdade social e a importância da empatia. Esses assuntos continuam muito atuais, a gente vê nas redes sociais campanhas por adoção, por ajuda a pessoas em situação de rua, e também críticas à falta de ajuda para essas pessoas.

*Relate de forma livre suas percepções:*

Eu achei o filme muito emocionante. No começo, a personagem da Dora parece meio fria e sem sentimentos, mas ao longo do filme a gente vê ela mudando, se importando com o Josué, e isso mostra que as pessoas podem mudar quando se conectam de verdade, a jornada deles também mostra um Brasil real, que nem sempre é bonito, mas é cheio de força, e me fez pensar em como a gente julga os outros sem saber a história deles.

Fernanda Montenegro 🤍🤍🤍🤍

📌 1. Qual mensagem o filme quer passar?

O filme quer mostrar o quanto o racismo ainda está presente na nossa sociedade e como ele pode se transformar em algo muito pior se a gente não prestar atenção. Ele também fala sobre a importância da resistência, da luta por direitos e de não aceitar calado as injustiças. É um alerta forte sobre o perigo de políticas que excluem e o quanto precisamos valorizar a liberdade.

🎬 2. Como a fotografia, trilha sonora e edição contribuíram para o clima do filme?

Tudo no filme ajuda a gente a entrar naquele clima tenso e angustiante. A fotografia usa sombras, luzes mais escuras e fechadas pra mostrar que as pessoas estão sendo oprimidas. A trilha sonora combina muito com os momentos mais emocionantes, e a edição dá ritmo pra história, fazendo a gente ficar preso e sentir tudo o que os personagens estão passando.

🧍🏽‍♂️🧍🏽‍♀️3. Vocês já vivenciaram ou presenciaram situações semelhantes às do filme?

Mesmo sendo uma história fictícia, infelizmente, o racismo que aparece no filme é algo que muitas pessoas já viveram ou viram acontecer. Às vezes é algo mais sutil, outras vezes é bem direto. Eu (ou "muita gente") já vi situações de preconceito, exclusão ou tratamento injusto só por causa da cor da pele, o que mostra como esse tema ainda é muito atual.

🗣️ 4. Como esse tema se relaciona com debates atuais (nas redes sociais, na política, etc.)?

O filme conversa com tudo o que a gente vê acontecendo hoje: nas redes sociais, nas manifestações, nas discussões sobre racismo e desigualdade. Ele lembra movimentos como o "Vidas Negras Importam" e também mostra como certas ideias perigosas podem crescer se a gente não ficar atento. É uma crítica bem forte ao racismo estrutural e à forma como o Estado pode agir de forma autoritária.

✍🏾 5. Relate de forma livre suas percepções!

Eu achei o filme muito impactante. Ele me fez pensar bastante sobre como o racismo não é só algo do passado. É algo que está aí, todos os dias, e que precisa ser combatido. Também me emocionou ver a força dos personagens e como eles tentam resistir. É um filme que choca, mas também ensina. Acho que todo mundo deveria assistir e refletir sobre o que pode fazer pra mudar essa realidade.

1° 8

𝘈𝘭𝘶𝘯𝘢: 𝘐𝘴𝘢𝘣𝘦𝘭𝘭𝘢 𝘖𝘭𝘪𝘷𝘦𝘪𝘳𝘢 𝘚𝘢𝘯𝘵𝘰𝘴

1.Qual mensagem esse filme quer passar ?

O filme mostra um visão realista da pobreza, do abandono e da luta das pessoas , mostra como a vida de muita gente no Brasil é difícil , mostra a importância da empatia e ter esperança mesmo com tantas dificuldades .

2.Como a fotografia , trilha sonora e edição contribuíram  para o clima do filme?

A fotografia, a trilha sonora e a edição ajudam a criar um clima realista e emocionante. As imagens com as cores secas mostra a dureza da vida no sertão. A trilha sonora é bem suave , Já a edição é lenta a maioria das vezes,isso ajuda a gente se concentrar com os personagens .

3.vocês já vivenciaram ou presenciaram situações semelhantes às do  filme ?

Eu nunca vivenciei e nem presenciei essas situações , mas já vi muitas crianças sem o amor e sem o apoio dos pais ,pessoas procurando pesssoas do passado e crianças passando por necessidades.

4.Como esse tema se relaciona com debates atuais (nas redes sociais ,na politica etc)?

O filme retrata a Desigualdade social ,abandono infantil, criança em situação de necessidade. esses assuntos ainda continuam presentes nas redes sociais e na política , mostrando a importância de lutar por mais empatia e direitos

5.Relate de forma livre suas percepções?

Esse filme me tocou muito por mostrar como a empatia pode nascer mesmo em situações difíceis. A relação entre Dora e Josué é um exemplo de como o carinho transforma as pessoas. Por que no começo Dora era fria e sem sentimentos , mas ao longo da jornada deles eles desenvolveram um laço verdadeiro , quase igual mãe e filho .O filme também faz a gente pensar e refletir sobre a desigualdade e o abandono, realidades que ainda existem no Brasil.

1º8

aluna:thaemilly Vitória 🩷

Aluna: Layane E. Santos. 1°ano 8

O filme busca transmitir a importância da esperança, da busca por laços familiares e da reconciliação, mesmo em meio a dificuldades e perdas.

Contribuíram para o clima do filme a fotografia, com suas cores e contrastes, que refletiu a realidade brasileira e a jornada dos personagens, a trilha sonora, que com suas músicas brasileiras, intensificou as emoções e memórias afetivas associadas à narrativa, e a edição, que por sua vez, moldou o ritmo da história, criando momentos de tensão e calmaria, além de destacar a relação entre os personagens.

Eu nunca vivi ou presenciei as situações abordadas no filme, porém conheço pessoas que passaram pela desigualdade social e vi muitos filmes e séries abordando a busca por identidade, e suas origens.

Nele aborda várias temas relacionados aos debates atuais como a desigualdade social e pobreza, a migração interna, a solidão e relações humanas, o analfabetismo e o acesso à Informação.

O filme merecia um Oscar pela grande atuação de Fernanda Montenegro que mesmo sendo uma pessoa caridosa teve de interpretar uma personagem fria e solitária que passou por grandes dificuldades na vida. Josué mudou a forma como a personagem Dora via o mundo, tornando-o mais leve, e com mais emoção.

O filme é bem forte, fala sobre racismo, desigualdade social e econômica, e identidade. É um drama com suspense que mostra como é difícil a vida nos bairros periféricos do Brasil. A atuação e a direção são top! Lázaro Ramos faz um trabalho incrível como ator e diretor, trazendo uma perspectiva única e poderosa para a história.

O que eu mais gosto nesse filme é como ele aborda questões sociais importantes de uma forma crua e honesta. É um filme que faz você pensar e refletir sobre as coisas. Além disso, a trilha sonora e a cinematografia são incríveis, criando uma atmosfera que te puxa pra dentro da história.

(1998)

•O filme Central do Brasil é dirigido pelo direto Walter Salles e foi estrelado pela atriz Fernanda Montenegro no ano de 1998. Depois de assisti-lo tenho certeza que esse filme é sem dúvidas uma obra prima da indústria cinematográfica brasileira.

. . . .

•A iluminação amarelada do filme com os efeitos de luz e sombra e as trilhas sonoras melancólicas, contribuem fortemente para o clima dramático e melancólico que o filme nos passa, através da fotografia do filme é possível vermos até mesmo as emoções dos personagens e suas evoluções ao longo da história.

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•O filme trata o tema da pobreza de forma clara e realista. O Analfabetismo que possui grande ligação com a pobreza, também é apresentado de forma clara no filme.

- ainda hoje esses temas são muito importantes a serem discutidos, a pobreza é um dos maiores problemas no Brasil e é o principal causador do Analfabetismo, por exemplo; muitas crianças em estado de pobreza deixam de ir a escola para buscar trabalho, oque infelizmente ocasiona em pessoas não alfabetizadas.

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•O filme pode ser complicado de se compreender a mensagem central da trama, mas enquanto eu assistia ao filme percebi o quanto a relação entre Dora e Josué é muito mais profunda do que parece a primeira vista. Dora, que antes era uma mulher amarga e ríspida se depara com o menino Josué, E os dois embarcam em uma jornada em que antes era apenas de Josué mas que acaba se tornando de Dora também, onde ela percebe seus erros e o significado de todos aqueles acontecimentos em sua vida.

O simples fato de ela deixar Josué com seus irmãos no final do filme é em si uma grande metáfora, onde a personagem sabia oque era o melhor a si fazer, mesmo que no processo ela mesma se machucasse.

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'Central do brasil é realmente um filme espetacular'

A fotografia e sensível capta a aridez do sertão nordestino e o caos da área urbana e rural . As paisagens são usadas como elementos simbólicos da jornada interior dos personagens. Com uma trilha sonora emocionante e minimalista , que pontua os momentos com delicadeza , sem exageros. A edição e fluida , alterando entre momentos de silêncio, tensão o que ajuda a manter o ritmo do filme .

Nem todos passaram por situações exatamente iguais , porém muitos já vivenciaram ou presenciaram solidão, necessidade de ajuda , momentos de perda, deslocamento e empatia .

O filme tem relação atual por ter abordado temas como imigração, desigualdade social, abandono infantil, solidariedade, questões não vistas nas mídias.O filme e emocionante por ser honesto e não ser tão exagerado , também mostrando como a relação improvável e imprevisível pode transformar vidas

O filme Sociedade dos Poetas Mortos transmite uma mensagem poderosa sobre liberdade de pensamento, individualidade e a importância de seguir os próprios sonhos. Por meio do professor Keating, aprendemos que a educação não deve ser apenas uma repetição de conteúdos, mas um despertar para a vida — para ver o mundo com outros olhos. A famosa frase “Carpe Diem” (aproveite o dia) incentiva os alunos (e o espectador) a viver de forma autêntica e corajosa, mesmo diante das pressões sociais e familiares.

2. Como a fotografia, trilha sonora e edição contribuíram para o clima do filme?

A fotografia é marcada por tons sóbrios e uma iluminação suave, o que reflete bem o ambiente tradicional e rígido da escola Welton. Em contraste, as cenas na natureza, como as reuniões da Sociedade dos Poetas Mortos na caverna, têm uma luz mais quente e livre, simbolizando o despertar da criatividade.

A trilha sonora, com composições clássicas e melancólicas, reforça o tom reflexivo e emocional do filme. A edição, por sua vez, é contida e cuidadosa, permitindo que o espectador absorva as falas e expressões dos personagens, o que intensifica o impacto das mensagens.

3. Vocês já vivenciaram ou testemunharam situações semelhantes às do filme?

Sim, é possível ver reflexos desse conflito em várias situações do cotidiano — como quando jovens são pressionados por pais ou pela sociedade a seguirem uma carreira que não desejam.Muitos já passaram por isso: o medo de se expressar, de decepcionar expectativas.

4. Como esse tema se relaciona com debates atuais (nas redes sociais, na política, etc.)?

Hoje, os debates sobre liberdade de expressão, saúde mental dos jovens, pressão por produtividade e padrões de sucesso nas redes sociais estão mais fortes do que nunca. O filme se conecta diretamente com essas discussões. Assim como os alunos do filme enfrentam imposições externas, muitos jovens hoje lutam para manter sua identidade em um mundo que exige perfeição e performance.

5. Relate de forma livre suas percepções!

Sociedade dos Poetas Mortos é um filme que toca profundamente. Ele nos faz refletir sobre o valor da autenticidade, da arte e do pensamento livre. É impossível não se emocionar com o impacto do professor Keating na vida de seus alunos.

João V. 1º8

O filme transmite várias mensagens, mas a principal gira em torno da importância dos sonhos, da memória e da preservação da arte e da história. Hugo, um garoto órfão que vive escondido em uma estação de trem, representa a persistência em encontrar sentido na vida e nos objetos que nos conectam com o passado como o autômato que seu pai deixou

A cinematografia usa tons dourados, luz suave e composições simétricas que evocam uma Paris encantadora e sonhadora. As cenas internas da estação têm uma estética quase de conto de fadas, enquanto as externas recriam uma cidade viva e detalhada.A edição equilibra momentos de suspense, como as perseguições, com passagens mais contemplativas, como as memórias de Méliès.

Muitas pessoas podem se identificar com o sentimento de perda, busca por pertencimento ou necessidade de encontrar um propósito.

O filme se conecta com vários debates contemporâneos

Valorização da cultura e da arte,Redes sociais e cancelamento,Tecnologia e humanidade.

Ele mistura a tristeza da perda com a beleza da redescoberta. É uma carta de amor ao cinema e à imaginação. Ver a história de Georges Méliès sendo recuperada faz pensar em quantas outras histórias incríveis estão esquecidas por aí. A jornada de Hugo nos inspira a continuar buscando o nosso lugar no mundo e a entender que, mesmo quando nos sentimos como “peças perdidas”, todos temos uma função importante na engrenagem da vida.

O filme nos mostra a importância da criatividade e dos estudos para a transformação de uma vida, além do valor das conexões humanas, e sobre lidar com as perdas.

2-Como a fotografia, trilha sonora e edição contribuíram para o clima do filme?

O filme possui um estilo de cenografia e estilo de filmagem e edição, que nos permite assistir o filme e sentir a época que ele tenta transmitir, para parecer ser mais antigo do que realmente é.

3-Vocês já vivenciaram ou presenciaram situações semelhantes às do filme?

Não muito, mas sempre gostei de consertar e remontar coisas dos meus pais, até mesmo estraga-las de vez em quando.

4-Como esse tema se relaciona com debates atuais (nas redes sociais, na política, etc.)

Podemos dizer do filme uma Crítica as novas tecnologias, e como elas mudaram nossas vidas.

5-Relate de forma livre suas percepções!

Gostei bastante do filme, pude ter lembranças e sensações que sentia quando era bem mais novo na casa dos meus avós, consigo relacionar bastante os personagens e os detalhes com o cotidiano, apesar da grande magia da ficção.

2. Como a fotografia, trilha sonora e edição contribuíram para o clima do filme?

• Fotografia: A fotografia é marcada por planos abertos que captam as paisagens áridas do sertão nordestino, transmitindo uma sensação de abandono, solidão e realismo. A câmera também se aproxima dos rostos dos personagens, revelando emoções profundas e íntimas.

• Trilha sonora: A trilha sonora é sutil e melancólica, reforçando o tom emocional do filme e o vazio deixado pelas perdas dos personagens. Em muitos momentos, o silêncio também é usado como forma de aumentar o impacto emocional.

• Edição: A edição tem um ritmo lento e contemplativo, refletindo o ritmo da viagem e da transformação emocional dos personagens. Essa escolha ajuda o espectador a se conectar com o drama e a complexidade das emoções envolvidas.

3. Vocês já vivenciaram ou presenciaram situações semelhantes às do filme?
(Sugestão de resposta pessoal ou fictícia para fins escolares:)
Sim, já presenciei situações em que crianças enfrentam dificuldades sozinhas ou com poucos recursos, especialmente em lugares mais pobres do Brasil. A jornada de Josué me lembrou histórias reais de crianças que dependem da ajuda de estranhos ou da comunidade para sobreviver. A solidariedade que às vezes nasce entre desconhecidos é algo que, felizmente, ainda se vê na vida real.

4. Como esse tema se relaciona com debates atuais (nas redes sociais, na política, etc.)?
O tema do abandono, da desigualdade social e da falta de estrutura para cuidar das crianças ainda é muito atual. Nas redes sociais e na política, vemos frequentemente discussões sobre a negligência do Estado, o abandono infantil, a pobreza e o direito das crianças à educação e à família. Central do Brasil continua sendo um retrato sensível dessas questões e nos convida a refletir sobre o Brasil real, que vai muito além dos centros urbanos e das classes mais favorecidas.

5. Relate de forma livre suas percepções!
Central do Brasil é um filme comovente e profundo. Ele não apenas emociona pela história, mas também nos faz repensar o nosso olhar sobre o outro. Dora começa como uma mulher fechada e até insensível, mas sua convivência com Josué a transforma. Essa mudança nos mostra como o afeto e a convivência podem quebrar barreiras internas. O filme também retrata um Brasil muitas vezes esquecido, marcado por desigualdade, mas também por esperança e humanidade. É um lembrete de que, mesmo nas situações mais difíceis, a compaixão pode fazer a diferença.

Luis Felipe 1°8

•O filme transmite uma mensagem de empatia, solidariedade, da esperança, da vontade de realizar os sonhos. Ele retrata a desigualdade social e as dificuldades que muitos não veem acontecendo mas que no Brasil é algo comum de se ver.

02° Como a fotografia, trilha sonora e edição contribuíram para o clima do filme?

•A fotografia retrata o sertão, a edição faz a gente ter uma noção e ter uma conexão com o sentimento que eles querem nos passar. A trilha sonora dá emoção, nos comove.

03° Vocês já vivenciaram ou presenciaram situações semelhantes as do filme?

•sim. Me identifico bastante com a historia de Josue. Perdi minha mãe quando pequena e encontrei pessoas para me ajudar que viraram minha família. Sobre a desigualdade nunca passei por nada desse tipo mas podemos ver isso em todo lugar, bastante comum no Brasil, infelizmente.

04° Como esse tema se relaciona com debates atuais?

•O filme aborda temas podemos ver em redes sócias, nas ruas, TVs. São temas que já vivem entrem nos a muito tempo, abandono infantil, desigualdade.

05° Percepções:

•É um filme muito emocionante, que meche com a gente e consegue retratar a mensagem que eles querem passar. Retrata a verdade do Brasil que muitos, por não viverem, acham que não existe e fecham o olhos para verdade. A relação de Dora com Josue foi satisfatória de ver acontecendo, ver que as relações mudam as pessoas e que depois de um tempo se tornam tudo uma para as outras.

Nicolly, 1°8.

Filme: Central do Brasil

1-qual a mensagem que o filme quer

passar?

Retrata a perda, a solidão de ambos os lados.

2-como a fotografia,trilha sonora e edição contribuíram para o clima do filme?

A trilha sonora se entrega nas partes mais tristes do filme,se juntando com a imagem com cores mais “calmas” discretas.

3-Vocês já vivenciaram ou presenciaram situações semelhantes às do filme?

Felizmente não, por no início se tratar de um filme triste com a morte da mãe do menino.

4-como esse tema se relaciona com debates atuais (nas redes sociais , na política ,etc.)?

Pode se relacionar pois como a mulher escrevia cartas , pode ser uma crítica à população analfabeta do Brasil.

Aluno:Gabriel de Almeida Lima

Turma: 1 ano 8

1-Qual mensagem o filme quer passar?

Esse filme nos mostra o quanto o racismo está presente na sociedade, e cada vez mais se tornando normal para a população.

Mas também fala sobre lutar em busca dos seus direitos, e ter orgulho do que você é.

2-Como a fotografia, trilha sonora e edições contribuíram para o clima do filme?

Os sons as edições e as imagens nos ajudam a entrar no filme, a ficar no mesmo clima, tensão e prazer. As sombras, os detalhes, e cada som que tem nesse filme traz uma realidade e uma vontade de ver cada vez mais.

3-Vocês já vivenciaram ou presenciaram situações semelhantes às do filme?

Sim, muita das vezes na escola na rua ou em qualquer outro lugar, e isso está se tornando cada vez mais normal na sociedade.

4-Como esse tema se relaciona com debates atuais ( nas redes sociais, na política e etc.)?

Esse tema se encaixa no que agente vive a muito tempo, quanto nas redes sócias quanto nas políticas. Ele tem um movimento chamado “ Vidas Negras Importam”, que fala sobre a desigualdade e outros temas relacionados.Então sim esse tema se encaixa no que agente vive atualmente.

5-Relate de forma livre suas percepções!

Na minha percepção esse filme é muito bom, bem atrativo, e comunicativo.

Gostei muito das imagens, sons, e tudo em geral, e também da mensagem que ele traz.

ALUNO: Samuel de Araújo sandes

TURMA: 1*8

1. Qual a mensagem o filme quer passar?

O filme mostra o tanto que o racismo ainda está presente na realidade atual e o quanto ele pode se agravar se não darmos a atenção certa a ele. O filme fala também sobre o quanto é importante a luta pelos direitos humanos e importância da resistência.

2. Como a fotografia, trilha sonora e edição contribuíram para o clima do filme

Fotografia: Nela é utilizada cores frias e meios cinzas para dar um clima de tensão pra quem está vendo.

Trilha Sonora: Vai afundo do impacto emocional, nos juntando à história e aos personagens.

Edição: A edição do filme, dá para nós uma sensação de alerta. A edição também dá uma tensão usando a aceleração e desaceleração para aumentar o impacto emocional.

3. Vocês já vivenciaram ou situações semelhantes ás do filme?

Eu mesmo não, mas eu conheço alguns amigos que já sofreram sim com o racismo.

O filme, mesmo sendo uma história fictícia, a narrativa dele em si é bem real e inclusive acontece e muito. Algo que não devia acontecer, já que somo iguais, independentemente de cor de pele.

4. Como esse tema se relaciona com debates atuais(nas redes sociais, na política, etc.)?

Mesmo o filme sendo fictício, o tema que ele passa se relaciona com tudo: nas redes sociais tem o racismo online, onde pessoas vão em foto de outras e ficam comentando coisas erradas.

5. Relate de forma livre suas percepções!

Eu gostei bastante do filme.

Ele nos faz pensar em que o racismo é caso muito sério, não é antigo e que está presente nos dias de hoje.

Ele é um filme impactante,nos ensina bastante.

1°8

Estudante: Edrwey Samuel da Cruz Santos

1. Qual mensagem o filme quer passar?

Acho que o filme quer mostrar como as pessoas podem mudar quando se importam umas com as outras. Mostra também como é importante ter alguém do nosso lado, principalmente nos momentos difíceis.

2. Como a fotografia, trilha sonora e edição contribuíram para o clima do filme?

As imagens do filme passam uma sensação de calor, de estrada, de viagem longa. A trilha sonora é bem tranquila e combina com os momentos mais tristes. E o jeito que o filme foi editado, com cenas mais paradas, ajuda a gente a prestar atenção nos sentimentos dos personagens.

3. Vocês já vivenciaram ou presenciaram situações semelhantes às do filme?

Já vi gente ajudando outras pessoas que nem conheciam, só por vontade de fazer o bem. Me lembrou a relação entre a Dora e o Josué, que começou meio estranha, mas depois eles foram se aproximando e viraram tipo família.

4. Como esse tema se relaciona com debates atuais (nas redes sociais, na política, etc.)?

Tem muito a ver com o que a gente vê hoje, como o abandono de crianças, a falta de empatia, e também a desigualdade. Às vezes nas redes sociais vemos histórias parecidas com a do filme, e isso mostra que essas coisas ainda acontecem bastante.

5. Relate de forma livre suas percepções!

Eu gostei bastante do filme. Ele é simples, mas tem uma história forte. A atriz principal é muito boa e fez a gente sentir o que a personagem tava passando. É um filme que faz a gente pensar na vida, nas pessoas e no Brasil de verdade.

Pedro Augusto de Oliveira Miranda 1°8

1 - mostra a desigualdade social do nosso Brasil, o quão temos q ter esperança mesmo em situações complicadas e o quanto é importante os laços familiares.

2 - a fotografia me lembra os anos 2000, sua trilha sonora nos faz comover e sempre aparece em momentos mais complicados e a edição nós faz se sentir naquela época.

3 - Já, sei como é perde um pessoa importa. Tbm vemos q o filme se passa no Brasil locareis de pobreza e favela.

5 - podemos ver essas situações sendo discutidas nas redes sociais, programas de Tv. Pode se relacionar em assuntos como abandono de crianças, a perda de pais na infância.

Maria Izabel.

1 8

1- Qual mensagem o filme quer passar? A mensagem central é a valorização da liberdade de pensamento, da expressão individual e do questionamento das normas rígidas impostas pela sociedade.

O professor Keating inspira seus alunos a “aproveitar o dia” (carpe diem), encorajando-os a perseguirem seus sonhos, descobrirem suas próprias vozes e a viverem de forma autêntica, mesmo diante de um sistema opressor e tradicional.

2- Como a fotografia, trilha sonora e edição contribuíram para o clima do filme? No filme, a fotografia mostra o contraste entre os espaços fechados e rígidos da escola e os lugares abertos que simbolizam liberdade. A trilha sonora dá o tom de inspiração e também de tristeza. A edição alterna cenas de repressão com momentos de descoberta, reforçando a luta entre seguir regras ou pensar por si mesmo.

3- Vocês já vivenciaram situações semelhantes às do filme? Assim como mostra o filme Sociedade dos Poetas Mortos, eu também já vivi uma situação parecida, em que fui pressionado(a) a seguir expectativas que não eram minhas e senti na pele o quanto é difícil não ter liberdade para escolher o próprio caminho. Essa experiência me fez entender ainda mais a importância de ter apoio, diálogo e espaço para ser quem eu realmente sou.”

4- Como esse tema se relaciona com debates atuais (nas redes sociais, na política e etc.)? A história fala sobre liberdade de expressão e pensamento crítico, temas muito presentes hoje em discussões sobre censura, redes sociais, política e educação. Também alerta para os riscos da pressão excessiva, algo atual quando se fala em saúde mental e juventude.

5- Relate de forma livre suas percepções! Gostei muito do filme. É interessante, faz pensar e mostra o valor de ter opinião própria.

ALUNO: Luiza Ferreira Rodrigues

TURMA: 1*8

O Central do Brasil é um filme brasileiro de 1998 dirigido por Walter Salles. O filme conta a história de Dora, uma professora que trabalha escrevendo cartas para analfabetos na estação Central do Brasil, no Rio de Janeiro. Após a morte da mãe de um menino, Josué, Dora conhece o garoto e embarca em uma jornada pelo interior do Brasil em busca do pai dele, que Josué nunca conheceu.

O filme aborda temas como abandono, solidão, esperança e a busca por identidade e pertencimento. A narrativa é marcada pela relação que se desenvolve entre Dora e Josué, mostrando a transformação de ambos ao longo da viagem.

"Central do Brasil" recebeu críticas positivas e venceu vários prêmios internacionais, incluindo o Urso de Ouro no Festival de Berlim e o Globo de Ouro de Melhor Filme Estrangeiro. O filme também foi indicado ao Oscar de Melhor Atriz para Fernanda Montenegro. É considerado um dos filmes brasileiros mais importantes da década de 1990.

Mariana Gonzaga 1º 8

"Central do Brasil" mostra como mesmo em meio à dor, abandono e desigualdade, ainda é possível criar laços verdadeiros. A relação entre Dora e Josué mostra que a empatia pode surgir nos lugares mais improváveis. É uma história sobre reencontro, afeto e humanidade.

Como a fotografia, trilha sonora e edição contribuíram para o clima do filme?

A fotografia usa tons secos e paisagens simples, que mostram a realidade dura do sertão brasileiro. A trilha sonora é discreta, mas emociona, acompanhando o sentimento dos personagens sem exageros. A edição é mais lenta, dando tempo pra gente sentir o silêncio, o olhar, os momentos pequenos — isso faz o filme parecer mais real e próximo.

Vocês já vivenciaram ou precisenciaram citações semelhantes as do filme?

Nunca me ocorreu.

Como esse tema se relaciona com os debates atuais?

Os temas do filme — como abandono, desigualdade social e invisibilidade das pessoas pobres — continuam muito presentes nas discussões de hoje, tanto nas redes sociais quanto na política. A jornada dos personagens nos faz lembrar de quantas pessoas ainda vivem à margem, e o quanto a empatia e o cuidado com o outro ainda são urgentes.