forma o representación externa del mensaje, cómo se construye y se manifiesta la idea.

• Estilo y figuras retóricas: herramientas o recursos que se utilizan en el lenguaje para hacerlo más expresivo, creativo o persuasivo

• Nivel morfológico, sintáctico y semántico

• Tono (irónico, trágico, lírico, humorístico)

• Registro lingüístico (formal, coloquial, vulgar, técnico)

• Tipos de discurso (directo, indirecto, libre, monólogo interior, etc.)

PLANO DEL CONTENIDO (Fondo)

Este plano se enfoca en lo que se dice, es decir, los aspectos temáticos, ideológicos y simbólicos de la obra. Incluye:

• Tema central y temas secundarios

• Ideas principales y secundarias

• Sentimientos que transmite

• Conflictos (internos, externos, sociales)

• Personajes (protagonistas, antagonistas, secundarios, etc.)

• Ambiente (físico, social, psicológico)

• Tiempo (cronológico, subjetivo, histórico, etc.)

• Espacios (realistas, simbólicos, fantásticos)

• Focalización o punto de vista

• Trama o acción narrativa

• Tema: Conjunto de cuestiones de índole general que el autor aborda

• Idea: Conjunto de posiciones que el autor toma, respecto a los temas.

• Los sentimientos: Emociones expresadas o sugeridas en el texto, tanto de los personajes como del narrador.

• Los conflictos: Son las tensiones o problemas que impulsan la acción narrativa

• Los personajes: Son quienes protagonizan la historia, con características y roles diversos

• El ambiente: Circunstancias en donde suceden los hechos

  
  

PLANO DE LA EXPRESION:

• El tiempo:  Lapso o periodo en el cual se producen hechos de la acción

• Los espacios: Constituyen el lugar físico concreto en que se desarrollan las acciones de la obra

• Repeticiones (Leiv motiv): Son palabras, frases, ideas o imágenes que se repiten a lo largo del texto

• La focalización: Es el punto de vista desde el cual se cuenta la historia. pueden ser: Homodiegético, heterodiegético, Narrador omnisciente, narrador objetivo, protagonista o testigo.

• La acción narrativa (trama): Conjunto de hechos organizados en una secuencia lógica que da estructura a la historia.  

• Estilo: (Figuras retóricas): Recursos expresivos usados para embellecer o intensificar el lenguaje, como la metáfora, el símil, la hipérbole, etc.

• Nivel morfológico: Nivel sintáctico, nivel semántico 

• El tono: Es la actitud del narrador ante lo que narra (irónico, serio, crítico, melancólico, etc.)

• El Lenguaje o registro: Tipo de lenguaje utilizado: Científico, artificial, icónico, literario, etc.

_{● Los espacios}

_{No son simples escenarios, sino territorios simbólicos. Desde un salón burgués hasta un planeta lejano, el espacio puede ser cárcel o refugio, eco de la psique o crítica social. En él se juega la libertad o el encierro, el saber o la ignorancia.}

_{● El tiempo}

_{La narrativa no siempre obedece a los relojes. El tiempo puede avanzar con la lógica del calendario o deshacerse en saltos hacia atrás (analepsis) o hacia adelante (prolepsis). También puede volverse vapor, indeterminado y subjetivo, dependiendo de la conciencia que lo experimenta.}

_{● La focalización}

_{¿Quién mira? ¿Desde dónde se nos cuenta la historia?
La focalización define el ángulo de visión: un narrador protagonista que nos confiesa sus emociones; un testigo que observa desde la distancia; o una voz omnisciente que todo lo sabe y todo lo juzga. Cada perspectiva abre una ventana distinta hacia el universo narrado.}

_{● La trama}

_{No confundir con la historia. La trama es el orden particular con que el autor decide revelar los hechos. Puede comenzar por el final, suspender el tiempo, repetir escenas como ecos. La trama es el pulso artístico del relato: organiza, oculta, anticipa y emociona.}

_{PLANO DEL CONTENIDO}

_{● Tema}

_{Es el corazón latente de toda obra. No siempre dicho, pero siempre presente. Puede ser la muerte, la soledad, el amor perdido, la injusticia. Se formula como una idea general, abstracta, universal. El lector lo descubre como quien extrae un secreto compartido.}

_{● Idea}

_{A diferencia del tema, la idea se articula como una postura del autor ante ese tema. No es qué se cuenta, sino qué se quiere decir. Es la tesis velada que el texto argumenta a través de la ficción. Por ejemplo, si el tema es la guerra, la idea puede ser: “la guerra deshumaniza incluso a los inocentes”.}

_{● Ámbito}

_{Es más que el lugar. El ámbito es el mundo en el que los personajes respiran, actúan, sufren. Está hecho de espacio físico, pero también de tiempo histórico y de tejido social. Un barrio pobre, una ciudad devastada, una época de cambios... El ámbito moldea el destino de los personajes, como un dios silencioso y omnipresente.}

El contenido es básicamente la historia: de qué trata, cuáles son los temas principales (como el amor, la soledad, el miedo, la libertad), qué ideas aparecen detrás de eso, qué emociones despierta, qué problemas enfrentan los personajes y dónde y cuándo ocurre todo.

Por ejemplo, el tema es la idea principal (lo que atraviesa toda la historia), y junto a él suelen aparecer temas secundarios que lo enriquecen. Las ideas son como los mensajes o reflexiones del autor sobre esos temas: a veces es una crítica social, otras es una visión de la vida, y aunque no lo diga directo, se puede leer entre líneas.

Los sentimientos son clave porque marcan lo que viven los personajes, pero también lo que uno siente al leer. Los problemas pueden ser internos (algo que pasa en la cabeza del personaje) o externos (conflictos con otros, con el mundo). Los personajes, obviamente, son el corazón de todo: algunos son más simples, no cambian, otros evolucionan, crecen. Según su rol, pueden ser los protagonistas, los secundarios, los villanos.

El contexto —dónde y cuándo pasa todo— a veces solo está ahí de fondo, pero otras veces influye mucho en lo que sucede y en cómo se comportan los personajes.

Ahora, el cómo se cuenta es otra historia. El autor puede jugar con el tiempo, contarlo todo en orden o hacer saltos al pasado (flashbacks) o al futuro (adelantos). A veces el tiempo es preciso (con fechas claras), otras es borroso o más emocional, depende de lo que vive el personaje.

El espacio puede ser realista o inventado, pero muchas veces también tiene un significado escondido: un lugar cerrado puede simbolizar encierro, un lugar abierto puede representar libertad. Y ojo a los detalles que se repiten (los famosos leitmotivs), porque suelen tener un valor simbólico.

Otro punto importante es quién cuenta la historia. Puede ser alguien que está dentro de la historia (como protagonista o testigo) o alguien que está fuera, que lo sabe todo (omnisciente) o solo ve una parte (limitado). Si está narrado en primera, segunda o tercera persona, eso también cambia mucho cómo uno se conecta con lo que pasa.

La trama es cómo se organizan los hechos: no siempre siguen un orden cronológico, porque el autor puede mover las piezas para crear tensión, sorpresa, emoción. Las descripciones también ayudan a construir el mundo: te pueden contar cómo se ve alguien (prosopografía), cómo es por dentro (etopeya) o una mezcla de ambos (retrato).

Y, claro, está la forma de mostrar lo que dicen o piensan los personajes: puede ser diálogo directo (lo que dicen tal cual), diálogo indirecto (lo que cuenta el narrador que dijeron), o mezclas donde se cruzan las voces del narrador y los personajes. Cuando se trata de pensamientos, entramos en cosas como el monólogo o el soliloquio, que nos meten en la cabeza del personaje.

Al final, todos estos elementos trabajan juntos para construir un universo único, una historia que no solo nos cuenta algo, sino que nos hace sentir, reflexionar, emocionarnos. Analizar literatura es básicamente descubrir cómo cada pieza encaja y qué efecto nos provoca.

Espacio

Es el lugar donde ocurren los hechos narrados.

Reales: reproducen verosímilmente la realidad (ej. salón de baile, camino, sala).

Ficticios: propios de géneros como ciencia ficción, realismo mágico o fantasía.

Valor simbólico: puede representar libertad, opresión, ignorancia, etc.

Tiempo

Es el periodo en que ocurren los acontecimientos.

Cronológico: lineal, secuencial.

Alteraciones temporales (Anacronías):

Retrospección (analepsis): hechos anteriores.

Interna, externa, mixta.

Prospección (prolepsis): hechos futuros.

Interna, externa.

Acronía: tiempo indefinido o abstracto.

Consignación del tiempo:

Precisa: indica fechas exactas.

Imprecisa: uso de referencias vagas.

Subjetiva: tiempo percibido emocionalmente.

Motivo o leitmotiv: repetición simbólica de palabras, hechos u objetos.

Focalización

Es el punto de vista desde el cual se narra la historia.

Según la presencia del narrador:

Homodiegético (interno): forma parte de la historia.

Protagonista.

Testigo.

Heterodiegético (externo): no participa.

Omnisciente: todo lo sabe.

Objetivo: solo muestra lo que ve y oye.

Según el grado de conocimiento:

Omnisciente: conoce todo, incluso pensamientos.

Objetivo o limitado: narra como una cámara, sin acceder al interior de los personajes.

Trama

Es la organización artística de la historia.

Puede presentar un orden no cronológico.

Se configura con elementos como el tipo de narrador, tiempo, espacio, descripciones y voz de los personajes.

Descripción

Atribuye características a personas, objetos o espacios.

Objetos: forma, tamaño, color, etc.

Personas:

Prosopografía: rasgos físicos.

Etopeya: rasgos morales.

Retrato: combinación de ambas.

Reproducción de la voz de los personajes

Formas en que se presentan sus palabras o pensamientos.

Narrativa personal (narrador en primera persona):

Directa: discurso directo, diálogo, directo libre.

Indirecta: discurso indirecto, indirecto libre.

Pensamientos: monólogo citado, psiconarración, etc.

Narrativa impersonal (narrador externo):

Discurso directo: cita textual.

Diálogo: intercambio de réplicas.

Discurso indirecto/indirecto libre.

Monólogos/pensamientos: citado, interior, psiconarración.

PLANO DEL CONTENIDO

Analiza lo que expresa la obra en términos temáticos e ideológicos.

Tema

Es el conjunto de cuestiones generales que trata la obra.

Se formula como una construcción nominal.

Hay un tema central y temas secundarios.

Ejemplos: el amor, la muerte, la libertad, la soledad.

No suelen estar explícitos.

Idea

Es la postura del autor respecto a los temas.

Se formula como una oración enunciativa.

Puede haber idea central y secundarias.

Deben ser argumentadas y extraídas del análisis de la obra.

Ámbito

Conjunto de circunstancias en que ocurren los hechos.

Tres dimensiones:

Lugar

Época

Ambiente socioeconómico

Puede influir en los personajes y sus decisiones.

Puede ser un mero fondo o tener función crítica.

Debe analizarse cómo afecta a la historia y si el autor expresa alguna idea sobre él.

En el plano del contenido, lo primero que suele destacarse es el tema principal, que puede ser una idea amplia como la libertad, el amor o la soledad. Además del tema central, suelen aparecer otros temas secundarios que lo complementan. A partir de ellos, se pueden identificar ciertas ideas que reflejan lo que el autor piensa o quiere transmitir sobre esos temas. Estas ideas no siempre se expresan directamente, pero se pueden deducir al analizar el texto con atención.

También es importante considerar las emociones que se desarrollan, ya sean las que sienten los personajes o las que despierta la obra en quien la lee. Los conflictos, que son los problemas o tensiones que atraviesan los personajes, pueden ser internos (dentro del personaje) o externos (con otros personajes o con su entorno). Los personajes, por su parte, se analizan observando cómo son física y psicológicamente, cómo se comportan y cómo cambian —o no— a lo largo de la historia. Pueden tener un rol principal, secundario o funcionar como oposición al protagonista.

El contexto en que se sitúa la historia también tiene un papel clave: incluye el lugar, la época y las condiciones sociales que rodean los hechos. En algunos relatos, el contexto es solo un escenario, pero en otros tiene un efecto directo sobre lo que ocurre.

En cuanto a la forma en que se cuenta la historia, el manejo del tiempo es uno de los elementos más relevantes. A veces, los hechos siguen el orden cronológico, pero en otras ocasiones se interrumpe ese orden para mostrar recuerdos del pasado (como los flashbacks) o adelantos de lo que va a pasar. También puede ocurrir que el tiempo no esté claramente definido. Este puede indicarse con precisión (fechas, horarios), de forma general (como “un día cualquiera”) o desde la percepción de los personajes.

El espacio, o lugar donde transcurre la acción, puede ser real o inventado. Más allá de ser un escenario, en algunos casos representa algo más profundo, como aislamiento, esperanza o peligro. En ciertos textos también se repiten elementos (objetos, frases, situaciones) que terminan teniendo un significado especial dentro de la obra.

El punto de vista narrativo, es decir, quién cuenta la historia y desde dónde, también es fundamental. Puede tratarse de un personaje que participa en los hechos o de una voz externa que los observa. Esta voz puede saberlo todo, saber solo lo que experimenta un personaje o limitarse a contar lo que se ve y se oye. También influye si el relato está en primera, segunda o tercera persona, ya que esto cambia la cercanía con el lector.

La trama es la forma en que se organizan los acontecimientos. Aunque podrían contarse en orden, el autor puede elegir una estructura diferente para provocar sorpresa, interés o reflexión. La manera de organizar la historia está conectada con el uso del narrador, el tiempo, los personajes y el estilo de escritura. Las descripciones ayudan a conocer mejor a los personajes y los lugares, mostrando aspectos físicos o emocionales.

Cuando los personajes hablan, el autor puede reproducir sus palabras directamente, resumir lo que dijeron o usar formas intermedias. Lo mismo sucede con los pensamientos: se pueden mostrar de manera literal o a través del narrador.

Todos estos elementos se combinan para construir el mundo de la obra. Analizar una historia literaria es descubrir cómo estos recursos se relacionan entre sí para transmitir un mensaje, generar sensaciones y dejar una huella en quien la lee.

El contenido es básicamente la historia: de qué trata, cuáles son los temas principales (como el amor, la soledad, el miedo, la libertad), qué ideas aparecen detrás de eso, qué emociones despierta, qué problemas enfrentan los personajes y dónde y cuándo ocurre todo.

Por ejemplo, el tema es la idea principal (lo que atraviesa toda la historia), y junto a él suelen aparecer temas secundarios que lo enriquecen. Las ideas son como los mensajes o reflexiones del autor sobre esos temas: a veces es una crítica social, otras es una visión de la vida, y aunque no lo diga directo, se puede leer entre líneas.

Los sentimientos son clave porque marcan lo que viven los personajes, pero también lo que uno siente al leer. Los problemas pueden ser internos (algo que pasa en la cabeza del personaje) o externos (conflictos con otros, con el mundo). Los personajes, obviamente, son el corazón de todo: algunos son más simples, no cambian, otros evolucionan, crecen. Según su rol, pueden ser los protagonistas, los secundarios, los villanos.

El contexto —dónde y cuándo pasa todo— a veces solo está ahí de fondo, pero otras veces influye mucho en lo que sucede y en cómo se comportan los personajes.

Ahora, el cómo se cuenta es otra historia. El autor puede jugar con el tiempo, contarlo todo en orden o hacer saltos al pasado (flashbacks) o al futuro (adelantos). A veces el tiempo es preciso (con fechas claras), otras es borroso o más emocional, depende de lo que vive el personaje.

El espacio puede ser realista o inventado, pero muchas veces también tiene un significado escondido: un lugar cerrado puede simbolizar encierro, un lugar abierto puede representar libertad. Y ojo a los detalles que se repiten (los famosos leitmotivs), porque suelen tener un valor simbólico.

Otro punto importante es quién cuenta la historia. Puede ser alguien que está dentro de la historia (como protagonista o testigo) o alguien que está fuera, que lo sabe todo (omnisciente) o solo ve una parte (limitado). Si está narrado en primera, segunda o tercera persona, eso también cambia mucho cómo uno se conecta con lo que pasa.

La trama es cómo se organizan los hechos: no siempre siguen un orden cronológico, porque el autor puede mover las piezas para crear tensión, sorpresa, emoción. Las descripciones también ayudan a construir el mundo: te pueden contar cómo se ve alguien (prosopografía), cómo es por dentro (etopeya) o una mezcla de ambos (retrato).

Y, claro, está la forma de mostrar lo que dicen o piensan los personajes: puede ser diálogo directo (lo que dicen tal cual), diálogo indirecto (lo que cuenta el narrador que dijeron), o mezclas donde se cruzan las voces del narrador y los personajes. Cuando se trata de pensamientos, entramos en cosas como el monólogo o el soliloquio, que nos meten en la cabeza del personaje.

Al final, todos estos elementos trabajan juntos para construir un universo único, una historia que no solo nos cuenta algo, sino que nos hace sentir, reflexionar, emocionarnos. Analizar literatura es básicamente descubrir cómo cada pieza encaja y qué efecto nos provoca.