Clase 1

Autor: Mia Herrera Baker

Concepto: Perdido

Número: 1

Me parece que en este trabajo se nota una relación entre el concepto y la representación pero considero que hay cosas que se podrían mejorar, por ejemplo la prolijidad, la parte de abajo podría estar cubierta y las capas podrían estar mejor pintadas dado a que se notan los trazos del marcador. En cuanto a la paleta de colores me parece acorde a lo que se quería transmitir pero me parece que le falta agregar alguna figura que represente esto de estar “perdido” porque la escena sola me remite a un bosque tenebroso.

Me parece que no termina de producir ese efecto de inmersión, veo partes pero no un todo.

Autor: Luisa Capelli

Concepto: Poder

Número: 1

Me parece que hay una relación entre concepto y representación, aunque también se puede interpretar como enojo dado a la paleta de colores elegidos.

En cuanto a la presentación me parece que está muy prolija, la persona podría estar más pintada.

Considero que se produce un efecto de inmersión, y como sugerencia a pesar de no haber visto la presentación digital, sugiero que se podría agregar algún tipo de iluminación para la persona para que se produzca una sensación de poder.

Autor: Matilde Vocos Aleson

Concepto: Mi mente

Número: 1

En cuanto a este trabajo me parece muy interesante la propuesta de representación del concepto, esto de ver a través de los ojos de ella lo que está pasando por su mente. Me parece un trabajo muy completo que posee un montón de elementos gráficos y tiene mucha prolijidad.

Cómo sugerencia haría un poco más grandes los agujeros de los ojos dado a que es un poco difícil observar bien lo que hay dentro de la caja, o de la mente mejor dicho.

En cuanto a paleta de colores me parece que hay variedad y está bueno.

La escena produce un efecto de inmersión

El concepto lo veo bien representado en la composición. Me parece que se siente fuerte ese deseo de aventura al verlo desde lejos y se puede apreciar todo el caminito de la persona que aparece.

En cuanto a la paleta de colores la veo bien aplicada, me parece una buena combinacion, el naranja y el fondo me transmiten la sensacion de misterio y de estar viendo algo inmenso, de estar anhelando esa aventura.

Si, produce un efecto de inmersion porque estan bien armados y dispuestos de forma bien pensada los elementos graficos.

Me parece que esta prolijo, las imagenes recortadas bien la silueta.

Capaz si agregaba una tapa se puede sentir mas un efecto de luces y de profundidad.

Florencia Palis

"Ansiedad"

No veo el concepto tan reflejado la verdad. El fondo con textura esta bueno pero no entiendo bien porque las capas tienen la forma como de olas de mar.

La paleta de colores no me llaman mucho a ansiedad. Capaz hubiera sido mejor elegir un color y usar sus diferentes tonos.

No veo profundidad. Tampoco las capas con la distancia minima de 5 cm

Por lo tanto ese efecto de inmersion no se puede ver.

La prolijidad está, solo que faltan cosas y elementos o alguna textura que enriquezca las capas

Florencia luis viar "exceso"

El concepto lo veo muy bien implementado. Me parece muy buena la elaboracion y el tiempo dedicado en cada una de las capas

La paleta de colores esta muy bien. Me transmite y me lleva al concepto. Los grises y el contraste de color en autos y anteojos y en cruces. La lana roja tambien queda muy bien.

Si, produce un efecto de inmersion.

La elaboracion es muy prolija y limpia.

Me explico bien el simbolismo del esc y me parecio muy original. Una idea re creativa y que logra dejar un mensaje.

En cuanto a la inmersión de la escena creo que está perfecto porque no veo nada más que no sea la escena, es decir no hay palitos ni caja ni nada. En este trabajo la prolijidad está bien, pero creo que hay ciertas cosas que se siguen viendo el cartón.

Una sugerencia para este trabajo es que podría cerrarlo en una caja para generar ese efecto de oscuridad que transmite el misterio

Florencia Luis Viar: Este trabajo me llamó mucho la atención, creo que el concepto y la representación coinciden y está muy bien hecha esa relación. Me gustó mucho la idea de que entras dentro de un teclado. En cuanto a la paleta de colores, creo que hizo una muy buena elección porque según lo que entendí, utilizó el color blanco y negro para usar la crítica de la tecnología para escapar del sistema.  Por último, la prolijidad está muy bien pero hay partes que todavía se nota el hecho de que es una caja. Una sugerencia que haría, es que en la parte de “Esc” hubiera hecho una puerta para escarpar de este consumismo y globalización.

Juárez Padilla Mora: Creo que la relación entre concepto y representación está bien pero en mi opninon es muy literal, hubiera buscado la manera de poder llevar este “Amor” a una forma más abstracta de respresentar y que no sea un corazón. La paleta de colores está bien porque el rojo es la representación del amor, sin embargo luego de ver tanto el trabajo me di cuenta de la diferencia de color en los rojos, creo que hubiera hecho una diferencia más notoria de los colores. En cuanto a la prolijidad creo que está muy bien porque el cartón se deja de ver y porque se nota que hubo mucho trabajo en pegar los hilos. No tengo ninguna otra sugerencia, muy buen trabajo.

La verdad es que siento que la totalidad del trabajo está muy bien lograda. si bien yo hubiera hecho a la persona de otra forma, y que podría estar integrada de otra forma. en cuanto a prolijidad veo que los cortes son prolijos y la estructura también, siento que realmente me puedo meter en la escena del personaje. como sugerencia yo le podría un poco más de estabilidad, haría la persona de otra forma, y además en la anteúltima capa le agregaría líneas al igual que en todo el trabajo. finalmente siento que está bien resuelto el trabajo.

1. Matilde Vocos, mi mente:

este trabajo me fascinó, me parece que está muy bien resuelto. que se haya involucrado ella en el trabajo estuvo muy bueno, los dibujo son tremendos y más que sean a manos hacen que tengo otra riqueza visual, porque es su mente, con su cara y sus dibujos. la paleta de color encaja muy bien ya que en relación al concepto visualizo esa misma paleta. finalmente, estoy enamorada de este trabajo.

1. Mora Juárez, el amor:

se nota en este trabajo el laburo de coser cada elemento y lo que costó realizarlo. es algo muy distinto a todo lo que se vine viendo pero la idea me parece genial. si bien yo lo hubiera abordado de otra forma haciendo una caja para no permitir tanto el aire, y que se pierda tanto en el espacio. el color de los ancianos no coincide con el de los colores del corazón, y la diferencia entre un lado y otro es mínima y hasta me costó asociarlo. sugiero que se diferencien un poco más los colores así se entiende esto de que un lado es de un color y otro de otro para mostrar el corazón partido para dos personas. finalmente, no hubiera abordado el concepto de una forma tan literal ya que el amor es asociado directo con un corazón y me lo hubiera rebuscado más para encontrar un forma de realizarlo mas abstracto.

b- Me parece excelente cómo utilizas la luz en el centro de la composición y cómo los colores oscuros dirigen la atención hacia el personaje principal.

c-Esto genera un efecto de inmersión en la escena que está muy bien logrado.

d-La obra es prolija y se nota el esfuerzo. Si tuviera que señalar un único aspecto a mejorar, sería el corte de la imagen en los árboles.

Assirio Tomas

En este trabajo se puede entender y relacionar bien el concepto. Se trabajo con 8 láminas para crear un mejor efecto y el color que más está presente es el plomo cosa que puede resultar abrumante. Además la paleta de colores ayuda a que el fondo y resalte a simple vista porque también tiene el efecto desordenado y puede resultar abrumador, ya que todos las demás láminas tienen el mismo color y patrón. Personalmente me parece un trabajo inmersivo aunque quisiera que el morado se use un poco más en las nubes y no solo lo marque con un trazo fuerte además que se use algún otro elemento mas que el grafito para que ya no sea tan monótono.

Segundo grupo:

Magdalena Estraviz

En este trabajo se puede relacionar el concepto con claridad ya que se interpreta de manera fácil al saber que es Hallowen. La paleta de colores es adecuada ya que es oscura pero también usa el color rojo para así destacar del fondo pero no comprendí el porque del hilo. El hecho de que las manos del fondo sean de un material blanco ayuda a que inmediatamente destaquen. Es inmersivo porque da la sensación de que saldrán las manos en cualquier momento, pero la vista puede distraerse y rapidamente es un trabajo muy prolijo dentro del cuadro pero el exterior podría mejorar, los palillos o los cortes y uniones.

Tercer grupo:

Felipe Cittadini

En este trabajo se puede ver y relacionar el concepto con la noche que por defecto implica la oscuridad. La paleta de colores es buena ya que el azul y el negro ayudan a transmitir este concepto, tal vez se podrían usar más subtonos de estos colores para dar un sentimiento de profundidad. Causa un efecto de inmersión por el detalle de los agujeros como si fueran lentes aunque el efecto se corta al prestar atención a detalles como la estructura o los elementos. La prolijidad podría mejorar ya que el corte de las piezas no fue óptimo, mejoraría el exterior pintándolo de un color liso y la base podría ser de algún otro material con un corte prolijo, también me fijaría en detalles como el recubrimiento de las paredes del trabajo.

La maqueta se relaciona muy bien con el concepto elegido, en gran parte por la elección de colores y el fondo negro.

Los distintos planos generados permiten la inmersión en la escena sin problemas. La prolijidad ayuda mucho.

La maqueta está muy buena. Creo que el concepto está bien representado. Por ahí las figuras mal recortadas arruinan un poco la oscuridad, ya que se ve el blanco. La inmersión se genera facil. Por ahí estaría bueno que, siendo el concepto Oscuridad, que la maqueta tenga tapa. El resto lo veo bien

A) no estaria entendiendo la relacion de lo que esta gráficamente y el concepto

B) creo que la paleta puede funcionar si se modifican los elementos

C) no hay efecto de inmersion en la escena, es plano

D)esta bastante prolijo

E)pensaria por completo el trabajo de nuevo

Liberacion

cande juliano

A)esta bien, pero creo que se podria explorar mucho mas

B)creo que se podria explotar mucho mas los colores para lograr ese efecto de liberacion

C)no me produce un efecto de inmersión creo que se podrian definir mucho mas las capas

D)no tiene prolijidad, hay lineas en el piso, cintas de papel a la vista colgando del techo, entre otros

E)volveria a hacer el trabajo con mas prolijidad y pensaria en explorar un poco mas el concepto

Deseo de aventura valentina pelorosso

A)me parece que representa muy bien el concepto, los gráficos utilizados son claves

B)es una hermosa paleta de colores, muy bien seleccionada

C)si, produce un efecto de inmersión

D)faltaria un poco de prolijidad en algunas cosas. Ej: pintar el piso y la parte de abajo de la pared del fondo

E) me gusto mucho, modificaria esas cositas de prolijidad pero despues esta perfecto

-Siento que la paleta de colores representa un concepto más oscuro que tal vez no tiene mucho que ver con el control.

-si produce un efecto de inmersión en la escena gracias al soporte y las paredes que limitan la entrada de luz.

Lo único que talvez cambiaría es la distancia entre cada capa. Siento que si hubiese más espacio entre cada capa el efecto quedaría aún más interesante.

-La escena está muy prolija

Moore justina

La vuelta del principito

El trabajo me gusto mucho, nunca vi el principito pero sin embargo puede reconocerlo por su figura. Creo que esta bien representado, solo que hubiera utilizado de alguna manera el color verde o rojo característico del principito.

Puedo concentrarme bastante bien en la escena, aunque distrae un poco el lado derecho, que esta separado de la caja, la prolijidad también esta bien, solo acomodaría los costados que estén bien pegado a la caja y también envolvería o pintaría la caja

Josefina Ewerr

“Profundidades tóxicas”

Se entiende lo que trato de representar, pero creo que no pudo lograrlo del todo. Me pasa que me cuesta tratar de ver las cosas que hay adentro.

La paleta de colores me parece bien, las primeras capas se ven perfectamente pero ya los demás se pierden mucho, en tema de prolijidad creo que pudo estar un poco mas prolijo, por el ejemplo el recorte de las imágenes, el pegado del papel y la parte de arriba.

Cambiaría la forma de representar el plastifico, capas utilizando uno de verdad o buscando imagen con más calidad o creando propias.

María Pirez

Entretenimiento

La representación esta muy bien, capaz agregaría más objetos para reforzar el concepto. La relación con el color me parece perfecta. Me puedo concentrar perfectamente en todo el trabajo sin ninguna distracción, y esta muy prolijo

- en mi opinión le agregaría más tapas para limitar un poco la entrada de luz y que el efecto cuando se ilumine sea aún más interesante

-La escena está prolija me gusta el brillo de la pintura dorada, siento que le da mas brillo lo cual acompaña el concepto

-mi sugerencia sería mejorar el soporte y agregarle más tapas para reducir la entrada de luz

La paleta de colores contiene mucho blanco lo cual da luminosidad y siento que no va tanto con el concepto de claustrofobia que talvez lo relaciono más con una paleta oscura. Creo que hubiese estado bueno tener más colores oscuros o fomentar más el rojo.

Por otro lado la inmersión en la escena está muy buena, me gusta mucho el efecto que se produce al verlo de frente. El efecto del “ojo flotando” está muy bien logrado pero talvez modificaría la distancia entre las capas que están antes y despues de el ojo.

Siento que si la distancia fuese menos en esas tres capas el efecto producido quedaría aún mejor.

b- No estoy segura de que me haya convencido la decisión de hacer blanco al animal, ya que visualmente parece más parte de la flora que de la fauna. Aunque la paleta de colores está bien utilizada, los animales blancos no me parecen la mejor elección.

c- La obra produce un efecto de inversión, pero las capas se notan mucho porque son muy distintas entre sí.

d- En cuanto a la prolijidad, lo que mejoraría serían los detalles de los animales.

e- Como sugerencia, te recomendaría no incluir tantos animales y evitar ubicarlos en el aire.

b-La paleta de colores vibrantes está muy bien lograda,

c- efectivamente produce un efecto de inversión interesante. Me gusta mucho la forma de abanico que utilizas.

d- La obra está muy prolija y claramente refleja el esfuerzo que pusiste en ella. e- Como sugerencia, podrías añadir una capa más que represente a un público o algo que refuerce la idea de que se trata de un acto.

Me parece que esta bueno el concepto, me costo un poco entenderlo si no leía el concepto. La paleta de colores siento que los dos colores remiten a sustentable, yo hubiese usado para la moda rápida tonos más grises , plateados para hacer referencia a las industrias. Siento que si tiene un efecto de inmersión pero un poco superficial, como que esta muy al aire y podría tener un techo para realmente meterse. Creo que las capas se entienden pero no hay una profundidad bien marcada en cuanto al alto. La prolijidad esta re bien, las medidas son todas iguales y los cortes están prolijos. Por ahí al tener todas las mismas medidas, se pierde un poco de profundidad.

2 Catalina luzzi

Me encanta pero siento que no me da tanto a incertidumbre. Me da más a como abandonado, antiguo , subterráneo. Y gran parte de mi confusión es por los colores y texturas. Incertidumbre me parece un concepto súper abstracto para materializar entonces creo que se te complicó ahí , a cualquiera le hubiese parecido difícil. Algo que re destacó es la inmersión en la escena, siento que podría estar horas analizando cada partecita de tu trabajo y vería muchas cosas lindas. La prolijidad esta re bien, justo tu concepto y la idea que querías dar era más como caótico y súper lograste esto. Por ahi como sugerencia te diría buscar pintores que traten el tema de la incertidumbre y usarlos como referencia y de un punto de partida de donde salen las ideas.

3 Florencia Razuri

El concepto se re entiende, me da vibras a un lago calmo con el sol pegando, así que en mi re rezonó. La paleta de colores esta barbara y siento que le re pegaste, el color de la esperanza verde, me encanta. La forma circular me da re calma también, como armonía, fluidez , muy bien elegido. Si hay un recorrido de inmersión en el trabajo, siento que por ahí podrías haber puesto elementos tipo bichitos en las capas para darle un poco más de interés visual. La prolijidad esta re bien, cuidaste los cortes, la cantidad de pegamento, me parece que esta súper limpio.

La relación entre la escena y el concepto está muy bien logrado. Se entiende que el personaje está listo o está siendo llamado a su historia/aventura. En relación a la paleta de color, es acorde a la historia del personaje, ya que asocia a los colores de los vikingos (antiguos y oscuros). Produce bien el efecto de inmersión en la escena. Hubiera estado bueno pintar o terminar de pintar los bordes y el piso de la escena para que no se note el cartón a la hora de ver el trabajo.

Coletto:

1. la relación entre el concepto y la representación me pareció muy buena, se entiende muy bien.

2. la relación del concepto y la paleta de colores también me parece que lo hizo muy bien

3. el efecto de inmersión esta muy bien elaborado

4. es muy prolijo

5. no tengo sugerencias

Pidal:

1. la relación entre concepto y representación esta bien lograda

2. me gusta mucho la paleta de colores, va muy bien con el concepto

3. me parece que esta bien hecha la profundidad

4. me parece muy prolijo

5. capaz hubiese hecho mas distancia entre las distintas capas.

Montañes:

1. me gusta mucho el trabajo pero el concepto no se entiende por si solo

2. la paleta de colores yo creo que si se relaciona con el concepto y eso me gusto

3. la profundidad del trabajo me parece que esta bien lograda

4. el nivel de prolijidad esta bien hecho

5. al igual que en el de jose pidal capaz agregaría mas espacio entre las distintas capas, y capaz cambiaria el concepto, pero el trabajo me encanto, me parece muy buena idea y bien lograda.

La relación entre concepto y paleta de color es un poco extraño, ya que no hay colores puntuales qué confirmen la paleta si no que en cada una de las dos imágenes se representa la ciudad de forma distinta. en la primera imagen (perfecto) se ve una paleta de color más "alegre" o quizás más luminosa, mientras que en la segunda fotografía (realidad) la paleta es más apagada en sentido de que los tonos se ven de forma más oscura. Pero esa antítesis en la paleta de color representa perfecto esa diferencia entre la realidad y la perfección de la ciudad.

En el caso del efecto de inmersión en la escena, este es distinto dependiendo que escena estas mirando, en el caso de "perfecto" el efecto de inmersión es mayor ya que los palitos de brochet no se ven, mientras que en "realidad" se ven mucho y eso me hace distraerme de la escena que tengo que mirar.

La prolijidad en la elaboración del trabajo es bastante minuciosa ya que las fotografías están bien cortadas y pegadas, lo único que le cambiaría es el hecho de que el pegamento se ve mucho y eso me choca un poco. Además, yo le taparía el cartón con cartulina negra o blanca.

Mis sugerencias son que tendrías que haber sido más cuidadoso con el tema de la consigna, hablo por la cantidad de capas, ya que cada uno puede ver la cantidad de capas de forma distinta. Yo las conte como 5 justas, ya que las letras las tomo como una sola capa

La relación entre concepto y representación es buena, me gusta que presente una dualidad el trabajo. La parte de abandono la hubiese representado más oscura o más "tetrica" de cierta forma para hacer un contraste más grande entre la parte del abandono y la qué no. Aunque me gusta que la representación sea figurativa.

La relación entre concepto y paleta de color es acertada ya que esos colores (gris y negro) me evocan al concepto. Pero, la persona del lado del abandono, me hubiese parecido mejor que la representes de otro color ya que el blanco me remite a pureza.

La escena no me produce tanto un efecto de inmersión medio ya que al tener tantas capas y con profundidades de luz distintas me atrapa de cierta manera, pero en líneas generales me parece que con una capa más cerrada en el frente con dos agujeros, uno para cada lado, el efecto sería otro.

En cuanto a la prolijidad, esta bastante bien dentro de todo. Lo único que me choca un poco es el hecho de que algunos personajes están pintados con marcador negro y se nota bastante a simple vista.

La relación entre concepto y representación es muy fuerte. La cabeza es la fuente del pensamiento y a su vez del exceso de este, por lo tanto, me gusta mucho que esté representado con varias capas de este. A su vez, la paleta de color me evoca esa sensación de sobrepensamiento ya que los tonos de rojo me remiten a la ansiedad. Además el negro y gris le dan cierta profundidad. El blanco de la primera capa es perfecto ya que para mi representa el afuera y la pureza del afuera.

En cuanto al efecto de inmersión de la escena, este me atrapa por la diferencia de texturas y de diferencias de calado que tiene la escena.

La prolijidad la hubiese mejorado ya que no me gusta el apoyo que tiene este, los telgopores a simple vista no son agradables para el espectador, hubiese mejorado esto.

Mis sugerencias son en torno al apoyo de la escena, pero en general me parece super lindo el trabajo.

a) El convento de la soga/liana para escapar pienso que se podría entender más si en la parte superior de la escena no hubiesen plantas, así se refuerza la idea de que va hacia otra cosa y se libera de la selva.

b)La paleta de colores que se eligió es inmersiva para la ambientación de la selva, y complementa mucho la técnica gráfica para las hojas

c) La escena como tal es inmersiva, la estética y cantidad de planos y elementos logra que tenga una identidad, pero mirándola de lados distintos no hace un gran contraste con la posición para la escena final

d) Como están colgados los planos pienso que es bastante prolijo en el marco de la escena, pasa desapercibido. La variedad de materiales siento que aporta también y la caja parece firme. Además note los espacios para las luces en los costados, que seguro fue muy útil al momento de iluminar la escena

e) Para que se comunique más el concepto hubiese jugado más con la dualidad de lo lo que se está liberando (la selva) y el lugar de libertad (el cielo capaz) así se entiende más que se está liberando de ese lugar con la liana. A menos que se esté hablando de liberación de ser libre o feliz como Tarzan en la selva, en ese caso pienso que esta muy buena la decisión pero capaz hacer el nombre del término más específico.

N5 Flor Viar - Exceso

a) El concepto con la representación es muy acertado. Logró hacer un efecto excesivo usando el mínimo de capas lo cual me parece un gran logro. La estética elegida más retro y los elementos fueron bien elegidos para representar el consumismo y generan un impacto de exceso como me imagino que fue la intension. Una vez explicada la narrativa el trabajo gana aún más riqueza

b) La paleta de colores me parece muy buena, mi único comentario es que hubiese coordinado los colores de los anteojos con los autos así se genera más una única paleta de colores junto con los grises

c) El efecto de inmersión se produce muy notoriamente cuando el espectador está en el punto de vista que debe, llegando a apreciar todas las capas y produciendo un efecto excesivo y narrativo al verlo en la totalidad

d) La prolijidad se ve que se tuvo en cuenta, los cortes en las capas son muy prolijos considerando además que es cartón corrugado grueso. Como se colocaron los hilos capaz se podría haber hecho atravesándolo pero el método que se uso es efectivo

e) Lo único que se me ocurre es que las teclas de la computadora de la primera capa sigan la estética de la tecla de la última o viceversa para que no genere tanto contraste.

N5 Florencia Palis - Ansiedad

a) Entiendo que las capas hubiesen producido un buen efecto de ansiedad por el efecto que “ahoga” pero al no haber distancia entre capaz no se genera el efecto,

b) La paleta de color me parece buena en la pérdida de color llegando al centro, siento que tiene valor para comunicar

c) No se produce un efecto porque no tiene profundidad para lograr la inmersión

d) La prolijidad es lograda, pero no se tomaron muchas decisiones para salir de ese plano tampoco

e) Pienso que la última capa tiene un valor estético muy bueno que se podría haber explotado más para generar el concepto,

Para mi están relacionados ya que muestra la evolución en el tiempo de un familiar.

Con respecto a la paleta de colores también ciento que eligió los adecuados para representar su idea.

También logra a la perfección el efecto de inmersión en la escena ya que te requiere de ello para poder apreciar al máximo la obra.

Muy prolijo la verdad y en especial teniendo en cuenta la necesidad de movilizarlo para poder encontrar las imágenes de las capas.

Mis sugerencias al respecto serían utilizar una luz capaz un poco más fuerte para cuando se encuentra en un ambiente con luz y poder apreciar las capas.

Trabajo N3 de Catalina Masojoan.

Relación entre concepto y representación bastante clara.

Relación entre paleta de colores y concepto también adecuados que el rojo es pesado y siento que lo representa.

Gracias al tamaño de las capas siento que se puede meter en la escena muy fácil y cómodamente.

Muy prolijo y detallado.

Como única sugerencia capaz que la base de las capas podría ser un poco más prolija y capaz de otro material para que al ver de afuera la obra se vea más estética.

Trabajo N3 de Lola Quintas.

Relación entre abandono como concepto y la representación ciento que se logró adecuadamente.

Con respecto a la paleta de colores también se logró relacionar ya que son colores oscuros con abandono algo feo y triste.

Con respecto a la inmersión en la escena siento que se logró pero mejoraría capaz la profundidad para poder lograr un efecto más solitario.

Y como última sugerencia posicionaría al lado bueno y de Apollo más en el centro y claro no tan en el fondo para resaltar la soledad del otro lado.

Lo perfecto vs la realidad 

Este trabajo logra representar bien el concepto que se esta trabajando. Utiliza de manera estratégica la percepción para demostrar la idea de control y cómo la realidad siempre esta, pero generalmente tenemos un punto de vista donde vemos lo perfecto, y quizás para ver las cosas tal como son la percepción es más rebuscada. Respecto a la paleta de colores, no hay una paleta especifica definida ya que se trabaja con una imagen realista con un gran variedad de colores. Considero que el trabajo no genera un gran efecto de inmersión, porque las capas son muy sutiles y no terminan de generar un efecto de meterse en la composición. Finalmente, la entrega esta prolija pero cómo sugerencia diría que se podría hacer un mejor uso de las capas y aprovechar las posibilidades que brindan las mismas.

Josefina Goicochea

¿atravesamos?/tiempo

Este trabajo está muy bien logrado. Considero que la manera de representación elegida funciona adecuadamente para mostrar el concepto trabajado. Es una manera creativa de hacer la obra interactiva y cada plano tiene algo relevante que contar, haciendo foco en el paso del tiempo. Respecto a la paleta de colores, la misma es adecuada ya que promueve esta idea de nostalgia y paso en el tiempo. Se produce un gran efecto de inmersión, la composición te llama a meterte en cada capa y ver que tiene para contar cada una. La entrega está prolija y está bien pensado para ser portátil y levantarlo para apuntarlo hacia la luz. 

Lola Quintas

Abandonó

El concepto esta bien representado, mostrando dos situaciones conceptualmente contratantes fortaleciendo así la idea de abandono. Los colores utilizados fortalecen dicho concepto, con las distintas tonalidades de grises, y la entrega en sí esta prolija. Se genera un efecto de inmersión, principalmente en el lado izquierdo, ya que te lleva a atravesar las siluetas para encontrarse con la persona en el fondo. Una sugerencia podría ser encontrar la manera de generar un mayor contraste entre ambos lados para fortalecer el mensaje transmitido. Esto quizás pueda lograrse a través de la utilización de colores mas alegres en la derecha del trabajo, donde están abrazados.

“Cuento de hadas”

No veo que “Cuento de hadas” sea un concepto. Es valido igual porque puedo llegar a pensar en eso cuando miro el trabajo pero la idea de la relación no es valida por el hecho de que no es un concepto.

si descartamos que el concepto no es concepto si va con la peleta de colores. Hay un aura de magia y de dibujitos que ilustra le da una atmosfera que tiene una buena relacion con la escena

Siento que los cortes de las capas ayudan a generar profundidad y diferentes niveles de visualización que generan unidad. En resumen es una inmersión bien lograda en mi opinión

Dentro del material que elegis (carton gris) lográs muy bien la prolijidad. El marco en la primera capa no deja notar las uniones que es lo que más molesta cuando usamos carton gris.

Pensar un poco mas en el concepto capas si le haces una historia a la hada se te puede ocurrir rapido.

Camila Coletto

“Laguna de la fortuna”

Aunque no creo que ese sea un concepto no entiendo cual es la relacion de

La paleta de colores es acertada. Los azules dan con una laguna y su profundidad. Los peces de ese color coinciden con unos peces chinos muy exclusivos (peces KOI) que hacen referencia a la fortuna.

Que los cortes de las capas vayan cambiando de color notablemente hacia un tono mas oscuro da esa sensación de profundidad y unidad y nos hace meternos dentro de la obra.

Siento que se puede mejorar la prolijidad con un material que se quede mas firme o recto. Se nota que el carton se dobla y no queda tan bien.

La relacion entre concepto y representacion coincide, hay cierta profundidad, y a medida que uno se va metiendo van apareciendo mas elementos, que hablan sobre la contaminacion, esta bueno que no aparezcan todo de entrada si no que empiezan aislados hasta llegar al fondo, a lo mas profundo del oceano, a lo mas toxico. Entiendo lo que se busca hacer con los colores en las capas, simplemente creo que el pegamento no contribuyo, el papel, al ser muy finito, perdio color y se ve el carton de abajo, capas con otro papel se puede lograr mejor. Sin embargo, la intencion es valida, como que busca acompañar la profundidad con el color, entonces empieza de mas claroy a medida que uno baja se oscurece mas. Esta muy buena la idea de la tapa, invita a esta inmercion. aunque cuidaria un poco su prolijidad ya que se ve de ambos lados.

La relacion entre concepto y representacion me cuesta, hay muchos elementos que estan pero no parecen parte, si no agregados. Las capas estan buenisimas, las texturas me parece genial, simplemente no se aprobechan, es como que viene muy power y se rebaja cuando miro los animalitos por ahi, flotando. Falta la integracion de estos, agregarles color, capas hacer una seleccion, los tamaños, hacerlo mas real. Es muy clara la divicion, veo la fauna de campo, de la selva, del desierto, los polos, y el oceano, lo entiendo, pero lo que tendria que tener importancia, la fauna, los animales, son aquellos que distraen que chocan, dispersan. Si se soluciona eso, y se integra la fauna a los habitats siento que mejoraria muchisimo.

Entiendo la relacion que se busca entre el concepto y la representacion. Esta representando literalmente una forma de entretener. No termino de entender si esta mas cerrado de un lado generando esta forma de abanico a propocito, o que es lo que busca con eso, pero esta bueno, es distinto. Los colores siento que estan bien, crean un clima de escena, estan en armonia. Me gustan tambien los detalles en las cortinas, en las plantas y vestuario. Hay un lenguaje super visible, esta muy bueno, contribuye. Siento que capas se podria explotar mas la situacion, agregar mas elememtos propios de un acto, un publico, un back stage, etc.

Se entiende muy bien el concepto sin leer antes el tema. La paleta de color me gustó ya que el color naranja al resaltar entre los demás, puede significar como los sobre pensamientos invaden nuestra mente. En cuento al efecto de inmersión en la escena, me resulta muy interesante, ya que parte de una cabeza y mientras van apareciendo las capas, más pensamientos aparecen. De todos modos, en tema de prolijidad, se nota el lápiz en el papel naranja, trataría de borrarlo para la próxima. Una sugerencia que te dejo es dejar un poco de espacio al fondo para q la persona de atrás se note un poco más. Buen trabajo!

Me cuesta un poquito relacionar el concepto con la escena. Puedo entender la parte de calma cuando, por ejemplo, estamos solos escuchando la naturaleza. De todos modos, al haber tantas hojas una encima de otra, me da la sensación de acumulación o incluso encierro.

Por otro lado, considero que la paleta de color sí es acorde al concepto ya que el verde transmite sentimientos de tranquilidad, calma y confianza. Me gusta como se crea el efecto de inmersión en la escena por los papeles que utilizaste ya que son de distintos tonos de verde lo cual da más profundidad a la escena. Considero que el trabajo esta prolijo y bien cortado. Una mini sugerencia es que por ahí hubiera dibujado las hojas más detalladas para que se entienda más que son hojas y no simples cortes de formas abstractas.

tomas assirio: Pequeñez en la inmensidad

a) Relación entre concepto y representación:

a simple vista se puede ver una especie de humo o de nubes, algo que  no llama mucha la atención, pero al visualizar los detalles se puede alcanzar a ver un sujeto en el medio de toda de esas nubes.SI representa el concepto 

b)Relación entre concepto y paleta de colores: 

no hay mucha variedad de colores, solo gris,blanco y negro. se podría haber explorado mas la

paleta.

c) si produce el efecto, ya que se van achicando esas nubes.

d)mucha prolijidad en la elaboración, excepto en la ultima capa.

e) le añadiría mas elementos visuales y color para que llame mas la atención.

Magdalena Estraviz: Halloween

a) Relación entre concepto y representación:

hay una buena representación del concepto, los elementos visuales ayudan a imaginarse del halloween, de lo terrorífico: Las manos, los hilos rojos, increíble.

b)Relación entre concepto y paleta de colores:

los colores están bien, pero podría ser mejor, ya que el halloween es naranja y negro.

c) sj produce el efecto de emersion, están muy bien logrados, los elementos gráficos de todo lo verde es muy increíble, la división de capas esta bien, podrían estar mas distanciadas.

d) mucha prolijidad en la elaboración, todo muy bien cortado.

E) Añadir algún elemento mas hallowenesco y agregar naranja

a) Relación entre concepto y representación: El concepto de “Despertar espiritual” está representado a través de capas que evocan una sensación de viaje hacia un centro de luz.

b) Relación entre concepto y paleta de colores: Los colores van desde tonos oscuros en las capas externas, que podrían representar desconocimiento, hasta colores más brillantes representando claridad. Los ojos presentes en la capa azul pueden simbolizar la vigilancia o el despertar.

c) ¿Produce un efecto de inmersión en la escena?: Sí, el uso de capas en diferentes planos me invita a sumergirme, creando un efecto que acentúa la idea de un viaje hacia el despertar espiritual.

d) Prolijidad en la elaboración: La obra está bien ejecutada, con detalles definidos en cada capa.

e) Sugerencias: Podría ser interesante reforzar el efecto de profundidad con sombras o integrar mas materiales contrastantes

Florencia Razuri

a) Relación entre concepto y representación: El concepto de “Calma” está representado con la forma circular que sugiere un movimiento lento, como si las hojas estuvieran cayendo o flotando en el aire, lo que transmite una sensación de tranquilidad.

b) Relación entre concepto y paleta de colores: Los tonos verdes y amarillos refuerzan la calma que representa la naturaleza y el ciclo de vida de las hojas.

c) ¿Produce un efecto de inmersión en la escena?: Sí, la estructura crea una sensación de profundidad y calma a medida que se avanza visualmente hacia el centro.

d) Prolijidad en la elaboración: El trabajo muestra un alto nivel de prolijidad, con cortes precisos.

e) Sugerencias: Podrían incorporarse degradados en los colores

Carolina Casal

a) Relación entre concepto y representación: El concepto de la “transformación de la moda rápida a la moda sustentable” creo que está simbolizando residuos o el impacto de la moda rápida. La alfombra en el suelo empieza con el marrón como si fuese deterioro, y va al verde como si fuese una renovación

b) Relación entre concepto y paleta de colores: El marrón evoca la degradación, mientras que el verde representa la sostenibilidad.

c) ¿Produce un efecto de inmersión en la escena?: El efecto de inmersión se ve con los papeles arrugados , que dan una sensación de desorden, mientras que la “alfombra” guiada hacia el verde invita a recorrer la transformación que se quiere destacar.

d) Prolijidad en la elaboración: El uso de papeles arrugados aporta un contraste interesante en cuanto a texturas. Sin embargo, podría mejorarse la uniformidad en la pintura para que las transiciones entre colores sean más suaves y reforzar la idea de cambio progresivo.

e) Sugerencias: Sería interesante agregar detalles adicionales que representen elementos específicos de la moda, como figuras o siluetas que evoquen prendas, hechas también de materiales reciclados, para dar más contexto al concepto de moda en la obra.

Batan, Razuri, Kretz, Lopez.