比較少跳舞的經驗

舞蹈課程的困擾可能比較多在知能的部分

不確定自己講的知識跟能力是否有辦法

成功引導學生做出完整的舞蹈表演

上舞蹈課遇到的困難：老了後的肢體變得太不協調且僵硬，自己覺得很難說服學生

2.目前上課接觸Hip hop和Street Jazz排舞有發現身體的柔軟度以及動作上的連貫性還是要多多努力。

Q2：芭蕾舞手位教學時，學生的圓弧空間通常都是壓扁的

不敢嘗試讓學生接觸即興舞蹈

斷斷續續學習舞蹈

教學前五年跟著前輩學習帶學生表演原住民傳統舞蹈（比賽用）

圖片為：高低與人數多寡對比。

變化中具有統一感的構成

條理與反覆的構成，呈現簡潔的節奏感，形成秩序美

是美的形式最基本、最原則性的原理

2.部分學生分解動作可以接受，但配合音樂就肢體不協調

過門

結合美的原理原則

2.鷹架搭建

3.融入主題創造動作

4.生活姿態

2.老師一直要大家不要一直串動作 ，實在太好笑，根本無法克制

3.用身體感受美的定義，很快就記起來了

動作的產生不難

1.肢體部位替數字造型

2.藉由日常生活動作的變奏

建立主題意識

3.文本也能做動作

拆解文句組成新動作

4.利用美感原理原則建立舞蹈隊形

2.每個數字(0-9)搭配一個身體部位創造動作

3.美的原則排隊形加上動作

👉透過與身體互動的環節，結合舞蹈「過門」讓孩子探索肢體無限的可能性。

👉以創造性舞蹈的表現任務讓孩子實踐「從舞蹈發現美」這概念，我覺得十分的有意義。

2.過門：串連動作與動作

3.利用美的形式原則變成隊形，再加上動作，加上音樂，小作品就出現了

2.美的運用

3.簡單就好 開心就好

4.沒有對錯

2.從生活動作出發

3.從數字動作出發

4.從身體動作出發（分解與連續）（過門）

5.美的原則（畫面片段與樂曲結合）

3透過美的形式原理原則，其中三項編舞

4編舞或創作並不難，透過情感的深入探討與思考，再用心理的感受和身體的動作+反覆/秩序/韻律/統一等去編舞，但還要加上自己的感受，不要定要很合理，只是憑自己的感受也可以。如雯

2.原來不管是規則或不規則，甚至形體都可以運用在身體上的美。

3.肢體使身體變成姿態—讓身體更柔軟、也許處事更柔軟（但不知道對不對）🤪

2.轉化融合的過程

3.情境的運用發想