Aspectos técnicos en el teatro by Lucia Valencia Valerio

Aspectos técnicos en el teatro

lucciola_valencia_73 — 2016-09-03 16:52:41 UTC

Miss Lucy teatro

Tipos de utileria. Karen Pamela.

karenpamela2606 — 2016-09-03 17:48:50 UTC

Se distinguen varios tipos de utilería según la utilización de los objetos:

Utilería enfática: reagrupa a los objetos que resultan indispensables para el desarrollo de la acción, la comprensión de la trama o la psicología de un personaje. Por ejemplo la copa de vino envenenado que provocará la muerte de un personaje, las gafas de un personaje con problemas de vista, o el reloj de pared que queda parado marcando la hora de un acontecimiento clave.

Utilería de personaje o de mano: son los objetos manipulados por los actores en escena, como un paraguas, un periódico leído por un actor o un bolso.

Utilería de escena: son los objetos que, como parte integrante del decorado, permanecen en escena durante toda la escena o la representación. Por ejemplo, un cuadro en una pared, una alfombra, un teléfono fijo o un televisor sobre un mueble.

Por otro lado, los elementos de utilería que pueden ser utilizados por los actores como en la vida real se califican de practicables: por ejemplo un grifo del que sale agua al accionar el mando o una lámpara que se enciende al presionar su interruptor, se llaman "grifo practicable" y "lámpara practicable"

Introducción. Mariana Vargas.

mariana_vargas_46470 — 2016-09-03 17:52:08 UTC

Por producción se entiende a todo aquello que se requiere hacerse previamente y durante el proceso de creación de una obra de teatro, para que la puesta en escena “llegue” de la mejor forma al día del estreno. Esto significa coordinar labores que permitan que el vestuario, la estenografía y otros elementos estén listos. Así mismo, si se requiere hacer difusión del evento, es importante que las herramientas de difusión (afiche o programa de mano, pasacalles anunciando el lugar y fecha etc.) Estén preparadas. Todas estas labores que no tienen que ver directamente con lo actoral, pero que intervienen en el proceso y son indispensables para su realización, se denomina trabajo de producción.

Actuación. Maribel Gonzalez

maribelbratz2009 — 2016-09-03 17:54:40 UTC

La actuación comienza con una búsqueda personal del actor para conocer y entender a su personajes, que puede ser ficticio o estar basado en la realidad. Cabe destacar que, de todas formas, el personaje nunca será la persona real.
El actor se encarga de personificar y dar vida al personaje, poniendo en escena aquello que, según entiende, es su esencia.
El objetivo del actor es resultar creíble y verosímil, logrando que el espectador pueda introducirse en la historia y suspender la noción de realidad. Además, todas las actuaciones, por más simple y cotidiano que sea el personaje en cuestión, requerirán de una caracterización física, que se conseguirá gracias al vestuario, maquillaje, peinado, efectos visuales y cualquier otra herramienta que sume a la caracterización que se quiere conseguir.

Diseño de sonido/Evel Lopez.

evellopez — 2016-09-03 17:57:24 UTC

Mediante una argumentación simple podemos hablar que el diseño de sonido es un profesional responsable del conjunto de músicas y sonidos que acompañarán una película, una representación teatral, una instalación o una presentación. Así mismo está entre sus funciones la manipulación de los diferentes sonidos y músicas para permitir que se adecuen a las necesidades del proyecto artístico en cuestión.

Importancia del vestuario. Brenda Navarro

navarro26100 — 2016-09-03 17:59:26 UTC

Los diseñadores de vestuario se concentran principalmente en ropas y accesorios, pero también han de encargarse de pelucas, máscaras y maquillaje. El vestuario ofrece información sobre el personaje. Como el vestuario puede indicar factores como clase social y rasgos de personalidad, e incluso puede simular características físicas como la obesidad o la deformidad, etc. &

Podemos decir que no solo el vestuario
logró posicionarse como elemento importante, sino que llega
a ser indispensable para la comprensión de los personajes:
tanto para el actor como para el espectador. En el día de hoy,
gracias a las diferentes telas y posibilidades que nos permiten
los estudios en diseño y moldería, podemos decir que las
capacidades de crear magia son infinitas.

Iluminación. Laura Saldivar

saldivarlaura065 — 2016-09-03 18:00:43 UTC

La iluminación de la escena debe considerarse bajo dos aspectos: técnico y artístico.
La luz, así empleada, permitirá la modulacion tecnica plástica del conjunto, el aislamiento de un actor o de un objeto, y la creación de distintos espacios dramáticos en el esenario.

Escenografía. Yessica Hernandez.

yessicajoselyn — 2016-09-03 18:01:09 UTC

Son todos los elementos visuales que conforman una escenificación ya sea la decoración o accesorios , vestuario, maquillaje, peluquería, junto con la iluminación y caracterización del personaje ya sea la escenificación destinada a representación en vivo (teatro, danza), cinematográfica, audiovisual, expositiva o con otro fin.

Publico. Katinka.

katychavezcx — 2016-09-03 18:01:42 UTC

El éxito del teatro se produce a través de la “química” o coincidencia entre actores y público en un mismo estado de ánimo.
Se implica directamente en la obra y puede mostrar su agrado o con el trabajo de los artistas mediante aplausos, vítores y ovaciones. Sin olvidar que, si no le gusta lo que está viendo también puede reaccionar directamente mediante silbidos o sin realizar ningún tipo de aplauso.

Caracterización. Dulce Reyes

dulcereyes_drh — 2016-09-03 18:02:10 UTC

Uno de los trabajos más olvidados y pasados por alto en el cine para los espectadores es el proceso creativo de la personificación de un personaje , es cierto que la caracterización de un personaje nace desde el guión, este da las bases físicas y las diferentes actitudes , así como los motivos existenciales del personaje que vayamos a crear, hay que aclarar que cuando se crea un personaje ya sea para cine, teatro o literatura, este debe cumplir con la característica primordial de ser una creación multidimensional, esto quiere decir que le personaje por si mismo ya debe tener todas las características sociales, psicológicas, físicas, para poder desarrollarse o transformarse, esa capacidad de transformación en un personaje tiene el nombre técnico de “arco de transformación” el cual mide o valora cuanto es el cambio del personaje en la historia que tratamos de contar. Un personaje sin un arco de transformación adecuado o será muy estático o al otro extremo demasiado cambiante e insostenible para usarlo en una historia.

Vestuario/ Etzalli Pardo.

castiel_isaaclahey — 2016-09-03 18:02:31 UTC

La evolución del vestuario en el teatro no es paralela a su desarrollo en la vida ordinaria. Hay que pensar que el vestuario forma parte del arte dramático y es consecuencia de su convención.

En el teatro griego el vestuario tenía valor ritual. Así, en la tragedia, además de máscaras, usaban largas túnicas sacerdotales y los antiguos trajes jónicos. Gradualmente cada personaje fue adoptando vestuario peculiar y caracterizador y se calzaba coturnos. En la Comedia Antigua los trajes eran grotescos y los pájaros y otros animales se caracterizaban con accesorios tales como cabezas, colas, alas... En la Comedia Nueva, más naturalista, usaban trajes más parecidos a los corrientes, y los personajes se distinguían por los colores.

Maquillaje. Omar Delgadillo

omarcardenasxd — 2016-09-03 18:03:05 UTC

Es la práctica de decorar la piel y otras partes visibles del cuerpo para resaltarlas. También se define como maquillaje todo producto usado para decorar o arreglar rasgos faciales o corporales de una persona.

Vestuario/ Marla González

marladaniela15052000 — 2016-09-03 18:03:44 UTC

Es uno de los elementos mas importantes en el teatro, puesto que te ayuda a personificar tu papel en la obra, así como también cumple con la función de desenvolverte dentro de la actuación.

Maquillaje/Etzalli Pardo.

castiel_isaaclahey — 2016-09-03 18:04:50 UTC

Las funciones del maquillaje hay que relacionarlas con las de la máscara. El maquillaje a menudo se ha considerado como una máscara que se aplica directamente sobre la piel. Y tanto el maquillaje como la máscara desempeñan un papel importante en el teatro grecolatino en la antigüedad y en el teatro chino y japonés actualmente.

Director & Productor el Teatro/Consuelo Flores

scarybiersacksabatini — 2016-09-03 18:04:56 UTC

El director es aquel que estudia la obra en su totalidad, coordina el funcionamiento del elenco de teatro, la manipulacion de los actores y actrices, ademas de que supervisa el funcionamiento de el mismo.
El Productor es aquel que se encarga de la parte administrativa, busqueda y distribucion de los fonods, asi como tambien la contratacion de personal para su realizacion, ademas de que supervisa todos los actos de el acto escenico.

Escena/Marla González

marladaniela15052000 — 2016-09-03 18:05:40 UTC

El momento en el que entras en actuación y te caracterizas con tu papel en la obra

Frase 1. -Etzalli Pardo.

castiel_isaaclahey — 2016-09-03 18:06:45 UTC

"La tierra es un teatro, pero tiene un reparto deplorable".

Frase 2. -Etzalli Pardo.

castiel_isaaclahey — 2016-09-03 18:08:44 UTC

"La vida es una buena obra de teatro con un tercer acto mal escrito".

Maquillaje; Dylan Saavedra

saavedradylan9 — 2016-09-03 18:08:52 UTC

Maquillaje. Kenia Neri

keniamariananerigarcia — 2016-09-03 18:10:59 UTC

Además de minimizar la pérdida de color por las luces, el maquillaje ayuda a crear al personaje y contribuye también a su caracterización exterior, adecuando la apariencia física a las exigencias del guión. Este tipo de maquillaje puede ir desde un leve envejecimiento, rejuvenecimiento o una cicatriz inexistente, hasta el extremo opuesto, a convertir a una persona en un monstruo, o un personaje de ficción.

ceciliasotocampa — 2016-09-03 18:11:42 UTC

Vestuario

La evolución del vestuario en el teatro no es paralela a su desarrollo en la vida ordinaria. Hay que pensar que el vestuario forma parte del arte dramático y es consecuencia de su convención.

Frase 3. -Etzalli Pardo.

castiel_isaaclahey — 2016-09-03 18:12:50 UTC

"La obra de teatro debe ser una una imagen justa y vivaz de la naturaleza humana".

VESTUARIO. Cecilia Soto Campa

ceciliasotocampa — 2016-09-03 18:12:56 UTC

La evolución del vestuario en el teatro no es paralela a su desarrollo en la vida ordinaria. Hay que pensar que el vestuario forma parte del arte dramático y es consecuencia de su convención.

Coreografía. Kenia Neri

keniamariananerigarcia — 2016-09-03 18:13:06 UTC

Aunque gran parte de los movimientos de los actores en escena se deben al director, el/la coreógrafo(a) se dedica a la creación de secuencias de baile o lucha, que se incorporan en las obras de teatro; mayormente en los musicales.

¨Imagina, crea, vive¨. Marla González

marladaniela15052000 — 2016-09-03 18:14:27 UTC

Director. Kenia Neri

keniamariananerigarcia — 2016-09-03 18:15:24 UTC

La personalidad del director como artista creativo por derecho propio sólo se consolidó a fines del siglo XIX. Su figura, de cualquier forma, había existido siempre, en cuanto responsable de la coordinación de los elementos, desde la escenografía a la interpretación. El director está encargado de transformar la obra de una idea a una representación audio visual. Actuación En el teatro moderno se ha impuesto por lo

Guión. Kenia Neri

keniamariananerigarcia — 2016-09-03 18:18:14 UTC

Las obras dramáticas se escriben en diálogos y en primera persona, en el que existe las acciones que van entre paréntesis, (acotaciones). El texto de una obra teatral o de cine, se denomina el guión.

Marla González

marladaniela15052000 — 2016-09-03 18:18:39 UTC

¨Sueña con ese amor, disfruta de cada momento y sonriele a la vida¨. <3

FernandoRodriguez — 2016-09-03 18:20:05 UTC

Diseño de iluminación. Kenia Neri

keniamariananerigarcia — 2016-09-03 18:20:30 UTC

El diseño de iluminación corresponde a la creación y ejecución de un diseño de luces que cobran vida y se movilizan junto a la trama de la obra. El diseñador de iluminación ayuda a la apreciación de emociones mediante diferentes colores de luz, y el descubrimiento o encubrimiento de diferentes actores.

Texto. Karen González

karengonzaleza99 — 2016-09-03 18:21:37 UTC

El texto, generalmente es el primer acercamiento que tiene el actor con su personaje.
Es generalmente el punto de partida del proceso escénico.
El texto suministrado por el autor existe en los parámetros propios del lenguaje.
Es necesario que el actor se relacione con su texto para que pueda hallarse diciéndolo.

Imágenes. -Etzalli Pardo.

castiel_isaaclahey — 2016-09-03 18:22:41 UTC

Maquillaje. Cecilia Soto Campa

ceciliasotocampa — 2016-09-03 18:22:46 UTC

Diseño de sonido. Kenia Neri

keniamariananerigarcia — 2016-09-03 18:23:49 UTC

El diseñador de sonido se encarga de crear un diseño especifico con música y efectos auditivos, que ayudan a transportar a la audiencia al mundo que se vive en el escenario. El diseñador también se encarga de que el actor se pueda escuchar: desde la instalación de micrófonos, hasta el mantenimiento de amplificadores de sonido.

marladaniela15052000 — 2016-09-03 18:24:39 UTC

La utilería. Cecilia Soto Campa

ceciliasotocampa — 2016-09-03 18:25:44 UTC

La utilería abarca cuanto aparece en escena, excluidos los actores con su vestuario y la escenografía. Por consiguiente, adornos, utensilios, cachivaches, floreros y cualquier tipo de objetos puede formar parte de la utilería de una obra. 0

FernandoRodriguez — 2016-09-03 18:28:31 UTC

Personificación / Fernando Rodríguez

FernandoRodriguez — 2016-09-03 18:29:12 UTC

La personificación es uno de los dispositivos literarios más utilizados y reconocidos. Se refiere a la práctica de fijar los rasgos y características humanas a objetos inanimados, fenómenos y animales. Es decir darles una cualidad que nosotros tenemos y ellos no, necesariamente.

karimejacqueline — 2016-09-03 18:30:47 UTC

Público Es el éxito del hecho teatral se produce a través de la química´ o coincidencia entre actores y público en un mismo estado de ánimo.
el director Estudia la obra en su totalidad y coordina el funcionamiento del elenco teatral.

Mascaras. Fatima Haro

fatygal — 2016-09-03 18:31:04 UTC

Una máscara o careta es una pieza normalmente adornada que oculta total o parcialmente la cara.
Puede estar constituida son tela, plástico, yeso, madera, papel, etc.

Muchas son las obras que en la actualidad utilizan las máscaras como elemento de transmisión de emociones, en lo que se ha llamado el teatro de máscaras contemporáneo.

Teatro Moderno. Natalia Ramirez.

ximeniux_8 — 2016-09-03 18:31:31 UTC

En el campo del diseño arquitectónico y escenográfico las mayores innovaciones se debieron al desarrollo de nueva maquinaria y al auge adquirido por el arte de la iluminación, circunstancias que permitieron la creación de escenarios dotados de mayor plasticidad (circulares, móviles, transformables, etc.) y liberaron al teatro de la apariencia pictórica proporcionada por la estructura clásica del arco del proscenio.

publico. karime carlos

karimejacqueline — 2016-09-03 18:33:05 UTC

Público Es el éxito del hecho teatral se produce a través de la química´ o coincidencia entre actores y público en un mismo estado de ánimo Director Estudia la obra en su totalidad y coordina el funcionamiento del elenco teatral.

Escenografía.Cecilia Soto Campa

ceciliasotocampa — 2016-09-03 18:33:59 UTC

Una obra puede tener montaje realista-naturalista o un montaje irrealista. Pero, aun siendo fiel a estos principios, el escenógrafo tiene que comunicarle al público la sensación de novedad o sorpresa propias de la obra de arte.

Vestuario.Nabany

frida072011 — 2016-09-03 18:34:37 UTC

Ropa exterior o indumentaria de una persona, en especial la que lleva un artista en una actuación.

la iluminación. Cecilia Soto Campa

ceciliasotocampa — 2016-09-03 18:38:11 UTC

La iluminación de la escena debe considerarse bajo dos aspectos: técnico y artístico. La mayor parte de las veces el director indicará al experto, electricista, los efectos que quiere conseguir y éste los realizará

Atrezo.Nabany

frida072011 — 2016-09-03 18:38:58 UTC

Conjunto de enseres, objetos, muebles y otras cosas que se emplean en una representación dramática, una filmación o una sesión fotográfica.

Escenografía. Ariana Velazco

arianavelazco0600 — 2016-09-03 18:47:42 UTC

Los decorados, en consecuencia, más que enmarcar el lugar de la acción, tienen que crear el espacio dramático y ser parte integrante de la representación. En consecuencia los problemas que se le presentan al escenógrafo están vinculados al montaje y al tratamiento que se dé a la obra.

En el plano realista-naturalista se requiere la ambientación, aunque no con visos de verosimilitud extrema, sino con un toque de creatividad. En el plano irrealista o teatralista el principal problema consiste en encontrar un decorado que en cada momento de la puesta en escena tenga funcionalidad para la creación del clima necesario.

Coreografía. Elian Perez

elian1051 — 2016-09-03 18:49:49 UTC

Es la expresión corporal a partir de la cual se puede ayudar al alumnado a que conozca su propio cuerpo, a sus compañeros/as, que aprendan a aceptarse a ello/as mismos/as y a los demás, interpretando a través de su cuerpo las sensaciones y sentimientos que este les transmite. Es decir, que el alumno/a sea capaz de mostrar al exterior a través de su cuerpo y del movimiento todo lo que siente al realizar la coreografía, sin tener en cuenta lo que le rodea y disfrutando con lo que su cuerpo está transmitiendo, para que comprenda que la danza no es solo moverse, tomando conciencia de como su cuerpo interviene en los movimientos, para que de esa forma, poco a poco vaya comprendiendo que al realizar una coreografía sus movimientos corporales se van sucediendo unos a otros en forma de pasos, siguiendo el ritmo de la música y lo que ella le transmite.

As

2017-03-23 23:11:04 UTC

A

2017-03-23 23:11:41 UTC

Steysi

2017-05-12 02:03:45 UTC

Niña buena que se descarga de enamorar a los niños

2017-06-02 16:42:11 UTC

6

2017-07-02 23:35:13 UTC

Utilería. Monse Rivera.

monselam393 — 2017-09-11 17:12:00 UTC

Conjunto de objetos o elementos empleados en escenografía teatral o cinematográfica. Se denomina utilería, de este modo, a los elementos que se utilizan en la televisión. el cine y el teatro para complementar una puesta en escena. La utilería, el vestuario y la escenografía permiten que se desarrolle una representación ante el público.
Por ejemplo: “Me gustó la obra, aunque la utilería me pareció un poco pobre”, “Tendremos que invertir dinero en la utilería”, “Todos los elementos de la utilería son fabricados en el taller del teatro”.
Una taza, una botella, una sombrilla, un espejo, un televisor y una maleta pueden ser parte de la utilería. La importancia de estos objetos depende de cada obre: en algunos casos, apenas forman parte del decorado, mientras que en otros resultan claves para el desarrollo de la historia.

CT

2017-11-30 01:48:13 UTC

T

2018-02-09 14:37:20 UTC

Dramatutgia

2018-05-09 23:19:28 UTC

:

2018-05-10 01:40:22 UTC

H

2018-05-30 02:32:39 UTC

2019-05-04 15:54:14 UTC

2020-01-08 23:29:11 UTC

Coco

2020-04-19 21:12:04 UTC

2020-04-30 18:51:49 UTC

2020-05-02 03:32:49 UTC

2020-11-21 20:56:03 UTC

Gracias por la info :D