Argumento
El poeta y su amada, en un pasado cuando estaban juntos, no se dijeron lo que pensaban claramente, y ahora en la actualidad, los dos se arrepienten de haber tomado dos caminos distintos.
En la primera estrofa, desde el  verso  1 hasta el 4, el poeta explica lo que pasó con su amada en consequencia del orgullo.
En la segunda estrofa, desde el verso 5 hasta el 9, el poeta describe  lo que pasa actualmente entre los dos.

Estructura
Es un texto escrito en verso, que consta de nueve versos endecasílabos y decasílabos. Riman en asonancia los pares quedando sueltos los impares, y el esquema métrico es 11- 11A 11- 11A 11- 11A 11- 10A.

Análisis
Podemos ver en el texto varios hipérbatones.
En el tercer verso podemos observar una personificación, ya que el orgullo no puede hablar.

Conclusión
Béquer nos transmite muy bien lo que siente el poeta frente a la situación explicada, y mediante una construcción sencilla transmite el sentimiento de arrepentimiento del poeta.

Argumento
El poeta y su amada, en un pasado cuando estaban juntos, no se dijeron lo que pensaban claramente, y ahora en la actualidad, los dos se arrepienten de haber tomado dos caminos distintos.
En la primera estrofa, desde el  verso  1 hasta el 4, el poeta explica lo que pasó con su amada en consequencia del orgullo.
En la segunda estrofa, desde el verso 5 hasta el 9, el poeta describe  lo que pasa actualmente entre los dos.

Estructura
Es un texto escrito en verso, que consta de nueve versos endecasílabos y decasílabos. Riman en asonancia los pares quedando sueltos los impares, y el esquema métrico es 11- 11A 11- 11A 11- 11A 11- 10A.

Análisis
Podemos ver en el texto varios hipérbatones.
En el tercer verso podemos observar una personificación, ya que el orgullo no puede hablar.

Conclusión
Béquer nos transmite muy bien lo que siente el poeta frente a la situación explicada, y mediante una construcción sencilla transmite el sentimiento de arrepentimiento del poeta.

verdes como el mar, te quejas; 

verdes los tienen las náyades, 

verdes los tuvo Minerva, 

y verdes son las pupilas 

de las hourís del Profeta.

El verde es gala y ornato 

del bosque en la primavera; 

entre sus siete colores 

brillante el Iris lo ostenta, 

las esmeraldas son verdes; 

verde el color del que espera, 

y las ondas del océano 

y el laurel de los poetas.

Es tu mejilla temprana 

rosa de escarcha cubierta, 

en que el carmín de los pétalos 

se ve al través de las perlas.

Y sin embargo, sé que te quejas porque tus ojos crees que la afean, pues no lo creas.

Que parecen sus pupilas 

húmedas, verdes e inquietas, 

tempranas hojas de almendro 

que al soplo del aire tiemblan.

Es tu boca de rubíes 

purpúrea granada abierta 

que en el estío convida 

a apagar la sed con ella,

Y sin embargo, sé que te quejas porque tus ojos crees que la afean, pues no lo creas.

Que parecen, si enojada 

tus pupilas centellean, 

las olas del mar que rompen 

en las cantábricas peñas.

Es tu frente que corona, 

crespo el oro en ancha trenza, 

nevada cumbre en que el día 

su postrera luz refleja.

Y sin embargo, sé que te quejas porque tus ojos crees que la afean: pues no lo creas.

Que entre las rubias pestañas, 

junto a las sienes semejan 

broches de esmeralda y oro 

que un blanco armiño sujetan.

                        

Porque son, niña, tus ojos 

verdes como el mar te quejas; 

quizás, si negros o azules 

se tornasen, lo sintieras.


Argumento 

Bécquer observa una mujer y describe su belleza, poco a poco, comparándola con elementos naturales y dando considerable importancia a los colores. Compara los rasgos y los colores con seres imaginarios y diosas. Da considerable importancia al verde de sus ojos, ya que ella cree que la afean, y Bécquer cree que si fueran de otro color, ella lo sentiría.

Forma de elocución

Es un texto escrito en verso, como todas las Rimas incluidas en el libro; en esta Rima Bécquer expresa sus sentimientos y admiiración hacía la belleza de la mujer a la que está describiendo.

Estructura
Es un texto lírico, formado por 57 versos divididos en 12 estrofas, de las cuales tres son estribillo (de cinco versos cada uno). Es de rima libre y todos los versos tiene ocho sílabas, excepto los del estribillo, de cinco sílabas cada verso. La estructura es: 7 versos, 8 versos, 4 versos, estribillo, 4 versos, 4 versos, estribillo, 4 versos, 4 versos, estribillo, 4 versos y 4 versos.
Durante toda esta rima, va describiendo cada parte de la cara de la mujer; empieza por los ojos, comparando su color verde con algunos elementos como el mar, el bosque ete… luego describe sus rosadas mejillas, las pupilas y la boca y después habla de la frente y de las pestañas para volver a hablar de los ojos.

Análisis de la expresión

En este texto, el autor llama a la mujer niña, usando el sentido andaluz de la palabra es decir, sin importar la edad de esta. Es una muestra del uso del lenguaje familiar. Es una poesía parecida a las populares. En la estrofa final el autor para cantar los ojos verdes de la niña En esta Rima utiliza repeticiones, metáforas, muchas comparaciones, elementos mitológicos y anáforas.

Pertenece al romanticismo dándole importancia al sentimiento frente la razón. El tema principal es el amor , el autor es el “yo” del poema , se ha enamorado de una mujer y la describe en este poema. El poeta ve los ojos de una dama y se le quedan gravados en la memoria. A donde quiera que va, despierto o dormido, ve los ojos preciosos de la dama como le miran.

El tema del poema es el recuerdo que le queda al poeta de los ojos de la dama y como este los admira, alaba y se siente arrastrado por ellos.

Texto compuesto por 16 versos divididos en 4 estrofas de 4 versos cada una, con rimas asonantes y versos endecasilabos. 

Consta de tres partes:

Del verso 1 al 4: el poeta habla del primer encuentro de sus ojos con los de la dama.

Del verso 5 al 12: el poeta explica como no puede olvidarse en ningun momento de aquella mirada.

Del verso 13 al 16: el poeta expresa su impotencia y su debilidad ante aquellos ojos que le arrastran hacia no se sabe donde.

El poeta expresa en el texto sus sentimientos a traves de la exposición.

En el texto el poeta expresa como él no puede hacer nada para evitar ser arrastrado por los ojos y la mirada de la dama.

En la primera parte destaca la comparación en el segundo-tercer verso “se quedó como la mancha oscura orlada en fuego”

En la segunda parte destaca la hiperbole  en el sexto verso “pupilas llamear”, el hipérbaton en el quinto verso “A dondequiera que la vista clave” y la personificación en el ultimo verso “yo me siento arrastrado por tus ojos, pero adónde me arrastran, no lo sé”

En la tercera parte destacan el hipérbaton, la metafoira y el pararelismo.

Se puede decir que los ojos son como el espejo del alma, Bécquer describe a su amada entorno a lo que sus ojos le transmiten, se percibe una gran armonia entre contenido y expresión donde se puede ver perfectamente que está inmensamente atraído por la belleza de sus ojos a los cuales no para de nombrar y el sentimiento de impotencia al verse arrastrado por ellos.

su claridad süave me recuerda

el trémulo fulgor de la mañana

que en el mar se refleja.

Tu pupila es azul y, cuando lloras,

las transparentes lágrimas en ella

se me figuran gotas de rocío

sobre una vïoleta.

Tu pupila es azul, y si en su fondo

como un punto de luz radia una idea,

me parece en el cielo de la tarde

una perdida estrella.

TEMA 

El tema principal de la composición es un tema muy común en época romántica y es el amor pero un amor pasional que se concentra en los ojos azules  de la amada que son el espejo del alma. Y es tal que a través de ellos Becquer describe algunos estados de ánimos de la mujer. 

ESTRUCTURA 

El poema es descriptivo y está estructurado en tres estrofas de cuatro versos, en los tres primeros versos de cada estrofa son endecasílabos y el cuarto son heptasílabos. Además encontramos una rima asonante en los versos pares, y libre en los impares, que riman de dos en dos. Está métrica es un rasgo típico de Becquer. Encontramos encabalgamientos en los versos 2,3,6,7,9 y 11, así como tres hipérbatos en los versos 2 y 4 de cada estrofa.

FIGURAS LITERARIAS 

Esta rima es propia de un autor romántico como Bécquer, se puede ver en sus características, sobre todo en el tema principal que es el amor y la exaltación del   mismo   hacia   una   mujer.
En definitiva, el poema romántico es una apología a la belleza de la mujer, a sus pupilas azules y sobre todo a los sentimientos que transmite con ellos. 

las alas de tul del sueño 

y tus tendidas pestañas 

semejan arcos de ébano, 

por escuchar los latidos 

de tu corazón inquieto 

y reclinar tu dormida 

cabeza sobre mi pecho, 

diera, alma mía, 

cuanto posea: 

¡la luz, el aire 

y el pensamiento! 

Cuando se clavan tus ojos 

en un invisible objeto 

y tus labios ilumina 

de una sonrisa el reflejo, 

por leer sobre tu frente 

el callado pensamiento 

que pasa como la nube 

del mar sobre el ancho espejo, 

diera, alma mía, 

cuanto deseo: 

¡la fama, el oro, 

la gloria, el genio! 

Cuando enmudece tu lengua 

y se apresura tu aliento 

y tus mejillas se encienden 

y entornas tus ojos negros, 

por ver entre sus pestañas 

brillar con húmedo fuego 

la ardiente chispa que brota 

del volcán de los deseos, 

diera, alma mía, 

por cuanto espero, 

la fe, el espíritu, 

la tierra, el cielo.

El autor observa detalladamente la mujer dormida reposada sobre su pecho y expresa los sentimientos, dando lo que tiene (aire, luz y deseo), lo que desea (fama, oro, gloria y genio) y lo que espera (fe, espíritu, tierra y cielo) por adivinar lo que hay en el sueño, la sonrisa y la mirada de la mujer. Pero al final no se resuelve y queda en víspera de algo que el lector tiene que imaginar.

Interna: se puede dividir en tres partes. En la primera (1-12), Bécquer observa la mujer dormida. En la segunda (13-24), cuando la mujer sonrío. En la última (25-36), la mira cuando esta callada y enrojecen sus mejillas.

Externa: La Rima está formada por 36 versos, divididos en tres estrofas de doce versos cada una. Los ocho primeros versos (corresponden al tú) de cada estrofa son octosílabos y los otros cuatro son pentasílabos (corresponden al yo del autor), donde los versos de cabeza (9, 21 y 33) son iguales: diera, alma mía.

que anuncia en la noche del alma una aurora, 

y estas páginas son de ese himno 

cadencias que el aire dilata en las sombras. 

Yo quisiera escribirle, del hombre 

domando el rebelde, mezquino idioma, 

con palabras que fuesen a un tiempo 

suspiros y risas, colores y notas. 

Pero en vano es luchar, que no hay cifra 

capaz de encerrarle; y apenas, ¡oh, hermosa!, 

si, teniendo en mis manos las tuyas, 

pudiera, al oído, cantártelo a solas.

ESTRUCTURA EXTERNA

- 12 versos agrupados en 3 estrofas

- Versos impares decasílabos / versos pares dodecasílabos

- Encabalgamiento v.9-10

ESTRUCTURA INTERNA

- v1-4 presentación del poemario 

- v5-8 definición del estilo 

- v9-12 se expresan las dificultades en la expresión de los sentimientos íntimos 

TEMA

- Reflexión sobre lo que significa “ser poeta”

- El amor 

ARGUMENTO 

- Bécquer afirma que los sentimientos le han servido para conocerse mejor 

- Define el estilo que quiere utilizar 

- Dice que no es fácil expresar los sentimientos sin su amada 

FIGURAS LITERARIAS

- Sinestesia: suspiros,risas, himno/colores, sombras

- Antítesis: aurora/noche, suspiros/risas

- Personificación: el rebelde, mezquino idioma

- Adjetivos agrupados dos en dos 

al río que le besa, vuelve un beso.

Argumento:
Esta breve rima que nos ocupa, cuyo título sería Rima IX, es una personificación de la pasión, del amor; y un juego denso y delicioso de metáforas y alusiones a la paleta de un pintor que dibuja en los versos de poeta los más cálidos y suaves tonos. Bécquer convierte sus sentimientos en colores y va mezclando estos colores dando lugar a metáforas y paradojas que por siempre serán características de este gran poeta.

Estructura:
El poema está compuesto por dos estrofas las cuales constan de cuatro versos endecasílabos y de rima consonante cada una. El esquema métrico sería el siguiente: 11A 11B 11A 11B 11A 11B 11C 11C, es por tanto una octava real.

Análisis:
En la primera estrofa Bécquer logra dibujar en la mente del lector un bello lienzo de tonos púrpuras y dorados que sólo en este momento del día surgen en el cielo. Así como el beso simboliza al amor, y los colores del atardecer simbolizan la belleza del beso.
En la segunda estrofa se nos presenta la imagen de una llama encendida que simboliza la pasión. Y de esta pasión también surge un beso.
El poeta nos introduce a la tercera parte del poema con la expresión “y hasta el sauce” (verso 7) queriendo decir con esto que todo se besa.

Figuras literarias:
Bécquer se expresa con un lenguaje sencillo, sin muchas figuras retóricas. 

· Bécquer ha utilizado personificaciones, ha utilizado a la naturaleza como si fueran personas, el sauce como si fuera una persona vieja (vv. 7) y el aura como una persona más joven (vv. 1).
· También utiliza varias hipérbatos, que le dan musicalidad al poema por ejemplo en los versos 1-2; versos 5-6 y por último los versos 7-8.
· En el verso 5 utiliza un epíteto, ‘’ardiente’’.

  Entre la leve gasa
Que levantaba el palpitante seno,
  Una flor se mecía
En compasado y dulce movimiento.
  Como en cuna de nácar
Que empuja el mar y que acaricia el céfiro,
  Tal vez allí dormía
Al soplo de sus labios entreabiertos.

 ¡Oh! ¿Quién así, pensaba,
Dejar pudiera deslizarse el tiempo?
¡Oh, si las flores duermen,
Qué dulcísimo sueño!


ARGUMENTO
La rima habla de una mujer que, cansada de bailar,se acerca a un personaje que le expresa sus sentimientos. Sin embargo, el autor no dice cùales son los sentimientos de la mujer hacia él,aunque el pensamiento del autores el de un amor recìproco. 

ESTRUCTURA
El texto lírico compuesto por 16 versos de rima asonante, divididos en 4 estrofas, son éscritos en versos endecasillabas y heptasillabas. Se encuentran metaforas y comparciones.

TEMA
El tema pricipal es l'amor y del amado, un sentimiento entre dos personas.