Vernissage Samstag, 29. August 2026, 15 Uhr.

Willkommensrede mit

1. Stadtrat Rene Bacher,

Treffpunkt am "Roten Platz"

mit Akkordeonist Michael Krsnik.

----------------------------------

Danach Wandelkonzerte mit dem

GitarrenGesangs-Duo Kemmer & Kemmer:

15:30-16:00 Uhr

bei "Jasmina Mode"

----------------------------------

Akkordeonist Michael Krsnik:

16:15-16:35 Uhr

bei "Bücher bei Frau Schmitt"

----------------------------------

Jazz-Duo Schmandt-Münz:

16:50-17:10 Uhr

bei "Blumenbinder Brokmeier"

mit Sekt und Häppchen

In einer Welt, die von unterschiedlichen Perspektiven, Kulturen und Lebensentwürfen geprägt ist, erinnert uns die Kunst an eine unserer größten Stärken: die Vielfalt. Kunst macht Unterschiede sichtbar, verbindet Menschen und eröffnet neue Blickwinkel auf unsere gemeinsame Wirklichkeit.

Vielfalt lebt von Offenheit, Respekt und dem Austausch verschiedener Ideen. Kunst schafft Räume, in denen diese Werte sichtbar, hörbar und spürbar werden. Sie erzählt Geschichten aus unterschiedlichsten Lebenswelten, baut Brücken zwischen Menschen und zeigt, dass Verschiedenheit keine Grenze, sondern eine Bereicherung ist.

Denn wo Vielfalt gelebt wird, entsteht Kreativität – und wo Kreativität entsteht, wird Kunst lebendig. Kunst ist Vielfalt – Vielfalt ist Kunst.

https://www.kultursommer-suedhessen.de/

und dem Gewerbeverein Dietzenbach mit Stefan Rogge

https://www.gv-dietzenbach.de/

und dem Dietzenbacher Künstlerkreis mit Friederike Mühleck

https://www.dietzenbacherkuenstlerkreis.de/

und dem Musikmanager Marcel Jung

https://www.marcel-jung.com/

und "Ab in die Mitte". Ein Projekt der Kreisstadt Dietzenbach

https://www.dietzenbach.de

https://nachhaltige-stadtentwicklung-hessen.de/initiativen/ab-in-die-mitte.html

Mehr von meiner Arbeit gibt es auf

https://www.instagram.com/friederike.muehleck/

Ich bin Teil - Autodidakt , die Basis habe ich bei Dorita Jung in den Kursen erlernt. Habe einen eigenen Stil , der nicht immer fotorealistisch ist. Aber Kunst ist Freiheit, Freiheit ist Kunst.

Ungeplante Pinselstriche rufen neue Bildelemente hervor. Und das macht mir am meisten Freude.

Das Bild lädt ein innezuhalten und sich an die eigenen Sommer der Kindheit zu erinnern, an den warmen weichen Sand zwischen den Fingern, das freudige Lachen und die Stille dazwischen. „Sommerglück“ befindet sich an der Schnittstelle zwischen traditioneller Zeichnung und zeitgenössischer Bildsprache.

Diesmal habe ich jedoch selbst kleine Welten geschaffen, in denen Minifiguren mit ihren winzigen Werkzeugen und großem Einsatz ihre essbaren Baustellen in lebendige Szenen verwandeln. Mit beeindruckender Tatkraft, präziser Handarbeit und einem charmanten Augenzwinkern sind so Miniaturwelten entstanden, die hoffentlich Ihren Blick fesseln und Ihre Neugierde wecken.

Außerdem habe ich das 25-jährige Jubiläum des Dietzenbacher Aussichtsturms zum Anlass genommen, um dieses filigrane Bau- und Kunstwerk mit dem Namen "Ballett der Bewegung" aus verschiedenen Perspektiven abzulichten

Mehr Fotos und Informationen gibt es unter www.spiegelbilder.org

Meine Bilder betrachte ich als explosive Landschaften, geheimnisvolle Welten und Distanzen, die, auf einer flachen Oberfläche festgehalten, eine besondere Stimmung erzeugen.

Sie entspringen einer Ursprungsidee die während der Weiterverarbeitung mit verschiedenen Materialien und Acrylfarbe neue Inspirationen entstehen lässt.

Das Tête à Tête ist ein Ort der Freiheit, der einem das Leben lieben lehrt!

In jedem Diptychon begegnen sich zwei Werke: ein Portrait, das gegenständlich und persönlich wirkt, und eine Abstraktion, die das Thema freier aufnimmt.

Die Gegenüberstellung schafft einen Dialog zwischen dem Sichtbaren und dem Empfundenen. Während das Portrait einen konkreten Moment festhält, löst die Abstraktion ihn in Farbe, Form und Bewegung auf. Beide Arbeiten stehen für sich und sind zugleich miteinander verbunden, zwei unterschiedliche Ausdrucksformen derselben Empfindung.

https://www.silviajaschke.de

https://www.instagram.com/silvia_jaschke/

Meine ausgestellten Werke sind nach einem Urlaub auf der Insel Cres entstanden. Sie sind aus Knetbeton in Aufbautechnik gefertigt. Beim Modellieren der Exponate war stets die Erinnerung an das Licht und die Farben am Meer präsent. Dem entsprechend ist schließlich auch die intensive Farbgebung der Skulpturen entstanden.

Mein künstlerischer Schwerpunkt sind Collagen, die vom japanischen ästhetischen Prinzip des "Wabi-Sabi" geprägt sind, demzufolge die Schönheit im Unperfekten und Vergänglichen liegt. Die Natur, aber auch aktuelle, gesellschaftspolitisch relevante Themen inspirieren mich. Dabei kombiniere ich meine Fotos mit meiner Kalligrapie, Drucktechniken und mehr. Ich bin Mitglied im Dietzenbacher Künstlerkreis und freue mich, zum zweiten Mal bei „Kunst in der Altstadt“ teilzunehmen.

In der " Freien Kunstakademie Frankfurt " versuche ich mich weiterzuentwickeln und zu experimentieren.

In den vergangenen Jahren durfte ich an diversen Gemeinschafts-und Einzelausstellungen teilnehmen. Ich freue mich sehr auf die gemeinsame Ausstellung " Kunst in der Altstadt ". Zu sehen sind meine Werke im " Korkenzieher "

Manchmal steigt der Pegel der Fantasie, dann schlägt die Kreativität Purzelbäume, doch am Ende passt sich das Werk den Vorstellungen an und holt uns auf einem gelungenen Weg wieder auf den Boden der Tatsachen zurück.

Lassen Sie uns alle für diesen heutigen Event magische Zeichen setzen.

Udo Lehr

In diesem Jahr zeige ich bei "Kunst in der Altstadt" großformatige Buchstaben, kombiniert mit kleinen, fröhlichen und farbenfrohen Illustrationen - passend zum gastronomischen Ausstellungsraum "Dianas Kochwerk" sowie zu den Fotografien von Ralf Spiegel.

Meine kleinen Werke sollen Spaß machen - sowohl mir selbst beim Erstellen als auch den Betrachtern beim Anschauen.

Instagram: @letter.bunt

Ganz nach dem Motto: KUNST IST VIELFALT

verbinde ich in meinen Werken Malerei auf verschiedenen Untergründen, wie Papier, Schablonen, Strukturpasten, als auch Sand zu ausdrucksstarken Mixed-Media-Werken, meistens Portraits.

Farben, Strukturen und Gesten spiegeln oft meine Gefühle, Erfahrungen und innere Zustände wider.

Mein künstlerischer Weg ist durch ein Kinderkrebsprojekt geprägt.

Ich möchte mit meiner Kunst Menschen berühren, inspirieren und begeistern, um weiterhin Kinderhospize zu unterstützen.

Meine Werke wurden bereits im In- und Ausland ausgestellt und sind dauerhaft im Kalb´schen Haus in Reinheim zu sehen.

Instagram: https://www.instagram.com/bettinapeter1107/