Destinatário: Romero Britto, 818 Lincoln Road, Miami Beach – Florida

Americana, 10 de novembro de 2020

 

Olá, Romero Britto

 

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Sou uma aluna do 9°B da escola SESI 422 e durante as aulas de Arte estudamos Arte contemporânea.

 

Como nos empenhamos muito, o nosso trabalho ficaria muito interessante, se você pudesse esclarecer algumas dúvidas.

 

O Sr. é considerado um dos artistas mais prestigiados pelas celebridades americanas, já pintou quadros para personalidades como Michael Jackson.

(FOTOS)

Acima temos três obras suas, selecionada por mim. Porém tenho alguns questionamentos sobre seu trabalho.

- Por que você abusa das formas geométricas? Você nunca pensou em utilizar técnicas de profundidade? 

- Uma curiosidade minha, por que em suas obras seus personagens, mesmo os animais estão sempre sorrindo?

- Qual o motivo das cores vibrantes e alegres?

Admiro bastante suas obras, principalmente que mesmo sendo geométrica ela traz uma imagem. 

Um abraço, ficarei a aguardar a sua resposta.

 

 Ass.: Letícia Eduarda de Azevedo

Olá, Pablo

 Pablo, depois de uma breve análise em uma de suas obras, cujo nome é “Mulher chorando”, conclui que é uma obra muito bonita, aparentemente feita a tinta. As cores que você utilizou dão um contraste muito bom, porém achei que as cores azul com verde em uma certa parte da obra ficou um pouco confuso, então busquei entender a história da obra, que por sinal ficou bem representada na sua pintura e vi que essa “confusão” de cores é intencional, mas em geral é uma obra muito bonita e com uma história bem representada na imagem.
Atenciosamente, Pedro Facine Nery

Olá Lygia Clark!

      Prazer, sou a Gabriela Estevam Capelato, sou estudante e estou escrevendo para lhe contar como suas obras influenciaram e influenciam a arte contemporânea. Para começar, gostaria de dizer que você é considerada uma artista a frente de seu tempo, você sabia disso? 

      Suas obras representam algo que possibilita muitas interpretações, deixando que cada pessoa possa observar sua obra e tirar suas próprias conclusões, isso é muito legal, você desperta a imaginação das pessoas ao verem suas obras. 

http://2.bp.blogspot.com/_BV23aSWDQiY/Ss6BBU6IirI/AAAAAAAAADA/QYf7BTjTDj4/s1600-h/lygia_mascaras9.jpg - Máscaras Sensoriais, de 1967.

      A obra acima me fez sentir medo, confesso, mas ao mesmo tempo me deixou intrigada, o que será que você quis dizer ou passar? Pelo o que pude perceber você utilizou pedaços de panos, eles eram velhos ou você comprou e a partir deles começou a recortar os tecidos para deixar os olhos visíveis? 

https://www.moma.org/audio/playlist/181/2393 - O dentro é o fora (The Inside Is the Outside), de 1963.

      Sua criação acima me deixou confusa e me fez pensar, como assim o dentro é o fora? E se possível gostaria que você me esclarecesse esta dúvida.

https://www.pinterest.com.mx/pin/575334921139884436/ - Máscara Abismo com Tapa-Olhos, de 1968.

Esta obra me deixou mais intrigada ainda, é como se a pessoa estivesse presa e não pudesse fazer nada contra isso, pois ela não enxerga. Quais foram os materiais usados para compor esta obra? 

https://www.escritoriodearte.com/blog/artigos/bichos-obra-viva/ - Bichos- Bicho de Bolso, de 1966. 

      Pude observar que o material que você utilizou é metal, ou pelo menos parece. Como disse no inicio da carta, suas obras despertam a imaginação de quem as vê, gostaria de saber sua opinião sobre uma releitura de sua obra “Bichos”, exposta no Museu de Arte Moderna (MAM), na qual havia um homem nu, a polêmica ao redor desta releitura, se fez por um vídeo publicado em uma rede social, no qual uma criança aparecia tocando o corpo do artista Wagner Schwartz (mão, tornozelo e o pé), o vídeo gerou muita repercussão, pois pessoas afirmavam que era um ato libidinoso e que não havia classificação etária, alguns afirmaram que era um ato de pedofilia e que uma criança não estaria “pronta” para ver um corpo nu. O museu afirmou que havia sim classificação etária e que a criança estava sob a supervisão da mãe e que o vídeo não apresentava tais informações. A meu ver, não houve ato libidinoso, a criança estava supervisionada pela mãe e antes de entrar na sala, onde estava acontecendo a performance, havia sinalização de nudez artística. Como já disse anteriormente, sua obra faz com que interpretemos aquilo, que de certa forma nos convém, e a performance nada mais era do que liberdade de expressão e de uma interpretação livre de sua obra, Bichos. O que é a arte senão liberdade de expressão? Por isso, gostaria de saber por que você acha que uma releitura causou tanto alvoroço e o que você acha da performance do Wagner Schwartz? 

      Para finalizar, por que você se considera uma “não artista”? 

Muito obrigada pela atenção!

Beijos 

Gabriela Estevam Capelato.

 

      

 

 

Como você esta? Me chamo Stephanie Ronchini. Estou entrando em contato com você pois gostaria de comentar um pouco sobre a forma como interpretei e até algumas dúvidas sobre a sua obra Bastidores. 

 

Antes de tudo, gostaria de elogiar o seu talento e criatividade para todas as suas obras, especialmente essa. Do meu ponto de vista, sua obra retrata a forma como as mulheres negras de antigamente (especialmente na época da escravidão) não tinham voz na sociedade, tinham apenas que obedecer as ordens de pessoas brancas, que eram considerados superiores. 

 

A minha dúvida seria: porque você escolheu a costura como um elemento desta obra? Sinto que talvez possa estar envolvido com um contexto histórico ou algo abstrato. Mesmo assim, independente do motivo, preciso admitir que a costura deu uma ênfase para o significado! Aguardo um retorno sobre meu questionamento. 

 

Atenciosamente, 

Stephanie Ronchini. 

Prezada Priscila Rezende,

Sou estudante do Centro Educacional Sesi-422, de Americana (interior de São Paulo), estou fazendo um trabalho na disciplina de arte, referente a arte contemporânea brasileira. Usando a plataforma digital, Youtube, encontrei uma de suas performances, a chamada de “Bombril”. Fiquei totalmente enternecida com a obra, o objetivo de mostrar a inserção e presença do individuo negro em uma sociedade racista, questionando padrões hegemônicos de beleza e traços construídos pela colonização, são muito bem referenciados na obra.

A forma na qual ela foi executada, fez o impacto e reflexão ser mais intenso. Em uma rua totalmente movimentada, mulheres negras sentam no chão, molham seus cabelos e começam a lavar utensílios de cozinha com os mesmo, isto me fez refletir e poder afirmar que o mundo em que vivemos hoje em dia, precisa de mudanças. Visto que, pessoas negras são tratados como vândalos por não terem cabelos lisos ou são comparados com um produto que não possui vida ou expressão, é totalmente indiscutível, é hora da sociedade entender que não seguir o padrão de todos é algo bom, essas pessoas “diferentes” pensam fora da caixa, você pensa fora da caixa, você é diferente e fez a diferença na vida de muitas pessoas. A forma de representa algo que sempre é enfatizado no dia a dia, porém sempre ignorado, em uma obra no qual podemos de fato visualizar o preconceito, é impressionante. Parabéns pelo belo trabalho e que ele seja reconhecido por mais pessoas.

Atenciosamente,

L.B.B
link da obra:https://www.youtube.com/watch?v=AGXeK5Car-U

 

Lhe escrevo esta carta com o objetivo de expor minhas interpretações e sensações ao apreciar uma de suas obras, nomeada como “Examinai, pois, o homem a si mesmo”. 

É uma pintura cheia de texturas e detalhes, que colaboram para sensações mais intensas para quem observa, chegando até mesmo a sentir a dor e agonia demonstrada pelo homem, que tem a sua mente e privacidade violadas por intrometidos, que não demonstram piedade alguma ao examiná-lo e julgá-lo, entrando em sua mente e movendo o que querem até o mesmo chegar ao ponto de não reconhecer a si mesmo.

Com apenas uma imagem é possível sentir profundamente e tirar várias conclusões a respeito, mas essas foram as primeiras e principais sensações que me atingiram ao vê-la.

O que estava pensando e qual foi o seu objetivo ao produzir essa obra?

 

Sou Emilly, estudante de arte da rede Sesi e curso o último ano do fundamental II. Venho por meio desta carta parabenizar pela performance, coragem e sabedoria ao lidar com comentários e críticas diários e expor minha humilde opinião e ponto de vista sobre como as pessoas vêem a arte contemporânea.

Primeiramente, a arte contemporânea é NECESSÁRIA! O mundo está em um processo constante de evolução e se não evoluirmos juntamente dele, ficaremos para trás. As pessoas podem não gostar, não entender ou não aceitar a arte, mas devem respeitar e perceber que as formas de se expressar estão mudando, muito. Você não gostar de uma apresentação, achar feia, esquisita, exagerada ou sem importância não muda o que ela é, ARTE.

O caso que ocorreu onde você se expôs totalmente nu deitado no chão, uma menina menor de idade entre 05 e 06 anos o tocou e isso fez com que gerasse uma grande repercussão, em minha opinião foi perfeito! Foi importante isso chegar em muitas pessoas, importante sair notícias e mais notícias para que a arte contemporânea fosse debatida. A exposição tinha um propósito, um conceito de mostrar a arte FORA da tela ou escultura, mostrar que a arte não é ‘’só isso’’. A exposição tinha uma indicação de idade, e os pais que levaram seus filhos, que não se encaixavam nessa indicação, estavam cientes. A maldade do caso todo foi a má interpretação da arte, a arte para alguns dali era desnecessária, muito forte e um ato libidinoso para uma criança, não os agradou e ainda por cima os revoltou mas, não deixa de ser arte!

Para finalizar, obrigada por fazer arte contemporânea, obrigada por agregar tão bem nossa sociedade e nos fazer refletir sobre essas percepções de arte todos os dias!

 

Abraços

Destinatário: Romero Britto, 818 Lincoln Road, Miami Beach – Florida

Americana, 10 de novembro de 2020, 

 

 

Olá Romero Britto, como está? 

Eu sou a Maria Gabriela, uma aluna do Sesi de Americana e admiro muito seu trabalho. Temos algumas releituras de suas obras expostas na nossa escola, não é demais?

Adora o jeito que você usa as formas, as cores e o melhor de tudo, faz esse trabalho com Pessoas/Personagens.

Acho que a sociedade te questiona, “Nossa, você usa cores muito alegres, formas demais e tem sempre sorrisos. Por quê?”. Acho que entendo seu motivo, você quer dar a luz, a vibração e a felicidade, quer dizer que ainda temos esperança de uma vida melhor.

Agora, posso te pedir um favor? Não querendo criticar seu trabalho, mas você poderia parar de desenhar presidentes? Acho um desperdício de tempo com quem não merece. 

 Atenciosamente, uma grande admiradora, Maria Gabriela Goss de Oliveira. 

P.S: Pode fazer obras sobre Harry Potter?

Caro Vik Muniz.

Sou um estudante do 9º ano do Sesi na cidade de Americana, gostaria de parabenizá-lo pelo seu trabalho, suas obras são magnificas e seus trabalhos impecáveis. Gostei principalmente de ver suas obras e saber que você utiliza vários tipos de materiais como açúcar, grãos de café, lixo, geleia e muitos outros.

“A arte é sobretudo a habilidade de olhar para uma coisa e enxergar outra”, quando li essa frase achei que você resumia em palavras suas obras.

Espero um dia conseguir ir em uma exposição e conhecer de perto suas obras.

Atenciosamente, Eduardo de Celis.

 

Querido Ron Mueck 

Sou uma estudante do 9ano, do Sesi de Americana, fiquei encantada com as suas obras, elas são magníficas. Quero parabenizá-lo pelo seu trabalho. Suas obras são incrivelmente realistas, quando olhei uma escultura sua, confundi com um rosto. 

Eu gostaria de poder algum dia ir em alguma exposição, eu achei suas obras maravilhosas. 

Com carinho Julia Nomellini de Oliveira 

 

carta com o propósito de fazer perguntas sobre uma de 

suas artes

O senhor é muito talento e muito profundo em todas as 

suas artes! Elas são incríveis mas a principal obra que me 

chamou atenção foi 

“Desvio para o vermelho

, 

impregnação, 

entorno,

desvio

” 

reparei que em bastante obras do senhor 

possui a cor 

vermelha, seria sua cor preferida??

O mais legal das obras é que cada um interpreta de um 

jeito, mas o que você realmente quis trazer??? Qual sua 

mensagem com a obra?

Americana 

Remetente: Thiago Silva 

Destinatário: Romero Brito 

Caro Romero Brito, sou o Thiago estudante do Sesi cursando o 9 ano e venho aqui falar da sua obra da Taça da Copa Do Mundo de 2014 aqui no nosso país 

Foi uma obra muito bem trabalhada com diversos traços formando uma taça, com cores bastante vibrantes e chamativas dando a sensação de alegria e felicidade ainda mais em uma época daquela

As diversas cores usada em sua obra é bastante legal pois todas elas formam uma imagem colorida e prazerosa 

Muito obrigado pela a sua atenção, Thiago Silva

Americana - SP 

Querido Takashi Murakami, 

Sou estudante do nono ano no Sesi de americana, eu queria parabenizado pelo seu incrível trabalho, elas são muito coloridas e animadas sempre com flores coloridas, além de que em muitas obras o seu alter ego Mr. DOB está nelas e essa ideia de se usar como modelo colocando cores e deixando divertido é super interessante, suas ideias são incríveis eu nunca pensaria em algo assim. 

Eu adoraria ir em uma de suas exposições, mas infelizmente não seria possível pela distância mas eu estou aqui vendo as suas obras digitais e as pinturas por fotos. 

 

Querida Tarsila, 

 Venho analisando algumas de suas obras, e devo dizer que fico impressionada com o que você retrata nelas; A arte contemporânea realmente é fantástica, principalmente porque você pode, e ela nos da à liberdade de interpretar com a nossa visão aquela arte. 

 (foto da obra não carregou)

 Olha só essa obra que você produziu em 1933, os operários, eu gostei muito que para as pessoas você utilizou tons diferentes de pele, cabelo e todas são diferentes também.   

 (foto da obra...)

 O Abaporu produzido em 1928, muito interessante também e umas das suas obras mais famosas, e umas da qual eu mais gosto. Eu amei a paleta de “cores vivas” que você utilizou. E a obra em si me traz um sentimento de paz, e tranquilidade. 

(foto da obra...) 

 O pescador, outra obra que você demonstrou muito talento, além de a ótima escolha da paleta de cores, com as sombras e tudo mais. Traz-me um sentimento de paz, tranquilidade, enfim amei Tarsila! 

 

Grata por todas as obras que você produziu, todas realmente incríveis!   

 

Caro Pablo Picasso 

Me chamo Richard, sou do 9º ano do Sesi de Americana. Venho por meio dessa carta, falar sobre minha admiração por suas obras, e também questionar certas coisas. 

Uma de suas obras mais conhecidas é a Guernica(1937) que mistura várias coisas como um boi, um olho com uma lâmpada, vários corpos e pessoas tudo junto e misturado, bom.... minha pergunta é “Qual foi sua inspiração, ou motivação pra pintar esse quadro?” e “Qual era seu objetivo em retratar isso?”. Uma outra coisa q reparei, é que suas obras normalmente têm cores ou muito vivas, ou cores “mortas”, “Qual é sua ligação com as cores?” “Você acha que as cores que você usa em suas obras, retratam seu estado de espírito daquele momento?”, e só mais uma pergunta pra descontrair.... “Qual sua cor favorita?” 

Muito obrigado pela atenção e abraço 

PS: Só gostaria de enfatizar que um dos motivos de gostar bastante de você é por você nasceu no mesmo dia que eu  

Olá Cildo Meireles, me chamo Geovane. Venho por meio desta carta para tentar entender uma de suas obras. Analisando o seu trabalho achei  muito interessante como você traz uma coisa reflexiva isso que você traz é bem admirável. Obras como: zero dollar, babel e fontes, eu consegui compreender mas uma que não fez sentindo nenhum para min é a southner cross não compreendi as cores e a ação que esta arte esta a produzir. O meu pedido é que o senhor me o contexto e sentindo por trás desta arte. Obrigado atenciosamente Geovane.

 

Querida Rosana Paulino, gosto muito dos seus trabalhos pois abordam questões étnicas, sociais e de gênero. Adorei sua preocupação em mostrar os diversos tipos de agressão que a mulher negra sofre na sociedade brasileira, resquícios da escravidão que assolou o Brasil por 400 anos.

                   Saudações Maria

Me chamo Beatriz e moro na cidade de Americana-sp e quero dizer que eu gosto muito dos seus trabalhos principalemente pelo fato de usar lixo, o que é bom, pois você recicla e ao mesmo tempo faz uma obra linda!
Continue assim que você ira cada vez mais longe, saiba que aqui na minha cidade você é muito conhecido.

Obrigada pela atenção!

 

Olá Vik Muniz, meu nome é Gustavo e moro na cidade de Americana sp, gostaria de dizer que gosto muito do seu trabalho o que você faz, os materiais que você utiliza para seus trabalhos e como os transforma em belíssimas obras, você é exemplar parabéns pelo seu trabalho

Obrigado pela atenção