https://www.redbull.com/br-pt/como-a-cultura-sound-system-conquistou-a-musica 

Muitos jamaicanos migraram para o Reino Unido nos anos 50 e 60 e começaram a se reunir em casas e porões para eventos chamados de "festas de blues". Esses eventos exigiam sistema de som, que tinham o custo elevado para montar, então o público precisava pagar uma taxa de entrada para cobrir os gastos.

Combina elementos da música Gospel afro-americana, rhythm and blues e jazz. A soul music tornou-se popular para dançar e ouvir nos Estados Unidos, onde gravadoras como Motown, Atlantic e Stax foram influentes durante o Movimento dos Direitos Civis. A soul music também se tornou popular em todo o mundo, influenciando diretamente o rock e a música da África.

A ação do movimento origina-se no âmago do descontentamento da juventude branca americana, e como não poderia ser diferente, parte de um grupo de jovens que subvertem o padrão literário enferrujado estabelecido, tendo em vista uma esfera de magnitude antes não alcançada. 

O grupo pretendia ampliar sua visão de mundo na vertente literária, artística e musical, muitas vezes com uso de drogas, álcool, sexo em grupo ao som do jazz. Um resgate das festas dionisíacas de um passado remoto.

Esse grupo também influencia na moda da época, as roupas passam a ser monocromáticas, melancólicas.

Os nomes mais conhecidos desse movimento foram: Allen Ginsberg (1926 – 1997) e Jack Kerouac (1922 – 1969). 

Ginsberg foi muito influente na geração beat, hippie e também na música de sua época. O cantor, Jim Morrison da banda The Doors era seu fã assumido, dizia que quando ia compor suas músicas lia poemas de Ginsberg. Bob Dylan, The Clash, The Cult e aqui no Brasil Cazuza, eram admiradores de seu trabalho. Ginsberg escreve em 1956 seu poema “O Uivo”, uma maravilhosa obra da época. 

http://www.chacomletras.com.br/2015/04/eis-o-poema-uivo-de-allen-ginsberg/ 

O Rap é um dos cantos onde a poesia vive – e se reinventa a cada ritmo. Ninguém faz mais poesia! Ninguém lê poesia! ... Afirmações como essas mostram desconhecimento da essência da literariedade, da função poética no mundo moderno e digital e, principalmente, do Rap.

Os hippies pregavam o amor livre, o respeito à natureza, ao pacifismo e à uma vida mais simples, sem preocupações consumistas.
ORIGEM:
Com a escalada de violência entre Estados Unidos e União Soviética, durante a Guerra Fria, surge um movimento que contesta a violência e o capitalismo: o beat.

A cultura beat questionava os valores tradicionais americanos e ocidentais como a moral, o matrimônio, os padrões de beleza e o estilo de vida baseado no consumismo.

Sua origem remonta a um grupo de escritores que se reuniram nos anos 50 com o objetivo de criar obras literárias e criticar a sociedade americana.

Os principais nomes foram Jack Kerouac, Allen Ginsberg, William Burroughs, Anne Waldman, Elise Cowen, entre outros.
CARACTERISTICAS:
O movimento hippie foi herdeiro da cultura beat americana, mas foram mais além de uma escola literária e criaram um estilo de vida próprio.
Não demorou para que os jovens americanos, desiludidos pelo que acontecia na Guerra do Vietnã, sentirem-se atraídos pelo discurso de “paz e amor” e “faça amor, não faça a guerra”.

Por esta razão, o movimento hippie encaixa-se na vertente da contracultura, pois discorda da cultura dominante. Ainda acreditavam que o consumo de drogas alucinógenas abria a mente às novas possibilidades criativas.Vestiam-se de forma oposta à moda vigente com calças e blusas largas, artigos de estampas florais, faixas nos longos cabelos e o uso barbas grandes para os homens.

Através do consumo de drogas alucinógenas desenvolveram a cultura psicodélica que se caracteriza pelo uso de cores fortes, traços marcados e referências à natureza, especialmente às flores.

Infelizmente, o abuso dessas substâncias tóxicas levaram vários artistas à morte prematura.
O FIM DOS HIPPIES:
Nos anos 70, várias ideias defendidas pelos hippies foram absorvidas pela sociedade.

Igualmente, alguns dos seus principais representantes como Jimi Hendrix, Jim Morrison e Janis Joplin morreram de overdose. Jonh Lennon, que flertou com o pensamento hippie nos anos 70, foi assassinado em 1980.

O Partido dos Panteras Negras (em inglês, Black Panther Party ou BPP), originalmente denominado Partido Pantera Negra para Auto-defesa (em inglês, Black Panther Party for Self-Defense) foi uma organização urbana socialista revolucionária fundada por Bobby Seale e Huey Newton em outubro de 1966. O partido atuou nos Estados Unidos de 1966 a 1982, com filiais internacionais que operaram no Reino Unido no início da década de 1970 e na Argélia de 1969 a 1972. A prática principal do Partido das Panteras Negras foi a patrulha de cidadãos armados para monitorar o comportamento dos oficiais do Departamento de Polícia e desafiar a brutalidade policial em Oakland, Califórnia. Em 1969, os programas sociais da comunidade se tornaram uma atividade central dos membros do partido. O Partido dos Panteras Negras instituiu uma variedade de programas sociais comunitários, mais amplamente os Programas de Café da manhã grátis para crianças e clínicas de saúde da comunidade para abordar questões como a injustiça alimentar. O partido matriculou o maior número de membros e teve o maior impacto em Oakland, San Francisco, Nova York, Chicago, Los Angeles, Seattle e Filadélfia. 

Já na década de 80, São Paulo abraçou o Hip-Hop e é considerado o berço dessa cultura no país. Além do DJ com a música Rap, outros três elementos se destacam no Hip-Hop: o MC, o mestre de cerimônia que assume o microfone; o break, estilo único de dança; e o grafitti, que espalha arte pelos muros das cidades.

Para preservar e promover o hip-hop, a Secretaria da Cultura mantém programas e projetos específicos. Por exemplo, no último mês de maio, um edital exclusivo, que contemplou 14 projetos, com financiamento de R$ 40 mil para cada proposta.

O edital de hip-hop previa projetos variados, a partir dos elementos fundamentais da cultura: o DJ, a dança, a música e as artes visuais. Na ocasião, 115 projetos foram apresentados na concorrência.

Além do edital exclusivo de hip-hop, que ainda contemplou mais 10 projetos em concurso para a realização de saraus culturais, o ProAC está com um edital aberto para artes multidisciplinares, que inclui o hip-hop entre manifestações aceita para projetos de até R$ 50 mil. Para concorrer é preciso se inscrever até 28 de agosto (veja mais informações aqui).

Além dos projetos, é comum elementos da cultura hip-hop estarem presentes na programação das Fábricas de Cultura. Por exemplo, entre 22 e 25 de agosto, a Oficina de rimas com a rapper Preta Rara vai ser realizada gratuitamente nas unidades do Capão Redondo, Jardim São Luís, Brasilândia, Vila Nova Cachoeirinha e Jaçanã.

Nesta oficina, os participantes conhecem a história do hip hop, passando por problemáticas como questões de gênero, machismo, genocídio da população negra, racismo, entre outros. O objetivo da atividade é despertar a criatividade de jovens e crianças, além de servir como ferramenta pedagógica.

“A ideia não é que os participantes cresçam e virem MC’s ou rappers, mas que possam ativar o lado criativo mesmo. No final da oficina eles apresentam um rap composto em conjunto, trabalhando também a questão do trabalho coletivo”, conta Preta Rara, que realiza a atividade desde 2012 estimula a presença de meninas na cultura hip-hop com ações também em escolas públicas, empresas e ONGs.

Anualmente a Assessoria para o Hip Hop realiza, durante as atividades do mês da Consciência Negra, o Encontro Paulista de Hip Hop, apresentando as diversas manifestações culturais do Hip Hop e em conectividade com as culturas que diretamente a influenciam.

Outra maneira de conhecer o hip-hop é acompanhar os encontros mensais que são realizados no Largo São Bento, na área externa da Estação São Bento do Metrô. O local é considerado o principal ponto de encontro do hip-hop nacional desde os anos 80 e atualmente é palco de apresentações, que preservam a raiz da dança e da música original do hip-hop.

Os Panteras Negras foram um grupo político surgido em Oakland, na Califórnia, que advogava a emancipação e o direito de autodefesa dos negros nos Estados Unidos. Esse grupo surgiu no contexto do movimento pelos direitos civis dessa parcela da sociedade norte-americana, sendo muito perseguido pelo governo daquele país.

Apesar das perseguições políticas e censura promovidas pelo Estado na época, o movimento da Tropicália não deixou de fazer debates políticos importantes e produzir leituras críticas sobre as realidades brasileiras, por meio das suas múltiplas formas de expressão.

O movimento tropicalista exprimiu novas formas de ser, sentir e pensar o Brasil em um momento de polarização ideológica, indo além; estabelecia contato com o universo de novas linguagens da contracultura e suas principais proposições.

A cultura beat questionava os valores tradicionais americanos e ocidentais como a moral, o matrimônio, os padrões de beleza e o estilo de vida baseado no consumismo.

Sua origem remonta a um grupo de escritores que se reuniram nos anos 50 com o objetivo de criar obras literárias e criticar a sociedade americana.

Os principais nomes foram Jack Kerouac, Allen Ginsberg, William Burroughs, Anne Waldman, Elise Cowen, entre outros.

O festival tornou-se um símbolo daquela época ao reunir, durante três dias, pessoas que acreditavam numa sociedade diferente daquela que era proposta pelo statos.

Trinta e dois dos mais conhecidos músicos da época apresentaram-se durante um fim de semana por vezes chuvoso, para 400 mil espectadores. Apesar de tentativas posteriores de estimular o festival, o evento original provou ser único e lendário, reconhecido como um dos maiores momentos na história da música popular.
https://youtu.be/r0jiJTG7Evg