Repetición: En el fondo de la obra se puede observar un patrón de rombos y puntos que crea interés para quien ve la obra. También los colores se repiten a lo largo de toda la obra.

Balance: En la obra se ve que hay una simetría bilateral, entre el lado izquierdo y derecho. En donde el foco principal está en una persona y su reflejo. Adicionalmente, tienen colores contrastantes. Esto hace que a pesar de que no sea una simetría idéntica, mantiene una concordancia y estabilidad entre sus dos polos. Hay un balance asimétrico, en el que el lado izquierdo tiene colores más intensos y sobresalientes. Lo que hace que llame más la atención.

Elementos como las líneas y figuras orgánicas generan una impresión armoniosa, balanceando los diferentes colores que se emplean para dar vida tanto al fondo como a la protagonista y su reflejo.

El reflejo a pesar de no ser la copia exacta, se vale de lineas y círculos que permiten establecer la relación que hemos evidenciado.

También, respecto a la variedad y unidad, se pueden observa diversas formas que aunque diversas entre ellas encajan y logran formar una armonía en el cuadro

Balance: Se trata de un balance simétrico, pues hay una intención de reflejo/espejo en las figuras, especialmente en su tamaño. No obstante, las mitades difieren en su peso visual. Podría decirse que la mitad derecha esta más cargada, en virtud de su saturación y el juego de luces y sombras.

En cuanto a la unidad, a pesar de las aparentes diferencias en la representación de la figura, la obra logra una cohesión. La conexión simbólica entre las dos imágenes sugiere una unidad, a pesar de los diferentes patrones.

El ritmo y la repetición se observan en el uso de patrones y formas orgánicas y geométricas,  que se repiten, como los círculos, líneas curvas y las formas cuadráticas que aparecen a lo largo de la obra.

Unidad/variedad: Se encuentran varios elementos en la obra, produciendo distintas lineas, colores y patrones, que en la primera vista genera un desorden en la pintura pero por esos mismos patrones y contornos de líneas se producen imágenes claras (el espejo y los cuerpos de la mujeres), además de patrones decorativos como el del fondo que son el mismo dibujado pero con diferentes colores y el de la vestimenta.

ritmo/ repetición: En la pintura se evidencia un patrón a través de la repetición de figuras básicas geométricas como lo sería un círculo dentro de un cuadrado, esto genera un ritmo en el fonde de la imagen donde los colores también juegan un papel importante que termina de consolidar las figuras principales con el resto de la obra, brindando textura y movimiento, ya que, las líneas que componen este no son del todo inorgánicas y rectas.

Balance: En este caso se puede observar que por la mitad hay una línea que marca la simetría bilateral entre los dos sujetos, lo que brinda un equilibrio en la obra ya que se reflejan los dos personajes. De igual forma, hay formas y patrones que se repiten en la composición de los sujetos, por ejemplo, las líneas de color verde claro en la parte inferior de ambos, las líneas rojas y negras que los conectan, y que ambos (a pesar de que uno parece ser un bebé) son del mismo tamaño y tienen las mismas proporciones. Finalmente, ambas tienen diferencias en color y forma haciendo que ninguna le quite protagonismo a la otra.

Repetición/ritmo: identificamos que el fondo de la pintura es un patrón, ya que es más regular, cráneo una sensación de ritmo y de esa manera se enfatiza la unidad

Esto se puede argumentar al señalar el balance que generan las figuras principales, que, aunque no son idénticas, logran equilibrar muy bien la imagen. Además, debido a la repetición de las formas se puede apreciar una gran sensación de ritmo.