Los programas de edición de fotos han provocado que, cada vez más, podamos alterar de forma radical las imágenes que realizamos. Sin embargo, todavía existen algunas técnicas con las que podemos conseguir efectos fotográficos sin necesidad de pasar posteriormente por un software como Photoshop. Del mismo modo que en la fotografía analógica se utilizaban diferentes métodos de revelado para lograr distintos efectos en el negativo, en la digital también es habitual alterar la imagen para conseguir otros resultados. Pero también hay formas alternativas que no requieren ningún tipo de edición, simplemente realizar diferentes configuraciones a la realizar nuestra toma.
 ( Antonio,2015)

• Barrido:  Es uno de los efectos más populares y faciles de realizar, ya que consiste en coches u objetos se despalzen a una gran velocidad mientras que el sujeto se mantiene nitido en foco.
• Zooming: Para realizar este tipo de efecto el cual genera unas líneas en la foto llevándose toda la atención el centro de la imagen, haremos uso de zoom, como su mismo nombre lo dice, también, usaremos un tiempo de exposición alto con ayuda de un trípode y una velocidad de obturación baja.
• Larga Exposición: También es un efecto fotográfico conocido, pero no por ello deja de ser impresionante. Además de captar largas estelas de luz, también podemos decantarnos por experimentar con el light painting, una técnica que requiere de bastante habilidad y con la que literalmente podemos pintar con luz en nuestra fotografía. 
• Efecto Seda: Es un efecto procedente de larga exposición, pero este efecto se utiliza para la naturaleza, cómo cascadas y ríos, ya que podemos captar dinamismo y armonía.
• Bokeh: Para conseguirlo, lo principal es tener un objetivo con una gran apertura o distancia focal, ya que así reduciremos la distancia de campo que provoca dicho efecto, ademas dé conseguir un efecto muy cálidos y románticos.

• Definir el concepto
  Decida un concepto e identifique una situación positiva de la vida real que toque la fibra sensible del público. Puede ser creativo con él, pero debe haber una base sólida con la que la audiencia pueda relacionarse. Si el público no siente un vínculo emocional con la fotografía, no se vinculará con ella y no comprará nada.
  Esta es una situación en la que menos es más. Deje espacio para que la audiencia cree su propia historia. Guíelos por un camino hacia la conclusión que desea, pero no los abofetee.

1. Haga coincidir los modelos con la audiencia demográfica.
2. Elija fondos y temas que reflejen las aspiraciones de la audiencia.
3. Enfatice aspectos de la imagen utilizando la profundidad de campo para resaltar los elementos clave.
4. Haga que los modelos hagan contacto visual con la audiencia para formar un vínculo directo entre ellos.
5. Juega con temas emocionales como recuerdos y aspiraciones.
6. Utilice una historia con la que la audiencia se sienta identificada.

• La fotografía publicitaria es un tipo de fotografía que se presenta con una idea. El "concepto" está preconcebido y, si tiene éxito, es comprensible en el panorama general.
• Los Efectos Especiales sostienen el concepto, por lo que utilizan símbolos, poner en pelea a la subjetividad y a la objetividad y saca la creatividad del fotógrafo de la mejor manera.
• La importancia de la F. P. y el uso de los efectos especiales en ellas. Radica en su valor comunicativo y en la fuerza que puede tomar un mensaje expresado gráficamente.
• La mejor manera de desarrollarse en esta rama de la fotografía, es intentando, practicando, confiando en el proceso, prestarle atención a los detalles y no tener miedo de experimentar.