<보고서>

1. 내가 선정한 이미지 :

2. 내가 선정한 사회문제 :

3. 사회문제를 선정한 이유 :

4. 이미지와 사회문제의 연관성 :

5. AI이미지 생성 시 사용한 명령어 : <모두 작성하세요/ 수정내용도 모두 작성하세요>

6. 광고 제작 후 소감 :

1. 내가 선정한 이미지 : 유리병

2. 내가 선정한 사회문제 : 독거노인, 사회적 고립문제

3. 사회문제를 선정한 이유 : 최근 뉴스에서 독거사와 관련한 내용이 많았다. 그런 뉴스들을 접하다 보니, 홀로 외로운 시간을 견뎌냈을 분들이 안타깝고 슬픈 마음이 들었다. 그래서 사회적 고립 문제에 관심을 갖게 되었고 그들에게 관심을 갖자는 메세지를 보내고 싶어 선정하게 되었다.

4. 이미지와 사회문제의 연관성 : 유리병은 투명하기에 안에 무엇이 들어있는 지 알 수 있다. 우리 사회도 마찬가지로 우리 주변에는 어떤 사람들이 있는지, 어떻게 살아가는 지 다양한 정보를 통해 알 수 있다. 그러나 유리병을 닫으면, 밖에서는 보이지만 폐쇄되어 어떠한 물건도 통과하지 못한다는 양면성도 동시에 갖고 있다. 이에 따라 현대 사회에 많은 정보들이 흘러나오지만 정작 주변의 사람들에게는 관심이 없다는 모습이 닮아있다고 생각되었고, 이와 관련하여 사회로부터 소외된 사람들에 대한 이야기를 전달하고 싶었다. 그 중 신문기사에서 많이 보였던 독거노인의 삶을 사회문제로 삼아 광고로 표현함으로써 관심을 갖자는 이야기를 전달하고 싶었다.

5. AI이미지 생성 시 사용한 명령어 :

   1) 유리병에서 물이 흘러나오는데, 물의 이미지가 시계로 변하는 모습으로 만들어줘.

   2) 유리병이 가로로 뉘어져서 유리병 속 물이

   흘러나오게 해줘. 그리고 달리의 명화 작품 속 시계처럼 흘러내리는 듯한 시계의 모습으로 표현해줘.

   3) 유리병이 뉘여져 있고, 물이 시계처럼 녹아내리며 외로움, 기다림, 고독 등 숫자대신 관련 감정단어들이 녹아내리는 듯하게 표현해줘. 그리고 배경은 어둡고 외로운 느낌이 드는 방 안으로 설정해줘

6. 광고 제작 후 소감 : AI를 활용해 이미지를 만들어보니 생각보다 쉽게 만들어지지 않는 다는 것을 알게 되었다. 요즘 다양한 이미지들이 AI를 통해 만들어진다고 하는데, 구체적인 생각이 있어야 이미지도 동일하게 나온다는 것을 알게 되었다. 이번 수업을 활용해 다양한 AI이미지에 대한 문해력이 필요할 것 같다. 또한 다양한 사회문제에 대한 생각을 글이 아닌 이미지로 표현하게 되어 재미있었다. 등등 의 다양한 소감 적어주세용 하트뿅

내가 선정한 사회문제:스마트폰 중독

이미지와 사회문제의 연관성:그림은 스마트폰에만 빠져서 다른 사람들이랑 대화를 하지 않고 자신만의 세계에 빠져있다는 것을 표현하였다.

AI이미지 생성 시 사용한 명령어:액자 안에 갇혀 스마트폰만 보고 있는 사람과 액자 밖에 풀밭에서 뛰어놀고 있는 사람들을 이미지로 만들어줘.

광고 제작후 소감:이 광고를 제작하면서 나도 스마트폰 중독이 아닌가 다시 한번 더 생각해보는 시간을 가지는 계기가 되었고, 이제는 ai를 통하여 나같은 학생들도 쉽게 광고를 만들수 있다는 사실이 신기했다.

내가 선정한 이미지 :

지구가 촛불처럼 녹아내리는 모습을 형상화한 이미지

사회문제 :

기후 변화와 지구 온난화

사회문제를 선정한 이유 :
기후 변화는 인간과 자연 모두에게 심각한 영향을 미치고 있으며, 지금 대응하지 않으면 되돌릴 수 없기 때문이다.

이미지와 사회문제의 연관성 :
이미지 속 지구는 촛불처럼 녹아내리고 있어, 지구 온난화로 인한 환경 파괴가 되돌릴 수 없음을 시각적으로 강조한다.

AI 이미지 생성 시 사용한 명령어 :
"지구가 초처럼 녹아내리고 위에는 촛불이 켜져 있는 형상, 지구온난화의 위기를 상징적으로 표현한 이미지"

광고 제작 후 소감 :
지구는 한 번 망가지면 다시 되돌릴 수 없다는 메시지를 강하게 느꼈고, 나부터 작은 실천을 해야겠다는 책임감을 가지게 되었다.

내가 선택한 사회문제: 지구온난화

사회문제를 선정한 이유:지구의 평균온도가 계속 상승하여 자연재해가 빈번하게 일어나기 때문에

이미지와 사회문제의 연관성: 양초가 녹는모습과 지구의 온도 상승문제를 결합

AI이미지 생성시 사용한 명령어:원통형 모양의 양초를 지구로 만들어줘,녹는 모습으로 그려줘

느낀점:대체하기 기법을 사용하니까 더 인상깊게 남는다는 것을 알수 있었다

2.내가 선정한 사회문제:환경오염

3.사회문제를 선정한 이유:뉴스보면 한 번 씩은 환경 관련 이야기가 나오기 때문에.

4.연관성: 종이백은 종이로 만들어짐. 이 점을 이용해 종이의 생성 과정을 찾아보니 환경적으로 문제가 되는 것을 알 수 있음.

5.명령어: 나무가 여러 그루가 있는데 그 중 맨 앞에 있는 그루는 종이백 나뭇잎이 가득하게 그려줘, 그 한 그루를 제외하고 나머지는 나뭇잎이 종이백인 건 똑같지만 다 떨어진거야. 글씨는 빼주고 종이는 많이

6.소감: 공익광고 포스터 하나 만드는 것이 어렵다는 것을 느꼈다, 한 면에 전달하고자 하는 문구와 사진을 담아야하니 그 핵심을 뽑는 것이 큰 난관이었다.

1. 내가 선정한 이미지 : 시계

2. 내가 선정한 사회문제 : 환경오염

3. 사회문제를 선정한 이유 :플라스틱을 일상에서 자주사용하고 금방 버리는데 그 플라스틱이 분해되는 시간은 사용시간을 한참넘는 300년 이므로 플라스틱 사용을 줄여야한다는 생각이 들었기 때문이다.

4. 이미지와 사회문제의 연관성 :시계의 시침과 분침을 플라스틱 수저와 포크로 표현하여 플라스틱이 분해되는 300년동안 지구가 고통받는것을 표현했다.

5. AI이미지 생성 시 사용한 명령어 : 시계의 배경을 지구가 아파하는걸 배경으로 하고 시계의 시침과 분침을 플라스틱 숫가락과 포크로 표현해줘

6. 광고 제작 후 소감 :ai가 그림까지 금방 잘 만들어주는것에 놀랐고 기술이 예술의 영역까지 침범한것같아서 한편으로는 두렵다 그리고 플라스틱으로 인한 환경오염을 알아보게되는 계기가 되었다.

2.내가 선정한 사회문제 : 열약한 환경으로 인한 소외된 사람들

3.사회문제를 선택한 이유: 환경문제 다음으로 가장 주목 받고 있는 문제라고 생각이 들었고 또 지구촌에서 가장 흔히 접하게 되는 문제라고 생각이 들었기 때문이다.

4.이미지와 사회문제의 연관성 : 양초의 불꽃은 입바람에서 쉽게 불이 꺼진다 이처럼, 열약한 환경 속의 사람들은 양초의 불꽃처럼 쉽게 꺼진다 그렇기에 이를 이용하여 쉽게 꺼져가는 사람들의 생명들을 표현했다.

5.AI이미지 생성 시 사용한 명령어: 어두운 배경, 사람의 신체 기관인 심장의 형태를 가진 불꽃을 가지고 타는 양초. 사람의 형상을 띄고 있는 양초의 연기, 사람의 심장과 양초의 불꽃이 겹치게 해줘.

6.광고 제작 후 소감 : 여러 스캠퍼 기법을 사용하여 포스터 제작을 하던 중 같은 사물을 다른 시각으로 다른 관점으로 볼 수 있어서 좋았다 특히 일상생활에서 쉽게 접할 수 있는 물건들을 더욱 창의적으로 볼 수 있는 시각을 기를 수 있던 것 같다.

2.내가 선정한 사회문제:스트레스의 쌓임

3.사회문제를 선택한 이유:

현대 사회에서 많은 사람들이 과도한 업무, 인간관계, 경쟁 속에서 끊임없이 스트레스를 경험하고 있기 때문이다. 특히 바쁘고 빠르게 돌아가는 사회 분위기 속에서 스트레스를 제때 해소하지 못하고 누적시키는 경우가 많아, 이로 인한 정신적·신체적 문제가 점점 더 심각해지고 있다.

4.이미지와 사회문제의 연관성:

빗속에서 얼룩지는 의자의 모습은 마치 현대 사회 속 개인이 끊임없이 쏟아지는 스트레스 속에서 점점 지쳐가는 모습을 떠올리게 한다

5.사용 명령어:

의자가 빗속에 있는데 점점 얼룩이 생기고 있는모습을 현실적으로 그려

의자는 나무같은 재질이 아니고 당연이 쿠션같이 얼룩이 잘생기는 재질이고 색감은 어둡게 만들어주고 비도 표현해

6.광고 제작 후 소감:

활동을 통하여 현대 사회에서 많은 사람들이 과도한 스트레스를 경험하고 있으며 해소할 방법이 부족하다는것이 큰 문제인것 같다

2.내가 선정:사회문제: 비난

3.선정한이유:비난하는 것이 싫어서

4.연관성:무심코 한말이 사람의 감정을 얼마나 힘들게하는지 표현함

5.AI이미지 생성시 사용한 명령어:굽어앉아 있는 사람에게 가슴쪽에 깨진 심장과 깨진 유리조각을 표현해줘

6.소감:이미지를 생성할때 내가 원하는것이 잘 나오지 않아 당황했지만 어찌저찌잘만든거 같다

2. 내가 선정한 사회문제 : 흡연

   
   

3. 사회문제를 선정한 이유 : 최근 동영상을 보다가 흡연으로 인한 암에 걸린 후회에 관한 영상을 보았다 나도 그런 영상을 접하면서 나는 절대 금연해야겠다는 생각을 다시하게되었고 흡연으로 인한 결과가 어떤지 보여주고 싶었다

4. 이미지와 사회문제의 연관성 : 시계는 시간을 알려준다. 하지만 시계는 언젠가는 약이나 전기가 떨어지기에 유한하다. 이러한 점을 인간의 삶과 비슷하다고 생각하여서 담배를 피우는 것은 자신의 삶을 불태운다는 것과 비슷하다고 연관 지었다

5. AI이미지 생성 시 사용한 명령어 : 1) 담배 때문에 녹는 시계를 그려줘

   2) 담배를 시계 아래로 두고 하얀배경으로 바꿔줘

   3) 담배를 누가 피우고 있는것처럼 손을 그려줘

   4) 녹는 시계도 같이 그려야지

   5) 시계를 좀 더 위로 올려줘 손과 담배에 겹치지 않게

   6) 시계를 좀 더 위로 올려줘 손과 담배에 겹치지 않게

   7) 시계를 담배 연기 위로 가게 해주라

   8) 시계를 해당 이미지에 정중앙으로 가게해줘

   
   

6. 광고 제작 후 소감 : 이미지를 생성할때 원하는 이미지를 AI가 생성하지 않아서 답답합을 많이 느꼈다. 또한 광고 아이디어를 계획하며 아이디어를 떠올릴 때 많은 어려움을 겪어서 힘들었다

내가 선정한 사회문제: 스마트폰 중독 및 시간낭비

사회문제 선정 이유: 내가 이 시간낭비와 스마트폰 중독의 사회문제를 뼈저리게 느끼고 있기 때문이다. 최근 유행하는 숏폼 컨텐츠 등의 짧은 영상들을 여러개 보다보면 많은 시간이 지나가 있음을 알게되고 가치없이 허비된 시간에 후회하고는 했다. 숏폼 컨텐츠 말고도 나는 스마트폰에 많은 시간을 쓰고 있었고 해야 할 일을 하지 않은 적도 종종 있었다. 나는 이때 문제의 심각성과 자괴감을 느꼈고 스마트폰 중독이 되지 않기 위해 최근에 노력하고 있기 때문에 해당 문제를 공익광고로 만들고자 했다.

이미지와 사회문제의 연관성: 촛불은 녹아내리는 특징이 있다. 시계(시간)가 액자 역할을 하는 스마트폰의 프레임 안에서 녹아내리며 시간이 스마트폰으로 인해 소비된다는 내용을 담고 있다. 액자 안에 있는 것 (사진)은 흐르지 않고 멈춰있지만 시간은 그렇지 않다는 대비를 주려고 시도했다.

Ai 이미지생성 명령어: 스마트폰 모양 액자, 액자 안에 회중시계, 회중시계 위에 작은 촛불, 녹아 내리는 회중시계, 촛농, 초현실주의

소감: 이번에 내가 원하는 AI 이미지를 만들기 위해선 어떻게 프롬포트를 작성해야할지 더욱 배울 수 있었다. 설명을 구구절절하게 적는 것 보다 몇 개의 키워드를 나열하는 형식이 더 잘 이미지가 생성되었다. 이 배운 내용으로 더 나은 Ai 이미지를 만들어보고 싶었다.

• 내가 선정한 사회문제 : 빈부격차,불평등

• 사회문제를 선정한 이유 : 요즘 빈부격차가 점점 심화되고 있다는 소식을 자주 접하게 되었다. 단순한 경제적 차이를 넘어서 교육·의료·주거 등 삶의 다양한 영역에서 불평등이 나타나는 현실이 안타까웠다. 특히 같은 사회를 살아가면서도 기본적인 권리와 기회의 차이가 크다는 점이 문제라고 느껴졌다. 이처럼 삶의 질에서 나타나는 격차에 대해 다시 한 번 생각해보고 그 심각성을 알리고 싶어 선택하게 되었다

• 이미지와 사회문제의 연관성 : 우산은 비를 막아주는 방어막 같은 존재다. 마찬가지로 우리 삶에서 우산은 각자 시련과 어려움을 막아주는 보호장치처럼 느껴졌다. 그런데 그 우산의 상태가 다르면 튼튼한 우산과 찢어진 우산처럼 차이가 크다면 그 아래 있는 것은 전혀 다른 결과를 맞이하게 된다. 이런 부분이 빈부격차와 닮아 있다고 생각했다. 어떤 사람은 좋은 환경과 자원으로 어려움을 잘 피할 수 있지만 어떤 사람은 취약한 상황 속에서 고스란히 시련을 맞으며 살아간다. 그런 점에서 우산이라는 이미지가 빈부격차라는 주제를 상징적으로 잘 보여줄 수 있다고 생각했다.

• AI이미지 생성 시 사용한 명령어 : 배경은 비가 오고 있는 상황이야 두 개의 우산이 있어

빈부격차를 나타내고 싶어. 한 우산은 탄탄한 재질의 우산이고 아래에는 명품백이 있어 그 명품백은 비를 하나도 맞지 않아 그와 반대로 반대편의 우산은 찢어진 우산이고 아래에는 종이가방이 있어 종이 가방은 찢어진 우산이 막아주지 못한 비를 그래로 맞아서 다 젖어 있어.위와 같은 이미지를 만들어줘.명품가방을 더 세련되고 우아한 가방으로 바꿔줘

실제 이미지인 것처럼 비를 묘사해줘.찢어진 우산을 더 망가진 상태로 만들어줘 구멍이 3개이상 보이도록

• 광고 제작 후 소감 : AI를 활용해 이미지를 만들어보는 경험은 흥미로우면서도 어렵기도 했다. 처음에는 내가 상상한 장면이 제대로 표현되지 않아서 여러 번 수정하고 명령어를 수정해야 했다. 그러나 구체적인 이미지와 사회문제를 연결해 표현하려 노력하면서 그 문제를 더 깊이 이해할 수 있었다. 특히 ‘우산’이라는 익숙한 사물을 통해 빈부격차를 상징적으로 보여줄 수 있어서 뿌듯했다. 앞으로도 AI를 활용해 사회적 메시지를 효과적으로 전달하는 방법에 대해 더 배워보고 싶다는 생각이 들었다.

1.   내가 선정한 이미지: 양초

2.   내가 선정한 사회문제 : sns 중독, 의존

3.   사회문제를 선정한 이유: 인터넷의 발달로 사람들은 직접 만나기보다 인터넷 상에서 소통하는 경우가 많다. 하지만 외로움이 많은 사람들은 그 인터넷 상에서 위로를 받거나 관심을 받는 것으로 만족감을 얻는다. 따라서 그 따듯함에 의존되고 중독되어 자신을 뒤로하고 나를 희생해 관심과 위로를 원하고 이 따듯함을 구원이라 믿는다. 그 구원은 자신을 위한 것이 아니며 오히려 자신을 죽이고 있다는 것을 일깨워주고 싶었다. 따라서 그 의존에서 벗어나고 자신을 가꾸길 바라는 마음에서 사회문제로 선정했다.

4.   이미지와 사회문제의 연관성 : 이미지의 양초로 만들어진 여성은 빛이 좋아 자신의 심지에 불을 붙혔다. 하지만 자신이 녹아내리는 것도 모르고 그 빛의 따듯함에 이끌려 마냥 기뻐하고 있다. 그 따듯함은 자신을 해치는 결과임에도 불구하고 관심을 구걸하며 사람들의 반응에 목을 매는 엇갈린 구원의 모습을 볼 수 있다. 광원인 빛 주변을 어둡게 한 것도 구원이라고 생각하는 빛에 다른 것들에 흐려지고 사라지는 시야를 표현한 것이다. 밝은 빛은 다른 것을 사라지게 하기 때문이다.

5.   AI이미지 생성 시 사용한 명령어 :  내가 지금 공익 광고의 포스터를 만들 건데 양초로 만들어진 아주 해맑게 웃는 여자가 있고 그 여자의 반쪽은 흘러내리고 있어 머리쪽엔 심지가 있어서 불이 나고 있어. 그런 여자의 그림을 그려줘. 얼굴의 반쪽이 다 흘러내렸으면 좋겠고 노란색감 좋은데 조금만 덜하게 해줘. 그리고 여자를 좀 더 뒤로 보내고 불이 나는 쪽에 광원 느낌으로 더 집중되게 하고 빛을 덜 받는 쪽은 어둠이 드리웠으면 좋겟어
   모두 작성하세요/ 수정내용도 모두 작 성하세요>

6.   광고 제작 후 소감 : 광고를 제작하면서 자신을 소모하면서까지 관심에 목매며 그것을 구원이라 믿는 사람들이 사실 구원이 아닌 잘못된 구원을 믿고 있다는 것을 표현하고 싶었다. 특히, 인터넷이 발달한 사회 속에서 사람들은 직접적인 만남보다 온라인상에서 위로와 관심을 주고받으며 살아간다. 하지만 그 따뜻함은 때때로 지나친 의존으로 이어지고, 결국 자신을 잃게 만들 수도 있다. 양초처럼 자신을 태우며 타인에게 따뜻함을 주는 여성의 모습은 바로 그 현상을 상징한다. 웃고 있는 표정 뒤로는 녹아내리는 자아가 있다. 나는 이 모습을 통해 ‘진짜 구원은 타인의 위로가 아니라, 스스로를 돌보는 것’이라는 메시지를 전달하고 싶었다. 이번 작업은 단순한 디자인을 넘어, 내가 느끼는 사회문제에 대한 시각을 시각적으로 풀어내는 과정이었기에 의미 있었다. 앞으로도 이런 문제를 진지하게 바라보고, 나 자신을 지키는 방법에 대해 고민해보고 싶다.

2.차별,자유 억압,권리 침해

3.아직도 사회에 차별이 존재하고 그때문에 다양한 사람들이 자신의 자유를 보장 받지 못하고 권리를 침해 당하고 있다. 남녀 차별 인종, 차별 등 우리는 일상 속에서 다양한 차별을 경험 한다. 나는 이런 사회 말고 다같이 어우러져 사는 하나된 사회를 만들고 싶다. 그러므로 다양한 인종을 가진 우리 사회에서 각자 자유롭게 권리를 가지고 다방면으로 비상해나가 자는 메세지를 전달 하고자 한다. 따라서 공익광고를 통해 차별 속에서 권리를 억압 받은 채 살아가는 이들의 목소리를 대변해 앞서 말한 메세지를 세상에 호소 할 것이다.

4.새의 자유롭고 다양한 모습이 우리 인간의 본질과 닮았다고 생각했다. 그러나 아직 우리 사회에는 여러 차별이 존재한다. 따라서 새와 비슷하면서도 다른 우리 인간 사회 모습을 표현해 메세지를 전달했다. 새를 인간으로 대체 해 새장 안에 갇힌 인간의 모습을 표현하고 싶었다. 새장 밖에는 다양한 종의 새들이 한데 어우러져 자유롭게 날아다니도록 했다. 이렇게 함으로써 인간과 새의 대조적 이미지를 형상화해 메세지를 전달하고 싶었다. 새가 새장의 열쇠를 인간에게 물어다 주는 상황을 표현해 마치 새가 인간에게 자유를 안겨주는 듯한 모습을 재현했다. 새장에 갇힌 사람의 표정을 어둡게 해 우리 사회 부정적인 이미지를 드러내려 했다.

5.(처음)새장에는 인간이 갇혀 있고 세상 밖에는 다양한 종류의 세들이 열쇠를 물고 자유롭게 날아 다니는 그림을 만들어 줘. 배경을 하나의 맑은 숲으로 바꿔줘. 새장 속 사람과 대비 되게. 그림을 더 사실적으로 바꿔줘.

6.이번 미술시간에 인공지능(AI)을 활용해 공익광고 포스터를 제작하는 활동을 했다. 처음에는 ‘AI가 그림을 그린다’는 개념이 낯설고 조금은 어색하게 느껴졌지만, 실제로 경험해보니 기술이 예술과 얼마나 긴밀하게 연결될 수 있는지를 새롭게 느꼈다.특히 내가 표현하고 싶은 주제를 이미지로 시각화하는 과정에서, AI의 도움으로 내가 직접 그리기 어려운 장면들도 생생하게 구현할 수 있었던 점이 인상 깊었다. 단순히 예쁜 그림을 만드는 것을 넘어서, 사회적 메시지를 시각적으로 전달하는 힘을 경험하면서 ‘공익광고’의 의미도 더 깊이 이해하게 되었다.이번 활동은 단순한 미술 시간이 아니라, 기술과 예술, 그리고 사회적 책임이 만나는 흥미로운 융합의 경험이었다. 앞으로도 이런 방식의 창작을 계속해보고 싶다는 생각이 들었고, 나만의 시선과 메시지를 세상에 표현할 수 있는 다양한 방법에 대해 더 고민하게 되었다.

2.내가 선정한 사회문제:사회 불평등

3.사회문제를 선정한 이유:우연히 신발, 시계, 촟불을 보니 어떤사람은 신발이 없어 맨발로 다니기도 하고, 1,2억짜리 시계를 들고다니며 부를 상징하고 누군가는 사회문제를 해결하기 위해 촟불시위하는 것이 떠올랐다. 이 3가지를 모두 합치니 가장 넓고 포괄적인 주제인 사회불평등이 떠올랐다. 사회 곳곳에서 생긴 작은 불평등이 사회, 정부가 외면하고 해결하지 않으니 불길이 커지는 것처럼 점점 심해지는 것을 깨닫고 불평등을 해결하기 위해 든 촟불이 결국은 사회 불평등을 해결하지 못하고 오히려 또 다른 사회문제를 만든다는 것을 표현하고 싶었다. 부의 상징으로 시작하여 부의 상징에 대한 불만이 결국은 신발을 신지 못하는 빈곤층의 문제까지 전해지기에 시계와 촟불, 신발 순서대로 사회문제가 불로 번진다는 것을 표현하고 싶었다.

4.이미지와 사회문제의 연관성:움직이는 괘종시계는 부의 상징을 표현하는데 부의 상징이 사회불평등을 만들고 촟불시위를 하게 만드는 것으로 전달되는 것을 시계의 시계축이 촟불을 치는 모습을 표현하였다. 그 다음 넘어지 촟불이 결국 맨발로 다니는 빈곤층을 표현한 신발에 붙어 사회 불평등이 더 커져버린 이미지를 표현하고 있다.

5.이미지 생성 명령어: 쾌종시계의 시계축이 움직이며 촟불을 치고 기울어진 촟불의 불이 신발에 붙어 불이 붙은 모습을 보여줘.

6.소감

‘사회 불평등’을 주제로 공익광고를 그리면서, 평소에 그냥 뉴스나 인터넷에서 봤던 사회 문제들을 좀 더 진지하게 생각해보게 돠고 공익광고 형식이다 보니 이미지 생성이 내가 원하는 스타일대로 되지 않아 아쉬웟다. 처음엔 신발, 촟불?.. 이란 생각이 들 정도로 아이디어가 나오지 않아 어려웠는데 사회 불평등 주제를 정하고 나니 이를 쉽게 연결지어 그림을 구상할 수 있었다. 명품으로 부의 상징을 보여주려는 사람들에 대해 평소에 비판적으로 바라봤기 때문에 특히 롤렉스.. 같은 고가의 물건으로 자신의 신분을 높이거나 다른 사람을 무시하는 경우를 본 적이 있어 더욱 사회 불평등 메세지를 담고 싶었다. 이번 활동은 단순히 공익광고를 만드는 목적도 있지만 내가 선정한 사회문제를 이미지를 표현하기 위해 사회문제에 대해 깊은 이해가 필요하다는 것을 느꼈다. 무엇보다 어떤 이미지가 가장 잘 사회문재를 표현할 수 있는지 고만하는 자세에서 어떻게 디자인해야 하는지 방법을 습득하기도 하였다.

1. 내가 선정한 작가 : 피카소

2. 내가 선정한 작가의 작품 특징 및 작가의 사조/양식 특징 :다양한 도형들을 활용

3. 제작 과정에서 중점을 두고자 한 부분 : 피카소는 그림을 평범하게 그리지 않고 다양한 시각에서 그림을 그리는 것을 표현하기 위해 내가 만든 가구들을 평범한 모양이 아닌 삼각형, 오각형등의 다양한 도형으로 가구들을 만들었다. 벽지 또한 평범하지 않게 다양한 도형들로 꾸몄다.

4. 입체표현과 평면표현의 다른 점 : 평면은 그냥 종이 위에 2차원적인 표현이지만, 입체 표현은 내가 직접 잡거나 만들수 있는 3차원적인 표현이다.

5. 제작 후 소감 : 처음 이 활동에 대해 들었을때, 이것을 내가 직접 만들어야 한다는 생각에 막막하였지만, 막상 이 활동에 제대로 들어가니 내가 이것을 만들고 있다는 것이 신기하였고, 이것을 만드는 활동이 점점 재미있어지고 있었다고 생각한다. 이 활동을 모두 다 끝내였을때 약간은 모자르지만 그래도 뿌듯한 느낌이 들었다.

2)작품의 특징과 작가의 양식: 팝 아트, 강렬한 색감과 두꺼운 선

3)중점을 두고자한 부분: 리히텐슈타인의 굵은 윤곽선과 강렬한 색감을 살리기 위해서 빨강, 노랑, 파랑 등 최대한 원색만을 사용하려고 하였으며 리히텐슈타인의 거실이라는 느낌을 살리기 위해 거다란 소파와 둥근 원형 테이블 그리고 벽에 걸린 여러 그림을 넣었다 또 이런 사물들을 넣을 때 색감을 다양하게 해 더욱 작품에 더욱 집중될 수 있도록 하였다.

4)입체표현과 평면표현의 다른점: 평면표현은 그림의 색감과 그림속 인물들의 구도 차이를 사용하여 작품의 분위기와 감정을 표현하지만 입체표현은 입체적인 재료를 사용하기 때문에 작품 구성의 색감이나 구도도 신경써야하지만 재료의 촉감이나 재질 등까지 반영될 수 있다는 점이 가장 큰 차이점 같다.

5)제작 후 소감:

이 활동을 진행하면서 가장 크게 와닿았던 것은 나의 생각과 창의성을 자유롭게 표현할 수 있었다는 것이다. 특히 평면 표현에서 입체 표현으로 바꾸어 나타내면서 더욱 신경쓰는 것이 많아지는 만큼 작품 구성이나 색감 등을 표현할 때 훨씬 더 창의적으로 작품을 만들 수 있었다.

1. 내가 선정한 작가 : 모네

2. 내가 선정한 작가의 작품 특징 및 작가의 사조/양식 특징 : 자연친화적,감성적

3. 제작 과정에서 중점을 두고자 한 부분 :전체적으로 자연에서 보기 쉬운 색감들을 사용해서 자연의 순간을 포착하여 그림을 그리던 모네의 느낌을 많이 내보려고 노력하였고 모네의 실제 집의 모습도 좀 참고하여 제작하였다

4. 입체표현과 평면표현의 다른 점 : 평면은 그냥 그리면 끝인데 입체표현을 위해서는 도면을 그리거나 클레이로 실제로 조형을 해야해서 일이 더 늘어나는 기분이었다 그래도 스케치로 그렸던 것을 3차원으로 옮긴다는 행위 자체의 매력이 있다

5. 제작 후 소감 : 어려서부터 이런식으로 입체로 무언가를 만드는 것을 좋아했어서 잠시 초등학교때 무언가를 만들던 것이 생각나서 재밌게 만들었다 다만 만들때 시간 절약을 위해서 테이프를 많이 사용했는데 이게 눈에 좀 보여서 많이 아쉽다

작품 특징 및 작가의 사조/양식 특징 :
백남준은 TV와 전자기기를 이용해 작품을 만든 비디오 아트의 선구자이다. 기술과 예술을 연결하는 독특한 방식으로 유명하다

제작 과정에서 중점을 둔 부분 :
전자기기와 사람이 어울리는 느낌을 표현하려고 했으며 기계적인 요소와 예술적인 감성을 함께 담으려 노력했다

입체표현과 평면표현의 다른점 :
입체표현은 실제 공간에서 볼 수 있어서 더 현실감 있으며 평면표현은 그림처럼 보여서 상상력이 더 필요하다

제작 후 소감 :
처음엔 어렵다고 느꼈지만 만들다 보니 재미있었고 백남준의 예술을 더 잘 알게 되었다

2. 내가 선정한 작가의 작품 특징 및 작가의 사조/양식 특징 :

백남준은 비디오 아트의 창시자로, TV, 모니터, 전자기기 등을 활용한 실험적인 작업을 통해 현대미술의 새로운 방향을 제시한 작가이다. 기술과 예술의 경계를 넘나들며, 동양과 서양, 과거와 미래를 아우르는 철학적인 메시지를 담은 작품들을 남겼다. 특히 화면 속 영상, 사운드, 기계적 장치들을 활용한 설치미술이 특징이며, 기존의 미술 틀을 과감히 깨는 혁신적인 접근으로 평가받는다.

3. 제작 과정에서 중점을 두고자 한 부분 :

백남준의 대표작 중 하나인 「TV는 키치다」를 방 안에 전시된 작품처럼 배치하고, 전체적인 분위기는 그의 작품처럼 과감하고 실험적인 대신 차분하고 감각적인 느낌이 나도록 구성하고자 했다. 방의 침구는 어두운 톤으로 깔끔하게 정리해 집중도가 높고 안정적인 공간으로 만들었으며, 조명은 감각적으로 배치해 작품이 돋보이도록 했다. 백남준의 실험성과 현대적인 미감을, 정돈된 분위기 안에서 자연스럽게 어우러지게 표현하고자 했다.

4. 입체표현과 평면표현의 다른 점 :

평면은 화면 속에서 시각적인 구성을 통해 공간감을 표현하지만, 입체는 직접 만들고 배치하면서 물리적으로 공간을 구성해야 한다. 특히 백남준처럼 설치미술을 다루는 경우, 실제 공간과 오브제의 상호작용이 중요하기 때문에 더 많은 계획과 시도가 필요했다. 머릿속의 구상을 실제 형태로 바꾸는 과정에서 생각보다 어려움이 있었고, 표현 방식에도 많은 고민이 필요했다.

5. 제작 후 소감 :

내가 머릿속으로 생각했던 이미지와 실제 구현된 입체 작업이 완전히 일치하지는 않았지만, 직접 만들고 나니 오히려 더 만족스러웠다. 「TV는 키치다」라는 백남준의 작품을 중심으로 방을 구성해보니, 내가 만든 공간 속에서도 예술이 살아 움직이는 것 같은 느낌을 받았다. 전체적으로 차분하면서도 감각적인 분위기를 만들어낼 수 있어서 뿌듯했고, 입체 작업의 매력을 다시 느낄 수 있었다.

내가 선정한 작가의 작품 특징 및 작가의 사조/양식 특징 : 자연과 빛의 변화를 표현한 풍경화

제작 과정에서 중점을 두고자 한 부분 : 자연친화적인 느낌을 살리기위해 화분과 꽃벽지를 활용하여 꾸몄다

입체표현과 평면표현의 다른 점 :입체표현은 공간감을 주고 현실감을 주지만 평면표현은

시각적이미지만 표현

제작 후 소감 : 다양한 재료들을 활용해서 입체적으로 표현하는게 재밌었다

2.내가 선정한 작가의 작품 특징 및 작가의 사조/양식 특징: 물체의 고유한 색을 부정하고 빛에 의해 시시각각 변하는 색채의 순간적인 인상을 나타내는 붓놀림을 포착함.

3.제작 과정에서 중점을 두고자 한 부분: 수채화 물감을 사용해서 빛에 따라 달라지는 순간적인 모습을 담고자 했다. 또한 모네의 대표작 중 하나인 <인상,해돋이>라는 작품에서의 낭만적이고 감성있는 분위기를 표현하고자 했다.

4.입체표현과 평명표현의 다른 점: 평면표현을 할 때는 내가 원하는 자리에 적당한 크기로 배치하면 돼서 별다른 어려움은 없었는데 입체표현으로 실제로 구현해보니 생각보다 공각적 제약이 커서 들어갈 사물의 크기를 조절하는 데 신경을 많이 써야 했다는 차이점이 있다.

5.제작 후 소감: 내가 원하는 재료를 이용해서 내가 의도한 대로 만드는 과정이 재미있었다. 모네의 방에는 어떤 느낌을 주어야할지 어떤 오브제가 어울릴 지 생각하는 과정이 재밌었다. 실제로 구현하는 과정에서 의도한 대로 표현되지 않은 아쉬움도 있었어서 다음에 다시 한 다면 더 잘해보고 싶다.

1. 내가 선정한 작가 : 프나고나르

2. 내가 선정한 작가의 작품 특징 및 작가의 사조/양식 특징 : 프나고나르는 18세기 프랑스의 대표적인 로코코 화가로, 우아하고 감각적인 분위기의 작품을 많이 남겼다. 그의 작품은 주로 사랑과 유희, 연인과 정원 같은 주제를 다루며, 부드러운 파스텔톤 색채와 섬세한 붓터치를 통해 화려하면서도 경쾌한 느낌을 준다. 인물들의 자연스럽고 역동적인 동작도 특징적이다.

   그가 속한 로코코 양식은 당시 귀족 사회의 취향을 반영한 것으로, 장식적이고 세련된 표현을 통해 가볍고 즐거운 감정을 전달한다. 프나고나르는 사회적 메시지보다는 개인의 감성과 쾌락을 강조하며, 시각적으로 아름답고 즐거운 장면을 그리는 데 집중했다. 대표작으로는 《그네》가 있으며, 이 작품은 로코코 특유의 화려함과 우아함이 잘 드러나 있다.

3. 제작 과정에서 중점을 두고자 한 부분 : 우아함을 강조하기 위해 집 구조와 색감을 창문 가운데 기준으로 대칭성을 부여하였고 침대에 장식품과 벽에 걸려있는 그림으로 우아한 모습을 표현 표현하였다.

4. 입체표현과 평면표현의 다른 점: 입체표현은 작품에 깊이와 공간감을 주어 마치 실제처럼 보이게 하는 방식으로, 명암, 원근법 등을 활용해 입체감을 나타낸다. 반면, 평면표현은 깊이나 입체감을 강조하지 않고, 화면을 평면적으로 구성해 형태와 색, 구성을 중심으로 표현한다. 즉, 입체표현은 사실적인 공간감을 추구하고, 평면표현은 화면 자체의 조형적 아름다움에 초점을 맞춘다.

5. 제작 후 소감 : 너무 대칭에만 신경을 쓰다보니 몽환적인 분위기를 살리지 못 한 것 같아 조금 아쉽고 평면을 입체로 표현하기에 조금 어렵다고 느껴졌다.

1. 내가 선정한 작가 : 모네

2. 내가 선정한 작가의 작품 특징 및 작가의 사조/양식 특징 :

   빠르고 짧은 붓질로 인상을 전달

   윤곽선 없이 색으로 형태를 묘사

   자연과 일상 풍경을 주제

야외에서 직접 그림을 그림

순간의 분위기와 느낌을 포착

3. 제작 과정에서 중점을 두고자 한 부분 : 인상주의를 표현하기위한 빛과 색을 따뜻한 색깔로 표현하였다 또한 단색이아닌 다양한 색깔로 생동감있게 표현하는것이 인상주의 이미지와 맞다생각해 중점을 두었다

4. 입체표현과 평면표현의 다른 점 : 입체표현은 입체감이 확연하게 느껴지고 깊이와 부피의 공간과 원근법을 활용한 그림이다 반면 평면표현은 2차원적으로 표현한 그림으로 깊이나 원근감 없이 평면으로 표현하였다

5. 제작 후 소감 :

   작가의 방을 만듦으로써 어떻게 구조해야하고 설계해야하는지에 큰 어려움을 느꼈지만 꾸미는 느낌으로 만들때의 방을 실제로 인테리어하는 느낌이들어 좋았다

1.내가 선정한 작가 : 백남준

2.내가 선정한 작가의 작품 특징 및 작가의 사조/양식 특징 : 비디오 아트의 개척, 기술과 예술의 융합을 하였으며 다다이즘이 들어가있다.

3.제작 과정에서 중점을 두고자 한 부분 : 일본에 거주 중이라고 조사를 해서 최대한 일본풍이 드러나도록 노력했다.

4. 입체표현과 평면표현의 다른 점 : 입체표현은 실제로 있는 것 처럼 공간감이 드러나지만 평면표현은 캔버스나 종이에 평면적으로 시각화한다.

5.제작 후 소감 : 내가 계획한 것과는 조금 다르게 결과물이 나타났다.만들어가면서 이렇게 수정하고 바꾸고 하다보니 처음과는 다른 방이 만들어졌다. 구성요소도 조금은 아쉽다. 더 깔끔하게 만들 수 있었던 것도 있고 다른 색깔을 사용했다면 나았을 것 같은 부분도 있다.

작가의특징: 파블로 피카소는 20세기 현대미술을 대표하는 화가로, 끊임없이 화풍을 변화시키며 다양한 예술 사조를 이끌었다. 초기에는 청색 시기와 장밋빛 시기를 거치며 가난, 고독, 인간의 감정을 주제로 한 사실주의적 작품을 그렸다.

이후 아프리카 미술의 영향을 받아 원시주의에 관심을 보였고, 1907년 아비뇽의 처녀들을 통해 미술의 형식을 해체하는 입체주의를 시작했다. 이는 사물을 다양한 시점에서 재구성하는 혁신적인 시도였다.

제작에 중점을 둔점

피카소의 다양한색을 표현하기위해 가구들을 여러가지 색으로 그리고 다각형으로 표현해봤다

평면표현과입체표현의 차이점

평면표현과 입체표현은 서로다른 차원을 표현하는거여서 표현할때 고려할 각도가 다른것같다

소감

만들면서 뿌듯함을 느꼈고

피카소에대해 자세히 알아보면서 몰랐던 작품과 표현방식들을 알게되었다

2. 내가 선정한 작가의 작품 특징 및 작가의 사조/양식 특징:

모네는 인상주의를 대표하는 작가로, 자연의 빛과 색, 계절의 변화를 순간적으로 포착하여 감성적으로 표현하는 것이 특징이다. 그의 작품은 뚜렷한 윤곽선보다는 색의 번짐과 흐림을 통해 분위기를 전달하는 인상주의적 표현이 돋보인다.

3. 제작 과정에서 중점을 두고자 한 부분:

모네의 자연친화적이고 감성적인 특성을 공간 속에 담고자 했다. 그래서 나무, 식물, 흙색 톤의 재료를 직접 사용했다. 탁자나 의자도 나무로 표현했다. 큰 창과 파란 창문은 햇살과 하늘빛이 공간에 들어오는 듯한 느낌을 주도록 했고 모네하면 떠오르는 아늑하면서도 여유로운 분위기를 표현하고자 했다. 소파나 쿠션도 파스텔 톤의 점토로 만들어 감성적인 느낌을 더했다.

4. 입체표현과 평면표현의 다른 점:

평면 표현은 눈에 보이는 대상을 그림으로 옮겨 표현하는 데 비해서 입체 표현은 직접 눈으로 보고 손으로 만질 수 있는 실제 공간을 만들어야 한다. 그래서 생각했던 분위기를 구현하기 위해 여러 재료를 만져보고 어떻게 배치해야 가장 자연스럽고 모네답게 표현될지를 고민하며 제작했다.

5. 제작 후 소감:

처음엔 자연친화적인 가구들과 분위기를 입체로 표현한다는 게 막막했지만 하나하나 재료를 선택하고 배치하면서 점점 내가 원하는 감성적인 분위기가 살아나는 것을 보며 재미와 성취감을 느꼈다. 특히 나무와 식물 느낌의 재료들을 사용하면서 단순한 장식이 아닌 모네의 시선을 담아내는 느낌이 들어서 더욱 의미 있었다. 공간도 사람을 표현하는 수단이 될 수 있다는 것을 깨달았다.

2.내가 선정한 작가의 작품 특징 및 작가의 시조/양식 특징: 밝은 색채와 섬세한 곡선 표현과 귀족계층의 일상과 같은 부르주아 표현이 두드러짐.

3. 제작 과정에서 중점을 두고자 한 부분: 밝은 색채 느낌을 전체적인 분위기로 잡는 것이 아니라 어두운 곳에서 밝은 느낌을 살짝씩 주어서 밝은 느낌을 강조하고 싶었다. 어두운 느낌과 고급스러운 느낌을 주기 위해 보라색과 어두운 컬러의 파란색을 조합해 사용하였고, 디테일을 많이 잡으려고 했던 것 같다. 뜨개질 공간을 만들어서 부르조아 때처럼 밝고 화려한 옷감과 실을 표현하고, 재봉틀처럼 옛 시대의 물건을 구성에 넣고 싶었다.

4.입체표현과 평면표현의 다른 점: 평면표현을 실제로 내가 사물을 만드는 게 아니라 종이 위에 내가 생각하는 사물을 상상하면서 그리는 것과 같아 현실과 다른 느낌을 주는 것 같다. 평면표현이다 보니 입체표현과는 반대로 많은 디테일을 잡을 필요가 없었고, 내 생각대로 사물을 잘 표현할 수 있다는 장점이 있었다. 하지만 입체표현은 현실 속에서 실제로 내가 상상했던 물체를 만든 것이기에 내가 그린 평면표현의 그림과는 다른 느낌으로 그려질 수 있다. 무엇보다 내가 표현하고자 하는 물체를 내 생각대로 쉽게 구현해내기 어렵고, 그림처럼 하나하나의 물체를 그릴 때의 속도와는 달리 시간과 노력이 많이 필요한 표현방법인 것 같다.

2.모네는 프랑스 인상주의를 대표하는 화가로, 빛과 색의 순간적인 변화를 포착하는 데 집중했다. 그의 그림은 선명한 윤곽선보다 짧고 빠른 붓질, 밝고 화사한 색채가 특징이며, 같은 풍경을 시간대와 날씨에 따라 반복적으로 그려 빛의 변화를 표현했다.모네가 속한 인상주의는 19세기 후반에 등장한 미술 사조로, 자연을 실내가 아닌 야외에서 직접 보고 그리는 ‘외광 묘사’를 중요시했다. 이들은 검은색 대신 색의 조합으로 명암을 표현하며, 순간적인 인상과 분위기를 중시했다. 모네의 작품은 단순한 풍경이 아니라 그 순간의 공기와 빛, 분위기까지 담아내며 인상주의의 핵심을 보여준다.

3.모네가 인상주의 화가라는 점을 고려해서 색감에 많이 신경을 썼다.순가의 빛을 포착한듯한 느낌을 주고자 창밖의 풍경, 벽면 모두 다 한 색깔이 아닌 적어도 두 가지 이상의 색이 어우러진 종이를 붙였다. 그리고 방의 분위기가 화사해보이도록 밝은 계열의 색을 사용했다. 너무 뚜렷하고 쨍한 느낌 보다는 흐릿하고 부드러운 느낌을 공간 안에 담아내고자 했다. 그래서 화려함을 덜어냈다.

4.입체 표현과 평면 표현은 그림에서 대상을 어떻게 보여주는지에 따른 차이를 말한다. 입체 표현은 원근법과 명암을 사용해 사물이 실제처럼 보이도록 하고, 깊이와 공간감을 느낄 수 있게 만든다. 반면 평면 표현은 입체감을 줄이거나 생략하여 화면 전체가 평평해 보이도록 하며, 색과 형태의 조화에 더 집중한다.또한 평면표현은 한 면만 집중해서 그려도 돼서 입체표현에 비해 비교적 단순하다고 느꼈다. 평면 표현을 할 때는 입체성을 고려하지 않아도 되기에 큰 어려움이 없는데 입체표현은 머릿속에 구상한 것을 실제로 입체적으로 표현해야돼서 어렵다. 대신에 평면표현보다 더 직관적이라는 장점이 있는 것 같다.

5.나만의 개성과 작가의 특징을 합쳐 하나의 공간을 만들어낼 수 있었어서 색다르고 재밌는 경험이었다. 내가 머릿속으로 원하는 이상적인 방이 있었는데 그거를 입체적으로 표현하려다보니 생각보다 꽤 어려웠고, 생각한대로 완성되지 않은 부분도 있어 아쉽기도 하다. 방을 구상하며 모네와 인상주의에 대해 새롭게 이해할 수 있었다. 무엇보다도 색과 빛의 조화를 생각하며 공간을 꾸미다 보니, 마치 화학에서 물질의 조합에 따라 성질이 달라지는 걸 떠올렸다. 특히 빛의 반사와 색의 조화를 표현하는 과정에서, 색소와 빛의 파장처럼 화학과 예술이 연결된다는 걸 느껴 흥미로웠다.

2. 내가 선정한 작가의 작품 특징 및 작가

의 사조/양식 특징:

모네는 인상주의를 대표하는 작가로, 자연

의 빛과 색, 계절의 변화를 순간적으로 포

착하여 감성적으로 표현하는 것이 특징이

다. 그의 작품은 뚜렷한 윤곽선보다는 색

의 번짐과 흐림을 통해 분위기를 전달하

는 인상주의적 표현이 돋보인다.

3. 제작 과정에서 중점을 두고자 한 부분:

모네의 자연친화적이고 감성적인 특성을

공간 속에 담고자 했다. 그래서 나무, 식

물, 흙색 톤의 재료를 직접 사용했다. 탁자

나 의자도 나무로 표현했다. 큰 창과 파란

창문은 햇살과 하늘빛이 공간에 들어오는

듯한 느낌을 주도록 했고 모네하면 떠오르

는 아늑하면서도 여유로운 분위기를 표현

하고자 했다. 소파나 쿠션도 파스텔 톤의

점토로 만들어 감성적인 느낌을 더했다.

4. 입체표현과 평면표현의 다른 점:

평면 표현은 눈에 보이는 대상을 그림으

로 옮겨 표현하는 데 비해서 입체 표현은

직접 눈으로 보고 손으로 만질 수 있는 실

제 공간을 만들어야 한다. 그래서 생각했

던 분위기를 구현하기 위해 여러 재료를

만져보고 어떻게 배치해야 가장 자연스럽

고 모네답게 표현될지를 고민하며 제작했다.

5. 제작 후 소감:

처음엔 자연친화적인 가구들과 분위기를

입체로 표현한다는 게 막막했지만 하나하

나 재료를 선택하고 배치하면서 점점 내

가 원하는 감성적인 분위기가 살아나는 것

을 보며 재미와 성취감을 느꼈다. 특히 나

무와 식물 느낌의 재료들을 사용하면서 단

순한 장식이 아닌 모네의 시선을 담아내

는 느낌이 들어서 더욱 의미 있었다. 공간

도 사람을 표현하는 수단이 될 수 있다는

것을 깨달았다.

2. 내가 선정한 작가의 작품 특징 및 작가의 사조/양식 특징 : 순간적 인상, 자연친화적, 감성

   
   

3. 제작 과정에서 중점을 두고자 한 부분 : 자연친화적인 느낌을 강조하기 위해 의자와 창문을 자연에서 쉽게 볼 수 있는 나무를 활용, 전반적으로 따뜻한 느낌을 주는 갈색, 주황색, 살구색을 활용하여 선정한 작가인 모네의 대표작 <인상, 해돋이>의 특이한 분위기를 표현하려고 노력했다

   
   

4. 입체표현과 평면표현의 다른 점 : 평면 표현은 종이 위에 보여지는 질감과 입체감을 표현하려 하지만 입체는 실제로 구현을 해야한다 평면에서는 자신에게 주어진 생각을 연필과 팬, 붓 같은 도구들로 표현할 수 있지만 입체표현은 자신에게 주어진 생각을 실제로 표현해야 하기 때문에 생각할 요소가 만들어져야 한다

   
   

5. 제작 후 소감 : 입체표현 작품을 수행하면서 입체로 표현하는 것이 재료나 구조에 대한 한계로 어려움에 봉착하여 물체의 색이나 크기가 재각각으로 변해 처음 구상한 모습으로 만들지 못해서 아쉬웠다. 그래도 점점 수정하며 작품을 잘 마친 것 같아 뿌듯하였다

<전통미술 보고서>

1. 내가 선정한 전통민화 종류:

2. 전통민화의 상징성:

3. 재해석한 현대적 이미지 2가지:

4. 재해석한 이미지에 대한 설명:

2.나쁜기운을 내쪽고 복을 불러들어오게한다

3,호랑이를 봉황으로 바꿨다,까치를 오히려 사슴으로 바꾸었다

4.봉황은 나쁜기을 내쫒고 악의기운을 막아준다

사슴은 까치처럼 길조의 상징이며 지혜,순결을 뜻하기도 한다 이외에 토끼는 순결을,내화나무는 부부의 상징을 나타내기도 한다

1. 내가 선정한 전통민화 종류: 어해도

2. 전통민화의 상징성: 출세

3. 재해석한 현대적 이미지 2가지: 잉어 - 머니건, 바다 - 코인

4. 재해석한 이미지에 대한 설명: 돈을 뿌리는 기기인 머니건과 바다에 넘치는 듯한 코인을 사용해 출세하여 부유해진 것을 표현하였다. 하늘에 떠 있는 구름은 샹들리에로 바꿔 현대의 고급진 느낌을 나타내었고, 태양은 비슷한 붉은빛을 가진 루비로 대체하였다.

2.학문과 출세를 상징한다.

3.책을 컴퓨터라는 현대적 이미지로 재해석했고,

꽃을 연필이라는 현대적 이미지로 재해석했다.

4.책 대신 컴퓨터를 한 이유는 현재 시대에는 인강 등으로 공부를 할때 컴퓨터를 사용하기 때문이고, 꽃 대신 연필을 한 이유는 공부를 할때 필요한 가장 기본적인 것이라고 생각하기 때문에 연필을 사용하였다.

2. 전통민화 상징성

   책가도는 지식의 과시, 출세를 상징함

   
   

3. 재해석 현대 이미지

   책보다 태블릿,노트북으로 공부하기 때문에

4. 지식의 과시에 중점을 두어서 학습지가 쌓여있는 모습과 필기구, 책으로 장식된 모습, 전자기기를 장식한 모습을 그렸다.

학업을 상징한다

내가 현대적으로 재해석한이미지는 책을 노트북으로 그리고 꽃을 전등으로 바꾸었다

왜냐면 현대에는 책보단 노트북으로 더 많이 공부하고 밤까지 많이하기에 전등이 필요하다

1. 문자도

2. 유교적 가치 (효, 충, 예, 의, 치 등등)

3. 재해석한 현대적 이미지 2가지: 빨간 내복, 가족 사진

4. 재해석한 이미지에 대한 설명: 첫월급을 받았을 때 부모님께 빨간 내복 선물을 자주하는데, 여기서 효의 의미를 발견해 빨간 내복을 효로 재해석 해봤다. 또한 가족 사진은 그 가정의 화목함을 내포한다고 생각하는데, 가정이 평안한게 곧 부모님에게는 효 자체이기에 가족 사진 또한 효의 의미로 재해석 해보았다.

2.학문,출세 등의 여러 지식의 상징

3. 예전 풍의 느낌과 반대인 현대사회의 책들과 칠판등 공부와 관련된 이미지를 표현

   셰익스피어 작가의 대표적인 4대 비극책을 표현 함으로 책에 대한 이미지 부각

4. 중세사회, 현대사회의 책으로 다양한 시대의 책들을 나타내고 표현하였다

<전통미술 보고서>

1. 내가 선정한 전통민화 종류: 어해도

2. 전통민화의 상징성: 출새

3. 재해석한 현대적 이미지 2가지: 수입차 차 키, 양주

4. 재해석한 이미지에 대한 설명: 부를 과시하는 이미지들을 그림에 적용시켰지만 출세가 아니라 몰락하는 허세와 과시뿐인 부자의 모습을 그렸다

1. 내가 선정한 전통민화 종류: 책가도

2. 전통 민화 상징성: 학문정진

3. 재해석한 현대적 이미지 2가지: 망원경, 자명종, 커피음료, 스탠드조명 등 나의 책상 위 물건들

4. 재해석한 이미지에 대한 설명: 전통 책가도의 책들과 책장 속 물건은 모두 자신의 지식과 학문에 대한 관심을 보여주며 학문정진을 상징한다. 이를 현대적으로 재해석하여, 나는 나의 책상위 물건들로 설명하고 싶었다. 지구과학에 관심이 많고 공부를 좋아하기에 학문과 관련한 망원경을 책상 위에 올려두었다. 또한 시계를 보며 공부에 항상 몰두하고 공부 시간을 체크하기에 자명종 시계도 학문정진과 관련이 있다고 보아 그림으로 그려넣었다. 스탠드 조명과 커피음료는 내가 공부를 하다가 졸릴 때 항상 조명을 바꾸고 커피를 먹기에 학문정진과 관련이 있다고 생각되어 그려넣어보았다. 공부를 할 때는 항상 성실함과 끈기가 바탕이 되어야 하기에 나의 책상 속 물건들을 생각해보며 내가 끈기있게 공부할 수 있도록 도와주는 물건으로 상징을 넣어 작품에 넣어보고 싶었다.

내가 선정한 전통민화 종류: 문자도

전통민화의 상징성: 효

재해석한 현대적 이미지 2가지: 안마의자,홍삼세트

재해석한 이미지에 대한 설명:문자도는 글자를 중심으로 하여 덕목의 의미를 상징적으로 표현한 민화이다. 그중 ‘효’는 부모에 대한 공경과 사랑을 나타낸다. 나는 이 효의 의미를 현대적으로 재해석하여 ‘안마의자’와 ‘홍삼세트’를 작품 속에 표현하고자 했다. 안마의자는 부모님의 피로를 풀어드리고 편안함을 드리는 물건으로 부모를 생각하는 마음과 보살핌의 의미를 담고 있다. 또한 홍삼세트는 건강을 챙겨드리려는 마음을 상징하며 자녀가 부모의 건강을 기원하는 현대적인 효의 표현이라 생각했다. 이처럼 과거의 ‘효’가 단순히 순종과 공경으로만 표현되었다면, 나는 오늘날의 ‘효’를 부모님의 편안함과 건강을 지키려는 실천적인 마음으로 해석해 작품에 담아보았다.

2.학문, 출세 등의 여러 지식 상징.

3.시계, 타공판

4.큰 서랍은 안에 물건들을 보관할 수 있다고 생각해 그 옆에 독서실 책상을 그렸다, 꽃병은 무언갈 꽂을 수 있으니 자주 바라보게 된다고 생각하기에 시계를 걸었다. 추가적으로 독서실 책상 위에는 독서대를 그리고 세로로 긴 서랍을 보았을 때 책을 두기보다 현대에 맞게 타공판을 그려넣었다.

2.뛰어 오르는 잉어는 출세를 상징함

3.금과 돈

4. 금과 돈은 예로부터 부와 성공을 상징하는 대표적인 것이라고 생각한다 금은 변하지 않는 가치와 귀함을, 돈은 현대 사회에서의 경제적 풍요를 나타낸다. 그래서 두 가지 모두 사람들이 생각하는 ‘부’의 의미를 가장 잘 보여주는 상징이라고 느꼈다.

출세

금괴와 현금

현대에서 출세(성공)를 뜻하는 건 성공한 부 라고 생각했고 부의 상징인 돈과 값비싼금을 그려서 표현했습니다

2. 전통 민화 상징성 : 뛰어 오르는 잉어는 출세를 상징함

3. 재해석한 현대적 이미지 2가지 : 비행기와 고층 빌딩

4. 재해석한 이미지에 대한 설명 : 출세를 상징하는 어해도를 재해석하여 출세하여 세계를 다니는 비행기와 고층빌딩을 가진 이미지로 해석하여 그림을 완성하였다