Movimientos Artísticos de la 2da Mitad del Siglo XX by Malena Calle

flormarcellatorreani — 2020-10-21 20:14:59 UTC

Movimientos artísticos del siglo XX

Informalismo Pintura matérica

martibollo145 — 2020-10-21 20:24:45 UTC

Corriente pictórica que se inserta en el informalismo europeo posterior a la Segunda Guerra Mundial. Se desarrolló desde finales de los años cuarenta y principios de los años cincuenta. Se considera que surgió en Francia, con la obra de Fautrier y Dubuffet.
Principales representantes:
Giuseppe Bertini.
Anselm Kiefer.
Joseph Beuys

Expresionismo abstracto

martibollo145 — 2020-10-21 20:26:16 UTC

Movimiento pictórico contemporáneo dentro de la abstracción, en concreto, las tendencias informalistas y matéricas posteriores a la Segunda Guerra Mundial. Surgió en los años 1940 en Estados Unidos y se difundió, décadas después, por todo el mundo. Se considera el primer movimiento genuinamente estadounidense dentro del arte abstracto, y ejemplo del liderazgo en materia de artes plásticas.
Principales representantes:
Principales representantes:
Jackson Pollock
Lee Krasner
Helen Frankenthaler

Action painting

martibollo145 — 2020-10-21 20:29:45 UTC

Action painting (en español «pintura de acción») es una técnica pictórica, así como el nombre del movimiento pictórico que la usa. Surge en el siglo XX dentro de la pintura no figurativa. Intenta expresar mediante el color y la materia del cuadro, sensaciones tales como el movimiento, la velocidad, la energía
Principales representantes:
Rotem Reshef
Franz Kline
Norman Bluhm

La nueva figuración

martibollo145 — 2020-10-21 20:30:41 UTC

Movimiento artístico nacido en la segunda mitad del siglo XX, y como bien dice su nombre, es una vuelta a la pintura figurativa después de tanto expresionismo abstracto y otros tipos de abstracción.
Principales repressentantes:

Verónica Ruíz de Velasco
Alirio Rodriguez
Jacob Borges

Arte cinético

martibollo145 — 2020-10-21 20:30:56 UTC

Corriente de arte en que las obras tienen movimiento o parecen tenerlo. Es una tendencia de las pinturas y las esculturas contemporáneas creadas para producir una impresión de movimiento. El arte cinético y el arte óptico son corrientes artísticas basadas en la estética del movimiento.
Principales Representantes.
Takis
Eusebio Sempre
Martha Boto

Arte abstracto

martibollo145 — 2020-10-21 20:31:13 UTC

Forma de expresión artística que prescinde de toda figuración y propone una nueva realidad distinta a la natural. Usa un lenguaje visual de forma, color y línea para crear una composición que puede existir con independencia de referencias visuales del mundo real. Abarca movimientos como el expresionismo abstracto, el suprematismo, el action painting, De Stijl o el constructivismo.
Principales representantes:
Wassily Kandinsky.
Kasimir Malévich.
Piet Mondrian.

Pop Art

flormarcellatorreani — 2020-10-21 20:31:21 UTC

Movimiento artístico surgido en Reino Unido y Estados Unidos a mediados del siglo XX, inspirado en la estética de la vida cotidiana y los bienes de consumo de la época, tales como anuncios publicitarios, comic books, objetos culturales «mundanos» y del mundo del cine. El arte pop, como la música pop, presenta una forma de ver y tratar el arte, más global y social, no para pocos (elitista), sino para todos (popular) al utilizar imágenes populares en oposición a la cultura elitista existente en las Bellas Artes, separándolas de su contexto y aislándolas o combinándolas con otras, además de resaltar el aspecto banal o kitsch de algún elemento cultural, a menudo a través del uso de la ironía.
principales representantes:
Andy Warhol
Keith Haring
Richard Hamilton

Minimalismo

martibollo145 — 2020-10-21 20:31:36 UTC

El término minimalismo , en su ámbito más general, es la tendencia a reducir a lo esencial, a despojar de elementos sobrantes. Esta tendencia supuso la última etapa del reduccionismo propuesto en su día por Kazimir Malévich, por los constructivistas rusos y por el movimiento artístico De Stijl.
Principales representantes:
Donald Judd.
Yayoi Kusama.
Frank Stella.

Land art

flormarcellatorreani — 2020-10-21 20:31:44 UTC

Corriente del arte contemporáneo en la que el paisaje y la obra de arte están estrechamente enlazados. Utiliza a la naturaleza como material (madera, tierra, piedras, arena, viento, rocas, fuego, agua etc.) para intervenir en sí misma.
Principales Representantes:
Andy Goldsworthy
Nils Udo
Robert Smithson

Arte Conceptual

flormarcellatorreani — 2020-10-21 20:34:36 UTC

Movimiento artístico en el que la conceptualización o la idea, es más importante que la obra de arte en tanto objeto físico o material.
Principales representantes:
Marcel Duchamp.
Sol LeWitt.
Joseph Kosuth

Happening

flormarcellatorreani — 2020-10-21 20:34:52 UTC

Happening (de la palabra inglesa que significa acontecimiento, ocurrencia, suceso) es toda experiencia que parte de (participación-improvisación). Tiene su origen en la década de 1950 y se considera una manifestación artística multidisciplinaria.
Principales representantes:

Allan Kaprow
Wolf Vostell
Carolee Schneemann

Body Art

flormarcellatorreani — 2020-10-21 20:35:15 UTC

El arte corporal (o en inglés, body art) es un estilo enmarcado en el arte conceptual, de gran relevancia en los años 1970 en Europa y, en especial, en África. Se trabaja con el cuerpo como material plástico, se pinta (pintura corporal), se tatúa, se añaden piercings, se calca, se ensucia, se cubre, se retuerce; el cuerpo es el lienzo o el molde del trabajo artístico.
Principales Representantes:
Bruce Nauman
Chris Burden
Vito Acconci

Hiperrealismo

flormarcellatorreani — 2020-10-21 20:35:35 UTC

Género de pintura y escultura que se asemeja a la fotografía. El hiperrealismo es considerado un avance del fotorrealismo por los métodos utilizados.¹ El término se aplica a un movimiento y estilo de arte independiente que surge en Estados Unidos y Europa a finales de 1960 y a principios de 1970.
Principales representantes:
Claudio Bravo.
Gottfried Helnwein.
Nur Koçak.

Arte Povera

flormarcellatorreani — 2020-10-21 20:36:03 UTC

Movimiento artístico surgido en Italia en la segunda mitad de la década de 1960, al cual se adhirieron autores del ámbito predominantemente turinés. Fue llamado así por Germano Celant, debido a que se utilizan para su creación materiales humildes y pobres, generalmente no industriales.
Principales representantes:
Giuseppe Penone.
Janis Kounellis.
Mario Merz.