Agunas de estas herramientas son la realización grupal de proyectos artísticos con todos los aspectos que conlleva, la posibilidad de utilizar los Museos y espacios expositivos como herramienta pedagógica (visitas guiadas, recorridos didácticos con actividades, recorridos virtuales, etc.) Además, analizamos todas aquellas propuestas desarrolladas por los Museos durante la pandemia como charlas didácticas vía zoom y planificación de actividades para docentes dirigidos a niños/as y familias. 

Otro aspecto es la importancia de la educación basada en proyectos y de pensar la educación artística en relación o interdisciplinariedad con otras asignaturas.

Por último, de Mara Acaso recogí la importancia de tener en cuenta el "movimiento" a la hora de apreciar y hacer arte por parte de los alumnos/as así como también mantener vivo el asombro y el extrañamiento. 
Como espectadora aprendí a observar y apreciar aspectos de los Museos que antes, sin estos contenidos aprendidos, ni había pensando en observar. Aspectos como el montaje de las obras, su iluminación, la estructura del edificio, la forma en la que se organizan las composiciones y, sobre todo, en mi caso, empecé a ver con otros ojos los textos curatoriales y a darle valor, sobre todo, para comprender y apreciar arte contemporáneo. 
Por otra parte, apreciamos además de las obras mismas, los procesos detrás de sus montajes, analizándolas desde otros puntos de vista. 
Como artista, me nutrí de gran cantidad de obras y de artistas con formas muy variadas de expresión. De ellos tomé el analizar el por qué de mis producciones, reflexionar en base a mi obra e intentar desarrollar sus respectivas justificaciones teóricas, tarea que estoy desarrollando en mis proyectos de los talleres de dibujo y pintura.