El dórico es un orden más sobrio que da una sensación de mayor pesadez.
El jónico es más fino y rico.
El corintio es más ornamental.
PARTES
Naos o cella: es la estancia que guarda la estatua.
Pronaos, un pórtico que precede a la naos.
Opistodomos, un falso pórtico
Adyton, una estancia que puede haber tras la naos,

Este tipo de arquitectura de tipo permanente  cumplió una finalidad religiosa o funeraria y otro de protección.

Se ubican las pinturas de la zona levantina, que habitualmente se realizan en exteriores, y por tanto su relación con la "primitiva arquitectura" menor.

El mundo griego fue fundamental para el desarrollo del arte romano junto a las aportaciones de la cultura etrusca.
Nace en un ambiente histórico propio, al centro de Italia, en una región donde la colonización griega no había sido jamás impuesta.
La arquitectura romana floreció fundamentalmente durante la época de la república, aunque vivió su momento más álgido durante el Imperio, período del cual se conservan la mayoría de los grandes edificios como el Panteón de Agripa o el Coliseo Romano, por citar algunos.

Aunque en la arquitectura etrusca se usan formas a dinteladas, emplearon de forma mayoritaria el arco y la bóveda.
La columna es el soporte preferido y es bastante sencilla, sin partes fijas. Tiene relación con la dórica y dará lugar a la columna toscana. Los capitales no tienen forma definida, sino que se realizan con libertad. Tienen equino, ábaco y plintio, basa con gran toro y el fuste es liso.

Frecuentemente, los templos estuvieron recubiertos de placas de terracota. También emplearon la policromía.

Uno de los ejemplos posteriores más influyentes fue el Panteón (118-128 ) de Roma, que consistió en el habitual vestíbulo o pórtico hipóstilo cubierto a dos aguas, seguido por un espacio cilíndrico cubierto por una cúpula, sustituyendo la tradicional cella o habitación principal rectangular. Los templos rotondos, más simples, como el construido hacia el 75 a.n.e. en Tívoli, cerca de Roma, basados en prototipos griegos de cellas circulares perípteras, fueron también populares.

Sin embargo, los templos jugaron un papel fundamental para la adaptación del cristianismo. Los cristianos comenzaron a utilizar basílicas para profesar su fe, pero en muchos casos también acostumbraron a usar casas comunes.

Muchos de los edificios griegos tenían una arquitectura bastante llamativa, la cual fue adoptada por los romanos. En particular, las columnas griegas pasaron a formar parte fundamental de la arquitectura en Roma.

Estas influencias fueron también heredadas por la arquitectura paleocristiana. Como el Imperio romano fue la primera gran civilización en abrir los brazos al cristianismo (tras la firma del Edicto de Milán en el año 314 d. C.), fue allí donde comenzaron a edificarse las primeras estructuras cristianas.

1. Basílica de San Demetrio de Salónica.

2. Iglesia de los Santos Apóstoles (536-546).

3. Iglesia de Santa Irene.

4. Iglesia de los Santos Sergio y Baco (527).

5. Iglesia de Santa Sofía (532-537).

Obras más importantes en Ravena:

1. Iglesia de San Vital (522-547).

2. Iglesia de San Apolinar in Classe (534-54

Es en esta ciudad donde se encuentra una de las iglesias más importantes construidas por Justiniano: la iglesia de San Vital de Rávena. Esta iglesia es considerada una de las mejores representaciones existentes entre la arquitectura bizantina y la cristiana.

Entre las similitudes más destacadas entre ambas arquitecturas destacan el uso de mosaicos en las decoraciones de diversas superficies, el enfoque arquitectónico en destacar el ábside de las estructuras y la utilización de ventanas ubicadas en zonas altas de las paredes para permitir el acceso de la luz.

La arquitectura románica es el resultado de la integración de fórmulas constructivas y estéticas de diversa procedencia: romana, prerrománica, bizantina, germánica y árabe, hasta alcanzar una unidad de criterios y una personalidad considerables.

Pero no se puede considerar al arte románico como un estilo completamente homogéneo en el doble plano espacial y cronológico, dándose "variedades regionales" y una evolución temporal de maduración y decadencia.
ELEMENTOS ARQUITECTÓNICOS
Dentro de la arquitectura románica, que se realiza siempre en piedra, se dan todos los tipos de bóveda de las escuelas prerrománicas y las cubiertas de madera, pero lo que más destaca ahora es el uso sistemático de la bóveda de cañónreforzada por arcos fajones, que exigirá una adaptación del resto de la arquitectura.

Para aguantar este tipo de bóveda, además de los arcos fajones apoyados en pilares y los contrafuertes exteriores, son necesarios unos muros muy gruesos o espesos que puedan soportar su empuje. Además, siguiendo su forma, los arcos son de medio punto. En cuanto a los huecos horadados en los muros, su tamaño debía ser el menor posible para no debilitarlos y estarán formados por varios arcos de medio punto que irán disminuyendo su tamaño. Exteriormente, la arquitectura se decora con cornisas, bandas lombardas, pilastras, arquerías ciegas o contrafuertes.

Por lo tanto, lo importante estructuralmente en la arquitectura románica es el muro, que además servirá de soporte para la escultura y la pintura mural.

La nave central, como se ha mencionado antes, se cubre con bóveda de cañón. Las naves laterales suelen estar cubiertas en su parte superior con cuadrantes cilíndricos y en su planta inferior con bóvedas de arista que son el resultado de la intersección de dos bóvedas de cañón.

Las columnas que separan las naves son ahora pilares de planta cruciforme, pues estos aguantan mucho mejor el peso, a los que se adosan diferentes tipos de columnas. Estos pilares se encuentran además unidos por los llamados arcos formeros.

Exteriormente, el campanario es el elemento más visible del templo románico. Estas torres suelen ser de planta cuadrada, aunque en algunas ocasiones son cilíndricas, y pueden levantarse tanto aisladas como adosadas al resto de la arquitectura.

La denominación peyorativa "gótico" fue inventada por los eruditos del Renacimiento con sentido de desprecio a un arte que consideraban bárbaro (el "arte de los godos") muy inferior en consideración al arte grecorromano.

Sin embargo fue revalorizado y exaltado en el siglo XIX por los movimientos nacionalistas y románticos europeos y en la actualidad se considera universalmente como uno de los momentos más brillantes desde el punto de vista artístico, del mundo occidental.

El arte gótico se caracteriza por la verticalidad y la luz, que es el reflejo de la divinidad. Su expresión más típica es la catedral, edificio urbano, en la que encontramos todos los elementos del arte gótico.
En estas construcciones predominan las plantas de cruz latina en las que se distingue: la cabecera, el crucero y las naves, de tres a cinco. La cabecera tiene girola y capillas radiales y la nave central y el crucero son más anchos y altos que las laterales.
Las capillas, los ábsides y las girolas dejan de ser semicirculares para hacerse poligonales.

En sentido vertical, se divide en tres calles:

Lo más decorado es la fachada, pero en ella destaca la puerta. Se repiten los mismos elementos de la portada románica pero con ciertos cambios: tímpano con forma de arco ojival y arquivoltas también ojivales. También hay algunos cambios en la decoración escultórica:

Siglo XIV e inicios del S XV Quattrocento, es una arquitectura que aspira al Clasicismo y que pone los puntales teóricos de la canonización del estilo, que caracterizará al período siguiente.

Siglo XV e inicios del Siglo XVI: cinquencento o fase del Alto Renacimiento, en el que destacan arquitectos como Donnato Bramante.

Siglo XVI: Manierismo, donde las individualidades de los arquitectos comienzan a sobreponerse al proyecto teórico clásico. 

El barroco nació en Italia y se extendió por toda Europa. Desde España y Portugal también se extendió a las colonias americanas.

Fue un estilo artístico bastante despreciado por los historiadores modernos por considerarse anticlásico, igual que había ocurrido con el gótico. Sin embargo ha sido revalorizado a lo largo del siglo XX, por los artistas de vanguardia.

Hay tres variantes barrocas:

Barroco católico
Muestra a través de sus obras el triunfo de la Iglesia Católica sirviéndose del lujo y la riqueza. Pretende demostrar que la Iglesia es la representante de la feverdadera. Se da en Italia, España y en el sur de Alemania.

Barroco absolutista
Triunfa en Francia y se sirve de medios similares a los de la Iglesia para expresar el poder del Estado.

Barroco burgués
Triunfa en los países protestantes (especialmente en Holanda). Destaca la pintura, de carácter intimista, con escenas de género y retratos que gustan a la clientela (burguesía).

Se siguen utilizando muchos elementos clásicos, pero con un tratamiento diferente: frontones quebrados, entablamentos quebrados, columnas clásicas, pero no adosadas, con volumen pleno y columnas salomónicas (muy dinámica, con fuste retorcido que asciende en sentido helicoidal), se prefiere el óvalo al círculo...

Se emplean bóvedas y cúpulas como cubiertas, pero es frecuente que las cúpulas sean ovaladas.
Profusión de elementos decorativos

Se emplean mucho los relieves que refuerzan el contraste ya citado de claro-oscuros. Dentro de esta decoración en relieve destacan los elementos botánicos y las placas rectangulares.

Este proyecto vino a terminar con el estilo urbano renacentista sobre la cual estaba diseñada la Roma de aquel tiempo, el encargado de este proyecto fue Domenico Fontana y en el se hacía énfasis en colocar antiguos obeliscos egipcios.

Además también se usaron las plazas principales para la exaltación de la religión o el gobierno y en ellas se comenzaron a colocar estatuas del Papa, los reyes o los santos patronos de las diferentes ciudades. En resumen, podemos decir que el urbanismo barroco se encargó de llenar las ciudades de elementos que cumplían con una función meramente ornamental.
De la Arquitectura barroca se desprenden y derivan muchos más estilos Arquitectónicos que serán motivo de otros arquipost. Como pueden ver este estilo arquitectónico creo una tendencia total en aquella época y es algo que hasta el día de hoy podemos ver en muchas de las iglesias o catedrales de nuestras ciudades.

El Gesú (Roma) Diseñada en 1568 por Giacomo Vignola y Giacomo della Porta. (Finalizada en 1575-1584)

Plaza de San Pedro, Vaticano, Roma. Por Gian Lorenzo Bernini (c. 1656-1667).

En este periodo, la arquitectura rococó se caracteriza por ser una versión más ligera, más graciosa, pero también más elaborada de la arquitectura barroca. La arquitectura barroca era ornamentada y austera. Por otro lado, aunque los estilos eran muy similares, hay algunas diferencias notables entre arquitectura rococó y barroca.
La simetría, el Rococó hizo hincapié en la asimetría de las formas, mientras que el barroco fue el opuesto.

– Predominan la luminosidad y el uso de colores suaves y claros.

– Las formas se inspiran en la naturaleza (rocas, algas, conchas…), en la mitología y en el arte oriental. Abundan también escenas galantes y amorosas, así como cuerpos desnudos.

La irrupción del Neoclasicismo en España provine del exterior más que por una necesidad interna de renovación.

El desarrollo del barroco quedó interrumpido al sustituir en el trono de España a la dinastía de los Habsburrgo por la de los Borbones, con Felipe V. El joven rey, que venía de Francia, se instaló en la corte española con un grupo de artistas franceses e italianos y con ellos entraron las corrientes artísticas extranjeras.

Se inspira en los monumentos de la antigüedad grecorromana.

• Se busca la belleza ideal basada en las líneas puras, en la simetría y en las proporciones.

• Predomina la horizontalidad que da sensación de equilibrio.

• Utiliza elementos básicos de la arquitectura clásica: columnas, órdenes clásicos, frontones, arcos de medio punto, bóvedas, cúpulas

ARQUITECTURA NEOCLÁSICA EN INGLATERRA
Robert Smirke (1780-1867) William Wilkins que realizó la "Galería Nacional" también en la ciudad de Londres.

ARQUITECTURA NEOCLÁSICA EN ALEMANIA
CARL GOTTHARD LANGHANS (1732-1808)  "Puerta de Brandenburgo" e "Gliptoteca de Munich"  También realizó el "Ermitage" de San Petersburgo.
Friedrich Schinkel (1781-1841) que destaca por el "Teatro" de Berlín,

ARQUITECTURA NEOCLÁSICA EN USA Promovido por Thomas Jefferson, "La Casa Blanca" en Washington.

ARQUITECTURA NEOCLÁSICA EN ESPAÑA
FRANCISCO SABATINI (1722-1797): "Puerta de Alcalá"