<?xml version="1.0"?>
<rss version="2.0">
   <channel>
      <title>Mestrado em Educação - Tempo e Espaço na Educação by Daniela Brocca</title>
      <link>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3</link>
      <description>Daniela Brocca</description>
      <language>en-us</language>
      <pubDate>2020-06-14 12:26:08 UTC</pubDate>
      <lastBuildDate>2025-11-20 20:08:19 UTC</lastBuildDate>
      <webMaster>hello@padlet.com</webMaster>
      <image>
         <url>https://padlet.net/icons/png/2712.png</url>
      </image>
      <item>
         <title>Kátia Canton</title>
         <author>dbrocca1</author>
         <link>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/625855305</link>
         <description><![CDATA[<div>Nasceu em São Paulo, em 1962. É escritora e crítica de arte, PhD em artes interdisciplinares pela Universidade de Nova York, professora e curadora do Museu de Arte Contemporânea de São Paulo (MAC/USP). Já publicou dezoito livros - entre eles, <em>O mistério das formas</em> (Paulinas, 1998; Prêmio Jabuti) e <em>The Fairy Tale Revisited</em> (Peter Lang, 1994; Prêmio Contemporary Authors do Galé Research Institute, de Michigan, Estados Unidos).<br><br><strong>Os livros de Kátia Canton foram objetos de estudo no Mestrado em educação, no Seminário Temático - Tempo e Espaço na Educação, ministrado pela Prof. Mônica.</strong></div>]]></description>
         <enclosure url="http://www.andrearehder.com.br/uploads/artist/gallery/37/thumbs/foto_Katia_Canton.jpg" />
         <pubDate>2020-06-14 12:37:55 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/625855305</guid>
      </item>
      <item>
         <title>Temas da Arte Contemporânea </title>
         <author>dbrocca1</author>
         <link>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/625860833</link>
         <description><![CDATA[<div>Os livros refletem os principais assuntos que definem o mundo contemporâneo e que são espelhados pela arte. Nesta coleção, Kátia Canton apresenta temas que emolduram o mundo contemporâneo e que são refletidos na arte atual. <br><br><em>Kátia Canton, 2009.</em><br><br></div>]]></description>
         <enclosure url="http://media-cache-ec0.pinimg.com/736x/81/81/ac/8181ace9455427172135744d10538567.jpg" />
         <pubDate>2020-06-14 12:45:07 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/625860833</guid>
      </item>
      <item>
         <title>Arte Moderna</title>
         <author>dbrocca1</author>
         <link>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/625865377</link>
         <description><![CDATA[<div>Marcada pela Revolução Industrial.  Termo que se refere às <a href="https://pt.wikipedia.org/wiki/Movimento_art%C3%ADstico">expressões artísticas</a> surgidas no final do <a href="https://pt.wikipedia.org/wiki/S%C3%A9culo_XIX">século XIX</a>, que se estenderam até metade do século XX. Na arte moderna vê-se a influência da <a href="https://pt.wikipedia.org/wiki/Revolu%C3%A7%C3%A3o_Industrial">Revolução Industrial</a>, das <a href="https://pt.wikipedia.org/wiki/M%C3%A1quina_a_vapor">máquinas a vapor</a>, do aumento das <a href="https://pt.wikipedia.org/wiki/Velocidade">velocidades</a>, da <a href="https://pt.wikipedia.org/wiki/Fotografia">fotografia</a>, do <a href="https://pt.wikipedia.org/wiki/Cinema">cinema</a>, do <a href="https://pt.wikipedia.org/wiki/Avi%C3%A3o">avião</a>, do estudo da <a href="https://pt.wikipedia.org/wiki/Mente">mente</a> entre outros elementos que contribuíram para a mudança do pensamento e das atitudes. <br><br><em>Operários, (1933), Tarsila do Amaral.</em></div>]]></description>
         <enclosure url="https://bsp.org.br/wp-content/uploads/2014/04/dia_do_trabalho1.jpg" />
         <pubDate>2020-06-14 12:50:34 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/625865377</guid>
      </item>
      <item>
         <title>Arte Moderna - Impressionistas</title>
         <author>dbrocca1</author>
         <link>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/625873049</link>
         <description><![CDATA[<div>•Espelho do seu tempo;</div><div>•Liberdade e autonomia;</div><div>•Impressões pessoais de paisagens, pessoas, objetos e cenas cotidianas.</div><div><br></div><div><em>Impressão, Nascer do Sol (1872), Claude Monet.</em><br><br></div>]]></description>
         <enclosure url="https://i.ebayimg.com/images/i/360803139129-0-1/s-l1000.jpg" />
         <pubDate>2020-06-14 12:59:27 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/625873049</guid>
      </item>
      <item>
         <title>Arte Moderna - Pós Impressionismo</title>
         <author>dbrocca1</author>
         <link>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/625877638</link>
         <description><![CDATA[<div>•Exploração da forma;</div><div>•Abstração: não há necessidade de representar algo além da Arte.</div><div><br><em>O Cavaleiro azul</em>, <em>(1917), Kandinsky.</em></div>]]></description>
         <enclosure url="https://i.pinimg.com/236x/a4/bf/26/a4bf2671547e8d14a26f21aa89254a5b--wassily-kandinsky.jpg" />
         <pubDate>2020-06-14 13:03:28 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/625877638</guid>
      </item>
      <item>
         <title>Arte Moderna - Expressionismo</title>
         <author>dbrocca1</author>
         <link>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/625891662</link>
         <description><![CDATA[<div>•Expressar por meio da arte a veerdade do ser humano;</div><div>•A Arte não reproduz a realidade, mas a transforma.</div><div><br></div><div><em> O Entardecer de um fauno, (1912), composição de Claude Debussy e coreografia de Nijinski.</em></div>]]></description>
         <enclosure url="https://www.youtube.com/watch?v=MFo6e9XJ-ho" />
         <pubDate>2020-06-14 13:18:45 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/625891662</guid>
      </item>
      <item>
         <title>Modernismo no Brasil</title>
         <author>dbrocca1</author>
         <link>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/625898785</link>
         <description><![CDATA[<div>P<em>aisagens e cenas brasileiras (1913), Lasar Segall.</em></div>]]></description>
         <enclosure url="http://www.pinturasemtela.com.br/wp-content/uploads/2011/05/lasar-segall-obras-artes-e-biografia.jpg" />
         <pubDate>2020-06-14 13:26:31 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/625898785</guid>
      </item>
      <item>
         <title>Modernismo no Brasil</title>
         <author>dbrocca1</author>
         <link>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/625900927</link>
         <description><![CDATA[<div>Figuras deformadas. Exibida em Munique em 1937, na célebre mostra intitulada como<strong><em> Arte Degenerada</em></strong>, que pretendia desqualificar a arte moderna.<br><br><em>Eternos Caminhantes (1919), Lasar Segall.</em></div>]]></description>
         <enclosure url="http://www.arteeartistas.com.br/wp-content/uploads/2017/02/eternos-caminhantes-290x300.jpg" />
         <pubDate>2020-06-14 13:28:34 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/625900927</guid>
      </item>
      <item>
         <title>Modernismo Brasil - Lygia Clark</title>
         <author>dbrocca1</author>
         <link>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/625909088</link>
         <description><![CDATA[<div>Artista brasileira nascida em Belo Horizonte em 1920, mudou-se para o Rio de Janeiro, em 1947. A artista trabalhou com instalações e <em>body art</em>. A experiência com a maleabilidade de materiais duros converte-se em material flexível. Lygia Clark através do metal flexível criou a obra “Bichos”, construções metálicas geométricas que se articulam por meio de dobradiças e requerem a co-participação do espectador.<br><br></div>]]></description>
         <enclosure url="http://artenarede.com.br/blog/wp-content/uploads/2014/05/Lygia-Clark-1.png" />
         <pubDate>2020-06-14 13:37:55 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/625909088</guid>
      </item>
      <item>
         <title>Lygia Clark - &quot;Bichos&quot;</title>
         <author>dbrocca1</author>
         <link>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/625916728</link>
         <description><![CDATA[<div>As obras “Bichos” feitas com metal unidas com dobradiças, fazendo com que as obras fiquem volumosas, formando os bichos. Clark afirma que seus “bichos” têm vida própria. “Um bicho não é apenas para ser contemplado e mesmo tocado. Requer relacionamento. Ele tem respostas próprias, e muito bem definidas para cada estímulo que vier a receber.”<br><br><em>Bichos, (1960), Lygia Clark.</em></div>]]></description>
         <enclosure url="https://www.fundacionbancosantander.com/visita_virtual/punto-de-partida/media/obras/alta/73_arquitectura-fantastica-bicho_1.jpg" />
         <pubDate>2020-06-14 13:45:40 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/625916728</guid>
      </item>
      <item>
         <title>Arte Contemporânea</title>
         <author>dbrocca1</author>
         <link>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/625925098</link>
         <description><![CDATA[<div>A Arte Contemporânea se materializa pela negociação ente ARTE e VIDA, VIDA e ARTE.<br>O sentido da Arte Contemporânea são as inter-relações entre as diferentes áreas do conhecimento humano. Arte contemporânea é uma <strong>tendência artística que se construiu a partir do pós-modernismo</strong>, apresentando expressões e técnicas artísticas inovadoras, que incentivam a reflexão subjetiva sobre a obra.<br><br></div>]]></description>
         <enclosure url="https://escola-padre-fidelis.webnode.com/_files/200005390-97717986aa/image.jpg" />
         <pubDate>2020-06-14 13:54:35 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/625925098</guid>
      </item>
      <item>
         <title>Tempo e Memória</title>
         <author>dbrocca1</author>
         <link>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/625936611</link>
         <description><![CDATA[<div>A autora inicia falando sobre o tempo ou a “falta de tempo” ou a sensação de que o tempo “corre mais rapidamente”, que ele é um dos elementos mais importantes para pensarmos a vida e a arte contemporânea.<br><br>Kátia Canton</div>]]></description>
         <enclosure url="https://padlet-uploads.storage.googleapis.com/622390731/c1fc2a7fedda84eac4c670949ff0c710/Capa_Tempo_e_Espa_o.JPG" />
         <pubDate>2020-06-14 14:07:52 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/625936611</guid>
      </item>
      <item>
         <title>O tempo aqui e agora</title>
         <author>dbrocca1</author>
         <link>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/625938662</link>
         <description><![CDATA[<div>“Como viver verdadeiramente se o aqui não o é mais e se tudo é agora? Como sobreviver amanhã à fusão/confusão instantânea de uma realidade que se tornou ubiquitária (em toda parte) se decompondo em dois tempos igualmente reais: o tempo da presença aqui e agora e aquele de uma telepresença à distância, para além do horizonte das aparências sensíveis? <br><br>Kátia Canton</div>]]></description>
         <enclosure url="https://i.ytimg.com/vi/WemXhXCUjso/maxresdefault.jpg" />
         <pubDate>2020-06-14 14:10:09 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/625938662</guid>
      </item>
      <item>
         <title>O tempo raso</title>
         <author>dbrocca1</author>
         <link>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/625939122</link>
         <description><![CDATA[<div>“O grande perigo desse tempo raso é justamente a falta de espessura, a sensação de atemporalidade e de que no lugar de um processo de deslocamento, existe apenas o agora.”<br><br>Kátia Canton</div>]]></description>
         <enclosure url="http://thumbs.dreamstime.com/z/o-tempo-voa-26313490.jpg" />
         <pubDate>2020-06-14 14:10:44 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/625939122</guid>
      </item>
      <item>
         <title>Espaço Crítico</title>
         <author>dbrocca1</author>
         <link>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/625944266</link>
         <description><![CDATA[<div>O papel da arquitetura na realidade urbana contemporânea é o ponto de partida da análise desenvolvida aqui pelo arquiteto e filósofo francês Paul Virilio, que propõe um implacável diagnóstico do mundo contemporâneo.<br><br>Paul Virilio</div>]]></description>
         <enclosure url="http://www.tacticalmediafiles.net/mmbase/images/1920/Paul_Virilio.jpg" />
         <pubDate>2020-06-14 14:16:06 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/625944266</guid>
      </item>
      <item>
         <title>The Reflecting Pool</title>
         <author>dbrocca1</author>
         <link>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/625950347</link>
         <description><![CDATA[<div>Bill Viola, usou a linguagem do vídeo para abordar a linguagem do tempo. Kátia Canton escreve: “Na lentidão das pausas, nos ralentamentos, Bill Viola nos proporciona encontros, descobertas. Ele prolonga a duração dos acontecimentos com o objetivo de nos oferecer um tempo pleno de densidade, capaz de incitar a reflexão e a contemplação”. <br><br></div><div><em>Vídeo-suspensão The Reflecting Pool, (1977), Bill Viola.</em></div>]]></description>
         <enclosure url="https://www.youtube.com/watch?v=GHdX7sApIMc" />
         <pubDate>2020-06-14 14:22:13 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/625950347</guid>
      </item>
      <item>
         <title>Memória</title>
         <author>dbrocca1</author>
         <link>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/625954059</link>
         <description><![CDATA[<div>Condição básica da nossa humanidade, tornou-se uma das grandes molduras da produção artística contemporânea, propondo regimes de percepção que prolongam ou suspendem o tempo. A memória, se tornou uma das grandes molduras da produção artística contemporânea, sobretudo a partir dos anos 90, proliferando obras que agem de uma semiamnésia gerada pelo excesso de estímulos e de informação diária. Nas artes, a evocação das memórias pessoais se contrapõem a um panorama de comunicação à distância e de tecnologia virtual que tendem gradualmente a anular as noções de privacidade, ao mesmo tempo que dificultam trocas reais. <br><br>Kátia Canton</div>]]></description>
         <enclosure url="https://actipulse.com/wp-content/uploads/2017/10/La-memoria-asociativa-puede-mejorarse-por-medio-del-reforzamiento-con-la-terapia-TMS.jpg" />
         <pubDate>2020-06-14 14:26:10 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/625954059</guid>
      </item>
      <item>
         <title>Memória: Tempo ou Lugar?</title>
         <author>dbrocca1</author>
         <link>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/625958177</link>
         <description><![CDATA[<div>Tempo e Lugar. A relação espaço-temporal e seus desregramentos gerados no momento contemporâneo tornam-se o motor para a produção artística, voltada para  a evocação de uma .memória expandida. Em resposta ao encurtamento das experiências artistas propõem obras sobre as memórias de tempos inteiros.<br><br>Homenagens as memórias, aguçando a presença do tempo fluido que a abraça e atribui a espessura, em vez de achatá-la.<br><br>Kátia Canton</div>]]></description>
         <enclosure url="https://i1.wp.com/millionaire.it/wp-content/uploads/mind-tempo-ricordare.jpg" />
         <pubDate>2020-06-14 14:30:04 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/625958177</guid>
      </item>
      <item>
         <title>Between - Inventário da Morte</title>
         <author>dbrocca1</author>
         <link>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/625968987</link>
         <description><![CDATA[<div>Estamos acostumados a falar apenas de uma morte. Como se o limite de uma vida fosse marcado de um lado pelo nascimento e de outro pela morte. Se começássemos a ampliar o conceito de morte, deduziríamos vertiginosamente que ela está presente em tudo, em cada micropartícula de uma vida, e que os limites são expansivos. Os limites são justamente este lugar onde morte e vida se misturam na tênue expressividade de uma mudança.Em cada segundo morrem milhões de células em nosso corpo, em cada segundo enchemos e esvaziamos os pulmões de ar. Between é o lugar e o momento de passagem. O que separa o que está dentro do que está fora, o que passa do que fica, o que atravessa do que resta.<br><br><em>Cao Guimarrães (200).</em></div>]]></description>
         <enclosure url="http://www.caoguimaraes.com/wordpress/wp-content/uploads/2012/12/2000-between-inventario-de-pequenas-mortes-01.jpg" />
         <pubDate>2020-06-14 14:41:44 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/625968987</guid>
      </item>
      <item>
         <title>Livro sobre Nada</title>
         <author>dbrocca1</author>
         <link>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/625972077</link>
         <description><![CDATA[<div>"Sempre que desejo contar alguma coisa, não faço nada; mas quando não desejo contar nada, faço poesia. Eu queria ser lido pelas pedras. As palavras me escondem sem cuidado. Aonde eu não estou as palavras me acham.<br><br><em>Manoel de Barros (1996)</em></div>]]></description>
         <enclosure url="https://http2.mlstatic.com/manoel-de-barros-livro-sobre-nada-D_NQ_NP_140121-MLB20690804386_042016-O.jpg" />
         <pubDate>2020-06-14 14:45:13 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/625972077</guid>
      </item>
      <item>
         <title>José Rufino</title>
         <author>dbrocca1</author>
         <link>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/625978038</link>
         <description><![CDATA[<div>Suas obras são formadas com base na articulação de objetos recolhidos de seu legado familiar. Com móveis, documentos, cartas e fotografias, essas obras parecem partir do colecionismo e de uma revisão de sua história, com a qual o artista enfeixa as bases de seus interesses e de seu imaginário, assinalando, na figura de seus pais, um ativismo político ligado ao comunismo e, na figura de seu avô - de quem, aliás, ele empresta o pseudônimo José Rufino -, um passado oligárquico do Nordeste, ligado aos engenhos.<br><br></div>]]></description>
         <enclosure url="https://www.youtube.com/watch?v=HvzwRa8J8O8" />
         <pubDate>2020-06-14 14:51:26 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/625978038</guid>
      </item>
      <item>
         <title>Espaço e Lugar</title>
         <author>dbrocca1</author>
         <link>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/626191024</link>
         <description><![CDATA[<div>Os termos espaço e lugar têm o mesmo significado?</div><div><br>Para Giddens (sociólogo britânico) a palavra <strong>ESPAÇO</strong> é genérica e <strong>LUGAR </strong>é uma noção específica do espaço: trata-se de um espaço particular, familiar, responsável pela construção de nossas raízes e nossas referências no mundo.<br><br>O objetivo do capítulo é discutir o espaço territorializado da arte: seu lugar físico e simbólico (museus e galerias).<br><br>Kátia Canton</div>]]></description>
         <enclosure url="https://padlet-uploads.storage.googleapis.com/622390731/db526030364113b1c6e0fc2d58dad0cb/Espa_o_e_lugar.JPG" />
         <pubDate>2020-06-14 18:14:26 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/626191024</guid>
      </item>
      <item>
         <title>Museu Louvre</title>
         <author>dbrocca1</author>
         <link>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/626195698</link>
         <description><![CDATA[<div>O Palácio do Louvre é uma estrutura quase <a href="https://pt.wikipedia.org/wiki/Ret%C3%A2ngulo">retangular</a>, composto pela praça do Cour Carrée e duas alas que envolvem o Cour Napoléon a norte e ao sul. No coração do complexo, está a Pirâmide do Louvre, acima do centro dos visitantes. O <strong>Museu do Louvre</strong> (em <a href="https://pt.wikipedia.org/wiki/L%C3%ADngua_francesa">francês</a>: <em>Musée du Louvre</em>), é o maior <a href="https://pt.wikipedia.org/wiki/Museu_de_arte">museu de arte</a> do mundo e um monumento histórico em <a href="https://pt.wikipedia.org/wiki/Paris">Paris</a>, <a href="https://pt.wikipedia.org/wiki/Fran%C3%A7a">França</a>. Um marco central da cidade, está localizado na <a href="https://pt.wikipedia.org/wiki/Rive_Droite">margem direita</a> do <a href="https://pt.wikipedia.org/wiki/Rio_Sena">rio Sena</a>. Inaugurado em 1793. O museu está localizado no <a href="https://pt.wikipedia.org/wiki/Pal%C3%A1cio_do_Louvre">Palácio do Louvre</a>, originalmente construído como uma fortaleza no final do século XII ao XIII sob o reinado de <a href="https://pt.wikipedia.org/wiki/Filipe_II_de_Fran%C3%A7a">Filipe II</a>. Os restos da fortaleza são visíveis no porão do museu. </div>]]></description>
         <enclosure url="http://www.flyopedia.com/blog/wp-content/uploads/2016/02/musee-du-louvre.jpg" />
         <pubDate>2020-06-14 18:19:31 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/626195698</guid>
      </item>
      <item>
         <title>Museu da Arte Moderna - MoMA</title>
         <author>dbrocca1</author>
         <link>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/626200303</link>
         <description><![CDATA[<div>Localizado na cidade de Nova Iorque, considerado como uma instituição educacional.  É um dos mais famosos e importantes museus de arte moderna do mundo. Algumas das obras mais importantes exibidas no MoMA: Noite estrelada de Van Gogh; Les demoiselles d’Avignon de Picasso; A Persistência da Memória de Dalí; Interior Holandês de Joan Miró.<br><br></div>]]></description>
         <enclosure url="http://www.lauraperuchi.com/wp-content/uploads/2018/04/moma-archdepartment-franciscoschmidt.jpg" />
         <pubDate>2020-06-14 18:23:57 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/626200303</guid>
      </item>
      <item>
         <title>Museu de Arte de São Paulo - MASP</title>
         <author>dbrocca1</author>
         <link>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/626202591</link>
         <description><![CDATA[<div>Fundado em 1947, por iniciativa do paraibano Assis Chateaubriand. Ao longo de sua história, notabilizou-se por uma série de iniciativas importantes no campo da museologia e da formação artística, bem como por sua forte atuação didática. Foi também um dos primeiros espaços museológicos a atuar com perfil de centro cultural.</div><div>  </div>]]></description>
         <enclosure url="https://i.pinimg.com/originals/a6/a0/a1/a6a0a1f283bd1284f885f2c5f43614b0.jpg" />
         <pubDate>2020-06-14 18:26:35 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/626202591</guid>
      </item>
      <item>
         <title>Land Art</title>
         <author>dbrocca1</author>
         <link>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/626204051</link>
         <description><![CDATA[<div>Arte feita na paisagem, nasce com o desejo de mapear um novo território artístico. Exemplo de Land Art do artista Robert Smithson, com a obra Spiral Jetty, um grade espiral de terra e pedra.<br><br><em>Spiral Jetty, Robert Smithson</em></div>]]></description>
         <enclosure url="http://diaart.org/media/w1050h700/object/smi-spiraljetty-steinmetz.jpg" />
         <pubDate>2020-06-14 18:28:18 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/626204051</guid>
      </item>
      <item>
         <title>Sandra Cinto</title>
         <author>dbrocca1</author>
         <link>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/626207860</link>
         <description><![CDATA[<div>Escultora, desenhista, pintora, gravadora e professora.</div><div>Forma-se em educação artística nas Faculdades Integradas Teresa D'Ávila - Fatea, em Santo André, em 1990. Atua no Laboratório de Estudos e Criação na Pinacoteca do Estado de São Paulo e no Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo - MAC/USP. Em 2002 cria o troféu para o Prêmio Multicultural Estadão, realizado em São Paulo.</div><div><br><br><br></div>]]></description>
         <enclosure url="https://nodisparenalartista.files.wordpress.com/2012/07/osp-cinto-install-14apr12-785.jpg" />
         <pubDate>2020-06-14 18:32:44 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/626207860</guid>
      </item>
      <item>
         <title>Sarah Uriartes</title>
         <author>dbrocca1</author>
         <link>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/626414344</link>
         <description><![CDATA[<div>Sarah, natural de Itajaí, artista visual e professora, graduada em fotografia e mestranda em artes visuais. atua como professora de fotografia na educação básica e no ensino superior.  Sua pesquisa estabelece relações entre fotografia e performance; corpo e arquitetura; espaço público e privado; corpo público e privado, e seus desdobramentos em fotografias, vídeos, ações e publicações impressas.</div>]]></description>
         <enclosure url="https://sarahuriarte.com/sobre" />
         <pubDate>2020-06-14 22:10:35 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/626414344</guid>
      </item>
      <item>
         <title>Kim Coimbra</title>
         <author>dbrocca1</author>
         <link>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/626416156</link>
         <description><![CDATA[<div>Artista residente em Itajaí, tem se interessado pela relação entre processos e procedimentos de coleção e o modo de apresentação e diálogo destes, através de desenhos e fotografias. </div>]]></description>
         <enclosure url="https://cargocollective.com/kimcoimbra/13804651" />
         <pubDate>2020-06-14 22:13:53 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/626416156</guid>
      </item>
      <item>
         <title>Público-Privado</title>
         <author>dbrocca1</author>
         <link>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/626419380</link>
         <description><![CDATA[<div>Na contemporaneidade estes dois conceitos parecem se interceptar o tempo todo. A privacidade, por um lado, se esgota num mundo em que todas as informações se mostram disponíveis ao público.<br>Já o lugar público, lugar de todos, passa o status de lugar de ninguém e muitas vezes é maltratado, sujado, ignorado e sucateado. O desejo dos artistas é dialogar com os espaços públicos da cidade como forma de expandir suas poéticas. O grafite é uma forma de trazer a arte para o lugar público.</div>]]></description>
         <enclosure url="https://images.unsplash.com/photo-1521167155078-482f52200aa3?ixlib=rb-1.2.1&amp;ixid=eyJhcHBfaWQiOjc4MjZ9" />
         <pubDate>2020-06-14 22:19:31 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/626419380</guid>
      </item>
      <item>
         <title>Entre o Global e o Local, somos todos viajantes</title>
         <author>dbrocca1</author>
         <link>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/626423242</link>
         <description><![CDATA[<div>Quanto mais a vida social se torna mediada pelo mercado global de estilos, lugares e imagens, pelas mídias, viagens internacionais, mais as identidades se tornam desvinculadas - desalojadas - de tempos, lugares, histórias e tradições específicos e parecem flutuar livremente (…) todas as tradições específicas e todas as diferentes identidades podem ser traduzidas. Este fenômeno é conhecido como “homogeneização cultural”</div>]]></description>
         <enclosure url="https://www.hospitalitynet.org/picture/153094618.jpg?v=1541687630" />
         <pubDate>2020-06-14 22:26:01 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/626423242</guid>
      </item>
      <item>
         <title>Stuart Hall</title>
         <author>dbrocca1</author>
         <link>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/626426190</link>
         <description><![CDATA[<div>No livro <strong>A identidade cultural na pós-modernidade</strong>, fala sobre a cultura global e sua tendência à homogeneização. Hall alerta: “entretanto , parece improvável que a globalização vá simplesmente destruir as identidades nacionais. É mais provável que ela vá produzir, simultaneamente, novas identificações “globais” e novas identificações “locais”.</div>]]></description>
         <enclosure url="https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/8/8d/Stuart_Hall_2010.jpg" />
         <pubDate>2020-06-14 22:31:16 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/626426190</guid>
      </item>
      <item>
         <title>Lugar/ Não lugar</title>
         <author>dbrocca1</author>
         <link>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/626426362</link>
         <description><![CDATA[<div>Neste momento histórico da chamada globalização ou mundialização, deslocamentos constantes nos fazem sentir que o lugar de pertencimento, de aconchego - a Pasárgada - é constantemente substituído por uma necessidade de nos adaptar aos impactos da vida contemporânea e tecnológica. Lugares fixos, conhecidos ou confortáveis, são trocados por não lugares, lugares de passagem, lugares virtuais, lugares que nos impõem outros tipos de troca.<br><br>Livro: Não-Lugares de Marc Augé</div>]]></description>
         <enclosure url="https://f.hypotheses.org/wp-content/blogs.dir/1343/files/2015/08/marcaugenaolugares.jpg" />
         <pubDate>2020-06-14 22:31:33 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/626426362</guid>
      </item>
      <item>
         <title>Luiz Hermano</title>
         <author>dbrocca1</author>
         <link>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/626429092</link>
         <description><![CDATA[<div>Sua vida e obra são uma constante viagem de idas e vindas. Procura lugares reais e imaginários, explora materiais simples e inesperados. “Toda a precariedade em que eu vivi, de certa maneira, aparece na obra hoje”.<br><br><em>Órbita, Luiz Hermano, (1987).</em></div>]]></description>
         <enclosure url="https://padlet-uploads.storage.googleapis.com/622390731/e3ae8194ab76381b8d88e1300cd4066d/_rbita.JPG" />
         <pubDate>2020-06-14 22:36:31 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/626429092</guid>
      </item>
      <item>
         <title>Jocely Carvalho</title>
         <author>dbrocca1</author>
         <link>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/626430619</link>
         <description><![CDATA[<div>Jocely parte da ideia de um abrigo móvel, de um lugar simbólico – carapaça de uma tartaruga. Eterna viajante, ou frequentadora constante dos “não lugares”, a artista usa-a como ponto central de sua obra.</div><div>“Ideia de carregar a casa no corpo, uma autossuficiência, em que o corpo se torna o país, o lugar, o não lugar.<br><br><em>Tracajá, (2002).</em></div>]]></description>
         <enclosure url="https://padlet-uploads.storage.googleapis.com/622390731/e3c0dfce3223921db2001f8f4b44f530/Trajac_.JPG" />
         <pubDate>2020-06-14 22:39:10 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/626430619</guid>
      </item>
      <item>
         <title>Poluição Dromosférica</title>
         <author>dbrocca1</author>
         <link>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/626431992</link>
         <description><![CDATA[<div>Paul Virilio traz este conceito  em função dos meios de transporte e comunicação instantâneos, o meio é desqualificado degradando as relações entre homem e o meio ambiente. Trata-se de uma sensação de rapidez do tempo contemporâneo a um achatamento do espaço: diminuição drástica da experiência dos deslocamentos, dos percursos, dos lugares como percepção subjetiva.</div>]]></description>
         <enclosure url="https://carmencms.files.wordpress.com/2010/05/semaforo.jpg" />
         <pubDate>2020-06-14 22:40:57 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/626431992</guid>
      </item>
      <item>
         <title>Brígida Baltar</title>
         <author>dbrocca1</author>
         <link>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/626432907</link>
         <description><![CDATA[<div>Trabalha com a delicadeza da experiência, enxergando o “lugar” em todos os “não-lugares”, transformando as experiências cotidianas da natureza. A neblina, o orvalho, a maresia são transformados em operações de condensação e coleta, guardados em pequenos receptáculos, como símbolos de um tempo alargado de memória.<br>Perguntada sobre o sentido dessas coletas, a artista responde: “ Está num lugar muito mais existencial do que estético; um lugar de desmaterialização, que transforma algo que é efêmero, imaterial, não coletável, na ideia de contemplação, de subjetividade.”<br><br></div>]]></description>
         <enclosure url="https://i.ytimg.com/vi/QrlSB-NRT9Y/maxresdefault.jpg" />
         <pubDate>2020-06-14 22:42:38 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/626432907</guid>
      </item>
      <item>
         <title>Narrativas Enviesadas</title>
         <author>dbrocca1</author>
         <link>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/626433920</link>
         <description><![CDATA[<div>Narram histórias, mas de modo não linear. NO lugar do começo-meio-fim tradicional, elas se compõem a partir de tempos fragmentados, sobreposições, repetições, deslocamentos. Elas narram, porém não necessariamente resolvem as próprias tramas. A arte ensina a desaprender os princípios da obviedades. Ela parece esmiuçar o funcionamento dos processos da vida, desafiando-os, criando para novas possibilidades.</div>]]></description>
         <enclosure url="https://padlet-uploads.storage.googleapis.com/622390731/605c4ac9d364c8b2239e301202ea5cf4/Narrativas.JPG" />
         <pubDate>2020-06-14 22:44:35 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/626433920</guid>
      </item>
      <item>
         <title>Telefone Sem Fio</title>
         <author>dbrocca1</author>
         <link>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/626450865</link>
         <description><![CDATA[<div>Um autor sussurra a ideia deste Telefone sem fio no ouvido de um ilustrador. O resultado, assim como na brincadeira, não poderia ser mais inusitado e gracioso. Será que você consegue adivinhar o que os personagens estão cochichando?  Livro só de imagens com vários personagens inusitados, cochichando um na orelha do outro.<br><em>Ilan Brenman e Renato Moriconi (2010).</em></div>]]></description>
         <enclosure url="http://cr.i.uol.com.br/album/livro_telefone_sem_fio_f_004.jpg" />
         <pubDate>2020-06-14 23:16:21 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/626450865</guid>
      </item>
      <item>
         <title>Vânia Mignone</title>
         <author>dbrocca1</author>
         <link>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/626456797</link>
         <description><![CDATA[<div>Esclarece bem esta relação de narrativas enviesadas da arte contemporânea, com a artista explicando seu trabalho, dizendo que cada um vai olhar a pintura e vai poder pensar o que quiser, inventar a sua própria narrativa e que esse tal de perturbamento que sente o espectador ao ver uma obra é agradecido pela artista. E também que a obra não é totalmente pensada e que ela precisa deixar um fio solto, valorizando o erro. </div>]]></description>
         <enclosure url="https://postdujour.files.wordpress.com/2014/10/5772_vm.jpg" />
         <pubDate>2020-06-14 23:27:57 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/626456797</guid>
      </item>
      <item>
         <title>Uma Didática da Invenção</title>
         <author>dbrocca1</author>
         <link>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/626459140</link>
         <description><![CDATA[<div>"Desaprender 8 horas por dia ensina os princípios. Desinventar objetos. O pente, por exemplo. Dar ao pente funções de não pentear. Até que<br>ele fique à disposição de ser uma begônia. Ou uma gravanha.<br>Usar algumas palavras que ainda não tenham idioma.<br>Repetir repetir — até ficar diferente. Repetir é um dom do estilo."<br><em>Manoel de Barros</em><br><br></div>]]></description>
         <enclosure url="https://4.bp.blogspot.com/-dG0pocsnPhE/VciebDA4H6I/AAAAAAAARAU/iTBwusFJ55E/s400/uma-didatica-da-invencao-manoel.jpg" />
         <pubDate>2020-06-14 23:32:49 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/626459140</guid>
      </item>
      <item>
         <title>Releitura - Telefone Sem Fio</title>
         <author>dbrocca1</author>
         <link>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/641666032</link>
         <description><![CDATA[<div>Atividade realizada durante o Mestrado em Educação, na disciplina de Tempo e Espaço. Realizar esta releitura me trouxe memórias da minha infância, quando brincávamos de telefone sem fio. Uma brincadeira tão simples mas com muitos significados. E trouxe uma reflexão do tempo em que estamos vivendo. Que tempo é esse? Quanto tempo o tempo tem? Estamos vivendo esse tempo com sabedoria?<br><em>Daniela Brocca</em></div>]]></description>
         <enclosure url="https://www.youtube.com/watch?v=6nBQocgwgzg&amp;list=PL7gFzdQmGL5vOKYy-Y7r9gSlWkl-qnkaF&amp;index=8&amp;t=0s" />
         <pubDate>2020-06-27 13:10:00 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/641666032</guid>
      </item>
      <item>
         <title>Barba-Azul</title>
         <author>dbrocca1</author>
         <link>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/641670774</link>
         <description><![CDATA[<div>O Barba Azul é um personagem famoso de origem francesa publicado por Charles Perrault de 1697. Barba Azul era um homem rico, que se casou repetidas vezes e dá uma vida luxuosa para as suas mulheres.  Havia se casado três vezes, mas ninguém sabia o que tinha acontecido com suas esposas, que desapareceram sem que fossem encontradas.<br><br></div>]]></description>
         <enclosure url="https://i.ytimg.com/vi/vufm5vterr0/maxresdefault.jpg" />
         <pubDate>2020-06-27 13:21:00 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/641670774</guid>
      </item>
      <item>
         <title>Irmãos Grimm</title>
         <author>dbrocca1</author>
         <link>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/641672697</link>
         <description><![CDATA[<div>Nascidos em Hanau, <strong>Jacob Grimm</strong> em 1785 e <strong>Wilhelm Grimm</strong> em 1786, os irmãos Grimm estudaram Direito junto ao seu pai, mas começaram a se dedicar integralmente à literatura e acabaram deixando a advocacia de lado. No ano de 1830, ambos ingressam em uma universidade alemã como professores. Estudiosos incessantes do idioma alemão, atuaram em campos como História e Filologia. Porém, a grande marca dos Grimm era sua excelência narrativa.</div>]]></description>
         <enclosure url="https://www.worldoftales.com/media/brothers_grimm.jpg" />
         <pubDate>2020-06-27 13:26:05 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/641672697</guid>
      </item>
      <item>
         <title>Top 10 contos dos Irmãos Grimm</title>
         <author>dbrocca1</author>
         <link>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/641675266</link>
         <description><![CDATA[<ul><li>João e Maria</li><li>Rumpelstichen </li><li>O Flautista de Hamelin </li><li>Os Mensageiros da Morte </li><li>Der König vom goldenen Berg.</li><li>O príncipe sapo </li><li>Branca de Neve e os Sete Anões </li><li>Os músicos de Bremen</li><li>Rapunzel</li><li>O Sapateiros e os Elfos</li></ul><div><br></div>]]></description>
         <enclosure url="http://2.bp.blogspot.com/-HS9bLpSl4To/TeqcVGiQPbI/AAAAAAAAE1M/a6ZnXhOdCws/s1600/1127703_4.jpg" />
         <pubDate>2020-06-27 13:32:24 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/641675266</guid>
      </item>
      <item>
         <title>Rosana Ricaldi</title>
         <author>dbrocca1</author>
         <link>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/641676770</link>
         <description><![CDATA[<div>Desenvolve uma série de trabalhos que tem como ponto de partida mares e oceanos. Uma cartografia imaginária (se é que podemos atestar que exista uma <em>literalmente</em> real) constitui-se pela agregação de seus nomes, formando um território de palavras. Seu trabalho constitui de jogos instigantes que parte de textos de grandes escritores e pensadores formando obras curiosas de palavras.</div>]]></description>
         <enclosure url="https://s3-sa-east-1.amazonaws.com/imgs.iarremate/artistas/art-15939/imagens/6Bv9nNnE.400x400.jpg" />
         <pubDate>2020-06-27 13:36:04 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/641676770</guid>
      </item>
      <item>
         <title>O Ensaio da Cegueira</title>
         <author>dbrocca1</author>
         <link>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/641678896</link>
         <description><![CDATA[<div>È um <a href="https://pt.wikipedia.org/wiki/Romance">romance</a> do <a href="https://pt.wikipedia.org/wiki/Escritor">escritor</a> <a href="https://pt.wikipedia.org/wiki/Portugal">português</a> <a href="https://pt.wikipedia.org/wiki/Jos%C3%A9_Saramago">José Saramago</a>, publicado em <a href="https://pt.wikipedia.org/wiki/1995">1995</a>, e traduzido para diversas línguas. A obra narra a história da epidemia de cegueira branca que se espalha por uma cidade, causando um grande colapso na vida das pessoas e abalando as estruturas sociais. <strong>Rosana Ricaldi criou um labirinto de palavras, extraindo do livro todas as ocorrências das palavras "cego" e "cegueira".</strong></div>]]></description>
         <enclosure url="https://www.arte-sur.org/wp-content/uploads/2011/12/Rosana-RIcalde-1-240x180.jpg" />
         <pubDate>2020-06-27 13:38:48 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/641678896</guid>
      </item>
      <item>
         <title>Michael Foucault</title>
         <author>dbrocca1</author>
         <link>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/641681919</link>
         <description><![CDATA[<div>Da obra <strong>As Palavras e as Coisas de Michael Foucault (1966) </strong>Rosana Ricaldi recortou os trechos que apareciam "palavras" e com eles revestiu cubos.</div>]]></description>
         <enclosure url="https://static.fnac-static.com/multimedia/Images/PT/NR/e6/a3/02/173030/1540-6/tsp20160818144757/As-Palavras-e-as-Coisas.jpg" />
         <pubDate>2020-06-27 13:46:53 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/641681919</guid>
      </item>
      <item>
         <title>Corpo, Identidade e Erotismo</title>
         <author>dbrocca1</author>
         <link>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/641684509</link>
         <description><![CDATA[<div>Neste livro, a autora faz mais é citações de obras que trabalham com o corpo, a identidade e o erotismo, apontando um certo incômodo pelo ser contemporâneo: “uma insegurança generalizada ligada à busca idealizada de uma identidade estável e fixa.” (p. 15).<em><br>Kátia Canton</em><br><br></div>]]></description>
         <enclosure url="https://padlet-uploads.storage.googleapis.com/622390731/3e852ece6c4362d8cbbab94db82817b6/Corpo.JPG" />
         <pubDate>2020-06-27 13:53:32 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/641684509</guid>
      </item>
      <item>
         <title>Yves Klein</title>
         <author>dbrocca1</author>
         <link>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/642308732</link>
         <description><![CDATA[<div>Artistas modernos já utilizaram o corpo como moldura para a produção contemporânea. Yves Klein tornou-se célebre por suas conhecidas <em>Antropometrias, </em>em que os corpos nus de suas modelos eram pintadas com a tonalidade azul profundo (blue klein) e depois carimbada sobre superfícies como tecidos e telas.</div>]]></description>
         <enclosure url="http://d2jv9003bew7ag.cloudfront.net/uploads/Yves-Klein-Photo-of-the-artist-Image-via-departurescom.jpg" />
         <pubDate>2020-06-28 18:34:12 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/642308732</guid>
      </item>
      <item>
         <title>Marcela Tiboni</title>
         <author>dbrocca1</author>
         <link>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/642313134</link>
         <description><![CDATA[<div>A artista usa a fisicalidade de seu corpo para entrar em contato com a arte e sua história. O corpo se mistura à pintura.</div>]]></description>
         <enclosure url="http://performatus.com.br/wp-content/uploads/2013/09/Marcela-Tiboni-Pintura-de-paisagem-2005.png" />
         <pubDate>2020-06-28 18:45:07 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/642313134</guid>
      </item>
      <item>
         <title>Body Art</title>
         <author>dbrocca1</author>
         <link>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/642314398</link>
         <description><![CDATA[<div>Articula vários tipos de experimentação corporal. A artista Priscilla Davanzo propõe constante transformações no próprio corpo. Conhecida pelo processo radical de tatuagem, que fez com que, em 2000, ela realizasse a performance As vacas comem duas vezes a mesma comida, numa crítica superficialidade da condição humana, Davanzo tatuou todo o seu corpo com manchas de vaca.</div>]]></description>
         <enclosure url="https://vignette.wikia.nocookie.net/frrrk/images/5/5e/Priscilla_davanzo.jpg/revision/latest?cb=20141016002907" />
         <pubDate>2020-06-28 18:48:05 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/642314398</guid>
      </item>
      <item>
         <title>Sinal</title>
         <author>dbrocca1</author>
         <link>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/642318354</link>
         <description><![CDATA[<div>O Corpo da pele não reage mais ao passeio das moscas ao inseto automático no seu ir e vir para a picada mesmo se houvesse ameaça (gesto de mão contra o voo instintivo de ataque) que por ser de desejo todo risco assimila. Será sempre e rosas, para esses seres a sensação, a sequência silenciosa do sangue que pode aflorar?<br><em>Armando Freitas Filho (2001)</em></div>]]></description>
         <enclosure url="https://i.ytimg.com/vi/Vl-vDP019hA/hqdefault.jpg" />
         <pubDate>2020-06-28 18:56:36 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/642318354</guid>
      </item>
      <item>
         <title>Agradecimentos</title>
         <author>dbrocca1</author>
         <link>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/642320263</link>
         <description><![CDATA[<div>Inúmeras foram as descobertas durante as aulas de Tempo e Espaço. Pouco conhecimento de Arte eu tinha, continuo tendo pouco conhecimento diante da imensidão que a arte apresenta, porém não tanto quanto iniciei. Em meio ao distanciamento social devido ao vírus Covid-19 que se alastrou pelo mundo, fomos levados as aulas virtuais o que não nos impediu de adquirir conhecimento. Foram muitas reflexões, regastes de memórias, escutas atentas e novas aprendizagens. Os conhecimentos adquiridos trouxeram insights que farão parte da minha história de vida. Agradeço a todos os colegas que compartilharam suas vivências e reflexões, que me ouviram e que trouxeram novos olhares para a arte. A Professora Mônica a minha profunda gratidão pelos conhecimentos transmitidos com tanta maestria, profundidade e alegria.<br><br><strong>GRATIDÃO PELA EXTRAORDINÁRIA EXPERIÊNCIA. <br><br>GRACIAS A LA VIDA.</strong><br><br>Daniela Brocca  </div>]]></description>
         <enclosure url="https://www.youtube.com/watch?v=jgjAOk6BX8g" />
         <pubDate>2020-06-28 19:00:46 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/642320263</guid>
      </item>
      <item>
         <title>A Caixa</title>
         <author>dbrocca1</author>
         <link>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/642320290</link>
         <description><![CDATA[<div>Era uma vez um grupo de pessoas que viviam em uma caixa com a Sra. Zona de Conforto, no cômodo, na mesmice da vida, sem grandes desafios pela frente, fazendo sempre o mesmo e repetindo esse mesmo desde sempre.<br>Até que de repente, surge um vírus. UM vírus tão poderoso que mexe com a mesmice desse grupo. A primeira coisa que  descobrem é que não podem ficar aglomerados. E esse grupo de pessoas não vêem outra alternativa a não ser sair desta caixa para sobreviver. Eis que surge a Sra Criatividade que estava escondidinha dentro da caixa. O grupo de pessoas e a Sra. Criatividade iniciam uma jornada de aprendizagem do novo mundo. Em meios a tantos conhecimentos adquiridos são apresentados a Srta. Inovação. O grupo de pessoas, a Sra. Criatividade e a Srta Inovação se unem e partem para uma grande aventura de descobertas e de transformação. Ops! E cadê a Sra. Zona de Conforto? Ah! Essa resolveu ficar dentro da caixa porque não quer fazer esforço!<br><br><em>Este pequeno conto é dedicado a todos aqueles que assim como eu também estavam dentro desta caixa. Daniela Brocca.</em></div>]]></description>
         <enclosure url="https://i.ytimg.com/vi/moHp2cFsaqo/maxresdefault.jpg" />
         <pubDate>2020-06-28 19:00:50 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/642320290</guid>
      </item>
      <item>
         <title>Referência Bibliográfica</title>
         <author>dbrocca1</author>
         <link>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/642361762</link>
         <description><![CDATA[<div><strong>Temas da Arte Contemporânea, 6 volumes K. CANTON - São Paulo: Editora WMF Martins, 2008</strong></div>]]></description>
         <enclosure url="https://img.travessa.com.br/livro/BA/e6/e6d32db1-1586-46dd-a01d-274f90861b9f.jpg" />
         <pubDate>2020-06-28 20:30:48 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/dbrocca1/bylszqg1u93gldu3/wish/642361762</guid>
      </item>
   </channel>
</rss>
