L'IMPRESSIONISMO. by Egle Uva

L'IMPRESSIONISMO. by Egle Uva https://padlet.com/haroldcox_eu/b2yb2krs2zdl en-us 2018-11-28 16:15:45 UTC 2023-02-28 17:16:37 UTC hello@padlet.com L'IMPRESSIONISMO: i caratteri generali. haroldcox_eu https://padlet.com/haroldcox_eu/b2yb2krs2zdl/wish/308874332 -L’impressionismo è un movimento pittorico francese che nasce intorno al 1860 a Parigi.
-È un movimento che deriva direttamente dal realismo, ma se distacca piochè non si occupa dei problemi ma solo dei lati gradevoli della società del tempo.
-Dura poco meno di venti anni: al 1880 l’impressionismo può già considerarsi una esperienza chiusa.
-La tecnica impressionista nasce dalla scelta di rappresentare solo e soltanto la realtà sensibile, quindi erca di riprodurre la sensazione ottica con la maggior fedeltà possibile.
-L’impressionismo divenne lo stile della dolce vita parigina di quegli anni. Ed anche le rappresentazioni paesaggistiche o rurali portano il segno della bellezza e del progresso della civiltà. Sono paesaggi visti con occhi da cittadini.
-L’impressionismo non nacque dal nulla. Esperienze fondamentali, per la sua nascita, sono da rintracciarsi nelle esperienze pittoriche della prima metà del secolo: soprattutto nella pittura di Delacroix.

]]> 2018-11-28 16:18:35 UTC https://padlet.com/haroldcox_eu/b2yb2krs2zdl/wish/308874332 haroldcox_eu https://padlet.com/haroldcox_eu/b2yb2krs2zdl/wish/308883936 Date fondamentali per seguire lo sviluppo dell’impressionismo sono:

1863: Edouard Manet espone «La colazione sull’erba»;

1874: anno della prima mostra dei pittori impressionisti presso lo studio del fotografo Nadar;

1886: anno dell’ottava e ultima mostra impressionista.

]]> 2018-11-28 16:31:46 UTC https://padlet.com/haroldcox_eu/b2yb2krs2zdl/wish/308883936 haroldcox_eu https://padlet.com/haroldcox_eu/b2yb2krs2zdl/wish/308884152 Punti fondamentali per seguire le specificità dell’impressionismo sono:

1. il problema della luce e del colore;

2. la pittura en plein air;

3. la esaltazione dell’attimo fuggente;

4. i soggetti urbani.

]]> 2018-11-28 16:32:03 UTC https://padlet.com/haroldcox_eu/b2yb2krs2zdl/wish/308884152 Le rivoluzioni tecniche sul colore e sulla luce. haroldcox_eu https://padlet.com/haroldcox_eu/b2yb2krs2zdl/wish/308884449 -Il colore e la luce sono gli elementi principali della visione: l’occhio umano percepisce inizialmente la luce e i colori.
-Il rinnovamento della tecnica pittorica, iniziata da Manet, parte proprio dalla scelta di rappresentare solo la realtà sensibile. Su questa scelta non poca influenza ebbero le scoperte scientifiche di quegli anni.
-
-Il colore che percepiamo dagli oggetti è luce riflessa dagli oggetti stessi.
-L’intento degli impressionisti è proprio evitare al minimo la perdita di luce riflessa, così da dare alle loro tele la stessa intensità visiva che si ottiene da una percezione diretta della realtà.

Per far ciò adottano le seguenti tecniche:

1. utilizzano solo colori puri;

2. non diluiscono i colori per realizzare il chiaro-scuro, che nelle loro tele è del tutto assente;

3. per esaltare la sensazione luminosa accostano colori complementari;

4. non usano mai il nero;

5. anche le ombre sono colorate.

]]> 2018-11-28 16:32:30 UTC https://padlet.com/haroldcox_eu/b2yb2krs2zdl/wish/308884449 La pratica dell' en plein air. haroldcox_eu https://padlet.com/haroldcox_eu/b2yb2krs2zdl/wish/316083992 -L’en plein air non è una invenzione degli impressionisti.
-Gli impressionisti, e soprattutto Monet, portarono al limite estremo questa pratica dell’en plein air realizzando e finendo i loro quadri direttamente sul posto.

Questa scelta era dettata dalla volontà di cogliere con freschezza e immediatezza tutti gli effetti luministici che la visione diretta fornisce.
-Gli impressionisti avevano osservato che la luce è estremamente mutevole. Che, quindi, anche i colori erano soggetti a continue variazioni.

]]> 2018-12-20 07:31:23 UTC https://padlet.com/haroldcox_eu/b2yb2krs2zdl/wish/316083992 La poetica dell'attimo fuggente. haroldcox_eu https://padlet.com/haroldcox_eu/b2yb2krs2zdl/wish/316084495 -Secondo i pittori impressionisti la realtà muta continuamente di aspetto. La luce varia ad ogni istante, le cose si muovono spostandosi nello spazio: la visione di un momento è già diversa nel momento successivo. Tutto scorre.
- L’attimo fuggente non ha nulla a che fare con le storie: esso coglie le sensazioni e le emozioni.
-L’impressionismo, per la prima volta dopo la scomparsa della pittura rococò, rifugge dagli atteggiamenti tragici o drammatici.
-L’attimo fuggente della pittura impressionista ha analogie evidenti con la fotografia.]]> 2018-12-20 07:35:25 UTC https://padlet.com/haroldcox_eu/b2yb2krs2zdl/wish/316084495 I soggetti urbani haroldcox_eu https://padlet.com/haroldcox_eu/b2yb2krs2zdl/wish/316085173 -Sul piano dei soggetti l’impressionismo si presenta con un’altra notevole caratteristica: quella di rappresentare principalmente gli spazi urbani.
-L’impressionismo è il primo movimento pittorico che ha un atteggiamento positivo nei confronti della città. E di una città in particolare: Parigi.
-]]> 2018-12-20 07:40:38 UTC https://padlet.com/haroldcox_eu/b2yb2krs2zdl/wish/316085173 LA COLAZIONE SULL'ERBA, Edouard Manet. (1863) haroldcox_eu https://padlet.com/haroldcox_eu/b2yb2krs2zdl/wish/316086034 -Il quadro di Edouard Manet venne presentato al Salon del 1863. La giuria lo rifiutò. Proprio quell’anno gli artisti rifiutati al Salon furono ben 300. Napoleone III, per contenere le loro proteste, fece aprire un altro salone: il Salon dés Refusée. In esso venne esposto anche «La colazione sull’erba» di Manet. Ma, anche qui, le accoglienze del pubblico e della critica furono negative.
-Il quadro scandalizzava sia per il soggetto, sia per lo stile. In esso vi sono raffigurati, in primo piano, una donna completamente nuda che conversa con due uomini completamente vestiti. In secondo piano vi è una seconda donna che si sta bagnando in uno stagno. Non è il nudo della donna a scandalizzare, ma la sua rappresentazione troppo realistica in una situazione apparentemente quotidiana ma decisamente insolita. Ciò che in sostanza urta è che la nudità della donna rende volgare una conversazione tra normali borghesi.
-Il soggetto del quadro è una rilettura del "Concerto campestre" di Tiziano. Le due donne sono nude perché rappresentano due ninfe. Sono la natura, mentre i due uomini appartengono alla civiltà e perciò sono vestiti. Il significato allegorico dell’immagine sta in ciò: l’uomo civile riceve dalla natura il dono della musica, che rimane la più trascendentale tra le arti, solo dopo essersi purificato.
-Nel caso di Manet il soggetto non ha un messaggio così preciso da comunicare. È solo un pretesto per evidenziare la modernità della sua pittura rispetto a quella del passato. Il contenuto del quadro di Manet è solo la novità tecnica della sua pittura. Ma ciò determinò un ulteriore sconcerto da parte del pubblico e della critica. La tecnica pittorica di Manet apparve decisamente poco elaborata e quasi rozza rispetto ai canoni della pittura accademica di quegli anni.
-Il suo quadro vuole cercare il più possibile la sensazione luminosa della visione dal vero, e per fare ciò Manet evita il più possibile la sintesi sottrattiva dei colori. Accosta solo colori puri, stesi senza alcuna diluizione o velatura per dar loro l’effetto chiaroscurale. Ad una visione ravvicinata il quadro si presenta come una somma di macchie.
-Il pubblico del tempo non era, in realtà, abituata a considerare i quadri in questo modo.
-Fu questo che, in realtà, suscitò notevole entusiasmo tra i giovani pittori che presero insegnamento da Manet: la possibilità di usare i colori in totale libertà, svincolandosi dal problema di creare prima una forma e poi attribuirgli un colore.

]]> 2018-12-20 07:46:35 UTC https://padlet.com/haroldcox_eu/b2yb2krs2zdl/wish/316086034