a) C'est un dessin ou en général une forme unitaire, sculptée o peinte, qui se répète de manière décorative

b) C'est la réalité que veut peindre un peintre (les impressionnistes ont lancé la formule "peindre sur le motif", par opposition à la peinture en atelier, d'un paysage)

Qui est mélangé, qui est fait moitié d'une chose, moitié d'autre chose.

Celacanto provoca maremoto (Le coelacanthe provoque les raz de marée)

2004

Huile et enduit sur toile,

440 x 1320cm (4X12 toiles, 110x110 chacune)

Installation dans l'exposition "Chambre d'échos, Fondation Cartier pour l'art contemporain, Paris, 2205

Parade com incisoes à la Fontana (Mur avec incisions à la Fontana),

2001

Huile sur toile et polyuréthane sur aluminium et bois

180x250cm

Map of Lopo HomemII

1992-2004

Huile sur bois avec points de suture

110 X 140 X10cm

Monument à la restitution de l'esprit et de l'âme

2024

Argile, acier, enduit de ciment, fibres de verre, verre, bois, peinture acrylique

40X 297X297cm

Cette œuvre est une commande pour le pavillon nigérian de la biennale d'art de Venise en 2024. Elle se réfère au pillage des milliers d'objets spirituels et culturels qui a été commis au Bénin en 1897. On y trouve aussi le buste de Sir Harry Rawson, qui est un des commanditaires de cette expédition des forces britanniques au Bénin.

2024

Mannequin en fibres de verre, tissu wax, filet, casque et tenue d'astronaute, Moon Boots,plaque de la base en acier

194,4x94x114cm

Refugee astronaut est une série commencée en 2015.Elle présente un astronaute nomade à la taille humaine. Il est équipé et conçu pour naviguer à travers les crises écologiques et humanitaires.Yinka Shonibare veut éveiller notre conscience face aux problèmes environnementaux et à la la surconsommation.

2022-2023

Sculptures en fibres de verre, motifs en cire hollandaise (wax) peints à la main, feuilles d'or et socles en bois.

Dimensions variables.

Cette série a été présentée une première fois dans l'exposition "Suspended States". Cette série présente des versions réduites de statues publiques londoniennes. Elles représentent des figures coloniales. Shonibare a expliqué que la réduction de la taille et la hauteur réduite du socle visait à réduire métaphoriquement leur grandeur et leur pouvoir sur les citoyens. En les décorant de motifs batik il transforme leur caractère historique. Un livret d'accompagnement permet au spectateur d'avoir de courts historiques des carrières des personnes représentées par les statues redimensionnées.

Shonibare dit: "Je ne pense pas que les statues doivent être détruites, le public devrait pouvoir les voir, mais il devrait y avoir des musées construits afin que les gens puissent comprendre l'histoire de ces personnes et ce qu'elles ont fait."

2001

Mannequin grandeur nature en fibre de verre, tissu en coton imprimé wax, balançoire, feuillage artificiel.

330x350x220cm

Les heureux hasards de l'escarpolette

1767-1768

Peinture à l'huile sur toile

81x 64,2cm

Musée Wallace, Londres