Il est romantique et originale car c’est une rencontre qui a lieue dans la nature.

Malgré que le poème soit sensuel Victor Hugo a réussi à mettre de l’auto ironie pour le rendre plus particulier.

Le poète met en comparaison l’amour et la description de la scène de la nature.

« je parlais des fleurs, des arbres »

« Pour prendre une mûre aux branches »

« je la suivais dans le bois »

Les rossignols chantaient rose,

Et les merles me sifflaient. »

Dans cette citation, on peut retrouver les cinq sens parmi eux il y a la vue et l’ouïe.

L’utilisation du langage animal

« J’étais froid comme les marbres. » comparaison entre son son ressenti et le marbre.

« et la nature amoureuse

Dormait dans les grands bois sourds »

C’est une personnification.

Jadis et naguère est un recueil sombre de Paul Verlaine. La plupart des poèmes qu’il contient ont été écrit des années plutôt. Certains ont été écrit en prison. Le poète porte un regard sur sa vie difficile. Il divorce il s’est remis à boire, il manque d’argent et son précédent recueil n’a connu aucun succès. Ce recueil contient certains grands poèmes de Verlaine comme « art poétique » qui a été lui, composé en prison. Encore aujourd’hui il définit l’ensemble de sa poésie

Ce n’est donc pas un poème joyeux mais sombre

Cette description m’a aidé à trouver une œuvre d’art qui pourrait illustrer ce poème. C’est un poème assez sombre, donc j’ai opté pour une œuvre avec peu de couleurs.

Et pour cela préfère l’Impair

Plus vague et plus soluble dans l’air,

Sans rien en lui qui pèse ou qui pose. »

Cette citation met en avant l’importance de la musicalité en poésie. Verlaine suggère que la musicalité doit prédominer sur le sens en utilisant un vers impair pour sa poésie. Il utilise du rythme, de la mélodie et de la fluidité dans ses mots. C’est un mouvement symboliste qui met l’accent sur les impressions et les émotions. Verlaine cherche à transmettre des images et des sensations, plutôt que de transmettre un message direct.

Il utilise une personnification lorsque Verlaine parle de la musique qui « préfère l’impair » et qui est « soluble dans l’air », il attribue des caractéristiques humaines à la musique.

Il utilise le parallélisme dans les vers « il est amer et fade / Et visant au néant »

Le soleil et la terre qui sont évoqués dans son poème et la couleur orange du fruit en comparaison avec le bleu de la terre.

la couleur rouge de l’amour est aussi dans cette peinture

Il utilise cette comparaison paradoxe pour éveiller l’imagination du lecteur et sa curiosité. Il insiste pour découvrir la beauté dans les métaphores inattendues.

Il y a aussi absence de ponctuation. Paul Eluard en utilise très peu et crée il flux continu de mots .

Le paradoxe est évidemment un élément majeur dans le poème puisqu’il associe des éléments, qui, dans la réalité sont opposés