Características: En el arte antiguo de Egipto, ya existían diversas formas de expresarse y crear maravillas. Por ejemplo la arquitectura, una de las formas más conocidas de la arquitectura egipcia son las pirámides. También se considera arte del Egipto antiguo a las escrituras que se basan en dibujos, llamados jeroglíficos. La pintura de esa época tenía un estilo hierático. El arte egipto servía para glorificar a los dioses y al faraón, y para ayudar a una persona moribunda a pasar al otro lado.  

Contexto sociocultural: Egipto se extendió hasta el monte Sinaí, apenas se estaba empezando a crear un gran imperio

Pintura: Los egipcios pintaban al fresco o con témperas y lo revestían con una capa seco de yeso

Escultura: Generalmente la escultura era elaborada con madera, marfil, bronce, piedra o barro. Se hacían esculturas de sus dioses y faraones. 

Artesanías: Los artesanos de esta época eran prestigiosos, contratados por los faraones para hacer trabajos grandes y de culto. La joyería de esta época estaba hecha en oro. La mayoría de acabados en muebles, jarras, y otras piezas de decoración, se hacían en oro.

Música: La música era totalmente religiosa, y sobresalen los tambores, el arpa, la flauta y la trompeta. 

Arquitectura: Las pirámides y templos eran confeccionados por grandes arquitectos. 

El romanticismo surgió tras un cambio político y social, en el periodo que se conoce como las revoluciones liberales. En este período el mundo occidental se había sacudido por una serie de revoluciones, y por lo tanto los nuevos modos de vida se debían reflejar en nuevos modos de pensar. 

La filosofía, el arte, la literatura, la música y la política fueron influenciados por este movimiento.

Se da una ruptura con la tradición clasista 

Y hay gran aprecio de lo personal, un subjetivismo e individualismo absoluto. irrumpió la exaltación de lo instintivo y sentimental, y  representó el deseo de libertad del individuo, de las pasiones y de los instintos que presenta el “yo”, subjetivismo e imposición del sentimiento sobre la razón.

se refiere a la Tendencia al hecho artistico que valora la semejanza o la corrección entre las formas de representación estética y la realidad, valora el parecido de la obra con el mundo real. Fue una corriente artística y literaria que fue basado en la representación de la realidad y la vida cotidiana. También se denomina naturalismo.

Se entiende que este período empieza cuando termina la Época Arcaica y cuando comienza la Época Helenística.

Descripción:
El arte griego alcanzó cotas de perfeccion, lo que convirtieron en modelo a imitar por el arte romano y despues por el renacimiento, clasicismo y neoclasicismo.

Escultura:
En estas décadas  sobresale el estilo severo (estilo clasico temprano o arcaico final).
El bronce y el mármol eran los materiales más utilizados. Tambien se creaban estatuas criselefantino (esculturas compuestas por oro y marfil).
Escultores que sobresalieron: Mirón, Fidias y Policleto.

Arquitectura:
Se distingue por sus características altamente formalizados, en estructura y decoración.
Los templos eran construidos en terrenos elevados para que las proporciones y efectos de luz puedan verse desde todos los ángulos.

Pintura y cerámica:
En pintura , la mayor parte de las obras se han perdido.
Pintores: Apeles, Polignoto, Paneno.
En la cerámica, fue un soporte para la pintura, pasó la fase de figuras rojas (uno de los estulos figurativos más importantes de la cerámica griega).

• Valoración de lo diferente frente a lo común, lo que lleva una fuerte tendencia nacionalista.

• El liberalismo frente al despotismo ilustrado.

• La originalidad frente a la tradición. Cada hombre debe mostrar lo que le hace único.

• La creatividad frente a la imitación de lo antiguo hacia los dioses de Atenas.

• La nostalgia de paraísos perdidos (de la infancia o de una nación)
•La obra imperfecta, inacabada y abierta frente a la obra perfecta, concluida y cerrada.