È complessa perché presuppone una serie di passaggi (a partire dall’analisi del problema presentato per finire con la soluzione del problema e la traduzione in visual della soluzione).

È socialmente stabilita perché per essere decifrabile deve utilizzare un linguaggio conosciuto dal target (inoltre esiste una comunità di graphic designer che è in grado di valutare il visual e di giudicarlo efficace oppure malprogettato).

Si cercano di raggiungere dei determinati modelli come ad esempio Fronzoni per produrre dei visual efficaci e comunicativi, privi di informazioni non necessarie.

Attività umana complessa: conoscenza dei software, dei dispositivi tecnologici, delle tecniche di stampa e della tipografia in generale, esercizio della psicologia…

Attività umana cooperativa: si può svolgere individualmente ma ad un certo punto del percorso diventerà per forza di cose cooperativa.

Attività umana socialmente, storicamente e culturalmente stabilità: segue il pensiero, lo stile e le tecniche della comunità attuale o del passato in modo fedele o come base per uno stile personale.

Modelli e valori: Stefan Sagmeister, contenuto più importante della forma (big data vs style). Neville Brody, approccio di rottura al design e comunicazione che esula dal mero compiacimento del pubblico.

Coerente: dal momento della progettazione a quello della realizzazione dell’esposizione, i vari step devono sempre tener conto dei precedenti e del tema stabilito, in modo da creare un ambiente coerente e immersivo.

Complessa: dalla conoscenza teorica alla messa in pratica delle diverse fasi di realizzazione, l’exhibition designer deve essere in grado di gestire l’intero processo di installazione.

Cooperativa: è necessario il coinvolgimento di diverse figure professionali che collaborino alla realizzazione dell’installazione stessa. Inoltre l’obiettivo è proprio quello di coinvolgere i visitatori affinché vivano un’esperienza artistica, sensoriale, emozionale e quindi memorabile.

Socialmente, Culturalmente, Storicamente stabilita: i musei e mostre sono parte fondante della storia dell’uomo in quanto egli stesso sia produttore d’arte in prima persona. Gli spazi espositivi sono ormai presenti in tutto il mondo e mirano sempre più allo straniamento dei sensi per colpire il visitatore, sempre più esigente.

Modelli e Valori: La mostra “Out of the Ordinary” dello Studio Wieki Somers tenutasi presso il Boijmans Van Beuningen Museum di Rotterdam nel 2014 ne è un esempio. Durante questo evento era possibile, infatti, gestire autonomamente il guardaroba con un semplice meccanismo di leve in modo che i propri capi venissero appesi e fissati dal proprietario stesso in autonomia. In questo modo si rende il visitatore totalmente partecipe coinvolgendolo con una semplice attività in prima persona. 

David Byrne e John Cage

creatività, ascolto, collaborazione 

Attività umana coerente: è costituita da azioni coerenti tra loro, che non si contraddicono tra loro. È necessario che ogni singola fase venga svolta seguendo un fil rouge sempre coerente affinché anche il risultato sia altrettanto coerente. 

Attività umana complessa: ogni singola azione che porta al risultato ha una propria natura ed è direttamente collegata alla precedente e alla successiva. 

Attività umana cooperativa: nella maggior parte dei casi il graphic designer lavora con altri professionisti (che hanno competenze diverse dalle sue) per arrivare al risultato finale; questo necessita di continuo dialogo e scambio di opinioni. Inoltre, è necessario tenere sempre presente il target di riferimento, ovvero il cliente finale che usufruirà, una volta terminato, del prodotto realizzato. 

Attività umana socialmente, storicamente e culturalmente stabilita: dietro un qualsiasi prodotto realizzato vi sono sempre dei valori che devono essere trasmessi e che vengono individuati fin dall’inizio. Questi ultimi provengono da modelli di riferimento importanti per qualsiasi graphic designer (persone e scuole che hanno fatto emergere delle vere e proprie regole). 

figura di riferimento: Saul Bass.

Attività umana coerente

In quanto le fasi progettuali volte alla realizzazione degli elaborati non devono contraddirsi e necessitano di seguire un filo logico dall’inizio del progetto fino alla realizzazione del prodotto finito.

Attività umana complessa: 

In quanto le attività sono molteplici e richiedono studi, formazioni e competenze diverse/trasversali

Inoltre ogni fase, azione, decisone progettuale porta ad un risultato e allo sviluppo di una fase successiva 

Attività umana cooperativa:

In quanto un progetto viene sviluppato da un team altamente formato, composto da membri con anche competenze diverse ma che collaborano tra di loro per la realizzazione di un prodotto finito.

I designer però non solo devono essere in grado di collaborare tra di loro ma devono essere anche in grado di relazionarsi con la committenza o con altri professionisti esterni per arrivare al risultato

Attività umana socialmente, storicamente e culturalmente stabilita:

In quanto, con l’evolversi di questa professione, sono state definite regole, valori e approcci da seguire.

E soprattutto perché deve fare riferimento ad un linguaggio conosciuto dal target 

Figura di riferimento: Leonardo Sonnoli

Attività umana coerente: gestire e progettare la produzione, oltre che gestire tutte le figure coinvolte su un set.

Attività umana complessa: rapportarsi con figure professionali diverse, gestire i problemi e le situazioni.

Attività umana cooperativa: collaborazione con figure che hanno compiti diversi per un obiettivo finale comune.

Attività umana socialmente, storicamente e culturalmente stabilita: Luca Bigazzi è il direttore di produzione e della fotografia di Paolo Sorrentino. Detiene numerosi premi per l’enorme preparazione che ha.

Figura di riferimento: Massimo Vignelli

Coerente: la fotografia è in grado di comunicare molto e sinergicamente quando tutto in essa ha un suo bilanciamento ed una correttezza formale.

Complessa: è necessario conoscere le tecniche di base per poter scattare una fotografia corretta sotto diversi punti di vista e poter poi giocare con lo stile su solide basi.

Cooperativa: spesso e volentieri il fotografo ha necessità di un assistente per sistemare ad esempio le luci. Nella fotografia di moda ad esempio, il fotografo si affianca ad altre figure come hairstilyst o make-up artist per far risaltare il proprio lavoro.

Socialmente, storicamente e culturalmente stabilita: vi è un'immensa cultura fotografica che si evolve lungo la storia, dal primo dagherrotipo alla foto scattata col mobile di oggi.

Pratica coerente: è una pratica coerente perché implica una serie di passaggi (come lo studio e l’analisi, i bozzetti, l’esecutivo), diretti alla creazione di un prodotto che deve essere espressione precisa e chiara di ciò che rappresenta.

Pratica complessa: L’illustrazione è un tipo di espressione artistica finalizzata alla trasmissione di un messaggio, di un concetto o di uno storytelling. Assume quindi la doppia valenza di utile e bello, oggetto di larga discussione dei professionisti dei due “settori”. Da tenere presente anche la ricchezza culturale e simbolica che si presenta all'interno del lavoro dei maggiori esponenti: un bagaglio di conoscenze ampio e profondo è un fondamentale strumento per un bravo illustratore.

Pratica cooperativa: può essere applicata in moltissimi campi, dalla divulgazione scientifica, alla narrazione per l’infanzia, al fumetto/graphic novel o, infine, alla pura espressione artistica. Nella maggior parte di questi casi l’illustratore coopera con altre figure professionali al fine dei portare al pubblico un prodotto finito (es: graphic designer, scrittori, divulgatori…). Inoltre, è estremamente importante, come in tutti i campi creativi, un feedback ed un punto di vista diverso e più oggettivo.

Pratica socialmente, storicamente e culturalmente stabilita: Nasce e si evolve dai canoni storicamente elaborati dall’accademia. Vede un suo storico grande protagonista nella storia in Gustave Doré e nelle sue incisioni per la Divina Commedia, che sono, però, già progettate per una diffusione ad ampio raggio. Segue in parte le stesse regole del Graphic design, dovendo (quando è fatta per uno scopo) essere chiara, comprensibile, finalizzata, ma segue al tempo stesso il filone dell’espressione artistica (codificata in secoli di storia dell’arte). Inoltre, a livello espressivo, si differenzia anche in base all’area geografica (es: l’illustrazione giapponese parte da presupposti completamente diversi, come l’estetica wabi-sabi).

Figura di riferimento: Craig Thompsom

Figura di riferimento: Lorenzo Mattotti