https://padlet.com/musicteachermonica/9op0m1b88v02vfzi Instrumento principal 1 - Profesora: Mg.Mónica Mejia. Técnico en ejecución musical-Escuela Municipal de Arte en-us 2021-08-02 17:04:11 UTC 2021-08-03 18:52:03 UTC hello@padlet.com https://www.musikarte.net/sites/default/files/styles/producto_colorbox/public/content_images/product/flauta-travesera-gara-gfl-33-60020.jpg?itok=u3Zzc_kt musicteachermonica https://padlet.com/musicteachermonica/9op0m1b88v02vfzi/wish/1666941497  Descripción Biográfica: Nació el 31 de Marzo de 1732 en una aldea de Austria, entre una familia humilde y no muy musical, por lo que fue enseñado por un primo paterno. Dotado de una maravillosa voz a sus 8 años viajo a Viena e ingreso al coro de la Catedral donde pudo perfeccionar sus conocimientos musicales. Durante casi toda su carrera estuvo componiendo para los príncipes Esterhazy numerosas obras. Cuando falleció Nicolás Esterhazy, su sucesor resulto ser alguien que no disfrutaba de la musica y despidió a Haydn, por lo que este decidió aceptar una oferta en Londres en la que dirigió sus nuevas sinfonías con una gran orquesta. Ese viaje fue muy importante pues allá pudo componer unas de sus obras mas conocidas. Un tiempo después de regresar a Viena desarrollo una enfermedad que anteriormente había tenido, por lo que no pudo volver a componer y se pasaba deprimido interpretando en el piano Gott erhalte Franz den Kaiser (una de sus obras). Finalmente murió el 31 de mayo de 1809 en su casa (Viena) con la edad de 77 años. - Producción Musical: Entre sus obras se encuentran mas de 100 sinfonias, 84 cuartetos de cuerda, 25 conciertos, 52 sonatas para piano, 12 misas, 24 operas y 10 oratorios. - Legado: Los aportes de Haydn fueron supremamente importantes en ese momento, pues junto con Mozart y Beethoven fue uno de los grandes representantes del clasicismo. Es considerado el padre de la sinfonía y el cuarteto de cuerda, pues les otorgo coherencia y un sentido impresionante. También sus hallazgos fueron de ayuda para las técnicas de la orquesta sinfónica actual. DATO CURIOSO: Su actitud positiva y sentido del humor lo hicieron favorito entre otros músicos.]]> 2021-08-02 17:07:46 UTC https://padlet.com/musicteachermonica/9op0m1b88v02vfzi/wish/1666941497 musicteachermonica https://padlet.com/musicteachermonica/9op0m1b88v02vfzi/wish/1666957828 - Se buscaba el equilibrio y orden en las melodías, con estilo refinado y armonioso.
 - El ritmo regular, con una melodía clara de distinguir y acompañada. Ejemplo de ello es que las partes se conformaban de 4,8, 12 compases.
 - Las dinámicas y los ritmos son mas sencillos, suaves y progresivos, contrario al barroco que eran mas bruscos. 
-Aparición del crescendo, diminuendo, accelerando, etc.
- Se establece la orquesta, conformada por tres secciones: cuerdas, vientos y percusión.
 - Aparición de la forma sonata, la cual es una estructura musical dividida en 3 secciones (Exposición, desarrollo y reexposición) 
- Aparición del Piano Forte - Entre otras características. Pero en conclusión la música del clasicismo se caracterizo por su elegancia, equilibrio y por lo refinada, basada en la sencillez y simpleza de las melodías y armonías.]]> 2021-08-02 17:29:26 UTC https://padlet.com/musicteachermonica/9op0m1b88v02vfzi/wish/1666957828 musicteachermonica https://padlet.com/musicteachermonica/9op0m1b88v02vfzi/wish/1666960730 En la música las principales características del periodo siglo XX son:
 - Búsqueda de formas nuevas en todos los aspectos (interpretación, notación, expresión, etc). 
- Experimentación, nuevas tendencias y cantidad de corrientes. 
- Al buscar nuevas formas se da la ruptura de lo que se creía y había establecido.
- se enfoca mas en el interprete y la creación de su propia interpretación. 
- El desarrollo y producción de la música se ve muy vinculado con la situación política, económica y social. - se dan 2 revoluciones llamadas revolución del sonido, la primera que es la del jazz y la música popular. La segunda revolución se centra en la aplicacion de las nuevas tecnologías para la producción musical. 
- El sonido se coloca en el centro y es por decir el factor principal de la música en aquel tiempo.
 - La música se divide en urbana y académica (tradición tonal y vanguardias).
- se da un rechazo hacia la complejidad y se busca novedad en todos los aspectos (tonalidad, melodía, armonía, ritmo, formas, etc.) -Etc.]]> 2021-08-02 17:33:57 UTC https://padlet.com/musicteachermonica/9op0m1b88v02vfzi/wish/1666960730 musicteachermonica https://padlet.com/musicteachermonica/9op0m1b88v02vfzi/wish/1666962782 Nació en el año 1845 en Francia, de una familia culta y aunque al principio no mostro gusto por la música mas tarde siendo aun un niño mostro su talento en cuanto a la composición. Estudiante de Camille Camille Saint-Saëns y gran amigo, inicio oficialmente en el mundo de la música como un organista de parroquias y mas tarde se volvió maestro del coro Madeleine. En 1896 entro para enseñar en el Conservatorio de Paris, de mente abierta hacia las nuevas corrientes, enseño a grandes figuras musicales como Maurice Ravel, al alcanzar el puesto de director en el mismo conservatorio por lo que no le quedaba mucho tiempo para componer. Mas tarde renuncio al cargo por su sordera que fue aumento con el pasar de los años al igual que su estado de salud. Antes de su muerte estuvo escribiendo un cuarteto para cuerdas. Finalmente falleció en 1924, a causa de su neumonia, a la edad de 79 años. Producción Musical: Destaco en la creación de música de cámara y para piano, al igual que para melodías de voz y piano. Ejemplos de su producción son dos sonatas para violín y piano, sus dos cuartetos con piano, los Nocturnos para piano solo, entre otras obras. En los escenarios liricos, como Prométhée y Pénélope, la música incidental compuesta para Maurice, Maeterlinck Pelléas et Mélisande, en la que el fragmentos Siciliana, se ha convertido de las más divulgadas. Entre otras creaciones. Legado: Como legado ha sido considerado el enlace entre el final del Romanticismo con el Modernismo del segundo cuarto del siglo XX. Y considerado uno de los mas destacados compositores franceses, influyendo a muchos otros durante el siglo XX.]]> 2021-08-02 17:36:55 UTC https://padlet.com/musicteachermonica/9op0m1b88v02vfzi/wish/1666962782 musicteachermonica https://padlet.com/musicteachermonica/9op0m1b88v02vfzi/wish/1666963505 Fue la música incidental encargada por la actriz Campbell, primero a Debussy pero que ante su negativa le propuso a Fauré su creación, quien acepto a pesar del corto tiempo que había para completarla. Finalmente fue compuesta y dirigida por Fauré para la obra de teatro de Maeterlinck, formada de 5 movimientos y estrenada en 1901 e interpretada por la orquesta Lamoureux. Los 5 movimientos de la Suite Pelléas et Mélisande son: 1- Prélude. 2- Fileuse. 3- Chanson de Mélisande. 4- Sicilienne. 5- La Mort de Mélisande.]]> 2021-08-02 17:37:52 UTC https://padlet.com/musicteachermonica/9op0m1b88v02vfzi/wish/1666963505 musicteachermonica https://padlet.com/musicteachermonica/9op0m1b88v02vfzi/wish/1667075718 2021-08-02 20:45:22 UTC https://padlet.com/musicteachermonica/9op0m1b88v02vfzi/wish/1667075718 musicteachermonica https://padlet.com/musicteachermonica/9op0m1b88v02vfzi/wish/1667075977 2021-08-02 20:45:59 UTC https://padlet.com/musicteachermonica/9op0m1b88v02vfzi/wish/1667075977