гарькава

усачова

константинова

Ревенко

Костюк

Крупій

Попович Я

Крикунов С

Гончарова

Бистров

Єрмаков

Гітлер оголосив «великим успіхом арійців» та використовував для нацистської пропаганди. У 1917 р. у Канаді виникла одна з перших професійних спортивних організацій - Національна хокейна ліга (HXJI), що поєднувала у своїх лавах хокейні команди США і Канади. Вони грали за Кубок Стенлі, заснований ще в 1893 р. генерал-губернатором Канади лордом Стенлі. Спортсмени тренувалися, змагалися у вільний час , без якоїсь нагороди , цим відбувався розвиток професійного спорту.

Під час Другої світової війни, кінематограф Великої Вітчизняної війни став часом героїв і генїв. За чотири роки зʼявилися сотні ігрових і документальних картин, короткометражок і, звичайно, унікальна хроніка, по якій сучасне покоління і памʼятає про страшний воєнний час

 мілітаризмом у спорті. Зліт призвав бойкотувати підготовку і проведення Олімпійських ігор у Берліні в 1936 р.

В Антверпені (Бельгія) відбулася ІІІ Всесвітня робоча олімпіада, названа святом єдності робочих спортсменів усіх країн. На Олімпіаду їздила велика група радянських спортсменів. Це був тріумф радянського спорту, майже по усіх видах призові місця. Особливо слід зазначити абсолютну чемпіонку по спортивній акробатиці Марію Тишко, що почала займатися спортом у Краснодарському клубі "Комсомолець". Олімпіада в Антверпені була останнім великим спортивним змаганням робітників.У період між двома світовими війнами Червоний спортивний інтернаціонал був єдиною міжнародною спортивною спілкою, яка вела активну боротьбу за створення єдиного фронту перед загрозою посилення фашистських і реакційних тенденцій і підготовки нової імперіалістичної війни. У своїй діяльності ЧСІ керувався рішеннями Комінтерну і працював з усіма масовими організаціями трудящих.

З досягненням організаційної єдності і зміцнення об’єднаних національних робочих спортивних спілок у капіталістичних країнах відпала необхідність в існуванні ЧСІ та ЛСІ, які пізніше були ліквідовані. На базі цих організацій у 1946 році був створений Міжнародний робочий спортивний комітет (КСІТ).

У час Першої світової війни розвиток європейського кіно був перерваний, але в США кіноіндустрія почала швидко розвиватись разом з появою Голлівуду.

Під час Другої світової війни, кінематограф Великої Вітчизняної війни став часом героїв і геніїв. За чотири роки зʼявилися сотні ігрових і документальних картин, короткометражок і, звичайно, унікальна хроніка, по якій сучасне покоління і памʼятає про страшний воєнний час.

Війна стимулювала розвиток нових кінотехнологій, таких як кольорова плівка та панорамні формати. Це розширило можливості кінематографістів та зробило фільми більш видовищними. А також стимулювала розвиток кінотехнологій, таких як зйомка з літаків та покращення звуку.

Ідеологічна сила кіно прекрасно усвідомлювалася і радянською владою, і самими кінематографістами, які розуміли, що народ необхідно не тільки інформувати про те, що відбувається на фронті та надихати на

перемог.

Цей період подарував країні і світу такі шедеври, як "Веселка" Марка Донского, "Розгром

німецьких військ під Москвою" Леоніда Варламова та Іллі Копаліна, "О 6 годині вечора після війни" Івана Пирʼєва, "Жди мене" Олександра Столпера, "Два бійці" Леоіда Лукова,"ван Грозний" Сергія Ейзенштейна і

безліч інших фільмів, які увійшли в історію вітчизняного та зарубіжного кінематографу

Вона була не тільки талановитою акторкою, але й талановитою співачкою. Вона відкривалася кожен раз заново для глчдачів, виступаючи в Берліні 1920-х у німому кіно.У 1953 році у Лас-Вегасі Марлен Дітріх розпочала нову кар'єру як співачка та конферансьє. На екрані Марлен Дітріх з'являлася дедалі рідше. Марлен Дітріх часто змінювала свій зовнішній вигляд, вона полюбляла епатажно вдягатися й задавати тон у моді. Те, що вона наважувалась з'являтись на сцені в чоловічому одязі, було спочатку дуже незвичним.1979 року стався нещасний випадок: акторка впала зі сцени й отримала складний перелом стегна. Це був кінець її кар'єри. В останні роки вона вела відлюдницьке життя в своїй паризькій квартирі неподалік від набережної Сени. Вона перестала запрошувати до себе навіть найближчих людей. В історію кінематографу Дітріх увійшла як зірка серії фільмів фон Штернберга, знятих на Paramount між 1930 та 1935: «Марокко», «Збезчещена», «Шанхайський експрес», «Білява Венера» (англ. Blonde Venus).

Кузьменко Олександра

Його називали коміком із сумним обличчям, і це лише частково було його екранним амплуа – насправді в його біографії вистачає похмурих сторінок, які й позначилися на тому, якою він був особистістю. Але фільми з його участю вважаються визнаною класикою, і у них будуть шанувальники, напевно, завжди.

Він зміг здобути популярність у США, створивши незабутнього персонажа "Маленького бродяги" в таких фільмах, як "The Tramp" (1915) та "Shoulder Arms" (1918). Його сатиричні погляди на війну змусили глядачів сміятися і замислитися.

З початком Другої Світової війни його стали вважати комуністом через те, що актор виступав активістом організації «Допомога СРСР у війні» та агітував швидше відкрити другий фронт. актор писав антифашистські статті, виступав перед йдуть на фронт солдатами.

Коли почалася Друга світова війна, Довженка евакуювали спочатку в Уфу, а потім в Ашгабад. У лютому 1942 року він домігся відправки на Південно-Західний фронт. Спочатку Олександр Петрович перебував в резерві політуправління фронту в якості інструктора-літератора армійської газети «Червона Армія», а потім – спеціальним кореспондентом газети «Известия» у визволених від окупантів районах України. Нарисами, оповіданнями та дописами письменника про побачене зачитувалися бійці на передовій та люди в тилу.

Улітку 1943 року Довженко написав кіноповість «Україна у вогні», розповівши в ній правду про радянський бюрократизм і недбалість, які у воєнний час призвели до загибелі в Україні тисяч людей. Сталіну повість не сподобалася, вона була заборонена для друку і постановки з формулюванням, що «це вилазка проти нашої партії, проти Радянської влади, проти колгоспного селянства, проти нашої національної політики, а Довженку не було дозволено повертатись в Україну із-за цієї повісті. Протягом 1941—г 1945 pp. О. Довженко створив низку новел: "Ніч перед боєм", "Мати", "Стій, смерть, зупинись", "Хата", "Тризна" та інші. Епосом війни називають кіноповість "Україна в огні" (1943).

За "ідеологічно правильний" фільм "Мічурін" митець у 1949 р. одержав Державну премію, яка означала офіційну його реабілітацію після "України в огні".

Протягом 1949—1956 pp. Довженко викладав у ВДІКу (Всесоюзному Державному інституті кінематографії), ставши професором цього навчального закладу.

З юних років захоплений у літакобудування, Ігор Сікорський ще 1910-го збудував перший гелікоптер (ідею підказали малюнки славетного Леонардо да Вінчі), здатний відриватися від землі. Однак на той час несучим гвинтам не вистачало тяги, вони могли підняти лише порожню машину, без пілота. Відтак роботи були припинені.
До юнацької пристрасті повернувся наприкінці 1930-х.  14 вересня 1939-го власноруч підняв у повітря модель гелікоптеру VS-300 (S-46). Німецький авіаконструктор Генріх Фокке і його послідовники використовували поперечну схему. Тоді як Ігор Сікорський продовжував доопрацьовувати одногвинтову схему із хвостовим рульовим гвинтом. Зрештою вона і стала панівною. 
Вже за три роки у США розпочнеться серійне виробництво двомісного S-47, який був прийнятий на озброєння американської армії. Використовували його також у Великобританії. При цьому сам конструктор вважав головним завданням таких машин рятування людей, а не бойові дії. І щиро радів, коли особливу ефективність гелікоптери проявляли в пошуково-рятувальних та санітарних роботах. За підрахунками його сина Сергія Сікорського, машини батька врятували понад півтора мільйона людських життів.

1952-го гелікоптер S-55 першим у світі здійснив трансатлантичний переліт. S-67 у 1970-му встановив абсолютний рекорд швидкості для гелікоптерів. А найкращою машиною Ігоря Сікорського вважається S-58, випробуваний в 1954-му. Всього ж він створив 18 моделей гелікоптерів. Навіть президенти США з 1947-го постійно використовували гелікоптери Ігоря Сікорського.  

Детальніше про біографію за посиланням: https://dovidka.biz.ua/dzhozef-dzhon-tomson-biografiya/

Досліди Томсона дали можливість встановити, що катодні промені відхиляються в магнітному полі під час відсутності електричного поля, відхиляються в електричному полі за відсутності магнітного поля і при одночасній дії електричного і магнітного полів збалансованої інтенсивності, орієнтованих в напрямках, що викликають окремо відхилення в протилежні сторони, катодні промені поширюються прямолінійно, тобто дія двох полів взаємно врівноважується. Крім того, було з'ясовано, що співвідношення між електричним і магнітним полями, при якому їх дії врівноважується, залежить від швидкості, з якою рухаються частинки. Провівши ряд вимірювань, Томсон зміг визначити швидкість руху катодних променів, яка виявилась значно меншою за швидкість світла, з чого був зроблений висновок, що за своєю природою вони є потоком субатомних частинок, названих «корпускулами». Доповідь за результатами своїх еспериментів Джозеф Томсон зробив 30 квітня 1897 року в Лондонському королівському товаристві, на якому повідомив також і про проведену ним оцінку маси досі невідомих частинок, яка виявивилась в тисячу разів меншою за масу атома водню.

Згодом Томсон показав, що негативно заряджені частинки, вироблені радіоактивними, нагрітими та освітленими матеріалами, мають однакову природу. У 1904 році він запропонував модель атома, що «складається з декількох негативно заряджених корпускул, поміщених у сферу, що має однорідно розподілений позитивний електричний заряд», яка дозволила пояснити ряд фундаментальних фізичних явищ.

Поступово німе кіно було повністю витіснене звуковим. Видатний американський кінорежисер Дейвід У. Гріффіт розробив нову систему акторської гри в кіно. Кінофільми цього митця «Нетерпимість»,«Шлях на Схід» та інші стали справжніми шедеврами кіномистецтва цього часу. Великою популярністю користувалися кінострічки комічного жанру, де головні ролі виконував французький актор-комік Макс Ліндер. В США у міжвоєнні роки були зняті перші «ковбойські» фільми під керівництвом кінорежисера Інса. Величезну аудиторію збирали кінотеатри, демонструвалися фільми за участю знаменитого кінорежисера і комічного актора Чарлі Чапліна.

Центром американського кіно став Голлівуд, розташований у передмісті Лос-Анджелеса. У роки другої світової війни, коли у Європі робота над створенням нових кінострічок практично була припинена через нестачу плівки, американські кіностудії, і перш за все Голлівуд, заповнили своїми фільмами країни Європи та Азії. Видатними кінорежисерами в Німеччині були Ф. Мурнау, режисер фільму «Остання людина». У Франції з'явилися фільми Ж. Фейдера, Ж. Ренуара, Р. Клєра.

Широко розвивався в передвоєнний період і документальний кінематограф. У Радянському Союзі працювали видатні кінорежисери Є. Ейзенштейн (фільм «Броненосець Потьомкін») і В. Пудовкін, котрий екранізував роман М. Горького «Мати». В Україні працював видатний кінорежисер О. Довженко, що створив всесвітньо відомий фільм «Земля».

Кіномистецтво у 30-х роках стало масовим. Поряд з високохудожніми фільмами йшла демонстрація низькопробних кінокартин, розрахованих на пробудження у глядача зневаги до людини, пропагувався культ сили і т. д. Кіно перетворилося не тільки в популярний засіб мистецтва, а стало елементом «масової культури» та отримало особливих рис із розвитком споживацької культури в другій половині 20 ст.

Двигунобудування також значно вплинуло на науково-технічний прогрес. На початку 1920-х років двигуни внутрішнього згорання складали 75% загальної потужності первинних двигунів у світі.

Нові жанри:

• Пропаганда

Одним із напрямків розвитку було пропагандистське кіно. Воно активно використовувалося для пропаганди з обох сторін,країн, конфлікту. Знімалися фільми, які зображували ворога в негативному світлі та героїзували власних солдатів.

Одні з пропагандистських фільмів того часу:"Нація у зброї" (1916) , "Шляхи слави" (1917, Франція),"Великий ілюзіоніст" (1927), "Цивілізація" (1916).

• Документалістика

Кінооператори фіксували події на фронті, знімаючи бої, життя в окопах та наслідки війни. Ці документальні кадри дають нам цінне уявлення про те, якою була війна для солдатів та мирних жителів. Приклади: "У липні 1916: Битва на Соммі

і" ;"Кінець шляху".

• Розважальне кіно

Хоча війна була головною темою багатьох фільмів того часу, знімалися й інші картини, такі як мелодрами, комедії та історичні фільми. Приклади: "Нетерпимість" (1916), тощо.

Україна У центрі уваги українського кінематографа опинилися теми війни, патріотизму, героїзму та трагедії.

Знімалися фільми про життя на фронті, про долю українських солдатів, про боротьбу за незалежність.Фільми того періоду сприяли зростанню національної самосвідомості українців та прагненню до незалежності.

Крім розважальних фільмів, в роки I світової війни в Україні знімалося багато хронікально-документальних стрічок, які фіксували події на фронті та в тилу.

Деякі українські кіноактори та режисери брали участь у бойових діях.

Після закінчення війни українське кіно продовжувало розвиватися, і 1920-ті роки стали періодом його розквіту.

Кузьменко Олександра

Відомий своїми епічними фільмами, такими як "Народження нації" (1915) та "Нетерпимість" (1916), які, хоча й не стосувалися безпосередньо I світової війни, відображали тогочасні настрої та цінності.

У цей період технічні процеси відображали значний прогрес у виробництві та інфраструктурі. Види технічних процесів включали виробництво військової техніки, розвиток електротехніки та електроники, а також впровадження нових технологій у промисловості.

Технічні процеси відображали значний прогрес у різних галузях економіки та суспільства,розвиток автомобілів та авіації, впровадження нових технологій у промисловості та сільському господарстві.

1. Відкриття 9-ї планети Плутона;

2. Доведення існування «поза- галактичних» зоряних систем астрономом. Лунінморкомь

Штейнгауз був автором першої польської праці з функціонального аналізу «Additive und stetige Funktionaloperationen» (1919) і співавтором основної теореми про послідовність лінійних операцій, яка увійшла в математику під назвою теореми Банаха — Штейнгауза.

Одна з найвагоміших праць Штайнгауза – це “Математичний калейдоскоп”, який був перекладений багатьма мовами. Сам оригінал написаний у 1938 році, перед самісіньким початком війни. Це була книга з картинками, яку автор описав як свого роду “математичний зоопарк”. Малося на увазі, що точна наука подається там таким чином, щоб викликати до неї зацікавлення.

Надзвичайно швидко зростали темпи розвитку авіації. У 1903 р. брати

Райт здійснили перший керований політ на своєму «Флайєр-1», виготовленому з дерева, дроту і тканини. Вивчення та раціональний вибір аеродинамічних

форм літаючих машин з поступовим переходом до багатопланових, суцільно-

металевих конструкцій (Г. Юнкерс у Німеччині, А. Туполєв у СРСР), підвищення потужності двигунів визначило наростання швидкості польотів — від 300 км/год у 1922 р. до 750 км/год у 1939 р. У міжвоєнний період розпочали широко застосувати авіацію як один з основних засобів транспорту. У червні 1919 р. британські авіатори Д. Елкок і А. Браун вперше перетнули Атлантичний океан. Політ загалом тривав 16 год і 27 хв. У 1926 р. англійський пілот А. Кобем здійснив авіапереліт з Південної Англії в м. Кейптаун (Південна Африка) і назад з метою перевірити можливості відкриття далеких авіамаршрутів. У 1927 р. американець Ч. Ліндберг за 33 год і 30 хв зробив безпересадний переліт з Нью-Йорка до Парижа. Величезний внесок у розвиток світової авіації зробили льотчики СРСР, які здійснили рекордні польоти в 1930-і роки.

Кнут Еміль Лундмарк (швед. Knut Emil Lundmark; 14 червня 1889 — 23 квітня 1958) — шведський астроном.

Наукові роботи присвячені галактичній і позагалактичній астрономії. Деякі результати, отримані Лундмарком в цій галузі, визначили пізніші відкриття, які революціонізували наші уявлення про Галактику та природу спіральних туманностей. У дискусії про спіральні туманності він разом з Г. Кертісом був переконаним прихильником погляду про їх позагалактичну природу. 1919 року, вивчаючи нові зірки, що спалахнули в галактиці Андромеди, Лундмарк визначив відстань до цієї туманності і отримав значення, близьке до знайденого Е. П. Габблом кілька років потому. У тому ж році запропонував метод визначення відстаней до спіральних туманностей за їх кутовими розмірами. Провів (1926—1928) статистичне дослідження подвійних і кратних галактик; на підставі вивчення справжнього розподілу галактик у просторі першим дійшов висновку про існування Місцевої групи галактик і визначив розташування «екватора» цієї групи. 1946 року з аналізу відстані до M31, отриманого за великою кількістью нових зір, блакитних надгігантів та кулястих скупчень, зробив висновок про необхідність перегляду шкали позагалактичних відстаней (це питання остаточно вирішено В. Г. В. Бааде 1952 року). Лундмарк одним з перших отримав наочні свідчення обертання Галактики. 1919 року він довів, що відносно кулястих скупчень та позагалактичних туманностей Сонце рухається в площині Чумацького Шляху; 1924 року визначив, що цей рух відбувається під прямим кутом до напряму на галактичний центр, і висловив припущення про обертання Сонця і найближчих до нього зір навколо цього центру галактики.

На його честь названо астероїд 1334 Лундмарка.

У 1888 році Гільберт зумів вирішити «проблему Гордана», часто звану «основною теоремою теорії інваріантів», і довів існування базису для будь-якої системи інваріантів (сам Гордан зміг довести лише окремий випадок теореми для бінарних форм)

У 1897 році виходить капітальна монографія «Zahlbericht» ( «Звіт про числа») по теорію чисел алгебри.

У 1900 році на Другому Міжнародному математичному конгресі Гільберт формулює знаменитий список 23 невирішених проблем математики, що послужив напрямних покажчиком докладання зусиль математиків протягом усього XX століття. На даний момент вирішено 16 проблем із 23. Ще дві не є коректними математичними проблемами (одна сформульована надто розпливчасто, щоб зрозуміти, чи вирішена вона чи ні, інша, далека від рішення, — фізична, а не математична).

Довів асимптотичний закон розподілу простих чисел. Йому належать фундаментальні роботи з теорії функцій, аналітичної механіки, алгебри, геометрії, теорії ймовірностей, топології, а також психології творчості. З іменем Адамара пов’язані рішення багатьох математичних та технічних проблем: теорема Коші — Адамара для радіуса збіжності степеневого ряду, гіпотеза Адамара в теорії пластин, оптичне перетворення Адамара, спектрометр Адамара, матриці Адамара для гіперболічних рівнянь, умова Лежандра — Адамара позитивності акустичного тензора твердого тіла, рівняння Адамара для хвиль на воді, теорема Френеля — Адамара, нерівність Адамара для визначників тощо. Працями Адамара закладено основи багатьох напрямків у математиці.

Під час Другої світової війни допомагав вченим, які змушені були залишити нацистську Німеччину. Багато уваги надавав шкільному викладанню. Автор підручників з елементарної геометрії, які були видані в українському перекладі 1953–1955.

Приділяв увагу психологічній розробці характерів, культурі сценічного мовлення і пластичної виразності гри актора, використав пантоміму, танець, акробатику.

У 1920 році організував перший Зальцбурзький фестиваль.

У 1932 р. Рейнгардта було висунуто кандидатом на Нобелівську премію, але через антисемітську кампанію протесту на чолі з Кнутом Гамсуном його кандидатуру було знято. У тому ж році Рейнгардт добровільно залишив пост директора Німецького театру у Берліні і поїхав до Австрії.

У спектаклях масово стверджувалася героїчна тема народу, який робить революцію і робить нове життя який з'явився у 1898 році. У спектаклях масово стверджувалася героїчна тема народу, який робить революцію і робить нове життя.

Перша світова війна мала руйнівний вплив на більшість національних кінематографів в Європі, прискорюючи спад, який вже був очевидним для деяких (Англія, Франція), тоді як призупиняла рух, який відчували інші (Данія, Італія). Лише дві країни, Швеція та Німеччина, вийшли з війни зі своїми національними кінематографами в сильнішій позиції, ніж коли вона почалася.

Міжвоєнний період був часом розквіту німого кіно. Високий період німого кіно, між 1926 та 1930 роками, досяг вершини поетичного вираження та тонкості перед приходом звуку.

Друга світова війна також вплинула на кінематограф. У Великобританії, всі кінотеатри були закриті з початком війни у вересні 1939 року, але потім їм дозволили відкритися протягом місяця.

Ці події відіграли важливу роль у формуванні кінематографа, як ми його знаємо сьогодні.

1. «Православний клуб спортовий». Українська футбольна команда.

Форма гравців – футболка з комірцем, шорти та гетри темно-коричневих кольорів; футболка білого кольору з поперечними темними лініями («моряк»), шорти та гетри темного кольору.; біла футболка із поперечною горизонтальною лінією, білі шорти, смугасті гетри.; біла футболка з вертикальними темними лініями, темні шорти та гетри.

Фільм: Врятувати рядового Раяна (1998)

До роботи на рейхкомісаріат була залучена лише Київська кіностудія. До війни вона нараховувала понад тисячі працівників. Втім, більшість з них змогли евакуюватися, тож в окупованому Києві працювало декілька десятків кінематографістів. Вони ж і займалися зйомками пропагандистських фільмів.

На жаль, українська історія кіно мало розповідає про кінематограф нашої країни за часів німецької окупації. Втім, про декілька фільмів все ж відомо.

наприклад, у 1943 році був знятий документальний фільм «Знову Пасха на Україні». До інших відомих фільмів, знятих саме на замовлення німців, можна також віднести «Робочий день українського селянина», «Ми творимо в Німеччині», «Дорога до Рейху» та інші.Крім того, в репертуарі українських кінотеатрів можна було знайти й фільми легких жанрів. Так, наприклад, глядачі могли побачити картини «Ліс шумить», «Ой не ходи, Грицю», «Віденські історії» та «Зоря над Ріо».

Втім, навіть не дивлячись на німецьку окупацію, більшості українських кіномитців вдалося успішно евакуюватися з міста. І вони навіть продовжили роботу на новому місці.

Експресіонізм

Виник на початку століття, митці, як-от Едвард Мунк та Василь Кандинський, виражали свої емоції через яскраві кольори та спотворені форми.

Кубізм

Заснований Пабло Пікассо та Жоржем Браком, представляв об'єкти з різних точок зору одночасно, використовуючи геометричні форми.

Футуризм

Прославляв технологічний прогрес і динаміку життя. Італійські митці, як-от Філіппо Томмазо Марінетті, зображали машини та індустріальне середовище.

Дадаїзм

Виник під час Першої світової війни як протест проти буржуазних цінностей. Марсель Дюшан та Ханс Арп створювали антироботи, використовуючи абсурдність.

Сюрреалізм

Досліджував підсвідоме і сновидіння. Сальвадор Далі та Рене Магрітт створювали дивовижні, нелогічні образи.

Абстрактний експресіонізм

Зосереджувався на емоціях через абстрактні форми. Джексон Поллок та Марк Ротко експериментували з техніками крапання фарби та великими кольоровими площинами. Ці напрямки відобразили глибокі суспільні та культурні зміни свого часу, сформувавши основу для подальших художніх експериментів.

Перша половина 20 століття була періодом значних змін у театральному мистецтві. Театральні новації та політичні події вплинули на розвиток театру в різних країнах.

СРСР

У СРСР театр став інструментом пропаганди. Костянтин Станіславський розробив систему акторської гри, що акцентувала на психологічній правді. Водночас, Володимир Мейєрхольд експериментував з формами та рухом, створюючи революційний "біомеханічний" театр.

Німеччина

У Німеччині Бертольт Брехт розробив епічний театр, що змушував глядача критично осмислювати події на сцені. Використовувались техніки відчуження, щоб глядач не втрачав критичності та не занурювався емоційно в події.

Франція

Французький театр зазнав впливу сюрреалізму та експресіонізму. Антонен Арто запропонував "театр жорстокості", де глядач мав переживати сильні емоційні та фізичні відчуття. Цей підхід викликав суперечливі реакції та вплинув на подальші експерименти в театрі.

Італія

В Італії театр також зазнав змін під впливом футуризму. Філіппо Томмазо Марінетті та інші футуристи прагнули зламати традиційні форми театру, вводячи швидкість, динаміку та нові технології в постановки. Театр першої половини 20 століття відзначався експериментами та інноваціями. Митці цих країн активно шукали нові форми вираження, що відображали складність та динамізм свого часу.