Técnicas latinoamericanas de Teatro Popular 

Crear collages utilizando textos, poemas, documentos, testimonios de gente real, Boal propone tomar el texto original como una provocación para la escenificación. 

Apelar a la murga uruguaya o argentina, escuelas de samba brasilera y coros que son formas teatrales colectivas y manifestaciones políticas del pueblo. 

Tomar mitos del folclore y supersticiones populares para contar otra cosa. Simbolizan algo real escondido que el artista revolucionario devela.

Reinterpretar fábulas e historias populares. Teatro- Biblia: Boal propone reinterpretar históricamente la Biblia mediante la pregunta “¿Que haría Jesus si viviera hoy?”. Luego representarla durante la misa para que el teatro alcance su máxima potencia , ya que no se representaría para espectadores, sino que lo harían los fieles para fieles. Para Boal la preparación de una escena bíblica debería seguir los siguientes pasos:

1. Tomar un tema o analogía

2. Crear un guión de improvisación dividiendo la historia en etapas. cada una debe contener un núcleo dramático completo (conflicto, acción y cambio).

3. Improvisar la estructura y hacer anotaciones de los hallazgos.

4. Seleccionar y ordenar el material en la historia (ensayo de mesa).

5. Improvisar con un texto básico creando un esquema común.

6. Determinar movimientos y acciones básicas de cada escena. (Marcación)

7. Presentar la creación con la intención de discutir no su valor estético sino el tema propuesto.

Teatro de corte clásico: tomar obras clásicas, debatirlas con el pueblo y llevarlas hacia un lado más popular. 

Según Boal, el realismo no funciona para un público campesino porque muestra la vida como ya la conocen. Las fábulas son más eficaces para despertar la reflexión. El Teatro Popular dramatiza los problemas zonales y es escenificado en espacios no convencionales.

Teatro no institucionalizado: teatro invisible

Se realiza en espacios no convencionales. No hay sala ni escenario, el espacio se teatraliza con el hacer, es por esto que Boal propone llamarlo lugar-Teatro, por ejemplo tren- teatro. Los espectadores no saben que lo son, por eso también son actores de la situación. El espectador no debe darse cuenta de que está viendo una escena teatral, es por esto que Boal dice que es invisible.

El Teatro Invisible no es Happening, a diferencia de este utiliza un guión y una estructura conflictiva.

Teatro Juicio

Se puede dar de tres formas:

• Quiebre de la represión. Se desarrolla en tres etapas: la representación de la escena aceptando la represión, la representación de la escena no aceptando la represión y el cambio de roles entre opresores y oprimidos.

• Juicio simple: representación de un juicio con máscaras.

• Contar una historia con máscaras en la que la composición social del personaje sea discutida con el público.

Teatro del oprimido

Se basa en la premisa de que todos podemos actuar porque todos somos humanos y de que todos los problemas son políticos. Los oprimidos deciden lo que quieren contar y utilizan el lenguaje teatral como vehículo para hacerlo. La opresión se visibiliza en el teatro porque en escena el personaje-sujeto sufre una crisis que lo lleva a tomar una decisión sobre la situación que acontece. La crisis es vista como un peligro que conlleva una oportunidad (tomado de la cultura China). Con esa crisis, se produce la “Transgresión simbólica” que es la invasión del espacio escénico por parte del espectador para colaborar en la decisión del sujeto y liberarlo de la opresión. A esta colaboración o discusión del problema con el espectador, Boal la llamó DRAMATURGIA SIMULTÁNEA.

ESPECTATOR: espectador que a la vez es actor y actor que a la vez es espectador.

COMODÍN: sujeto real que cuenta su historia en escena para que los actores la actúen.