Hier gehts zum Festivalprogramm: www.gustav-mahler.it

Der Zugang zum padlet darf nicht an unbefugte Personen weitergeleitet werden.

Bildnachweise:     

Mahler Foundation

www.gustav-mahler.it

www.arthive.com

Tonaufnahme:

Lorun Maazel, Wiener Philharmoniker

Wir bedanken uns bei:

• Familie Santer

  (Komponierhäuschen Toblach)

• Kulturzentrum Toblach

• Sybille Werner

Letzte Aktualisierung der Inhalte auf diesem Padlet:

10.03.2026

Künstlerische Leitung, Konzeption 

Musikvermittlung passwort:klassik

Constanze Gepart

Administration passwort:klassik

Mag. Max Calanducci

Gestaltung, Konzeption & Videos

Ein Padlet ist eine Art virtuelle Pinnwand. Den Link dazu kann man beliebig oft anwählen - wie eine normale Homepage eben. 

Auf diesem Padlet befinden sich:

3 Videos, Hörbeispiele, Informationen über den Komponisten Gustav Mahler und zu seiner 9. Symphonie,  Konzertausschnitte, ein Quiz u.v.m. 

Inhalte lassen sich öffnen, indem man einfach darauf klickt.

Das System funktioniert auf allen Computern, Smartphones und Tablets.

Mit fünf Jahren begann er Klavier zu lernen, mit sechs komponierte er erste Stücke, und als Zehnjähriger trat er erstmals öffentlich auf. Er hörte Volks-, Militär- und jüdische Musik, die seine Werke später stark beeinflusste. Mit 15 ging er ans Konservatorium in Wien, gewann Preise in Klavier und Komposition und schrieb erste Opernversuche. In Wien lernte er viele Freunde kennen, erhielt geistige Anregungen und entwickelte sich weiter als Musiker.

Mit 20 begann Mahler seine Wanderjahre als Kapellmeister, dirigierte Opern und Konzerte in vielen Städten, darunter Bad Hall, Laibach, Olmütz, Leipzig, Prag und Budapest, und sammelte Erfahrungen, die ihn als Komponist und Dirigent prägten.

Wusstet ihr, dass das Komponierhäuschen jahrelang unentdeckt blieb? Niemand wusste, welche Bedeutung diese unscheinbare Holzhütte in Toblach hat.

Auf der Website des Gustav Mahler Komponierhäuschens Toblach findet man spannende Informationen und Bilder über jenes Häuschen, in dem Mahler komponierte.

Hier geht es zur Website

(siehe oben ⬆️)

• Wie viele 1. Violinen, 2. Violinen, Bratschen, Violoncelli und Kontrabässe spielen?
  Tipp: Achte auf die gelbe Markierung! 🟨

  Wie viele Streichinstrumente spielen insgesamt?

  Aus wie vielen Musikerinnen und Musikern besteht das gesamte Orchester?

• Auf der zweiten Seite (klicke oben nach rechts weiter ➡️) findest du einen Ausschnitt aus der Partitur. Wie ist die Besetzung hier gegliedert? (Streicher, Holzbläser, Blechbläser, etc.)

^{ℹ️ Klicke/Tippe auf das Video oben, um direkt zum 1. Satz zu gelangen}

Die Musik wirkt oft derb, chaotisch und manchmal sogar unheimlich. Immer wieder tauchen kurze Motive auf, die jedoch schnell wieder verschwinden, bis der Tanz am Ende fast spukhaft auseinanderfällt.

^{ℹ️ Klicke/Tippe auf das Video oben, um direkt zum 2. Satz zu gelangen}

^{ℹ️ Klicke/Tippe auf das Video oben, um direkt zum 3. Satz zu gelangen}

^{ℹ️ Klicke/Tippe auf das Video oben, um direkt zum 4. Satz zu gelangen}

Achte auf:

• den Klang der Streicher

• das choralartige Hauptthema

✏️ Aufgabe

Beschreibe die Stimmung im letzten Satz mit eigenen Worten.

📝 Reflexion

Viele Menschen hören in diesem Satz einen Abschied.
Welche Gefühle löst die Musik bei dir aus?

^{ℹ️ Klicke/Tippe auf das Video oben, um direkt zum 4. Satz zu gelangen}

Zur Inspiration findest du nachfolgend einen Ausschnitt aus dem Gedicht „Abschied” von Joseph von Eichendorff:

O Täler weit, o Höhen,
O schöner, grüner Wald,
Du meiner Lust und Wehen
Andächtger Aufenthalt!
Da draußen, stets betrogen,
Saust die geschäftge Welt,
Schlag noch einmal die Bogen
Um mich, du grünes Zelt!

Wenn es beginnt zu tagen,
Die Erde dampft und blinkt,
Die Vögel lustig schlagen,
Daß dir dein Herz erklingt:
Da mag vergehn, verwehen
Das trübe Erdenleid,
Da sollst du auferstehen
In junger Herrlichkeit!

• nur 3–5 Töne

• eher langsames Tempo

• eine fallende Bewegung ist erlaubt, aber nicht Pflicht

Weiterführung:

1. Wiederhole dein Motiv dreimal.

2. Verändere es jedes Mal leicht (Rhythmus, Dynamik, Tonhöhe).

3. Überlege: Wie kann dein Motiv immer leiser „verschwinden“?

Optional:
Spiele dein Motiv auf deinem Instrument oder singe es.

Aufgabe

1. Hört einen Ausschnitt aus dem 2. Satz.

2. Bewegt euch im Raum und versucht, den Tanzcharakter der Musik darzustellen.

Achtet dabei auf:

• schwere oder ungelenke Bewegungen

• plötzliche Richtungswechsel

• übertriebene Tanzbewegungen

Jede Gruppe stellt einen Tanz dar:

• Gruppe 1: Ländler

• Gruppe 2: Walzer

• Gruppe 3: „Grotesker Tanz“

Bewegt euch nacheinander zur Musik und entwickelt gemeinsam eine Choreo.

Als Musik könnt ihr das Hörbeispiel oben verwenden.

ℹ️ Ihr findet die passenden Hörbeispiele hier unten ⬇️

Quelle

Sommerferien in Bad Aussee (Steiermark), Arbeit an der Vierten Symphonie (Vollendung 1900).

1901

Erster Sommer in Maiernigg (Kärnten), zweites Komponierhäuschen.

Komposition von Kindertotenliedern, Rückert-Liedern und des Scherzo der Fünften Symphonie. - Im November Begegnung mit Alma Schindler.

1902

Hochzeit mit Alma im März. - Im Sommer in Maiernigg Vollendung der Fünften Symphonie. - Im November Geburt der Tochter Maria

Anna („Putzi").

1903

In Maiernigg Arbeit an der Sechsten Symphonie.

1904

Im Juni Geburt der zweiten Tochter Anna Justine („Gucki"). - In Maiernigg Abschluss der Sechsten und Arbeit an der Siebten Symphonie.

1905

Liederabende in Wien. - In Maiernigg Vollendung der Siebten Symphonie.

1906

Uraufführung der Sechsten Symphonie beim Tonkünstlerfest in Essen. - In Maiernigg Komposition der Achten Symphonie.

1907

Pressekampagne gegen den Hofoperndirektor, Verhandlungen mit New York, Demission als Operndirektor. - Im Juli stirbt Tochter Maria Anna in Maiernigg; Flucht aus dem Urlaubsdomizil. Kurzer Aufenthalt in Toblach (Schluderbach). - Im Oktober letzte Vorstellung (Fidelio); im November letztes Konzert in Wien (Zweite Symphonie). - Im Dezember Abreise nach Amerika.

1908

27 Dirigate an der Met (New York). - Erste Sommerferien in Toblach (Südtirol), Arbeit am Lied von der Erde.

1909

Neben der Met erste Konzerte mit dem New York Philharmonic Orchestra (Ernennung zum Chefdirigenten im April). - Im Sommer in Toblach Vollendung des Lied von der Erde; Arbeit an der Neunten Symphonie.

1910

Uraufführung der Achten Symphonie in München. - Im Sommer in Toblach Arbeit an der (unvollendeten) Zehnten Symphonie. - Liebesaffäre Almas mit Walter Gropius; kurzer Besuch Mahlers bei Siegmund Freud in Leiden (Niederlande).

1911

Im Februar Leitung des letzten Konzertes, danach schwere Erkrankung. Im April Rückkehr aus Amerika. Im Mai Einlieferung in das Wiener Sanatorium Löw.

Tod am 18. Mai, vier Tage später Begräbnis am Grinzinger Friedhof.

^{Quelle: „Gustav Mahler in Toblach" (2005), S. 60}

Kokoschka gilt als wichtiger Vertreter des Expressionismus. In seinen Bildern versuchte er nicht nur das Aussehen einer Person darzustellen, sondern vor allem Gefühle und innere Zustände. Seine Werke wirken oft intensiv, dramatisch und manchmal auch verstörend.

Auch Mahlers Musik kann ähnlich wirken: Sie zeigt starke Emotionen, große Kontraste und sehr persönliche Ausdrucksformen.

Aufgabe

Schaut euch oben das Selbstbildnis/Porträt von Oskar Kokoschka an.

Überlegt:

1. Welche Gefühle vermittelt das Bild?

2. Welche Farben und Formen fallen euch besonders auf?

3. Könnte diese Art von Ausdruck auch zu Mahlers Musik passen?

Interessiert dich dieses Thema? Hier findest du weitere Informationen.

In der Mitte des Bildes sieht man eine Grabgrube, um die herum nur schemenhaft dargestellte Menschen stehen. Die Szene zeigt eine Naturkulisse und fängt die Stimmung des Begräbnisses auf dem Friedhof Wien-Grinzing ein.

Die große, überdimensionierte Figur, die am linken Rand der Grabgrube kniet und alle anderen Trauernden überragt, könnte Schönberg selbst darstellen.

• Das Stück ist eine komponierte Stille: Die Musik bewegt sich nur wenig, ist pianissimo und bleibt lange auf einem einzigen Akkord stehen. Die Akkorde könnten auch als Glockenschläge verstanden werden. Es drückt einen Hauch göttlicher Ruhe aus, ein allmähliches Verschwinden...

• Schönberg fühlte sich Mahler künstlerisch verbunden. In Mahlers späten Werken sah er eine Musik, die sehr ausdrucksstark ist und sich zunehmend von traditionellen Regeln löst. Das kurze Stück kann daher auch als persönlicher musikalischer Abschiedsgruß an Mahler verstanden werden.