Un projet du Collectif OS’O

Mis en scène par David Czesienski

Assistanat à la mise en scène : Cyrielle Bloy

Dramaturgie : Alida Breitag

Avec : Roxane Brumachon, Bess Davies, Mathieu Ehrhard,

Baptiste Girard, Marion Lambert, Tom Linton & Julie Papin

Scénographie et Costumes : Lucie Hannequin

Assistante costumière : Marion Guérin

Maquillages : Carole Anquetil

Musique : Maxence Vandevelde

Création lumières : Yannick Anché & Emmanuel Bassibé

Régisseur : Benoit Lepage

Production : Fabienne Signat

Diffusion : Annabelle Couto - Missions Culture

Le spectacle part d’une promesse ambitieuse : jouer Timon d’Athènes et Titus Andronicus, deux pièces de Shakespeare, en seulement 2 heures et 10 minutes. La promesse ne sera pas tenue, la dette ne sera pas payée… Créée à partir des œuvres de Shakespeare, cette pièce est enrichie de l’essai de l’anthropologue David Graeber, Dette, 5000 ans d’histoire.

Deux récits s’entrecroisent : un groupe de personnages politiques débat de la nécessité – ou non – de payer ses dettes, tandis qu'une famille, en présence de deux enfants illégitimes et d’un étranger aux motivations douteuses, se déchire autour d’un héritage...

• Timon d'Athènes de Shakespeare

• Titus Andronicus de Shakespeare

• Dette, 5000 ans d'histoire de David Graeber

Dois-je quelque chose à quelqu’un ? Je dois la vie à mes parents mais je ne pourrai jamais la leur rendre... Je dois mon instruction à l’éducation nationale, je dois ce que je suis aux personnes qui m’entourent. Je dois mes relativement bonnes conditions de travail à des luttes historiques. Je dois la protection sociale à

ces mêmes luttes.

Mais comment s’en acquitter ?

Et pourquoi régler cette dette ?

De quelle façon et pourquoi une dette génère-t-elle de la violence ?

Qu’est-ce qui nous y oblige ?

Dette publique, dette des états, déficit budgétaire, trou de la sécu, austérité : les mots ne manquent pas pour nous faire état d’une situation que nous comprenons comme étant catastrophique. Comment se fait-il que ces mots aient une telle influence sur nos politiques ?

réciproquement, interrogent les liens entre intime et politique. Les histoires et les mots de Shakespeare

attisent les conflits pour que s’épanouisse, se développe le jeu, entre les personnages, entre les comédien.ne.s. De ces trois grands textes, nous inventons le nôtre : Timon/Titus d’après Shakespeare."

Aucun.e d’entre eux n’a de velléité ni l’envie de faire les choix seul.e, de prendre le lead de la compagnie, préférant partager ensemble les choix et les responsabilités. Les membres du collectif fonctionnent donc en allant à la rencontre de metteur.euse.s en scène, d’auteur.trice.s, de dramaturges. Ils leur proposent des thèmes ou des textes et s'appuient sur leurs apports théoriques, sur leurs

interprétations de la thématique pour créer ensemble, de façon horizontale, leurs spectacles.

en position de sachant.e ou de pédagogue. Il s’agit de mettre au plateau, d’incarner sur la scène des questionnements intimes sur le monde et son fonctionnement. C’est pourquoi, quand ils abordent des sujets politiques et sociaux, c’est toujours par l’angle de vue des personnes, des contradictions face à ces questions, des failles personnelles et de la façon dont nous nous débattons avec ces paradoxes, défendant l'idée que de problématiques intimes, naissent les questionnements universels.

Le sérieux car ils veulent leur démarche honnête : ils ne se posent pas en spécialistes des questions abordées, mais en spécialistes de leur ressenti par rapport à ces questions.

La légèreté car ils aiment y apporter de la distance, de l’humour, voire de l’absurde. Pas le rire qui se moque mais celui qui grince, qui remue le couteau dans la plaie, qui appuie sur le problème, pour mieux

l’entendre et finalement prendre de la hauteur.