Construyeron templos para rendir tributo a sus dioses, y estos edificios son los monumentos capitales de la arquitectura griega.

Arquitectura religiosa: se caracterizó porque los templos estaban agrupados en un conjunto llamado acropolis y estos se ubicaban en lo alto de una cima alejado de las casas, constaba de varios edificios decorados con pelugnias.

El Partenón: Construido del año 447-432 a.C.
Fidias dirige la obra y los arquitectos son Ictino y Calícrates: fue un trabajo en equipo. Está dedicado a Atenea Partenos, de la que había una gran estatua criselefantina realizada por Fidias en la naos. Está realizado totalmente en mármol, hasta las tejas, a excepción de los dos primeros escalones del estilóbato. Supone la cima de la perfección de la arquitectura clásica.

Teatro: Fueron construcciones de caracter religioso- social que se utilizaron para la representación de obras. Su construcción era semicircular y se realizaban en las laderas de las colinas. Constaban de graderias, la escena, la orquesta y un lugar para la estatua de un Dios.

Estadio: El de Delfos es el mejor conservado. Es del s. IV y se encuentra en la parte alta del valle del santuario.
Las gradas son alargadas, no muy altas y se accede a ellas desde la parte inferior. En uno de los lados es semicircular y el otro lado termina en forma recta.
Servían  para la lucha libre y las carreras pedestres.
Bibliografía: Consulta realizada en http://www.arteespana.com/arquitecturagriega.htm 

Pintura sobre cerámica: representaba animales fantásticos, motivos vegetales, escenas mitológicas y de la vida cotidiana.

Las vasijas adoptaron diversas formas según su utilidad (para aceite, agua, vino, etc.). Destacaron dos tipos: las de figuras negras sobre fondo rojo, y las de figuras rojas sobre fondo negro,

éstas últimas típicas del siglo V. Fueron elaboradas en su mayor parte en la ciudad de Atenas al finalizar las guerras médicas.
Bibliografía: Consulta realizada en http://www.historiayarte.net/a-pintura-griega.html

Es llamado como la escultura de la antigua Grecia (Hélade), comprende entre la muerte de Alejandro Magno y finaliza en la conquista de los Romanos hacia Grecia.

Se extendía desde la península griega hasta el valle del río Indo, al norte de la península del Indostán, y que incluía a egipcios, persas y una variopinta constelación de pueblos y culturas.

https://www.youtube.com/watch?v=PRPpiDEDc6E


REPRESENTACIONES MÁS IMPORTANTES:
 

una de sus obras fueron: 

obras fueron:

sus obras fueron:

Bibliográfica:
http://pmh-artegriego.blogspot.mx/2009/02/escuelas-del-periodo-helenistico.html
http://enclasedearte.wikispaces.com/La+escultura+griega+del+periodo+cl%C3%A1sico
http://arte.about.com/od/Arte-En-La-Antigua-Grecia/fl/Escultura-griega-helenistica.htm
https://es.slideshare.net/tomperez/la-escultura-griega-el-clasicismo?next_slideshow=1
http://www.arteespana.com/esculturahelenistica.htm
http://ginerccss.blogspot.mx/2014/06/la-escultura-griega-3-la-epoca.html

MATERIALES Y TÉCNICAS:
Aún seguían siendo uno de los mas comunes la pintura arcaica y la pintura clásica:
el fresco, el temple y la encastica. Se desarrolla el mosaico.


TEMA:
Ademas de temas mitológicos aumentan los temas clásicos mas vulgares como el arte volitivo, bodegones también retratos, caricaturas entre otros.
Entre la pintura de genero destaco el paisaje.



ALGUNOS PINTORES :
Apeles 
Alejandro Magno.

García Villaseñor Ana Karen

Su pretensión era desentrañar la leyenda del rey Minos y su célebre laberinto. Según los relatos mitológicos, Minos era rey de Creta e hijo de Zeus y Europa -a la que el dios sedujo y llevó a Creta desde Tiro (Fenicia) en forma de toro-. En la isla, el rey mandó construir un laberinto que encerrara a la bestia del Minotauro al que satisfacía entregándole un sacrificio de siete jóvenes y siete doncellas procedentes de Atenas, ciudad a la que Minos había derrotado.

La figura de Minos, situada entre las fronteras del mito y la historia, aparece como el primer soberano de Cnosos y es al que se le atribuye haber civilizado a los cretenses, sobre quienes reinó con justicia y bondad. El nombre de Minos refleja míticamente la potencia marítima cretense que, desde el segundo milenio antes de nuestra era, se extendió por todo el mar Egeo. El tributo humano exigido por Creta a Atenas parece ser testimonio del eco legendario de su poder. 

En 1900, se produce su primera campaña de excavaciones, una vez adquirida la colina de Cnosos, y ya entonces se consiguieron descubrimientos sensacionales que llamaron la atención del mundo sobre una cultura milenaria que hasta aquel entonces era desconocida y a la que bautizó como minoica (en honor al mítico rey Minos). Durante los primeros años del siglo XX, Evans se dedicó a desenterrar el palacio de Cnosos, al que relacionó, por su construcción laberíntica, con el palacio de Minos. En apenas unos años, excavó una enorme extensión de terreno que le permitió sacar a la luz el laberíntico palacio de Cnosos y sus alrededores: la sala del trono, el patio central, la gran escalinata, etc. En su época, el palacio debió despertar admiración a todo aquel que lo viera.

Garcia Villaseñor Ana Karen

https://www.youtube.com/watch?v=1X3EIj1n9Y4&t=175s 

La conquista de Oriente por Alejandro Magno, dio posibilidad a los artistas de ampliar su panorama en cuanto a temas y personajes étnicos diferentes a los acostumbrados en la Grecia clásica.

Alejandro Magno, además, representa un hito de la pintura helenística. Consciente del poder propagandístico del arte, controló la reproducción de su efigie y sólo autorizó para ello a tres artistas en escultura, orfebrería y pintura. El pintor elegido fue Apeles, todo un mito para la profesión pictórica. Artistas de siglos posteriores siempre han usado su leyenda como ejemplo de la dignidad de su profesión, puesto que era el favorito del emperador Alejandro, que visitaba su taller y se sometía a los dictados del artista.  

La época helenística es la etapa en la que la transformación de Grecia en un imperio casi "mundial" influye en el arte y en la concepción producto-mercancía que se tiene de este, se podría decir que esta época sienta las bases para lo que actualmente conocemos como el coleccionismo, incluyendo en esta definición, toda la comercialización de las obras, además de su conservación como patrimonio cultural. Este es un cambio importante, ya que va más allá del hecho de crear obras por motivos religiosos, de creencia simplemente el hacer arte por el arte.

Debemos tener claro que Cnosos no es sólo un palacio, en el sentido actual de la palabra, por más que repitamos el término acuñado por Evans. En realidad, Cnosos se asemeja más a un núcleo urbano formado por áreas de vivienda, zonas destinadas a uso religioso, almacenes, necrópolis, talleres, campos, etc. En este conjunto urbano, encontramos un edificio que Evans con sus medios sólo pudo denominar como palacio, idea reforzada por el hallazgo de la sala de trono. El hallazgo de baños y letrinas, le acabaron de convencer de que se trataba de una residencia real. El hecho de que hoy día sigamos denominando al conjunto como «palacio» es indicativo del peso de la obra de Evans sobre el estudio de esta civilización. 
El diseño de estas construcciones estaba en consonancia con la belleza de las pinturas murales que allí se descubrieron. Las paredes del palacio aparecen llenas de pinturas al fresco con diferentes motivos. La figura humana aparece representada normalmente de perfil, con el ojo de frente, en una postura que recuerda claramente a las formas artísticas egipcias. Algunos autores no dudan en destacar este paralelismo y en lanzar la hipótesis de que el arte cretense surgiera a imitación del egipcio.

Blanca Eugeinia Márquez Reyes
Destacan tres tipos fundamentales en la construcción de estas edificaciones funerarias las cuales son también jerarquizadas como lo es la sociedad para los vivos.

1-      Tumbas de foso o de pozos
Una tumba de fosa o tumba de pozo es un tipo de enterramiento formado a partir de una fosa profunda y estrecha perforada en roca natural. Los cuerpos se colocan en el fondo.

Un grupo relacionado de tumbas de cámara y tumbas de fosa incorpora también una pequeña habitación o habitaciones cortadas lateralmente en la base de la fosa para la colocación de los muertos. Estas tumbas se solían agupar, fuera de las ciudades, en pequeños cementerios limitados en forma circular por piedras hincadas en el suelo.

La práctica de excavar de tumbas de fosa fue muy amplia, pero los ejemplos más famosos son las de Micenas en Grecia, los llamados círculos de tumbas (A y B) que datan de entre 1650 a. C. y 1500 a. C., asociadas a la llegada de los Griegos al Egeo (en algunos casos, con una segunda oleada de llegada de griegos, asumiendo una migración protogriega durante los siglos XXIII y XXII a. C., al principio del horizonte Heládico Antiguo III). Estas tumbas de foso tenían alrededor de 4 m de profundidad, con los muertos colocados en cistas al fondo, junto con un rico ajuar funerario. La posición de la fosa se indicaba a veces con una estela de piedra.

2-      Tumbas de cámara y Tholoi. 

La tumba de tholos, tumba de cámara o tumba de cúpula es un tipo de sepultura muy extendida en el mundo micénico (Ver: Micenas, Pilos, Tóricos...). El Tesoro de Atreo, en Micenas es el más importante.

Estas cámaras o tumbas subterráneas, revestidas de piedras, estaban cubiertas por una falsa cúpula de voladizo, de sección ojival, a la que se accedía a través de un pasillo o corredor. Este sistema no puede mantenerse por mucho tiempo a menos que se cubra con una masa de tierra que haga peso e impida su desplazamiento. Cuando la erosión elimina este aporte adicional de tierra, se produce su colapso. Esto generalmente es lo que termina pasando.

Primero con planta rectangular y luego redondas a las que se accedía por los dromos (pasillos) y cubiertas por el Tholos (cúpula).

3-      Tumbas de cámara sencillas.
Túmulos de piedra excavados en terreno blando para usarlos en enterramientos múltiples.

Bibliografías:
https://historiadelarteen.com/2012/02/27/arte-micenico/
http://www.artehistoria.com/v2/contextos/2862.htm
https://es.wikipedia.org/wiki/Tumba_de_fosa
https://es.wikipedia.org/wiki/Tholos

 

Los fragmentos de pinturas micénicas encontrados en Tirinto y en Pilos, en Grecia, representan lo que se presume fueron impresionantes  murales tanto micénicos como minoicos; no eran frescos  como tradicionalmente se conocen, pero al igual que los murales egipcios se hacían aplicando pintura sobre yeso.

Las técnicas pictóricas y métodos artisticos de los cretenses, la cultura predecesora, se continúan adoptando en sus realizaciones. Los colores se extraían de los minerales encontrados localmente por lo que las tonalidades logradas con ellos son fundamentalmente el azul, el rojo, el amarillo y el negro. Estos colores se aplicaban cuando el estuco aplicado sobre las paredes estaba todavía húmedo por lo que los artistas debían proceder presurosamente y con precisión aunándose para la tarea varios de ellos a la vez.

Los temas de los murales micénicos incluyen escenas cotidianas y representaciones de escenas bélicas y de cacería así como alusión a la naturaleza. Como se observa en algunas de sus pinturas utilizaban una perspectiva forzada y las figuras son estereotipos que no guardan un orden espacial. No obstante esta pintura posee dinamismo; sobre todo en las escenas que cuentan sobre feroces enfrentamientos bélicos, las escenas de cacería, pájaros levantando el vuelo o animales atacando o siendo perseguidos.

Mujeres en procesión ricamente ataviadas y engalanadas nos dan una idea de la indumentaria de la época como se muestra en la fotografía. Estas pinturas están realizadas en el estilo minoico que heredaron los micénicos. Líneas oscuras rojas y negras daban los detalles ulteriores al dibujo perfilándose y ocultando los defectos.

Videos:
https://www.youtube.com/watch?v=6O9kwXBppSs#action=share

Bibliografias:
https://historiadelarteen.com/2012/02/27/arte-micenico/
https://www.youtube.com/watch?v=9BKgv2HBg5k

 

La escultura fue hecha en mármol blanco, en varios bloques cuyas uniones no son visibles, en un tamaño ligeramente superior al natural. Se desconoce su autor pero se ha sugerido que pudiera ser obra de Alejando de Antioquia Esta escultura posee un estilo característico del final de la época helenística, que retoma el interés por los temas clásicos al tiempo que los renueva. El aspecto clasicista de sus formas hace suponer que su autor se inspiró en la estatua del siglo IV a. C. de Lisipo, la Afrodita de Capua.
Bibliografía: Consulta realizada en: https://es.wikipedia.org/wiki/Venus_de_Milo
https://es.wikipedia.org/wiki/Venus_de_Milo#/media/File:Front_views_of_the_Venus_de_Milo.jpg

En las cuevas montañosas de Grecia,  se originaron los primeros asentamientos poblacionales, a partir del año 6000 a. C. hacia el año 2800 a. C. Creando los primeros palacios que no contaban con murallas, destacando  Cnossos, Festos,  Hagia Triada y  Malliana, En ellos se mandaban sectores diferentes.

Dentro del palacio se organizaban las actividades económicas, agrícolas, de almacenamiento y distribución de alimentos. Para registrar sus productos los cretenses crearon un sistema de escritura, llamado actualmente como: "Linea A". 

*Edificios con terrazas.

*Casas

*Calle pavimentada

*En el interior se destacaban dibujos extravagantes.

Pintura:  Tiene sus precedentes en Egipto y Mesotamia. La pintura es diferente de los temas. 

*Rigidez

*Comienza a perder la jerarquizacion.

*Colores vivos (predomina el azul y verde).

*Pintura al fresco

*Los temas son humanos

Escultura:  Pierde importancia la escultura monumental.

*Pequeñas estatuas

*Materiales ricos en oro y marfil

*Esculturas femeninas en su mayoría.

El rey Minos, considerado el hijo de Zeus, dio origen a la otra denominación: monoica, con la que es conocida esta civilización prehelénista.

El final de esta etapa fue en el año 1450 a. C, por la invasión de aqueos, quienes se apoderaron del palacio de Cnossos, incorporándola a la civilización micenica. 

Atlas visual de las antiguas civilizaciones, Joseph Mcewan. Editorial Diana México.

MICENAS

Los primitivos habitantes de Grecia, fueron invadidos por aqueos, jonios y dorios que provenían del Europa central, desde Epiro y Balcanes. Estableciendo reinos como Tebas, Atenas, Argos, Itaca y Micenas.

Conquistaron Creta y atacaron Troya.

La causa de la guerra de Troya se debe a las rutas marítimas con fines comerciales, ya que Troya tenia una posición estratégica entre el mal Negro y el mar Egeo.

Arte Micenico: Su arte era riguroso, completamente distinto al del arte Cretense.

*pigmento azul, rojo, amarillo y negro.

*Pintura sobre yeso.

*Murales

*Pintura encontrada en el palacio de Pilos son figuras estereotipadas sin orden espacial.

*Mascara realizada en piedra caliza policromada.

*Sello grabado de madera, marfil, metales y oro; Se usaban colgados de collar.

Arquitectura: habitualmente se cituabas en lo alto de las colodias rodeadas por murallas, desde donde podian ser defendidas mejor.

*Portico con dos columnas

*Vestibulo

*Sala regia con cuatro columnas que protegen un hogar central.

*Muralla en forma de explanada.

Construcciones Funerarios Micenicas: Destacan tres tipos de edificaciones funerarias. 

*Tumbas de Pozo: Tumbas familiares agrupada en circulo.

*Tumba de cámara y Tholoi: Tenían una planta rectangular y luego redondas para poder tener acceso a los pasillos, cubiertas por Tholos (Cúpula).

*Tumba de camara sencilla: Túmulos de piedra excavados en terreno blando para usarlo en entrenamientos múltiples.

https://historiadelarteen.com/2012/02/27/arte-micenico/
http://almez.pntic.mec.es/~jmac0005/Bach_Arte/clasico/arte_cretomicenico.htm
https://gradohistoriaarteuned.files.wordpress.com/2013/10/tema-2-leticia.pd
https://www.youtube.com/watch?v=1zEBxmP_CE8
Atlas visual de las antiguas civilizaciones, Joseph Mcewan. Editorial Diana México.

Disco de festo cretense.