Il Surrealismo: l'arte all'insegna della libertà by Rossella Altieri

DOVE NASCE IL SURREALISMO?

rossella88altieri — 2024-03-14 17:25:46 UTC

Il Surrealismo è stato un movimento d’avanguardia letterario e artistico europeo sorto a Parigi negli anni Venti del Novecento e diffuso a livello internazionale fino allo scoppio della seconda guerra mondiale

SURREALISMO E DADAISMO

rossella88altieri — 2024-03-14 17:28:02 UTC

Il Surrealismo, intese opporre all’arte dadaista, legata al drammatico momento storico vissuto in Europa negli anni della prima guerra mondiale, una ricostruzione che esaltasse l’interiorità dell’uomo e la libertà espressiva. Accanto al Dadaismo negli stessi anni, fu ugualmente determinante la diffusione della pittura Metafisica di Giorgio De Chirico che influenzò molti artisti nel concepire opere dalle atmosfere sospese, surreali appunto, per cogliere una sopra-realtà al di là dell’apparenza sensibile. I singoli soggetti e oggetti dell’immaginazione potevano legarsi tra loro anche senza nessi logici, e in ambientazioni non necessariamente verosimili.

A CHI SI ISPIRA?

rossella88altieri — 2024-03-15 13:15:44 UTC

Due sono i fari, le guide a cui i surrealisti si ispirano: Marx e Freud.
Marx, attraverso la rivoluzione proletaria, delinea lo strumento della liberazione sociale, Freud, con le sue ricerche sull’inconscio, indica invece la strada per la liberazione dell’individuo.

IL MOVIMENTO

rossella88altieri — 2024-03-15 13:17:59 UTC

Il movimento del Surrealismo quindi è totalmente volto alla ricerca di un punto d’incontro tra sogno e realtà, alla costruzione di una realtà superiore, assoluta, libera.

TEMA PRINCIPALE

rossella88altieri — 2024-03-15 13:20:49 UTC

l punto centrale è quindi la lotta alla logica, ai nessi razionali di tempo e di causa, e l’accettazione di ogni aspetto dell’irrazionale, dal gioco alla magia, dal caso all’assurdo, poiché solo così si può affermare la totalità dell’essere

BRETON E L'ELOGIO DELL'IMMAGINAZIONE.

rossella88altieri — 2024-03-15 13:23:20 UTC

L’autore inizia la trattazione con una sorta di elogio dell’immaginazione e dell’infanzia, una fase della vita in cui, nonostante le costrizioni degli educatori, tutto è ancora autentico, pieno d’incanto. Con il passaggio alla giovinezza e all’età adulta questa forza vitale viene soffocata dalle necessità pratiche e tutto diventa ripetitivo, asfittico, fallimentare.
Lo scopo del surrealista è quindi quello di inseguire con ogni mezzo la libertà, materiale e spirituale, e di recuperare l’immaginazione che sola porta a una vita autentica.

RENE' MAGRITTE

rossella88altieri — 2024-03-15 13:25:50 UTC

Il pittore che ha rappresentato in modo più compiuto le istanze surrealiste è senz’altro René Magritte.

DOPPIO SEGRETO (1928)

rossella88altieri — 2024-03-15 13:27:01 UTC

Nel Doppio segreto, opera del 1928, su uno sfondo marino, reso in modo assolutamente realistico, si stagliano due grandi sagome. L’analisi ravvicinata del dipinto rivela che non appartengono a due figure distinte ma sono pezzi di uno stesso puzzle. La sagoma di sinistra, il volto di una donna dai contorni frastagliati e descritti con precisione ossessiva è la parte anteriore o centrale della sagoma di destra. Le due immagini rivelano la presenza non di una persona in carne e ossa ma di una sorta di bambola che aprendosi rivela la sua essenza artificiale.

MAGGIORI ESPONENTI DEL MOVIMENTO

rossella88altieri — 2024-03-15 13:31:55 UTC

SALVADOR DALI'

rossella88altieri — 2024-03-15 13:33:17 UTC

Dalì si approcciò al Surrealismo con il metodo da lui chiamato “paranoico critico”, un tentativo di esplorare il proprio inconscio e trasporne le impressioni sulla tela.

LA PERSISTENZA DELLA MEMORIA (1932)

rossella88altieri — 2024-03-15 13:36:35 UTC

La persistenza della memoria, capolavoro del surrealismo. Il dipinto raffigura un paesaggio costiero dei pressi di Port Lligat (luogo di residenza del pittore) in cui sono presenti vari elementi, tra cui tre orologi molli e un unico orologio rimasto invece duro e solido. Gli orologi diventano i protagonisti del dipinto simboleggiando il tempo che scorre, focalizzando l’attenzione sulla relatività del tempo. Il tempo infatti nell’immagine sembra fermarsi, tutto è calmo e tranquillo, nonostante il pittore metta in luce una preoccupazione comune, lo scorrere del tempo.

FRIDA KHALO

rossella88altieri — 2024-03-15 13:40:26 UTC

è ricordata per i suoi autoritratti, il dolore, la passione e i colori audaci e vibranti. È celebrata in Messico per la sua attenzione alla cultura messicana e indigena e dalle femministe per la sua rappresentazione dell’esperienza e della forma femminile.

LE DUE FRIDA (1939)

rossella88altieri — 2024-03-15 13:41:18 UTC

Questo ritratto mostra le due diverse personalità di Frida. Una è la tradizionale Frida in costume Tehuana, con il cuore spezzato, seduta accanto a una Frida vestita in modo più moderno.

rossella88altieri — 2024-03-15 13:53:11 UTC