Back Pocket investi également le hall d’entrée du théâtre lors de l’accueil du public avec un moment « tapis rouge ». Le public est invité à prendre des photos devant un stand VIP et deux artistes, prenant des rôles de journaliste et cameraman, conduiront des interviews. C’est une manière d’inviter le public à jouer le jeu du paraître dès leur arrivée au théâtre.

Mais ces images sont montées, lissées, photoshopées, manipulées, et si on finit par y croire, elles ne peuvent que provoquer le malheur de ceux qui ont des ambitions inatteignables.

Nous souhaitons réinjecter du réalisme et de la complexité dans nos modèles et prendre un pas de recul pour jauger ces objectifs que l’on nous sert et que nous acceptons trop souvent et trop facilement. Pour incarner ces questionnements, nous proposons ici une variation sur la remise de prix la plus médiatisée au monde, symbole ultime de succès : les Oscars."

Que représentent ces prix ? Quelle est la légitimité de ceux qui les remettent ? Pourquoi sont-ils tant désirés ? Qu’apportent-ils réellement à ceux qui les reçoivent ?

>>Des Magritte belges aux Césars français, chacun connaît les règles de ces cérémonies. The Award est un fantasme où les artistes nous plongent dans le monde des stars et des VIP, pour assister à une cérémonie particulière, dans laquelle nous devinons la complexité des protagonistes. Derrière le maquillage, les photographies et les beaux

discours, l’insécurité, l’égocentrisme, la jalousie, l’hypocrisie, la peur éclatent, rappelant que ces icônes sont des gens “normaux”, des être humains avec leurs talents et leurs failles.

>l’étude de la gestuelle du discours qui permettra de décliner le langage corporel de la rhétorique et du charisme.

• Comment ces attiudes et ces gestes que nous connaissons bien peuvent-ils se transformer, s’amplifier ? En particulier?

• Le discours de remerciement ou « l'acceptance speech » : cette forme très spécifique est source de jeu : que souhaitons-nous exprimer lorsque nous avons seulement quelques minutes pour le faire, lorsque tous les projecteurs sont braqués sur nous ? Et dans le cas de ce spectacle de cirque, comment l’exprimer avec le mouvement ?

> La chorégraphie des émotions : Joie, surprise, frustration, jalousie, attente anxieuse, soulagement, colère, faux-semblants. La liste est riche pour exploiter le lien entre les émotions et leur représentation chorégraphique. Les artistes recherchent les états corporels et les techniques acrobatiques qui exprimeront le mieux chaque sentiment.

• Les potelets seront amenés à se démultiplier, suivant la courbe dramaturgique surréaliste, pour faire apparaître sur scène un véritable labyrinthe. En transformant ces poteaux, les artistes créent un nouvel objet pour décliner la technique des anneaux chinois (voir ci-dessus). Ce labyrinthe VIP sera un terrain de jeu particulièrement propice pour développer l’acrobatie au sol.

• Le podium, originellement utilisé pour y déposer le trophée, sera renforcé et stabilisé pour y utiliser la technique des équilibres sur canne. Le sol sera recouvert de pistes déroulantes noires pour faciliter toutes les évolutions acrobatiques.

• En fond de scène, le rideau pourra s’ouvrir pour laisser apparaître un cyclorama, faisant également office d’écran pendant les moments de projection.

• Enfin, juste derrière le micro, on pourra voir un carré doré au sol sur lequel les gagnants se tiendront debout pour prononcer leur discours. Il s’agit en fait d’une planche sautoirs, agrès qui se manipule à 4 porteurs afin de propulser un ou une voltigeur.euse dans les airs. Les artistes pourront ainsi intégrer les techniques de haute voltige et utiliser l’espace aérien, tout en évitant l’encombrement d’un agrès volumineux.

• Une retransmission live de l’action qui se déroulera sur scène. À certains moments, un rôle de technicien.ne caméraman sera endossé par les interprètes afin de mettre en valeur les détails de l’action. Il donnera à voir un autre point de vue, se concentrant sur les expressions faciales, les détails de costumes, les postures, les petites interactions.

• Ensuite, le grand écran accueillera de courtes scènes projetées pour représenter les œuvres en compétition pour un Award. Petits extraits de films imaginaires, on pourra y voir les artistes du spectacle mis en scène dans des contextes cinématographiques divers. Cet ensemble de projections, amenant de nouveaux visages et de nouvelles mises en scènes, donnera l’illusion d’une équipe artistique bien plus grande qu’elle ne l’est en réalité.