Autor: Giacomo della Porta (1532-1602), Carlo Maderno (1556-1629) e Carlo Rainaldi (1611-1691).

Título da obra: Igreja de Santo André do Vale.

Data: 1590-1663.

Dimensões: Não há registo das suas dimensões, mas sabe-se que a mesma possui 2 andares sobrepostos.

Proveniência: Região de Roma, Itália.

Técnica utilizada: Projeção de um edifício de tijolo (revestido de travertino em algumas partes).

Género: Arquitetura.

Estilo: Barroco italiano.

Características do monumento:

• Presença de movimento captado nas saliências e reentrâncias, mais concretamente, nas formas côncavas e convexas;

• Uso de elementos arquitetónicos do período clássico, tais como: as colunas coríntias;

• Elementos decorativos da arquitetura maneirista e renascentista (estátuas e, ou, entablamentos).

  
  

Autor: Gian Lorenzo Bernini (1598-1680).

Título da obra: David.

Data: 1623-1624.

Dimensões: 170cm de altura.

Proveniência: Galeria Borghese, Roma, Itália.

Técnica utilizada: Mármore branco esculpido com um exímio domínio técnico na representação da anatomia, dos gestos e do movimento.

Género: Escultura/estátua inspirada num tema bíblico.

Estilo: Barroco italiano.

Características da escultura:

• Exploração de contrastes, jogos de luz-sombra;

• Composições complexas e dinâmicas que convocam o espetador a participar na ação (o pathos da ação);

• Captação naturalista das formas.

Autor: Andrea Pozzo (1642-1709).

Título da Obra: Glória de Santo Inácio.

Data: 1684.

Dimensões: Não há registo das mesmas.

Proveniência: Região de Roma, Itália.

Técnica utilizada: Fresco pintado no teto da nave principal da Igreja de Santo Inácio.

Género: Nesta pintura são glorificados santos da igreja (um tema religioso).

Estilo: Barroco italiano.

Características da pintura:

• Utilização da técnica de sotto in sù, uma técnica de perspetiva (vista de baixo para cima), como também, da técnica de trompe l´oeil, uma técnica de profundidade (volume), onde ambas pretendem transmitir a imensidão do espaço místico;

• Presença de uma paleta policromática com um colorido rico e vibrante e um trabalho cuidado da luz;

• Composições exuberantes, plenas de energia e ação.

Autor: Josefa de Óbitos (1630-1684), pintora espanhola que viveu e produziu em Portugal.

Título da Obra: Lactação de S.Bernardo.

Data: 1660-1670.

Dimensões: 113cm x 70cm.

Proveniência: Atualmente localiza-se no Museu Nacional Machado de Castro na cidade de Coimbra em Portugal.

Técnica utilizada: Óleo sobre tela.

Género: Pintura bíblica.

Estilo: Barroco português.

Características da pintura:

• Composição piramidal e simétrica;

• Colorido rico e intenso;

• Grande naturalismo nas figuras.

Autor: Carlo Luís Ferreira da Cruz Amarante (1748-1815), um arquiteto e engenheiro português.

Título da Obra: Igreja e Escadório do Bom Jesus do Monte.

Data: 1723-1811.

Dimensões: O escadório tem 376 degraus e vencem um desnível de 116 metros. O mesmo ocupa uma área total de 26 hectares.

Proveniência: Cidade de Braga, Portugal.

Técnica utilizada: Edifício de pedra esculpida e de tijolo.

Género: Arquitetura.

Estilo: Barroco português.

Características do monumento:

• Decoração exuberante e cenográfica;

• Equilíbrio e ordem na sua composição;

• Influências romanas, uma vez que a sua basílica tem uma planta em cruz latina.

Autor: Joaquim Machado de castro (1731-1822), um escultor português.

Título da obra: Estátua Equestre de D. José I.

Data: 1775 (resulta do projeto de reconstrução de Lisboa, após o terramoto de 1755).

Dimensões: 14m de altura.

Proveniência: Praça do Comércio, Lisboa, Portugal.

Técnica utilizada: Estátua feita a partir de metal. Este metal é constituído por cobre, zinco, chumbo, e estanho.

Género: Escultura equestre.

Estilo: Barroco português.

Características:

• Idealização da forma e exploração de contrastes, jogos de luz-sombra;

• Utilização de cânones clássicos visíveis na anatomia da personagem célebre;

• Glorificação do rei D. José I, um homem de grande mérito, que, governando concentrou todos os poderes do Estado.

Autor: Antonio Canova (1757-1822), considerado um dos melhores escultores da Europa e da Antiguidade.

Título da Obra: Cupido e Psique.

Data: 1787-1793.

Dimensões: 155cm de altura e 168cm de comprimento.

Proveniência: Esta escultura localiza-se atualmente no Museu do Louvre em Paris, França.

Técnica utilizada: Mármore esculpido.

Género: Escultura mitológica.

Estilo: Obra escultórica neoclássica.

Características do monumento:

• A composição é dominada por duas diagonais que formam um X;

• Contraste de uma luz serena sobre os corpos de mármore polido, provocando uma calma contida;

• Presença de cânones clássicos tais como: a ordem, a perfeição, a beleza, o equilíbrio, a suavidade, e por fim, a sensualidade (mais concretamente, no abraço).

Autor: Jean Auguste Dominique Ingres (1780-1867), um pintor e desenhista francês.

Título da Obra: A Banhista de Valpinçon.

Data: 1808.

Dimensões: 146cm de altura por 97,5cm de comprimento .

Proveniência: Atualmente localiza-se no Museu do Louvre em Paris, França.

Técnica utilizada: Óleo sobre tela.

Género: Esta obra pictórica é considerada um retrato e um nu feminino de uma concubina.

Estilo: Pintura neoclássica.

Características do monumento:

• Grande naturalismo na representação da figura e do espaço (nas cortinas e nos lençóis);

• Tratamento elaborado da luz e do claro-escuro suavizado/delicado;

• Predomínio de um desenho rigoroso, de linhas sinuosas, do contorno e de formas puras.

Autor: William Thornton (1759-1828), Benjamin Latrobe (1764-1820) e Thomas Walter (1804-1887).

Título da Obra: Capitólio de Washington.

Data: 1793-1866.

Dimensões: O mesmo tem 88m de altura, 500m de comprimento, 400m de largura e possui 4 pisos.

Proveniência: Cidade de Washington, D.C., nos Estados Unidos da América.

Técnica utilizada: Esta infraestrutura apresenta uma cúpula em ferro fundido e uma fachada em tijolo, mármore, como também, tijolo de vidro.

Género: Arquitetura.

Estilo: Neoclássico.

Características do monumento:

• Influências greco-romanas evidentes em elementos arquitetónicos como por exemplo, a cúpula, os frontões, as colunas e entre outros;

• Simetria, equilíbrio e horizontalidade;

• Simplicidade e clareza formal.